第23课美术的辉煌

美术的辉煌重点：19世纪以来的主要美术流派、代表人及代表作品第一目从古典主义美术到浪漫主义美术（一）古典主义美术（二）浪漫主义美术第二目现实主义美术和印象画派（一）现实主义美术（二）印象画派第三目现代主义美术（一）背景（二）代表作（三）新发展一、新古典主义美术1.背景：18世纪末19世纪初的法国大革命时期，资产阶

级对古代希腊罗马英雄主义精神的追求，产生了新古典主义美术。2.特点：（1）思想内容上，提倡重大庄严的题材，主张表现纯洁静穆的内容。（2）艺术表现上，强调艺术形式的完整严谨，强调法则与理念，而不太强调感情与表现。（3）美术技巧上，强调素描的严格，注重以线造型，对色彩的作用及其气氛的创造不甚重视。

马拉之死马拉(Jean-PaulMarat,1743–1793)，雅各宾党领导人之一，法国大革命期间，他撰写过很多抨击封建专制的文章，在当时人们心目中享有很高的威望。马拉为躲避反动分子的迫害，长期在地窖里工作，因此，染上了严重的湿疹。为了减轻病痛，同时，不影响工作，他每天不得不泡在带有药液的浴缸里坚持工作。1793年7月13日马拉被刺身亡，终年50岁。法国画家大卫油画《马拉之死》即表现的是马拉刚刚被刺的惨状：被刺的伤口清晰可见，鲜血已染红了浴巾和浴缸里的药液，握着鹅毛笔的手垂落在浴缸之外，另一只手紧紧地握着凶手递给他的字条，女刺客夏绿蒂·科尔代是利用马拉对她的同情趁其不备下的毒手，我们还可以看到丢在地上的带血的凶器。在浴缸的旁边立有一个木台，看来，这就是马拉办公用的案台，“案台”之上有墨水、羽毛笔、纸币和马拉刚刚写完的一张便条：“请把这5法郎的纸币交给一个5个孩子的母亲，他的丈夫为祖国献出了生命。”

在大卫笔下，无论是手执利刃的战士，还是披布于肩的哲人，无不刚毅坚强，勇于牺牲。《马拉之死》更以严谨的写实手法表现刚刚发生的悲剧，作者对遇刺战友的崇敬通过刚劲的用笔溢于画面，表现了庄严和永生。《拿破仑加冕式》堪称巨作，画家用了两年时间（1805～1807年）才完成这幅画为了达到逼真，大卫把画中许多人请去作过模特儿，对于满是刺绣和金饰的服装，画家也作了一丝不苟的描绘。骄横一世的拿破仑，毕恭毕敬的约瑟芬，遭到胁迫而无可奈何的教皇，以及如此宏大场面中的每个角色，都鲜明生动，决无雷同。《拿破仑加冕式》堪称巨作。骄横一世的拿破仑，毕恭毕敬的约瑟芬，遭到胁迫而无可奈何的教皇，以及如此宏大场面中的每个角色，都鲜明生动，决无雷同。安格尔（法1780-1867）：《泉》——古典美与人体美完美结合的名作

1.背景：拿破仑统治结束后，波旁王朝复辟（1815—30年代），人们对启蒙思想宣传的理性王国越来越感到失望，开始寻找新的寄托。一些知识分子感到苦闷，他们反对权威、传统和古典模式，出现了浪漫主义美术。浪漫主义美术注重艺术家的主观性和自我表现，以民族奋斗的历史事件和壮美的自然为素材，抒发对理想世的追求，以瑰丽的想象，夸张的手法塑造形象，表现激烈奔放的感情。总之，他们重感情轻理性，不满现实，追求幻想，画面丰富多彩，辉煌瑰丽，重色彩轻素描。

2.特点：3.代表人物和作品《自由引导人民》德拉克洛瓦（法）《枪杀马德里市民》哥雅（西班牙）现实主义美术现实主义美术产生于19世纪中期的法国。资产阶级夺取政权后，资本主义社会的黑暗使得人民及先进的知识分子产生了不满和苦闷的情绪。因此他们要求真实的表现现实，并且对现实加以暴露和批判。1.背景2.特点

强调艺术的时代特点，直接描写当前的时代风貌和斗争。

法国米勒《拾穗者》中，所画的三个农村妇女，身穿粗布衣服和沉重的木鞋，费力地弯着腰捡拾收割后遗漏的麦穗。这使人自然联想到劳动果实不能归劳动者所有这样一个尖锐的社会问题。所以在此画第一次展出时，立刻引起强烈的社会反响，《费加罗报》惊呼：“在这三个突出于阴沉天空之前的拾穗者后面，有民众暴动的长矛和1793年的断头台！”

