2022-2023学年河北省秦皇岛市普通高校对口单招艺术概论自考测试卷(含答案)

2022-2023学年河北省秦皇岛市普通高校对口单招艺术概论自考测试卷(含答案)学校:________班级:________姓名:________考号:________

一、单选题(30题)1.《小二黑结婚》是我国文学史上_____的代表作之一。

A.新月派

B.山药蛋派

C.鸳鸯蝴蝶派

D.创造社

2.《荷花水鸟图》创造出了物我合一、悲凉惨淡的意境，其作者是清初的()

A.王希尚B.朱耷C.郑板桥D.齐白石

3.狄德罗说：“只有在戏院的池座里……坏人会对自己所犯过的罪行表示愤慨，……那个坏人走出了包厢，已比较不那么倾向于作恶了。”这段话表明了艺术()的审美效应。A.A.共鸣B.净化C.领悟D.审美期待

4.艺术创作的源泉是（）。A.生活B.艺术家的想像C.艺术家的情感D.艺术家的联想

5.《蜀道难》是唐代大诗人______的作品。()

A.王维B.杜甫C.李白D.白居易

6.《最后的晚餐》是意大利画家（）的作品。A.拉斐尔B.达芬奇C.鲁本斯D.乔尔乔涅

7.达·芬奇的美学理论著作是（）A.A.《论俗语》B.《论绘画》C.《论美》D.《美的科学》

8.提出“现实主义要真实地再现典型环境中的典型人物”这一命题的是（）。

A.马克思B.恩格斯C.列宁D.普列汉诺夫

9.《论绘画》是______的美学理论著作。()A.A.伦勃朗B.达·芬奇C.鲁本斯D.籍里柯

10.《祭侄文稿》被人誉为“天下第二行书”，它是我国唐代哪个著名书法家的行书作品?()

A.黄庭坚B.王羲之C.颜真卿D.柳公权

11.《人间词话》明确提出了_____说。

A.境界

B.格律

C.神韵

D.格调

12.由柴可夫斯基作曲的古典芭蕾舞剧______达到了古典浪漫主义舞剧的光辉顶点。

A.《天鹅湖》B.《天鹅之死》C.《罗密欧与朱丽叶》D.《浮士德》

13.诗句“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”出自（）

A．《北朝民歌》

B．《离骚》

C．《古诗十九首》

D．《诗经》

14.西安大雁塔建于______，为典型的楼阁式佛塔。()

A.晋朝B.北魏C.隋朝D.唐朝

15.艺术接受在传播的基础上，以鉴赏者为主体，其对象是艺术()。A.作品B.散文C.接受D.世界

16.按照艺术形态的物质存在方式与审美意识物态化的内容特征分类，音乐属于()。A.造型艺术B.实用艺术C.表情艺术D.综合艺术

17.《二泉映月》是华彦钧创作的一首（）独奏曲。A.京胡B.板胡C.二胡D.古筝

18.______是鲁迅的散文诗集。()

A.《呐喊》B.《彷徨》C.《野草》D.《朝花夕拾》

19.《拾穗者》是画家______的代表作之一。()

A.达.芬奇B.拉斐尔C.凡.高D.米勒

20.相传古琴曲《阳春》、《白雪》是（）所作。A.师旷B.李延年C.李龟年D.朱载育

21.管弦乐幻想曲《荒山之夜》的作者是()

A.柴可夫斯基B.穆索尔斯基C.莫扎特D.舒伯特

22.埃斯库罗斯的代表作《普罗米修斯》取材于______。

A.《圣经》B.希腊神话C.原始壁画D.社会生活

23.艺术传播的对象是______。A.A.艺术信息B.艺术展览会C.书店D.艺术经纪人

24.影片《城南旧事》的导演是（）。

A.谢添B.谢晋C.吴贻弓D.滕文骥

25.“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”这句话出自屈原的《______》。

A.离骚B.山鬼C.天问D.九歌

26.下列作品中（）是我国五四文学中第一部用白话文写的现代小说。A.A.《狂人日记》B.《子夜》C.《家》D.《沉沦》

27.影片《黄土地》是由_____导演的。

A.谢晋B.孙道临C.张艺谋D.陈凯歌

28.楷书最早产生于（）

A.汉代B.魏晋C.唐代D.宋代

29.17.苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄是我国___代四大书法家。()

