人教版音乐鉴赏高中相关音乐知识

⼈教版⾳乐鉴赏⾼中相关⾳乐知识培养和发展⾳乐感受⼒和⾳乐表现⼒、培养健康向上的审美观，发展审美能⼒、开阔视野、启迪智慧，培养热爱弥⾜⾳乐的感情、培养⾳乐兴趣、有益于⾝⼼健康3、民歌是⼈类⽂化中最宝贵的⼀个组成部分。它源于⼈民的⽣活，反映着⼈民的⽣活，也⼴泛⽽深⼊的影响着⼈民的⽣活。民歌⾳乐语⾔简明洗练，⾳乐形象⽣动，表现⼿法丰富多样。常见的民歌体裁有劳动号⼦、⼭歌、⼩调、、⼉歌、风俗歌。4花⼉是流⾏在青海、⽢肃、宁夏的⼀种⼭歌，其基本特点是：旋律⾼亢、悠长、，多⽤假声或真假声结合的⽅法演唱。5、xx流⾏在陕西、⽢肃、宁夏的⼀种⼭歌。其中旋律有两种类型：⼀种是节奏⾃由，旋律⾼亢辽阔、起伏较⼤的；另⼀种是节奏⼯整、结构严谨、旋律平稳、表达感情较为细腻的。6、蒙古族民歌民歌体裁⾐长调和断掉最具代表性。长调的旋律舒展，节奏⾃由，句幅宽⼤，富有浓郁的草原⽓息。如⽊个⼈、赞歌、思乡歌。短调的结构规整、节奏整齐、句幅较短窄，字多腔少，具有叙述性的特征。巴尔虎-布⾥亚特⾊彩区、科尔沁-科尔沁⾊彩区、锡林郭勒-昭乌达⾊彩区、鄂尔多斯⾊彩区、卫拉特-阿拉善⾊彩区。长调歌曲，旋律悠长辽阔，节奏⾃由，⽻调式，马头琴。短调歌曲，旋律优美，多⼤跳，四胡。7、藏族民歌藏族⾳乐：民间⾳乐、宗教⾳乐、宫廷⾳乐。民歌：⼭歌、劳动歌、爱情歌、风俗歌、颂经调。歌舞体裁：囊玛、⽞⼦、热巴谐。囊玛⾳乐：中速的引⼦、慢板的歌曲、快板的舞曲。在民歌中，⼭歌的⾳域宽⼴、节奏⾃由、旋律起伏较⼤；劳动歌的节奏鲜明，与劳动动作紧密配合，有的则较为⾃由；爱情歌中有的深情，有的开阔⾃由。8、维吾尔族民歌维吾尔族⾳乐：民间歌曲、歌舞⾳乐、说唱⾳乐、器乐曲、⽊卡姆。维吾尔族民歌：爱情歌曲、劳动歌曲、历史歌曲。民歌的内容⼴泛，形式多样、风格浓郁。其歌词多采⽤⽐兴的⼿法，寓意深刻；衬词中有长有短，在各种发挥着重要作⽤；其旋律⽣动活泼、热情奔放。9、民歌与创作歌曲区别不受专业作曲技法的⽀配，是劳动⼈民⾃发的⼝头创作；其旋律和歌词并⾮固定不变，在长期流传中不断加⼯变化；不借助记谱法，主要依靠⼈民群众⼝⽿相传；不体现作曲者个性特征，但具有鲜明的民族风格和地⽅风格。10、民歌的⾳乐特点民歌在⾳乐上都具有本民族本地区的风格特⾊；各民族民歌的旋律与该民族的语⾔密切结合，最空⼀在本地区流传；谋民族的民歌⾳乐特点常在⾳阶、调式、节拍的⽅⾯明显表现出来；与⽣产劳动紧密结合的民歌；⼀般地说，民歌的曲式结构都⽐较短⼩，篇幅长的歌词常采⽤同曲不断反复的⽅式。11、民歌的民族风格及地⽅风格因为地理环境、⽣活习俗、语⾔特点、⽂化传统、审美观念等因素的⾳响，⼀个民族或⼀个地区的民歌在内容、⾳调、曲式结构、⾳乐特点、演唱形式等⽅⾯会表现出⼀种相对稳定的特征。这种特征就是某个民族的民歌的民族风格或地⽅风格。