俄国现实主义画家列宾所创作的《伏尔加河上的纤夫》是俄国社会现实的产物，画家描绘的纤夫们既是生活于苦难社会底层的人，更是有毅力的强者。画家通过构图，利用沙滩与河湾的转折，把11个纤夫塑造成一组雕刻群像。在宏伟深远的画面中，不仅揭示了现实的矛盾，也肯定了人民是推动社会前进的积极力量。伏尔加河上的纤夫列宾(俄)四、印象画派1.背景

19世纪60年代起，一些青年画家对统治欧洲艺术的种种清规戒律表示不满；在科学证明“颜色是物体反射出来的光线”的启发下，主张户外写生，他们从画室里走出来发现了千变万化的大自然。2.特点

在描绘自然景色时，他们重视光、色和大气的表现，他们把光看作是“绘画的主人”，光的强弱变化在印象派画家的作品里得到了充分的表现，他们大多用原色作画，因此色彩特别清新、明亮。他们努力去观察自然，要达到的目的是“对自然既有力而又敏感的移植”。

1872年，莫奈创作了闻名于世的《日出·印象》。这幅油画描绘的是透过薄雾观望阿佛尔港口日出的景象。直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，并非准确地描画使那些小船依稀可见。此画于1874年4月15日第一届“独立派”画展中展出，《喧噪》杂志记者勒鲁瓦以这幅画题写一篇评论文章，“印象派”由此而得名。名家作品赏析《白杨树》系列组画之一《塞纳河之晨》系列组画之一莫奈《干草堆》莫奈《绿衣女子》莫奈自画像莫奈《沙发上的莫奈夫人》莫奈《阿尔让特依的帆船》莫奈《圣阿德雷斯的阳台》马奈(法)静物

塞尚（法)凡·高

凡·高

（1853—1890），生于荷兰乡村的一个新教牧师家庭。他早期画风写实，受到荷兰传统绘画及法国写实主义画派的影响。1886年，他来到巴黎，结识印象派和新印象派画家，并接触到日本浮世绘的作品。视野的扩展使其画风巨变，他的画，开始由早期的沉闷、昏暗，而变得简洁、明亮和色彩强烈。而当他1888年来到法国南部小镇阿尔的时候，则已经摆脱印象派及新印象派的影响，走到了与之背道而驰的境地。在阿尔，凡·高想要组织一个画家社团。此后，凡·高的疯病（有人称是“癫痫病”）时常发作，但神志清醒时他仍然坚持作画。1890年7月，他在精神错乱中开枪自杀，年仅37岁。

向日葵梵高（荷兰）高更的作品现代主义美术1.原因

两次世界大战，给人们的心灵造成了巨大创伤；快节奏生活加剧了人们的紧张感，使人们不再满足于传统的艺术表现形式；(2)科学技术的发展拓展了艺术家认识世界的视野，他们开始用新的表现形式和艺术精神进行创作。2.特征反对传统和理性，重视艺术家的主观感受和表现形式，艺术上更趋于极端化。

《舞蹈》，马蒂斯1909年创作。这幅画中，五个裸体的男女，黄棕色的躯体，在蓝色和绿色的背景中自由烂漫地舒展、舞蹈、飞翔。看不清舞者的脸，看不见他们的表情，只有健康的肢体，在天地间飘扬。3.代表人物及作品毕加索的《亚威农少女》，大胆地抛弃了西方传统绘画的造型法则，向文艺复兴以来确立的审美法则挑战，画中没有任何情节，没有具体的环境描写，在一个画面上（主要在右边两个妇女的造型上）表现正面、侧面和斜切面，追求一种结构的美。这幅画被认为是立体主义的开端。

毕加索的壁画《格尔尼卡》。这幅画以半写实的象征性手法和单纯的黑、白、灰三色组成低沉的调子，渲染悲剧性的气氛，充分表现了战争带给人类的灾难。

《镜子前的少女》《戴帽的女人》《三个乐师》毕加索作品《坐着的女人》《毕加索自画像》美术流派

兴起时间

代表及代表作品

特点

趋势

新古典主义

18C末19C初

大卫《马拉之死》《拿破仑加冕》安格尔《泉》

理性

客观再现浪漫主义

19C初

德拉克洛瓦《自由引导人民》