A汉

B晋

C唐

D宋

30.最早提出“寓教于乐”的美学家是（）。A.柏拉图B.亚里士多德C.贺拉斯D.普洛丁

二、填空题(30题)31.工艺艺术的基本特征有_____、_____和_____三点。

32.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为_____、_____和_____三个方面。

33.雕塑分为_____雕和_____雕。

34.艺术批评的形态可以分成_____、_____、_____、_____和读者批评。

35.魔幻现实主义代表作家有哥伦比亚的，其代表作为_____。

36."诗中有画、画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代作家_____诗画艺术特点的概括。

37.知觉的基本特征表现为整体性、___________、理解性和___________等。

38.电影的样式可以归纳为五大类，即故事片、__________、科教片、__________、音乐片等。

39.艺术鉴赏中的审美期待视野可分为__________、__________、__________三个方面。

40.是戏剧的表征，_____是戏剧的基础，_____是戏剧的核心。

41.艺术可以分为五大类别，即__________、__________、__________、__________、__________等。

42.《毛诗序》提到诗有"六义"，分别是风、雅、颂、_____、_____、_____。

43.泰纳认为，文艺创作及发展取决于三种力量，即_____、_____和_____。

44.实用艺术最基本的特征，就是既有__________，又有____________________。

45.郑板桥描述的从"眼中之竹"到""，再到"_____"，形象地阐释了艺术创作的过程。

46.草圣张旭是_____朝的大书法家。

47.文学艺术的基本特征是_____、_____和_____．

48.__________批评是指借用现代心理学成果对艺术作品或艺术家的心理进行分析，从而探求艺术作品的原型、真实意图与内在架构的一种批评方法。

49.俄国早斯马克思主义者普列汉诺夫在_____一书中提出了艺术起源的"劳动说"．

50.一般说来，我国古代的园林可分为两大类，一类是北主大型的_____园林，另一类是江南小型的_____园林。

51.艺术形象是__________与共性的统一，__________与理性的统一，__________与情感的统一。

52.在艺术作品中，理性是指通过作品的__________、__________、__________所凸现出来的理性内涵。

53.根据审美需要，建筑可以分为_____、_____等。

54.舞蹈可以按出场人物的数量分为__________、__________、__________、__________。

55.“再现”是指艺术家在艺术创造中将__________中的人和事物__________地呈现在艺术作品中。

56.在世界上，__________戏剧、__________剧和__________，被称为三种最古老的戏剧艺术。

57.艺术构思的方式主要包括___________、___________、______________________和意蕴的凝结等。

58.艺术典型主要包括_____、_____。

59.我国三大石窟分别为_____、_____、_____．

60."诗中有画，画中有诗"是北宋大文学家_____对唐代诗人_____诗画艺术特点的概括。

三、简答题(10题)61.简述园林艺术的概念及分类。

62.简述艺术批评家的态度。

63.简述艺术作品内容与形式的关系。

64.简述艺术鉴赏的主体能动性。

65.简要说明意志与情绪过程的关系。

66.何谓艺术中的再现与表现？两者间有什么关系？

67.简述音乐艺术。

68.简述艺术活动的审美性这一特征。

69.简述艺术创造中的崇高。

70.什么是艺术风格?它有什么特性?

四、主观题(10题)71.简要说明艺术作品中再现与表现的关系。

72.简述抽象思维在艺术创作中的作用。

73.简述工艺艺术的基本特征。

74.简述艺术创作中审美理解的内涵。

75.艺术传播有哪些要素?

76.以具体作品为例，试论艺术作品的三个层次。

77.建筑赏析：《帕提农神庙》

78.举例说明综合艺术的种类。

五、论述题(10题)79.联系实际论述艺术活动的基本性质。

80.以欧洲文艺复兴和现代艺术流派的出现为例，试说明艺术流派和艺术思潮的产生与社会变革和社会思潮的联系。

81.结合作品论述艺术作品的层次。

82.结合鲁迅作品中的阿Q谈一下你对艺术典型的个性和共性特征的认识。

83.举例说明综合艺术的种类。

84.以中国戏曲为例说明戏剧艺术的综合多样的特点。

85.论述艺术鉴赏的过程。

86.如何理解形象思维的三个特点?