但有些民族的分布地域较⼴，其民族风格也会与所在地区的地⽅风格相互交融。12、南⽅民歌的基本特征早在初秋战国时期，我国南⽅就已⼴泛流⾏着楚声和武⽣之歌的民歌。“吴声”，指流传在南京为中⼼的江苏、浙江⼀带的民间⾳乐。可分为歌曲和舞曲两类。歌曲多为五⾔四句短诗，以表现爱情的欢乐、相思的痛苦为主。如冯梦龙《⼭歌》。“楚声”指流传在长江中下游、湖南、湖北⼀带的民间⾳乐。可分为歌曲和琴曲两类。南⽅民歌继承吴声、楚声的传统，在歌词创作上善⽤⽐兴，内容含蓄内在；结构多短⼩精悍，旋律表现婉转，流畅、细腻、抒情。13、打溜⼦流⾏在湖北恩施⼟家族的⼀种民间器乐演奏形式。常⽤四件乐器：溜⼦锣、头钹、⼆钹、马锣，内容多描绘动物形象及表现劳动的⽣活情境，乐曲结构有⼀段式、⼆段式、三段式及多段式四中，⼆段式常见。乐曲由“头⼦”“溜⼦”两部分组成。《⼋哥洗澡》《喜鹊闹梅》。14、⿎吹乐以打击乐器、吹奏乐器为主的⼀种民间⾳乐，它常以合奏形式出现，有时加其他乐器。按⽤途分：黄门⿎吹、骑吹、短箫铙歌、横吹。15、吹歌是⿎吹乐的⼀个类别。是吹打乐的⼀个乐种，以演奏民歌、戏曲唱腔为主。河北《童谣》。16、xx丝⽵⼴义指长江以南所有丝⽵乐，如福建男银，潮州弦诗等。狭义指流传在上海以及苏南、浙江西的民间器乐合奏曲。伴奏乐器以民族管弦乐器为主，打击乐为辅。着名⼋⼤曲《中花六板》《慢六板》《三六》《慢三六》《欢乐歌》《云庆》《⾏街》三⼤剧种：古希腊悲喜剧、印度梵剧、中国戏曲。京剧形成与清代光绪年间的北京，故名“京剧”1790年四⼤徽班：三庆、四喜、和春、春台进京。逐渐与⽂学、表演、⾳乐等⽅⾯形成⼀定规范，吸收各剧中艺术精华。“⽼⽣三杰”：程长庚、张⼆奎、余三胜。“四⼤名旦”梅兰芳、尚⼩云、程砚秋、荀慧⽣。梅兰芳的表演被誉为世界三⼤表演艺术体系之⼀。19、xx棒⼦属于西⽪类唱腔，唱腔细致优美，旋律线强，很适于表现细腻欢悦的⼼情，传统戏只有旦⾓和⼩⽣唱，现代戏有⽼旦。20、四平调“四平”指江苏省的四平⼭区，吸收⼷阳腔唱法。⾏腔特点兼备西⽪、⼆黄两种性格。旦⾓、⼩⽣、⽼旦能唱，唯有净⾓不能唱。适合表达多种感情。《贵妃醉酒》中《海岛冰轮初转腾》华丽委婉情趣，《乌龙院》中轻佻愉悦情绪。21、声腔和板式声腔是唱腔和伴奏的统称。京剧唱腔⼀西⽪和⼆黄为主，有时兼⽤昆腔等，伴奏乐队成为场⾯。声腔以板式变化为主。所谓板式辩护啊，就是⼀个上、下句组成的基本旋律为基础进⾏旋律的发展，变化。22、念⽩⼀种笼统的术语，“念”指⼈物有节奏感、韵律感的吟诵诗句，⾳乐性较强。“⽩”指⼈物之间的对话。⽩有分京⽩与韵⽩。京⽩多使⽤北京⽇常⽣活⽤语，⼝语性强，⽣动活泼。韵⽩是有声调、有节奏、⽆韵律的长短句，富有⾳乐感，多为具有庄重性格的⼈物对⽩。23、京剧的⾏当⽣（⽼⽣成年男⼦、⼩⽣未成年男、武⽣分常靠、短靠）、旦（青⾐、花旦、⼑马旦、⽼旦）、净（正净、架⼦花脸）、丑（⽂丑、武丑）24、现代京剧⼴义的说，五四运动之后直⾄今天的所有反映现实⽣活的京剧，都可视为现代京剧。