《唢呐配乐问题研究5500字（论文）》

《百鸟朝凤》电影中的唢呐配乐研究摘要：唢呐作为一种中国的传统乐器，富有中国特色，有着独特的表现作用，本篇文章我将以电影《百鸟朝凤》中配乐的运用为例，对唢呐在电影配乐中的运用进行分析，展现传统唢呐丰富的表现力，阐述唢呐这种中国传统乐器的重要性，让人了解到在唢呐的演奏中，丰富的情感表达可以赋予乐曲灵魂。关键词：唢呐百鸟朝凤配乐运用一、引言（一）研究目的电影配乐对于电影的情节发展和思想情感的表达都有着极为重要的作用，电影《百鸟朝凤》的故事情节之所以让人感动，与其配乐中唢呐的大量使用有着密不可分的关系，从影片情节来看，充分体现了主人公对于唢呐的热爱。本文通过对影片中人物以及故事情节的分析，对影片中的唢呐配乐进行深度的解析，探讨影片中的配乐，从而进一步分析唢呐对于剧情戏剧化发展的推动作用。（二）研究方法文章主要采用了文献法、实验研究法、分析法、调查法和比较研究的方法对文章进行展开论述。（三）技术路线文献查阅—问卷调查—访谈调查—整理数据—撰写论文。（四）研究现状在国内对唢呐的研究文献通过“知网”平台搜索大概有3412篇左右：其中，“期刊论文”有大约2667篇，“博士论文”大约有11篇，“硕士论文”大约有287篇，“会议论文”大约有30篇，“报纸”大约有408篇，但大多是从唢呐的演奏技巧、演奏风格、流派探析以及乐曲分析为切入点进行研究，例如：在艺术研究2008年2期发表的《概述唢呐的演奏风格与技巧》这篇文章中，作者尹凤柏就唢呐的结构、种类、定调、音域和演奏技巧这几点来分析和概述唢呐独特的民族风格以及演奏技巧。朱瑞华在戏剧之家2016年5期发表的《浅谈唢呐演奏技术与技巧》这篇文章中，作者主要介绍的是唢呐这种乐器在我国的流传，及其独特的演奏方式和方法，介绍其演奏的技巧与技术。孙茂利在中国音乐学2014年4期发表的《唢呐循环换气演奏技巧产生与发展的历时性研究》中将“循环换气”这种唢呐的演奏技巧进行了详细的介绍，并指出“循环换气”是乐籍制度下曾经有过多的传统，是在籍官属乐人承载的音乐本体一致性在演奏技巧上的体现。整篇文章也是偏向于介绍唢呐的演奏技巧。以上文章都是主要从唢呐演奏的技术技巧等方面来阐述，表明了技术技巧在唢呐演奏中的重要性。而岳峥钊2013年在上海音乐学院发表的硕士论文《胡海泉先生《二人转牌子曲》作品研究》，刘礼萍2018年在天津音乐学院发表的硕士论文《论唢呐协奏曲《霸王别姬》的演奏艺术特征》，等文献，主要是对唢呐演奏风格以及唢呐名曲进行分析，让更多的唢呐演奏者对唢呐的作品以及作品风格有更详细的了解。由此可见国内的大部分对于唢呐的研究着重于专业知识以及职业能力，忽略了唢呐的演奏不仅要有纯熟的技艺，也要有充沛的情感。唢呐的演奏中带着丰富的情感表达，它可以将乐曲表达的更加淋漓尽致。而国内的大部分研究都没有看到唢呐对于乐曲情感的表达作用。另一方面，由于唢呐是中国传统乐器，所以关于唢呐的研究在国外基本是空白的。二、概述（一）唢呐的介绍唢呐，又称喇叭、海笛。吹奏乐器。唢呐由杆、哨、气牌、侵子和碗构成。杆用红木制成，为空心圆锥体，上开八个（前七后一）圆形音孔，表面旋成竹节形状，取其美观和按孔方便。哨芦苇制，一头扁平状为簧哨，另一头圆形缠铜丝插入侵子。气牌为两块圆形铜片、有机玻璃或赛璐珞片，分上下套于侵子上，中间夹以葫芦形装饰物，上片用以托住嘴唇，下片压紧杆身，以邦助运气、使口力持久。侵子为铜制圆锥形细管，上插簧哨，下与管身相接。碗又称喇叭口，用薄铜片制成喇叭形，套于杆下端，可活动和装卸。唢呐原是波斯(今伊朗)、阿拉伯一代的乐器，金元时期传入中国。明代王圻在《三才图会》中有记载:“唢呐，其制如喇叭。七孔，首尾以铜为之，管则用木，当军中之乐也，今民间多用之。”至今仍在非洲许多国家使用。在技巧上，唢呐有滑音、吐音、花舌、吟音(揉音)等，而循环换气也是其一大特色，常带动高潮的发展。唢呐音量大，音色嘹亮，擅于表现热烈奔放的喜庆场面，被广泛应用于民间吹打、戏曲、歌舞中。虽然有学者考证出，唢呐于公元3世纪从国外传过来，并非中国本土所产。