87.试论述文学艺术与戏剧艺术二者的联系与区别。

88.结合一部作品，论述艺术作品的层次。

六、(0题)89.综合艺术是__________、戏曲、__________、电视等一类艺术的总称。

参考答案

1.B

2.B

3.B

4.A

5.C

6.B

7.B

8.B恩格斯曾说过：“据我看来，现实主义的意思是，除细节的真实外，还要真实地再现典型环境中的典型人物。”

9.B

10.C

11.A

12.A

13.B

14.D

15.A艺术接受指在传播的基础上，以艺术作品为对象，以鉴赏者为主体，积极能动地消费、鉴赏和批评等活动。

16.C

17.C

18.C

19.D

20.A

21.B《荒山之夜》是俄国作曲家穆索尔斯基的代表作之一。

22.B

23.A

24.C电影《城南旧事》根据林海音的同名小说改编，吴贻弓导演，伊明编剧，曹威业摄影，主要演员有沈洁、郑振瑶、张闽、张丰毅等。

25.A

26.A

27.D

28.A

29.D

30.C

31.实用与审美物质与精神技能与创造

32.文体期待意象期待意蕴期待

33.圆浮

34.社会传记心理文本

35.马尔克斯《百年孤独》

36.苏轼王维

37.选择性恒常性

38.纪录片美术片

39.文体期待意象期待意蕴期待

40.综合与多样演员行动矛盾冲突

41.造型艺术实用艺术表情艺术文学艺术综合艺术

42.赋比兴

43.时代种族环境

44.实用价值审美价值

45.胸中之竹手中之竹

46.唐

47.间接性广阔性情感性

48.心理

49.《没有地址的信》（或《艺术论》）

50.皇家私家

51.个性感性思想

52.形象情境意境

53.园林建筑纪念性建筑

54.独舞双人舞三人舞群舞

55.客观世界真实

56.古希腊戏剧印度梵剧中国戏曲

57.整合变形移情

58.典型人物典型环境

59.敦煌云冈龙门

60.苏轼王维

61.园林艺术利用多种技术手段和艺术手法，将山水、花木、建筑等要素组合成为统一的景观。园林艺术体现了自然因素和人文因素的有机融合。园林艺术在广义上是建筑艺术的一种类型。园林艺术的类型，从世界范围看主要有三种，即欧洲园林、阿拉伯园林和东方园林。东方园林以中国园林为代表。

62.批评态度是批评家批评原则的体现，是决定艺术批评是否客观、正确、令人信服的重要因素。(1)艺术批评家应持实事求是的客观态度。即应从艺术作品的实际出发，好处说好，坏处说坏，既不粉饰唱赞歌，也不贬谪至死地。(2)艺术批评家应持全面、公正的科学态度。全面，是指艺术批评家在批评时应充分顾及、考虑和分析对象各个方面的因素及其联系，并作辩证对待；切忌管中窥豹，以部分代整体，否则得出的结论只会是片面的、偏离本质的。公正，是指艺术批评家对于各种各样的艺术有了良好的批评素养，没有良好的批评态度，艺术批评家也是难以出现的。

63.艺术作品的内容是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活其中包括客体世界和人的主观世界。艺术作品的形式是指艺术作品的内容的存在方式亦即作品的内部联系和外部表现形态。两者的关系表现在：(1)艺术作品的内容和形式是统一和不可分割的有机体。在艺术创作中内容常常起主导作用形式总要为一定的内容服务。(2)艺术作品的形式又呈现相对的独立性它不仅可以具有相对独立的审美价值而且由于形式的变幻可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。(3)艺术创作应当力求把内容和形式尽可能完美地统一起来。艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中包括客体世界和人的主观世界。艺术作品的形式，是指艺术作品的内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。两者的关系表现在：(1)艺术作品的内容和形式是统一和不可分割的有机体。在艺术创作中内容常常起主导作用，形式总要为一定的内容服务。(2)艺术作品的形式又呈现相对的独立性，它不仅可以具有相对独立的审美价值，而且由于形式的变幻，可以直接影响和制约内容的审美价值的实现。(3)艺术创作应当力求把内容和形式尽可能完美地统一起来。