以中华⼈民共和国成⽴为分⽔岭，此前第⼀阶段，此后第⼆阶段。梅兰芳《孽海波澜》，周信芳《英雄⾎泪图》；新编历史剧《逼上梁⼭》；第⼆阶段有《满江红》《海瑞罢官》，是奶奶浩劫给京剧发展带来⼀定催着25、xx⾳乐东亚⾳乐：旋律⼗分丰富，五声⾳阶，乐器种类繁多，并有多种多样的民歌、戏曲、和说唱和舞蹈。东南亚⾳乐：最早⾸中国和印度⽂化影响，采⽤七声⾳阶。⼤型的敲击乐队是东南亚⾳乐的额特点之⼀。南亚⾳乐：延续⾄今，印度古典⾳乐中旋律、节奏体系得到⾼度发展，有着多样的⾳阶调式和独特的装饰⾳提起。孟加拉国被称为“⾳乐之帮”中亚和西亚：属于伊斯兰⽂化，采⽤七声⾳阶，风格柔和、持重。26、xx⾳乐⾮洲⾳乐的节奏具有特殊重要性、⾮洲⼈偏爱敲击乐、⾮洲的歌唱最常见的形式是呼应歌、⾮洲有多种特殊类型的⾳阶，⼀般采⽤七声⾳阶，偶尔采⽤五声⾳阶、在多数情况下⾮洲⾳乐都与舞蹈紧密结合。27、xx⾳乐⾳乐特征：主要是七声⾳阶，除东欧的节拍⽐较复杂外，其他地区⼤多采⽤均分节拍，歌曲多采⽤分节歌结构。歌曲体裁有叙事歌、爱情歌曲、节庆歌曲。乐器较具有特⾊的是苏格兰风笛、意⼤利曼陀林和罗马尼亚的排箫。28、xx⾳乐旋律以七声⾳阶为基础，节奏较多⾮洲⾳乐的痕迹，如连续的切分⾳。歌舞是拉丁美洲⾳乐的灵魂。除民歌和器乐曲外⼤多数载歌载舞的形式，热情奔放、粗犷豪迈。拉丁美洲⾳乐⼤体分为印第安⼈⾳乐、拉丁美洲民间⾳乐和⿊⼈⾳乐为中⼼的⾮洲-美洲⾳乐三个类型。29复调⾳乐与主调⾳乐复调⾳乐：是将⼏条旋律线，按照⼀定的规则加以结合的⼀种多⽣⾳乐，这⼏条旋律线都具有独⽴意义，注重各⾃的横向发展，彼此形成对⽐或相互补充。主调⾳乐：中的介个声部注重纵向结合，其中只有⼀条具有独⽴意义的主要旋律线，其他声部是和声伴奏，起到陪衬主旋律的作⽤。30⼗⼆平均xx是将⼋度⾳程平均分为12个相等⾳程的律制。31xx⾳乐是17世纪初⾄18世纪中叶起源于⼤⼒并流传于欧洲以及拉丁州的⼀种⾳乐风格。其特征是⾼贵庄严、⽓势雄伟、富有动⼒，唱给⼈紧张感。代表⼈巴赫、维⽡尔第、吕利。32西⽅宗教⾳乐弥撒曲：天主教所⽤的复调风格的声乐套曲。受难曲：⼤型声乐曲。清唱剧：将圣经中的经⽂谱曲，⽤合唱与乐队演出，有⼈物、清洁、有剧情，的清唱表演。康塔塔：17世纪初叶起源于意⼤利，是⼀种独唱的时速叙事套曲，以咏叹调和宣交响曲的第⼀乐章都运⽤奏鸣曲式。35、交响曲按照奏鸣曲的曲式原则作为的⼀种管弦乐套曲。交响曲以结构宏⼤、内容深刻⽽富于戏剧性、管弦乐写法复杂⽽⾳⾊对⽐鲜明为特⾊。36、艺术歌曲是由作曲家为某种艺术表现的⽬的，根据⽂学家诗作⽽创作的歌曲。多为独唱曲，⼀般都有精⼼编配的钢琴伴奏。对演唱技术有较⾼要求。37、声乐套曲⼜若⼲⾸内容有某些关联的声乐曲组成的套曲。