但正如佛教虽传自印度，禅宗却早已成为本土化的宗教一样，唢呐也早已成为中国传统乐器。唢呐曲《百鸟朝凤》更是本土化的创造。电影《百鸟朝凤》的故事情节以及配乐的介绍电影《百鸟朝凤》的故事情节2016年，根据同名小说改变《百鸟朝凤》的电影在影院上映，一经播出就引起了很大的反响，也把对于中国传统音乐的传承问题引向深入。这是一部关于唢呐艺术传承的电影，主要讲述了20世纪80年代，在陕西山村，有一位唢呐班班主焦三师傅收徒授艺，通过游天鸣学艺后发生的故事，展开对新时代下传统技艺去向的探讨，导演运用质朴的镜头语言、凝练的故事情节和富于变化的光色，将一个德艺双馨、执着捍卫传统技艺的主人公形象展现得淋漓尽致。影片表现了在社会变革的年代里，新老两代唢呐艺人为了信念而坚守，产生了真挚的师徒情、兄弟情。导演运用平实地镜头却突显不平凡的人物形象。电影的主人公焦三爷是无双镇远近闻名的唢呐匠。他是守护唢呐的卫士，面对唢呐与西洋乐矛盾斗争，他很愤怒，同时也很无奈，时代在变化，他对于唢呐的坚守显得有几分悲凉，对于传统乐器的传承，仅仅靠他一个人的力量显然是很弱小的。游天鸣是游家班的班主，他的性格既善良又软弱，对于唢呐的传承，他最开始也只是遵从父亲的意愿，但最终，在学习唢呐的过程中他爱上了唢呐。一方面。天明是善良的，父亲带游天鸣拜师不慎绊倒头上流血时，导演运用近景镜头拍摄游天鸣焦急的神情，使受众清晰的看到游天鸣眼角的泪花，初次体会到游天鸣内心的柔情与善良。另一方面他也具有软弱的心理，面对西洋乐团的挑战，他没有积极地去寻找办法，迎接挑战，而是很无力地在一边着急，和对手比谁的声音大。游天鸣对唢呐的消失并没有不闻不问，他在这个过程中也进行了抗争，但这种抗争并不彻底。电影《百鸟朝凤》的配乐介绍唢呐独奏曲《百鸟朝凤》原是一首民间乐曲，其流行区域很广，在不同地区有不同版本。乐曲以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了大自然充满生机的景象。乐曲在开始的时候，首先唢呐吹出一个长音，其次是一个引子，呈现出百鸟齐鸣的景象，接着是一段欢快的旋律，让人感到轻松愉快，然后便是在固定曲调伴奏下各种鸟的争相鸣叫声。最后在曲子的结尾，再次百鸟齐鸣，与引子相互呼应。中国乐曲在写作上多具主调，复调两种织体写法。《百鸟朝凤》这首乐曲，更多的体现出横向线条的主调写法，在和声织体上，更多的运用了“民族化”的修饰和改良，充分体现出民族音调与特定和声语言相结合，构成的民族风格与音响。唢呐在《百鸟朝凤》中的配乐与运用唢呐是中国传统社会中的民族乐器，从古至今，它都在中国人的日常生活里扮演着重要角色，与中国人的生活息息相关。因此，唢呐不但浸染着中国传统文化的强大基因，还以文化意象的形式在现实生活和电影制作中被赋予了传统音乐文化的象征意义。在电影《百鸟朝凤》中，唢呐曲《百鸟朝凤》共出现了六次:第一次是天鸣从师娘那里听到的，了解到《百鸟朝凤》是吹给逝者的最高礼遇；第二次是天鸣看到师父教蓝玉吹唢呐，自己伤心失望回家时听到父亲对邻居吹嘘提到的；第三次是师父焦三爷传授天鸣吹《百鸟朝凤》，确定了天鸣接班人的地位；第四次是天鸣用自己出活挣的钱带着礼物去探望师父、师娘时，师父即兴演奏了《百鸟朝凤》；第五次是德高望重的窦姓村长丧葬仪式上师父与天鸣师徒二人的接续演奏；第六次是天鸣在师父墓前的尽心吹奏，以此表达对师父的敬慕。唢呐在电影中的每一次的出现都有重要的作用，在不同的情节里有着不同的表现效果。以下主要从三个方面来分析唢呐在不同电影情节中的表现：唢呐在欢快的故事情节中的表现与分析《百鸟朝凤》并不算是一种悲伤的曲子，特别是在第二声凤鸣之后，整个音乐构造出一种轻松欢快的节奏，并且速度越来越快(并非为唢呐吹奏的速度，而是音乐叠加的速度节奏)，构造出了天色已经大明的意境，百鸟已经就位，各种鸟雀的鸣叫高低起伏，互相比较，这种起伏比较又不是那种尖锐紧张，而是随和中带着激昂的欢快之感。在影片中，一次，焦师傅喝着陈年好酒，对游天鸣说：“记住，唢呐不是吹给别人听的，是吹给自己听的。”