64.由于每个人的生活经验与性格气质不同审美能力和艺术素养不同形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话是一种审美再创造艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。由于每个人的生活经验与性格气质不同，审美能力和艺术素养不同，形成了每个欣赏者在审美感受上鲜明的个性差异，使艺术欣赏不能不打上欣赏主体的烙印。艺术鉴赏的主体能动性主要表现在对艺术作品审美娱乐属性的享用；对艺术作品审美认知属性的认知；对艺术作品文化价值的阐释；对艺术作品形象或意境的再创造几个方面。总之，艺术鉴赏的主体能动性的实现是鉴赏者与艺术作品的对话，是一种审美再创造，艺术鉴赏的成功不是艺术作品或鉴赏者单方面的问题，而是取决于鉴赏者和艺术作品之间达成和解的程度。

65.意志和情绪过程也有密切的联系。(1)情绪既可以成为意志行动的动力，也可以成为意志行动的阻力。当某种情绪、情感对人的活动起推动力或支持作用时，这种情绪、情感就会成为意志行动的动力。当某种情绪、情感对人的活动起阻碍或消极作用时，该情绪、情感就会成为意志行动的阻力。(2)意志能够控制情绪，使情绪服从理智。人们在工作或学习中面对困难而产生的消极情绪，可以通过意志力加以调节的控制，从而使自己的意志行动服从于理智的要求。

66.（1）再现是指在艺术创造中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。

（2）表现是指在艺术创造中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。

（3）再现和表现从来就是密切联系的。侧重现现的艺术作品不可能没有表现的因素；反之，侧重于表现的艺术作品可能没有再现的因素，其间只存在着比重差别。前者以再现为主，表现为辅；后者以表现为主，再现为辅，彼此相辅相成。

67.①音乐艺术是以人声或乐器声音为材料，通过有组织的乐音在一定时间长度内营造审美情境的表现性艺术。音乐艺术以旋律、节奏、和声、配器、复调等为基本手段，以抒发人的审美情感为目标，具有情感表现力和情绪感染力。②音乐可分为声乐和器乐。声乐按演唱者可分为男声、女声和童声；按音域可分为高音、中音和低音。根据乐器的不同种类，器乐可分为弦乐、管乐、弹拨乐、打击乐等。

68.艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志。艺术的审美特性是形象的、情感的和多义的，艺术的意识形态特性是隐含在审美特性之中的，它使艺术的审美世界具有了更为广阔和深邃的内涵。

69.崇高是在实践主体提出了理解、征服和掌握现实客体的历史要求并且已经或必将趋于实现的历史条件下产生的。崇高以现实客体压倒实践主体为其外表特征；而其实质在于受到压抑的实践主体充分激发起人的本质力量的显现呈现为实践主体迫使现实客体与之趋向统一的过程。崇高是在实践主体提出了理解、征服和掌握现实客体的历史要求,并且已经或必将趋于实现的历史条件下产生的。崇高以现实客体压倒实践主体为其外表特征；而其实质在于受到压抑的实践主体,充分激发起人的本质力量的显现,呈现为实践主体迫使现实客体与之趋向统一的过程。

70.艺术风格就是艺术家的创作个性与艺术作品的形式、情境交互作用所呈现出的相对稳定的整体性艺术特色，风格是艺术家创作个性成熟的标志，也是作品达到较高艺术水准的标志。风格既包括艺术家个人的风格，也包括流派风格、时代风格和民族风格等。艺术风格的特性有：(1)继承与独创。艺术风格有历史继承性，成功的艺术家总要吸收前人艺术经验，同时又要结合自己的个性和生活经验．创造出与众不同的新风格。(2)稳定与渐变。艺术家风格一旦形成，其作品的主要特征就会在一定时期内大致接近；而随着艺术家生活体验的深入和艺术创作的探索，其创作风格会出现某种程度的变迁。(3)多样与同一。任何艺术门类都存在多种多样的创作手法和倾向，同一个艺术家也会尝试新的手法，这导致了风格的多样；但在一定时代、一定民族的创作中，总体上又存在着形式相近似、精神相沟通的主导倾向。

71.(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的在侧重再现的艺术作品中不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。(1)再现是指在艺术创作中将客体世界及人物真实地呈现于作品之中。(2)表现是指在艺术创作中重在表达主体的情感和理想，以及对客体世界的思考和评判。(3)再现和表现从来都是紧密联系的，在侧重再现的艺术作品中，不可能没有表现的因素；再现性艺术作品同样需要融入主体的情感和理想，表达作者的思想和情趣；表现性艺术作品也要注重对客体世界及其规律的遵循，只不过它所表达的主要是心理和情感的真实。

