柴科夫斯基《如歌的行板》

《如歌的行板》柴科夫斯基作者简介彼得依里奇·柴科夫斯基是十九世纪俄国最有才华的作曲家。1840年3月7日出生在佛根斯克一个贵族家庭里。十岁开始学习钢琴。柴科夫斯基的父亲希望儿子学法律，把他送进了彼得堡法律学校学习。柴科夫斯基从这个学校毕业后，到司法部工作，但是，他对法律毫无兴趣。1862年，他考进了彼得堡音乐学院，从师安东·鲁宾斯坦学习作曲。毕业后，在莫斯科音乐学院任教。1877—1890年，柴科夫斯基得到梅克夫人的资助，使他得以摆脱沉重的教学工作，专心从事作曲。

柴科夫斯基一生写作了大量作品，有交响曲六部，其中以第六（悲怆）交响曲最为著名。一部钢琴协奏曲、一部小提琴协奏曲，都被列为世界最有名的协奏曲之列；他写的歌剧《叶甫盖尼·奥涅金》、《黑桃皇后》，舞剧《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》，也是歌剧、舞剧里最受欢迎的剧目；管弦乐有：《1812序曲》、《意大利随想曲》、《罗密欧与朱丽叶》幻想序曲；室内乐包括有《如歌的行板》在内的《第一弦乐四重奏》；钢琴作品有套曲：《四季》；小提琴作品有《旋律》；大提琴作品有《洛可可主题变奏曲》……总之，柴科夫斯基在各种音乐体裁里都有名作。这在世界乐坛上是首屈一指的。

柴可夫斯基的母亲喜欢音乐，歌声也甜美，因此柴可夫斯基自幼显露出对音乐的偏好。从四岁开始自行在家中的钢琴上弹奏，到六岁时无师自通地掌握了初步弹奏技巧。八岁时由于父亲工作调动，举家迁往圣彼得堡，柴可夫斯基于是进入当地的学校就读，开始接受正式的钢琴教育，不过来年因为父亲的工作异动，他的钢琴课程也随之中断。

柴科夫斯基曾经访问过许多国家，在那里举行音乐会，并获得很大声誉。英国剑桥大学于1893年授予他名誉博士学位。由于在生活上的贫困和婚姻上的不幸，他的作品里常常流露出彷徨和苦闷的情绪。当时的俄国知识分子对现实不满，也是原因之一。但是，并不是所有的作品都是这样的。他的其它一些作品，例如：《天鹅湖》、《胡挑夹子》、《降b小调第一钢琴协奏曲》、《1812序曲》、《意大利随想曲》等，都充满着现实主义和乐观主义精神。《如歌的行板》是柴可夫斯基1871年创作的D大调《第一弦乐四重奏》的第二乐章，是这部作品中最动人的乐章。主题采用俄罗斯民歌《凡尼亚坐在沙发上》。这首民歌是1869年作者在基辅附近卡明卡他妹妹的庄园里听泥瓦匠唱的歌。记录后，立即配上和声，收入改编为钢琴二重奏的《俄罗斯民歌五十首》内。两年后，他写《第一弦乐四重奏》时，就很自然地运用了这个感人肺腑的曲调。作品介绍1860年妹妹亚历山德拉出嫁后，搬到了乌克兰的卡明卡，柴可夫斯基经常去那里度过夏天。有一次他听到泥瓦匠瓦夏在他屋外干活儿，哼着悦耳的小调。柴可夫斯基打开窗户喊住他，亲切地对他说：“你唱得太好了，你能不能再唱一遍，让我把它记下来好吗？”瓦夏高兴地唱了起来，他很快地记录了下来。D大调弦乐四重奏的第二乐章的《如歌的行板》的旋律就是由此而来。这个旋律优美抒情，只要听过它的人没有一个不为之感动。

欣赏《如歌行板》1877年初，莫斯科音乐学院为欢迎列夫·托尔斯泰的来访举办了音乐会，音乐会上演奏了《第一弦乐四重奏》中的第二乐章《如歌的行板》。托尔斯泰听了以后被感动得流下热泪，伟大作家写信给柴可夫斯基说：“⋯⋯在莫斯科的最后一天，将永远留在我的记忆中。我的文学创作从来没有像那天晚上似的，得到那么多的报酬⋯⋯我喜爱你的天才。”柴可夫斯基在回信中说：“像您这么伟大的艺术家的一双耳朵，要比一双普通的耳朵更能给予音乐家以鼓励。至于我，知道了我的音乐竟能感动您，迷住您，我是多么高兴而骄傲呀！”

第一弦乐四重奏演出后获得了很大的成功，评论界也给予了很高的评价。拉罗什的评论文章中指出：“这首作品的特色是鲜明的曲调配上优美的和声，显得迷人；音调优雅，不同于一般；略带轻柔意味⋯⋯确实具有美妙的音响效果。”

鲍恩和巴尔巴拉在《挚爱的朋友》一书中说：“《如歌的行板》……是柴可夫斯基的代名词，正如亨德尔的《广板》一样，世人有时简直忘了作者还写过别的作品。”

这部四重奏很快就在西欧许多国家上演，特别是它的第二乐章行板还被改编为各种器乐独奏曲演出。柴可夫斯基本人也常常在交响音乐会上指挥演奏《如歌的行板》。随后几年内又接连有柴可夫斯基的第二、第三弦乐四重奏问世，然而最著名的仍然是他的第一首弦乐四重奏。柴可夫斯基终于完成了对自己提出的任务：使俄罗斯室内器乐曲成为广大群众的财富。室内器乐曲正是从此走