在这个时候，焦师傅陶醉地吹起唢呐，节奏跳跃、欢快，声音清脆、嘹亮。那种用唢呐来表现的人生，是不掺一点杂质的，饱含着对生活的热情、对传统艺术的挚爱。唢呐在激动的故事情节中的表现与分析在电影中，唢呐配乐的主题与影片的主题十分吻合，其中还有微弱而有节奏的小装饰音对曲子进行润色，整个旋律就这样慢慢与剧情融合。在激动的电影情节中，唢呐的表现作用又有所不同。比如，在火庄老村长的葬礼上这一段故事中，焦师傅用尽全力吹响《百鸟朝凤》，那顺着唢呐流出的殷红的鲜血可谓是“子规啼血”。我们知道，《百鸟朝凤》是演奏给亡人的最高荣誉，只有德高望重的人才配得上这首曲子。火庄老村长打过日本鬼子，剿过土匪，修水库时被石头砸断过肋骨，他配得上《百鸟朝凤》。游天鸣身体不适，焦师傅主动代替徒弟吹这首曲子。焦师傅知道自己的身体状况不佳（后因肺癌病逝），但为这样一位贤德的老村长演奏，豁出去也值得。焦师傅硬撑着，用尽最后一丝气力，完成了一首凄婉动人、气势如虹的绝唱，给我们的心灵以震撼。在电影的高潮部分，当唢呐的声音随着情节的响起，那种悲伤中却又显得壮烈的激动情绪就被突出了，在这种情况下，唢呐渲染紧张的剧情气氛，让整部影片的气氛变得紧张，情绪也有些激动。唢呐在悲伤的故事情节中的表现与分析此外，除了在欢快和激动的故事情节中，唢呐表现出了它非凡的作用，对于悲伤的情节，唢呐更是让人难以自已。当电影画面与音乐进行结合，观众不仅仅感受到的是情节的悲伤，人物的难受，更多的是在在这种情况之下，唢呐将电影的氛围烘托出来，让人们笼罩在一种情绪之中，仿佛电影已经来到了现实身边，那种情绪经过唢呐的强化显得更加真实，难以散去。正如在影片结尾，游天鸣孤独一人，流着眼泪，在师父焦三的坟前吹响了那曲他再熟悉不过的《百鸟朝凤》。电影的画面在转换，唢呐缓缓流出，那唢呐声绕坟悲鸣，令人动容。在响彻天地的唢呐声中，在穿透行云的曲调里，焦三的幻影起身离开，他的魂灵欣慰地走了，因为他知道那首曲子已经传承了下来了。此时，全片笼罩着悲伤的情感，在唢呐的曲调中这种情绪更加深刻。结论音乐给人以启示，比一切的智慧和哲学更高，在现代电影中，无论是从对剧情发展的推动方面，还是对电影中主人公及恰觉得的心理刻画方面，电影配乐都是强有力的推手，都成为现代电影中不可或缺的一部分。而唢呐作为一种具有独特魅力的传统乐器，其独特的表现力也能在影视作品中起到不可替代的作用。有助于音乐主题的表达唢呐在电影中的运用有益于音乐主题的表达。通过以上分析，我们可以看出，在电影《百鸟朝凤》中，唢呐配乐的巧妙使用对于整个电影主题的表现具有重要作用。这部改编自唢呐曲子的电影，唢呐对其思想内容的传达作用，不可忽视。在电影中，唢呐节奏的变化伴随着故事情节以及主人公情感上的变化，唢呐的使用使得整个故事带给人们的感受更加强烈，同时，唢呐强有力的表现作用也使听众对于乐曲的思想和主题有了更加深刻的了解与感受。因此，在影视作品中加入唢呐的配乐会产生意想不到的效果，从某种意义上来讲，这对于唢呐的继承和发展也具有促进作用。（二）促进剧情戏剧化的变化发展电影配乐通过声乐旋律与电影画面相融合并呈现而出，是电影的重要组成部分。一部优秀的电影除了令人感同身受的剧情、入木三分的电影拍摄手法等这些电影制作的基础元素外，绝不可忽视电影配乐这举足轻重的组成部分。不同类别的乐器大都能够通过节奏、音域节奏和多样化的声音符号等元素促进剧情叙述发展，并渲染抒发电影的情感气氛和情感基调.唢呐作为一种传统乐器，同时它也是一种文化现象，其本身就带有文化韵味，而唢呐所具有的独特表现力使它在故事情节的发展中也发挥了独特作用。通过本文对于唢呐在电影《百鸟朝凤》中的作用，我们不难发现，在影视作品中，恰当的加入唢呐背景，一方面可以推动故事情节的发展，或暗藏伏笔，或暗示矛盾的激化，或推动主人公情感的变化等，另一方面，对于观众而言，通过唢呐伴奏的变化，也使得观众更好地掌握故事情节的变化节奏，比如矛盾的激化，情感的爆发等等。

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