72.抽象思维往往在文艺创作的一些关键地方发挥作用，主要表现有以下几方面：(1)在艺术创作虽然主要依靠艺术家的形象思维，然而抽象思维也不可缺少。抽象思维是人类最普遍的思维形式，它贯穿于人类的各种理性活动中，艺术创作也不例外。抽象思维与形象思维虽然性质和作用不同，但二者又有密切联系，常常相互渗透、相互补充，在思维活动中相辅相成。在艺术创作中，抽象思维的介入，可以提高艺术家的整体思维能力，使理性思考与形象思维平衡起来。创作中，理性太弱就驾驭不了形象，形象思维太弱就使思想直露，而损害艺术性，两方面应取得内在的协调。

73.(1)工艺是指既具有审美特性，又有较强的物质特性，既表现出审美价值、又可以体现一定实用价值的造型与空间艺术。

(2)工艺艺术的基本特征是：

①实用与审美结合；

②既具有物质性，又具有精神性；

③讲究技能与创造。

74.审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节能够推动想象和联想的展开并促成艺术意蕴的升华。审美理解是作为主体的人在审美过程中对其与客体世界的关系、对艺术活动及其规律的认识、领悟或把握。审美理解是和感知、情感、想象等心理因素交织在一起的、领悟式的理解。审美理解是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。

75.构成艺术传播的五个要素是艺术传播主体、艺术传播内容、传播媒介、受传者和传播效果。艺术传播主体即艺术传播者，指艺术传播活动中传送艺术信息的人或机构．是信息的起点和源头。艺术传播内容是指通过传播媒介传送的艺术信息，包括艺术活动的现象和意味。传播媒介是用来承载并传递艺术信息的载体和渠道。受传者是指艺术传播活动中接收到艺术信息的受众。传播效果是艺术信息在传播活动中产生的效应，及其对受传者产生影响的程度。

76.答案要点任何一件艺术作品，都可以由表及里、由浅入深地展开三个层次：

（1）艺术语言。它是创造主体在特定艺术种类的创造活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。艺术语言是渗透了艺术家独特个性的特殊语言。艺术家应该在创造活动中不断锤炼语言，追求艺术形式和表现手段的创新。

（2）艺术形象。艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创造出来的艺术成果。艺术形象是共性与个性的统一、感性与理性的统一、思想与情感的统一。

（3）艺术意蕴。它是指在艺术作品中蕴涵的深层的人生哲理、诗情画意和精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境的深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性和模糊性。

77.古希腊建筑高踞于雅典城中央一个不大的山冈上是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫是守护神“雅典娜"的神庙是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年完成于公元前438年时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇神庙总面积约为2100平方米全部用白色大理石砌成铜门镀金山墙尖上饰有金箔檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美尤以雅典娜的故事最为精彩生动技艺超群是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健比例匀称整个神庙尺度合宜体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。古希腊建筑，高踞于雅典城中央一个不大的山冈上，是雅典卫城建筑之一。帕提农原意为处女宫，是守护神“雅典娜"的神庙，是卫城上最美丽的建筑。神庙始建于公元前447年，完成于公元前438年，时值古希腊最繁荣的时期。帕提农神庙属希腊本土上最完美的多立克柱式的庙宇，神庙总面积约为2100平方米，全部用白色大理石砌成，铜门镀金，山墙尖上饰有金箔，檐部则布满雕刻并涂以红、蓝、金等浓厚鲜明的色彩，这种格式被认为是古典建筑风格的基本形式。帕提农神庙的雕刻十分精美，尤以雅典娜的故事最为精彩生动，技艺超群，是辉煌的杰作。神庙的列柱雄浑刚健，比例匀称，整个神庙尺度合宜，体现了以追求和谐为目的的形式美。卫城在西方建筑史中被誉为建筑群体组合艺术中的一个极为成功的实例，特别是在巧妙地利用地形方面更为杰出，帕提农神庙也几乎成为卫城及至整个希腊的标志。