演唱形式有独唱、重唱、，有乐器伴奏。它源于16世纪的牧歌。歌词多描述个⼈⽣活感受和内⼼体验。38、xx与艺术个曲早起浪漫主义的代表⼈物，着名“⾃由艺术家”600多⾸艺术歌曲，诗词内容极为⼴泛，有表达对⼤⾃然热爱《致春天》，赞美爱情《幻影》，宗教内容《圣母颂》。歌曲之王39、xx与⾳乐会xx练习曲：是为练习某种乐器演奏和嗓⾳演唱技术⽽创作的乐曲，每⾸乐曲常专⽤于⼀两种特定的技术或表现⼿法，以达到某种⾳乐会练习曲：是技术练习与艺术创作的结合，将技术练习融合与艺术构思中，成为⾳乐会上常见曲⽬的乐曲。40、xx与xx都是19世纪浪漫主义钢琴⾳乐中明珠，他们⼀同将钢琴艺术推向前所未有的⾼度。肖邦：波兰作曲家、钢琴家，创作⼏乎都集中在钢琴领域，将波兰民间⾳乐精髓融⼊钢琴⾛品，赋予他们新的内涵，提⾼了前奏曲、练习曲、也去、叙事曲、等⼀系列欧洲⾳乐体裁的艺术表现⼒。它的⾳乐流露出⼀种细腻、柔美、诗意的意境，令⼈陶醉。“钢琴诗⼈”李斯特：创⽴“交响诗”的体裁，将是个的内容和情感表现融化在交响⾳乐之中，进⼀步拓展和神话了标题交响⾳乐的内涵，创作《前奏曲》。钢琴演奏风格：极快的速度、响亮的⾳量、辉煌的技巧、狂放的⽓势。41、标题⾳乐与⾮标题⾳乐标题⾳乐：指⽤⽂字说明创作意图以帮助听着理解其⾳乐内容的器乐曲体裁。如贝多芬《第六交响曲》带有标题性的先⽣。真正的是柏辽兹创作42、xx法国作曲家、指挥家、评论家，管弦乐序曲《李尔王》，戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》。他希望⽤⼀种标题性的⾳乐形态，抒发⾃⼰从其他艺术中所获得的对⼈世的理解和情感。43、民族乐派19世纪中叶，北欧和东欧各国名族、民主运动空前⾼涨，⼀批致⼒于振兴民族⾳乐的作曲家也加⼊这个⾏列，他们的作品以反映本民族的历史和⼈民⽣活为题材，具有强烈的爱国主义精神和深厚的民族感情。同时⼤量运⽤民族民间⾳乐素材，具有鲜明的民族风格，这些作曲家均属于民族乐派。代表⼈物：捷克斯美塔那和德沃夏克、挪威格⾥格、芬兰西贝柳斯、俄国格林卡穆索尔斯基、柴可夫斯基等。44、交响诗按照⽂学、回话、历史故事和民间传说等构思做成的⼤型管弦乐曲。他是标题⾳乐的主要题材之⼀。通常多采⽤单乐章思维曲式，结构较⾃由。⾳诗、⾳画、交响通话等，也是交响诗相类似的体裁。45、强⼒集团是19世纪中期出现的⼀个作曲家⼩组。有巴拉基列夫、鲍罗丁、居伊、穆索尔斯基、⾥姆斯基。实际上这五个⼈只有巴拉基列夫是专业作曲家，其余都是业余作曲家。他们经常聚会，分析、评论⾳乐名作，对作品和创作思想进⾏交流和探讨，主张⽤俄罗斯民间⾳乐中的旋律、⾳阶等各种独特因素，创作出具有鲜明的俄罗斯风格的⾳乐作品。46、印象主义与xx印象主义⾳乐史19世纪末20世纪初，以法国作曲家德彪西为代表的⾳域⽽流拍。