罗密欧与朱丽叶(改)

罗密欧与朱丽叶

莎士比亚

威廉·莎士比亚（1564-1616）文艺复兴时期英国伟大的戏剧家和诗人，人文主义最杰出的代表，近代欧洲文学的奠基者之一。早期：以历史剧和喜剧为主《亨利六世》《威尼斯商人》《第十二夜》《仲夏夜之梦》《皆大欢喜》《罗密欧与朱丽叶》中期：以悲剧为主《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》和《麦克白》（四大悲剧）《雅典的泰门》晚期：以传奇为主《暴风雨》《辛白林》《冬天的故事》

故事发生在维洛那名城，有两家门第相当的巨族，累世的宿怨激起了新争，鲜血把市民的白手污渎。是命运注定这两家仇敌，生下了一双不幸的恋人，他们的悲惨凄凉的殒灭，和解了他们交恶的尊亲。这一段生生死死的恋爱，还有那两家父母的嫌隙，演绎成今天这一本戏剧。

《罗密欧与朱丽叶》剧情全剧的第二幕第二场，它描写罗密欧在凯普莱特家花园里与朱丽叶幽会的情景。这场戏历来被公认为描写少男少女爱情的经典，广为传诵，以至后来人们习惯地将最美好的爱情称之为“罗密欧与朱丽叶式”的爱情。课文节选部分第一部分（从开头到“永远不再叫罗密欧了”）写了两人会面前的独白，表达相思爱慕之情。第二部分（到“再等一会儿，我就会来的”）主要写了罗密欧和朱丽叶月夜晚相会并互诉衷情。第三部分（到结尾）写了罗密欧与朱丽叶依依惜别，难分难舍的情景。理情节１.没有受过伤的人才会讥笑别人身上的创痕。

“受过伤”指的是感情的创伤，这句话表达了罗密欧陷入了对朱丽叶的深深思念之中而不能自拔，显示了他内心的慌乱与焦灼。品味语言2.朱丽叶就是太阳！起来吧，美丽的太阳！

把朱丽叶比作“太阳”，表达了朱丽叶在罗密欧心中至高无上的地位。“太阳”在西方文学文化中象征着圣洁与美丽。正如《诗经》、《楚辞》里常用香草、鲜花比喻美人、贤臣等等。3.因为我在这夜色之中仰视着你，就像一个尘世的凡人，张大了出神的眼睛，瞻望着一个生着翅膀的天使，驾着白云缓缓地驰过了天空一样。这是罗密欧的独白。“凡人”是庸俗的，而“天使”是圣洁的，用这些字眼来表达罗密欧对朱丽叶的仰慕之情。4.我没法告诉你我叫什么名字。敬爱的神明，我痛恨我自己的名字，因为它是你的仇敌；要是把它写在纸上，我一定把这几个字撕成粉碎。这句话写出了罗密欧对封建世俗的仇恨，“撕成粉碎”是表现他向封建伦理发起的强有力的挑战。5.“不用起誓吧；或者要是你愿意的话，就凭着你优美的自身起誓，那是我所崇拜的偶像，我一定会相信你的。”在朱丽叶眼中，上帝是不存在的，自然界的万物（包括月亮）也是不可靠的，唯一值得信赖的就是情人自身。

6.“既然她这样妒忌着你，你不要忠于她吧；脱下她给你的这一身惨绿色的贞女的道服，它是只配给愚人穿的。”“惨绿色的贞女的道服”象征封建包办婚姻，说“它是只配给愚人穿的”，表达了主人公对它的憎恶和反叛，也反映了主人公对自由婚姻的憧憬。品语言——分析人物形象朱丽叶是一位名门闺秀。她热爱生活，天真纯洁，在同罗密欧相爱之前是一个循规蹈矩、惟命是从的贤淑少女。月夜中，她自言自语，道出了对罗密欧的爱慕与思念，当心上人突然出现在眼前的时候，她放下了少女的矜持，果敢地冲破了封建束缚，彻底抛弃了封建家族观念，大胆地表白了自己的爱情，显示了她是一个坚定果敢的具有时代精神的资产阶级新女性。罗密欧也是一个具有人文主义生活理想的新时代青年，为了追求个人幸福生活，他敢于挣脱封建伦理观念的束缚。他出身于名门贵族，热爱生活，有理想，为了纯洁的爱情，他视死如归，虽赴汤蹈火也在所不辞。这显示了人文主义者为追求幸福生活，实现生活理想的巨大的精神力量。作者为什么安排这样的结局呢?如果以殉情的悲惨一幕作结，不更富于感染力吗?

两个青年的死换来了两个世仇之家的和解，昭示着青年一代终将战胜腐朽没落的封建势力。这个结尾象征着年轻一代追求个性自由，追求爱情，追求幸福生活的理想的胜利，即人文主义理想的胜利。

主题探讨莎士比亚以新兴的人文主义作为思想武器，颂扬尘世的欢乐和幸福，追求个性解放和人格尊严，所以他笔下的这一对有情人显示出青春与爱情的巨大力量，他们不但冲破封建伦理势力和家族利害的包围，自由地恋爱，而且还让两大家族和解，让温情代替冷漠，让爱的春风消融恨的坚冰，从而显示了人文主义理想的胜利。它让我们明白，人原本应该在这爱的氛围中生活，它使我们感到终于或即将走出狭长黑暗的封建中世纪甬道的喜悦和欣慰。主题呈现技巧剖析