78.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

79.(1)艺术活动的形象性。形象，即审美形象，在广义上包括审美的情境和意境。形象把握是艺术活动特有的方式，是主体对于客体瞬间领悟式的审美创造，它是感性的而不是推理的，是体验的而不是分析的。(2)艺术活动的情感性。艺术中的情感即审美情感，是一种无功利的具有人类普遍性的情感，情感在艺术活动动机的生成、创造与接受过程中均是重要的心理因素之一，同时情感又是艺术创作的基本元素。(3)艺术活动的中美性。艺术的审美特性是区别于其他社会实践活动以及意识形态活动的根本标志，但同时艺术又具有意识形态特性。艺术的审美特性是形象。

80.(1)在一个时代或一个时期中，社会上的经济、政治、哲学、科学以及文化方面的重大斗争和变革会产生一定的社会思潮，反映到文艺上就会产生一定的文艺思潮。欧洲16世纪，正是资产阶级革命的时代。新兴资产阶级的革命口号是“自由、平等、博爱”，是向封建领主统治者要自由、要平等，而文艺界配合这场变革的是文艺复兴运动。它的哲学基础是以人性论和人道主义为核心的反封建、反教会的人文主义思潮。在艺术领域里，出现了意大利文艺复兴三杰——达·芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔；英国的莎士比亚；西班牙的塞万提斯等。这一时期是“人类从来没有经历过的最伟大的、进步的变革。是一个需要巨人而且产生了巨人——在思维能力、热情和性格方面，在多才多艺和学识渊博方面的巨人的时代”(恩格斯：《自然辩证法·导言》)。文艺界的伟大变革突破了“神”的框架限制，改变了僵硬、威压、死板的艺术气氛，以表现人为主题，取得了伟大的成功。达·芬奇创作的《最后的晚餐》把耶稣和十二个门徒全部人格化了，再不是中世纪带灵圈、僵化的神了。他的《蒙娜丽莎》描绘的是人，是有着美好瞬间微笑的人。而米开朗琪罗的《大卫》雕像，把年妊的大卫塑造得非常完美，是人体的典范，他的精神、气质都是人的，是少年英雄气质的体现。拉斐尔塑造的圣母，全部是善良而美丽的女人典型，他认为善良而美丽的女性都可以做圣母，他画的《西斯廷圣母》、《岩间圣母》、《草地上的圣母》形象都不一样，表现的都是美丽善良的人间女性。他们歌颂的都是人，而不是神。莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》、《奥赛罗》、《哈姆雷特》同样无一不是突出了人性美，突出人的神圣。(2)欧美的现代艺术流派出现的原因不尽相同，或是革新或是保守或是审美观点不同而形成的。如法国的巴比松画派，是受启蒙学者卢梭的空想主义的影响，希望在现实社会中找到一个世外桃源。他们继承了17世纪荷兰画派和18世纪英国风景画的优秀传统，到巴比松林区去追求大自然的意趣，如米勒、科罗等画家。另一方面他们将风景画从古典主义束缚下解放出来，又发掘出比浪漫主义更美妙、更完善的美的境界。19世纪下半叶，印象派画家不满足官方学院派的墨守成规，在艺术上要求创作自由。由于当时光学的迅速发展，他们在继承巴比松画派的基础上，把光和色的科学原理运用到艺术法则上来，大大丰富了绘画色彩的表现能力，如莫奈画的《日出·印象》。与此同时出现了后期印象派。逐渐把现实变形，抓住艺术的某一特点给以夸张，就又有了毕加索的立体派，乃至以梦境为内容的达利的超现实主义画派。最后在美国又出现了超级现实主义等众多流派，这些流派有的只是昙花一现，有的对现代艺术的发展起到促进作用，有的出现了明显脱离现实的倾向。(3)总之，艺术流派或艺术思潮，必然有其特定的思想基础、审美倾向和艺术风格、艺术趣味。在艺术领域所出现的具有较大影响的思想潮流和创作倾向，总离不开一定的社会条件，特别是受到一定的社会思潮和哲学思潮的影响。