其⾳乐风格的主要特征是：作品多以⾃然景物或诗歌绘画为题材，突出瞬间的主观印象，在⾳乐语⾔上突破⼤⼩调体系，重视和声、织体和配器的⾊彩；擅长表现幽静朦胧，飘忽空幻的意境。德彪西偏离了浪漫主义⾳乐那些感情丰富的宏⼤主题，它⽤模糊的旋律线条、飘渺的⾳⾊、独特的和声记录⾃⼰瞬间的印象。他综合印象派绘画和象征主义诗歌的特征，在⾳乐上进⾏了创造性的探索，⾸创了印象主义⾳乐分格。47、调性⾳乐与⽆调性⾳乐调性⾳乐，有调性⾳乐，调中各⾳对主⾳有倾向性。在调性⾳域尔黄总总是存在⼀个座位中⼼的⾳。⽆调性⾳乐，就是没有调性的⾳乐，出现于20世纪，取消了各⾳时间的⾳级功能的差别，打破传统⼤⼩调体系束缚，各⾳处于平等地位。《⽉迷⽐埃罗》勋伯格⾳乐的认识功能：“超越现实”；振奋精神；信号象征⾳乐的教育功能：⽣理上健全⼤脑；健康⼼理；和谐⼈际关系⾳乐的娱乐功能：愉悦养性；怡情健⾝；参与⾃娱50通俗⾳乐的特点内容多是⽇常⽣活，以爱情居多；强调娱乐性、风格多样；结构短⼩，旋律易学；节奏鲜明、强烈；和声⼿法简明、朴实；乐队编制精悍，⾳⾊丰富；歌唱⽅法多样；表演时，多与形体动作结合将⾳乐、戏剧、⽂学、舞蹈、美术融为⼀体。歌剧的声乐形式：宣叙调、咏叹调、重唱、合唱。歌剧的体裁：正歌剧、趣歌剧、喜歌剧、⼤歌剧、⼩歌剧、轻歌剧、⾳乐喜剧、室内歌剧52.xx新歌剧三阶段：探索阶段（1919—1944）黎锦晖《⼩⼩画家》聂⽿《扬⼦江暴风⾬》奠基阶段（1944—1955）《兄妹开荒》、《⽩⽑⼥》《刘胡兰》《⼩⼆⿊结婚》深⼊探索（1956—）《红霞》《洪湖⾚卫队》《伤逝》53\、晴朗的⼀天》：普契尼1902年是《蝴蝶夫⼈》第⼆幕的咏叹调，安静⾏板蝴蝶夫⼈内⼼对幸福的向往54、新xx器乐创作：1949—1958改编《翻⾝的⽇⼦》《瑶族舞曲》新创作《喜洋洋》《丰收锣⿎》管弦《春节组曲》《新中国交响组曲》1958起罗忠镕《第⼀交响曲》⾟沪光《嘎达梅林》瞿维《⼈民英雄纪念碑》丁善德《长征交响乐》何占豪、陈刚《梁祝》笛⼦《早晨》《扬鞭催马运粮忙》唢呐《⼭村来了售货员》笙《凤凰展翅》⼆胡《赛马》《战马奔腾》柳琴《春到沂河》琵琶《彝族舞曲》扬琴《边塞之歌》筝《战台风》⼩提琴《阳光照耀塔什库尔⼲》55、群众歌曲群众歌曲多为分节歌曲；群众歌曲的⾳乐往往概括地表达歌词的意思，因⽽有时另填歌词；内容⼤多与政治、社会活动有关，体现⼈民群众的理想，反应⼈民群众对社会⽣活的关⼼；歌曲旋律⾳域不宽，旋律雄壮、豪迈，结构不太复杂，内容通俗易懂、易学；⼤多为创作歌曲；题材：⼯⼈歌曲、⼠兵歌曲、学⽣歌曲、节庆歌曲；多为齐唱、轮唱，有时合唱；可以有伴奏，也可以没有。代表曲《义勇军进⾏曲》《毕业歌》《歌唱祖国》《社会主义好》56、《黄河⼤合唱》冼星海~~以群众歌曲的⾳调为基础，同时吸收民间⾳乐的因素，⾳乐语⾔通俗易懂，明快简练，使这部既有交响性、史诗性的