1.节选这场戏十分注重气氛的渲染和营造，莎士比亚一方面充分利用环境来烘托气氛，如神秘的夜色、静谧的花园、皎洁的月亮、温暖的晨曦；另一方面运用西方诗歌中适合于描写爱情的诗体，如十四行诗等，让两个恋人在诗情画意中唱出一首首美丽的抒情诗。如“美丽的太阳”一段抒情独白（“那边窗子里亮起来的是什么光”——“好让我亲一亲她脸上的香泽”）中。2.莎士比亚综合运用比喻、拟人、象征、对比、夸张等多种修辞手法，使一句句独白充满诗意。他不仅把朱丽叶比喻为美丽的太阳，表达对她的赞美之情，还将月亮拟人化，比作有嫉妒心的人，它因不如朱丽叶美丽，“已经气得面色惨白”。太阳象征着纯洁的爱情，而“妒忌的月亮”则象征着家族冤仇与世俗礼教，“美丽的太阳”、“赶走那妒忌的月亮”，深层次地象征了坚贞纯洁的爱情，必将战胜家族冤仇与世俗礼教的美好愿望。《长亭送别》情景交融，渲染烘托剧中人物的感情；运用化用、用典、多种修辞、重叠、儿化等手段，使感情表达含蓄而又优雅。《罗密欧与朱丽叶》把十四行诗与剧情揉为一体，营造出诗意的氛围，多处运用比喻、排比、对比等手法，语句直白大胆，句式长短变化。比较阅读：《长亭送别》与罗密欧与朱丽叶》语言与情感表达结尾——主题《西厢记》中张生高中状元，最终与莺莺成为眷属。《罗密欧与朱丽叶》中两人相爱，双双以死告白天下，一个以美满收场，一个却以悲怆结局。在反封建的题材上，《西厢记》与《罗密欧与朱丽叶》异曲同工，可结局却迥然不同，你怎样理解这种现象？

思维提示：中西戏剧的比较

中西戏剧的比较1.关于爱情剧。中西都有大量的爱情剧。“愿天下有情人终成眷属”是中西民族的共同心理。作家同情、歌颂为追求自由恋爱而献身的男女，憎恨、谴责、控诉破坏爱情的恶势力，是中西爱情剧的共性。

2.西方更多的是从悲剧的角度去表现“愿天下有情人终成眷属”的观念。中国戏曲更多的是从喜剧的角度去表现同样的观念。所以，大多表现为“悲——欢——离——合（大团圆）”的公式。西方的则为“悲——欢——离——亡”。3.西方的爱情剧多侧重于两个人的爱情心理。中国的爱情剧大多与国家、社会相联系，从更大的社会背景去描写爱情。

总结：

中西文化背景的差异，文化传统的差异，是使两部剧作结尾迥异的主要因素。中国人自《诗经》、神话以来，都在追求一种爱情婚姻的美满和社会生活的和谐。儒学中“大同”、“中庸”、“仁爱”对中国传统文化的影响更是不容忽视。因而在中国的文学史上爱情故事往往是饱经挫折与坎坷之后终成眷属。但是西方人自希腊神话产生以来，文学作品中悲剧的色彩尤为浓重。这就与西方渐次出现的人文主义思想分不开。但是悲喜剧在中西方都有存在，因而作家个人的构思亦有不同。倘使张生与莺莺有罗密欧与朱丽叶一样的结局，也未为不可，只是中国老百姓不一定买帐。同样罗密欧与朱丽叶也终成眷属，主题中的反封建意识也就受到削弱。

因而两剧结尾的不同正反映一种现象：社会背景不同，群众欣赏口味不同，作品构思不同，结尾亦有不同表现。

知识介绍：关于文艺复兴和人文主义中世纪的禁欲主义是指一种以戒除世俗欢愉，严酷节制肉体欲望的一种道德理论。它源于古代人忍受现世生活困苦的宗教教义和苦行仪式，它认为，人的肉体欲望是低贱的、自私的、有害的，是罪恶之源，因而强调节制肉体欲望和享乐，甚至要求弃绝一切欲望，如此才能实现道德的自我完善。文艺复兴是14—16世纪欧洲新兴资产阶级反对封建阶级的一次思想文化运动，同时又是一次文化革命运动。“人文主义”是指贯穿于资产阶级文化中的一种基本的价值理想和哲学观念，即资产阶级的人性论和人道主义。它强调以人为“主体”和中心，要求尊重人的本质、人的利益、人的需求以及人的多种创造和发展的可能性。人文主义作为一种思潮，其实是新兴的资产阶级和市民阶级反封建、反中世纪神学和禁欲主义的新文化运动。由此我们不难看出，莎士比亚是如火如荼的欧洲文艺复兴运动中的一位巨匠，他高昂的人文主义思想贯穿在他的整个戏剧创作中，《罗密欧与朱丽叶》强烈地体现了他的人文主义人生观和理想观。“人文主义”是文艺复兴时期资产阶级反封建斗争的思想武器。对“人”的肯定是其核心。1、用人性反对神权。2、用个性解放反对禁欲主义。3、用理性反对蒙昧主义。4、拥护中央集权反对封建割据。它认为人生的目的就是追求个人的自由和幸福莎士比亚早期的作品主要是宣扬这种人文主义思想，本文就是在这一背景下产生的。《罗密欧与朱丽叶》自问世以来，一直在世界各国舞台上盛演不衰。罗密欧与朱丽叶的名字，几乎成了忠贞爱情的象征。英国作家约翰生在《莎士比亚戏剧集》序言中说：在所有其他的舞台上，最普遍的动力是爱情。爱情的力量使一切善行和罪恶产生，并且加速或推迟了每一个行动。中世纪——人类历史上最黑暗的年代，爱情犹如伊甸园里的禁果，是不允许青年人采撷的。罗密欧和朱丽叶这两个人文主义者，