81.艺术作品分为艺术语言、艺术形象和艺术意蕴三个层次。(1)艺术语言是创作主体在特定艺术种类的创作活动中，运用独特的物质材料和媒介，按照审美法则，进行艺术表现的手段和方式。艺术语言是各门类艺术创造的媒介和形式的总称。艺术语言又可具体划分为文学语言、音乐语言、绘画语言和视听语言等。艺术语言具有多样性和丰富性，并在艺术发展中不断变化和革新。(2)艺术形象是艺术反映社会生活的特殊方式，是通过审美主体与审美客体的相互交融，并由主体创作出来的艺术成果。艺术形象既包括鲜明生动的人物，也包括其他富有审美特征的情境、意象和意境。(3)艺术意蕴是指在艺术作品中蕴含的深层的人生哲理、诗情画意或精神内涵，它是艺术主体对于艺术典型或意境深刻领悟和创造的结果。艺术意蕴具有多义性、不确定性和深刻性。艺术意蕴是衡量艺术作品境界高低的重要尺度。下面结合达·芬奇的名画《最后的晚餐》来阐述艺术作品的三个层次。首先，达·芬奇采用了狭长的画面构图，因为是壁画，画面面积很大，富于视觉冲击力。为了便于充分展现人物面部，画家把13个人物安排在长桌的一侧，形成以耶稣为中心的对称构图，又因为空间关系的还原，耶稣恰好处于透视的中心，视觉效果非常稳定。作品色彩浓重，光线偏暗，给人严肃庄重的心理感受。其次，画家在大量观察和积累的基础上，把自己对传说人物的理解和想象以及感情等具体化，用细腻的工笔塑造了13个宗教传说中的人物形象，每个人都带有传说中所描述的那种身份背景和精神气质，同时又是新创造出来的鲜活形象，不同于前人笔下。这些形象的姿态、表情、动作等令人叹服地还原了传说中那个特定的戏剧性时刻，共同营造出惊心动魄的情景氛围。最后，由于艺术语言使用得出神入化和形象塑造得栩栩如生，整幅画作充分传达了宗教的精神。稳定的构图，静穆的中心人物，显现了耶稣的坚定、无畏和悲天悯人，象征着基督的牺牲精神和崇髙情怀。即使不了解基督教的传说和教义，欣赏者仍然能够被作品中的形象所吸引和打动，进一步可以感受到悲剧意识和崇高情怀，这也正是画作丰富意蕴的表现。

82.(1)艺术典型是艺术作品中具有一定本质意义的个性化的艺术形象或形象体系，它包括典型人物、典型环境等。它既具备鲜明的个性色彩，又反映了社会生活本质规律，是个性和共性的统一。(2)艺术典型的个性是指形象的独一无二，不可重复性。艺术典型的个性问题就是个性鲜明和独特性问题。阿Q其形象的鲜明性是他的爱看热闹、赌钱，而主导性性格则是“精神胜利法”。这一点无疑具有一种活生生的、不可重复的特征，他具有独特的外表、行为、生活习惯、性格、情感和独特的内心世界。(3)与艺术典型个性鲜明性相联系的是其真实性和概括性，即共性。共性使得艺术典型具有了深刻的认识功能和有益的教育作用。阿Q是一个连姓都被剥夺的雇农形象，精神胜利法成为他赖以生存的精神支柱，自欺欺人、欺软怕硬的性格特征既是辛亥革命前后这些流浪雇农的表现，又体现出了中国农民身上一定程度上存在的劣根性。这种特征既是一个时代人物性格的特征，又是不同时代、阶层人物性格的典型，表现出了艺术概括性即典型的共性。(4)艺术典型在个性中体现出了共性，在特殊中体现出了普遍性，在偶然性中体现出了必然性。

83.(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式由演员扮演角色为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式它既具有戏剧的一般特点义具有独特的表现手段和审美特征唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。(1)综合艺术的种类主要包括戏剧艺术、戏曲艺术、电影艺术、电视艺术。(2)戏剧艺术是指以舞台演出为表现形式,由演员扮演角色,为观众现场展现故事情节的艺术形式。戏剧以演员的动作和声音为基本表现手段,以舞台美术、音响、服装、化妆、道具等多种技术手段为重要构成要素。(3)戏曲是中国传统的戏剧形式,它既具有戏剧的一般特点,义具有独特的表现手段和审美特征,唱、念、做、打是戏曲主要的表现手段。程式化、虚拟性是戏曲的主要特征。

84.戏曲是我国传统的戏剧形式，它既具有戏剧的一般特点，又具有独特的表现手段和审美特征。戏曲将表现审美意境作为最高的艺术追求，程式是其主要的表现手段。戏曲非常突出地体现了戏剧综合与多样的表征，戏剧具有文学、美术、表演等多种艺术因素，中国戏曲还包括音乐、舞蹈甚至武术的因素。多种艺术遵循互相配合、互相制约等规则，以演员的表演为核心，共同完成戏剧的表演故事的任务。戏曲剧本是一种诗化的文学样式，它不仅以对话的方式展开戏剧的情节，戏曲音乐为故事中的人物设计唱腔和伴奏，由音乐组成的唱腔为它的主要表现手段，音乐还要烘托气氛。程式化的舞蹈则是演员用以美化自己动作的手段，演员的亮相在三面可以观看的舞台上，更有雕塑的意味，演员的对话和独白又有诗朗颂的味道。中国戏曲演员的唱功可以作为歌唱艺术来欣赏，脸谱，用美术手段塑造不同人物的性格，这种综合，不是简单的拼凑，而是有机的结合，从属于演员表演中所要表达的美学思想。中国戏曲剧目剧种的多样性尤为突出。据不完全统计，各地区、各民族戏曲剧种不下四百种，其中影响较大的有四、五十种。剧目有两万种之多。它们的区别主要在语言和唱腔两个方面。地域不同使剧种表现不同风格，并带有浓厚的地方特色，有着各不相同的审美趣味。

85.艺术鉴赏，是鉴赏主体在面对艺术客体时的能动的精神活动。艺术鉴赏过程包括“审美期待”、“鉴赏流程”和“审美效应”。艺术鉴赏的准备阶段是审美期待，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足；艺术鉴赏的中间层次，体现为鉴赏者一种主动积极的对艺术作品的直觉与感知、体验与想象、理解与创造，获得一种情感层次的愉悦；艺术鉴赏的最后层次，鉴赏者与艺术作品产生共鸣，鉴赏者的心灵得到净化、精神得到升华。(1)审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求，并希冀在欣赏中得到满足。审美期待可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。形式期待是指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向；意象期待是指鉴赏者由于艺术作品中的某种特定意象而引发的期待指向；意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。(2)鉴赏流程包括艺术的直觉与感知、体验与想象、理解与创造。①直觉与感知：艺术直觉是指人们在审美活动中对于审美对象具有一种不假思索而即可把握与领悟的能力；审美感知是指人们在注意审美对象形式特点的同时，也已开始关注审美对象的意义；鉴赏活动往往是在直觉与感知的心理基础上开始的。它将使鉴赏者完成对作品形式美的注意和对其意义的初步感受。②体验与想象：在鉴赏过程中，主体以自身审美经验为基础，潜入作品情境之中进行审美体验；不断推进与作品中所包含情感的交流与融合；同时由于审美想象和联想的展开，鉴赏者可以与作品或艺术家进行交流，洞察其深层意蕴，并逐渐生成审美愉悦。③理解与创造：理解既包括对于作品的形象、情境，形式、语言的审美认知，也包括对于作品整体价值的追寻。艺术鉴赏的结果是接受者审美再创造的完成。鉴赏者对于作品中形象、情境、典型和意境的补充与完善，正是审美再创造的结晶。(3)审美效应：艺术鉴赏中的审美效应常常伴随着强烈的情感活动与复杂的心理机制，它是艺术鉴赏的高潮，也是艺术鉴赏的作用和目的。任何优秀的艺术作品，在鉴赏中都会产生十分显著的审美效应。审美效应主要有以下三种表现：共鸣、净化、领悟。①共鸣是指在鉴赏过程中，鉴赏者为作品中的思想情感、理想愿望及人物命运所打动，从而形成的一种强烈的心灵感应状态。不同时代、阶级、民族的鉴赏者，在鉴赏同一部作品时可能会产生相同或相近的审美感受，也可称作共鸣。②净化是指接受者通过对艺术作品的鉴赏和共鸣的产生，使情感得到陶冶、精神得到调节、人格得到提升的状态。③领悟是指接受者在鉴赏艺术作品时由此引发的对于世界奥秘的洞悉、人生真谛的彻悟以及精神境界的升华。这是一种更高层次的审美效应。

86.形象思维的特点：第一形象思维过程始终不能离开感性形象。如同抽象思维始终离不开概念一样形象思维的特点是自始至终离不开具体可感的形象总是运用形象来进行思维。第二形象思维过程不依靠逻辑推理而是始终依靠想象、情感等多种心理功能。尤其是想象和联想成为形象思维的主要活动方式情感对形象思维也具