法国音乐实用

会计学1法国音乐实用法国音乐

文艺复兴和古典主义时期

法国大革命和拿破仑专政时期

拿破仑专政时期

巴黎公社和民族乐派

20世纪的音乐

流程图第1页/共13页简介

法国音乐的渊源可以追溯到最早居住在法国本土上的克尔特、高卢等部族的民间音乐。公元前58～前51年，罗马人征服了高卢人，形成高卢－罗马文化。纪元后最初几百年，法兰克人占领高卢，哥特人侵入法国西南部，勃艮第人侵入东南部，都带来各自的文化。上述这些部族的音乐，成为法国音乐文化发展的基础。法国民歌的特点是注重歌词的吟诵，有些古老的曲调是将言语音调初步加工成咏叙调。典型的节拍是拍,有时与拍、拍结合，也有的歌曲是拍领唱和拍叠歌连在一起。古老的民歌大都从主音到五度音的曲调进行开始。有些地区的舞蹈音乐已经成为流行各地的著名舞曲，如布列塔尼的加沃特舞曲，普罗旺斯的法朗多尔舞曲等。法国民间音乐的调式主要是大调、自然小调，古自然调式和交替调式也很普遍。第2页/共13页文艺复兴和古典主义时期

16世纪，在文艺复兴鼎盛时期法国音乐得到繁荣发展。代表法国人文主义精神的音乐体裁是世俗的歌谣曲。歌谣曲反映了市民阶层的爱好,确立了法国音乐的民族性,有意识地不再模仿后期尼德兰乐派的繁琐的复调技法,向主调音乐演变,并恢复了法国式的简洁流畅和描绘性。它的代表人物是C.雅内坎。他的著名作品有《马里昂战役》、《狩猎》、《鸟之歌》、《巴黎的喧哗声》等。歌谣曲流行全欧，后来意大利以它改编的器乐曲称作“法国坎佐纳”，是巴罗克时代飞跃发展的器乐的萌芽。

第3页/共13页

法国大革命和拿破仑专政时期

法国大革命使音乐的社会性起了根本变化。为帝王宫廷和贵族沙龙所垄断的音乐，现在走向街头广场，出现了革命群众庆祝活动的露天演出。这时最流行的革命歌曲有：《就这么办》、《卡马尼奥拉》,这两首都是民间曲调填词歌曲。法国大革命时期音乐的群众性、社会性和伦理性，给后来的音乐艺术以巨大影响。

第4页/共13页

拿破仑专政时期

1797～1814，法国音乐处于停滞状态。表面上慷慨激昂、富丽堂皇，实质上装腔作势、华而不实的所谓“帝国风格”的作品充斥歌剧舞台。只有斯蓬蒂尼的《贞洁的修女》能够保持格鲁克歌剧的传统。他运用音乐的交响发展手法，着重刻划人物的激情和戏剧矛盾的冲突，为法国大歌剧，尤其是迈耶贝尔的创作开辟了道路，对柏辽兹的创作也有所影响。

第5页/共13页

巴黎公社和民族乐派巴黎公社时期法国文化生活曾发生了重大转变。公社提出“艺术面向群众”的口号，号召艺术家们到群众中去。F.S.达尼埃尔成为当时杰出的音乐活动家。他任巴黎音乐学院院长期间，曾拟定了一个教育改革方案，但由于公社失败，他被枪杀而未能实施。这个时期主要有《法国山歌交响曲》丹第的代表作品，此交响曲创作于1886年。文桑·丹第（1851-1931）出身于法国的一个古老的贵族家庭，由于有良好的家庭环境他9岁就开始学钢琴，随后又随拉维尼学习了和声学，并表现出一定的音乐天赋——虽然不是神童式的人物。但同样也是由于他的社会地位和周围的环境使他不能以音乐为职业。丹第开始是学习法律，但是普-法战争的爆发打断了他的学业。不过在1870年战争结束后他又重新回到音乐的学习上。第6页/共13页

《法国山歌交响曲》这部交响曲以丹第收集编纂的《法国民歌集》中的一首民歌为主题，这支民歌是作者在法国东南部塞文山区记录下来的，因此这部作品有时候又被称为《塞文山交响曲》。这首交响曲也只有三个乐章，山歌主题以不同的面貌穿插在这三个乐章之中展现出不同的风貌，活脱脱的一幅法国塞文山区生活的音乐写照。而这个交响曲的另一个特别之处在于加入了钢琴声部，而钢琴在这个作品中是乐队的一个重要份子，作者对这个乐器的使用比较独特，在不同的场合下让它发挥不同的作用——有时候是主题发展的主要力量，有时候又是仅仅起着打击乐一样的作用。第7页/共13页

这个作品中的钢琴的地位既不是像协奏曲那样和乐队进行抗衡，也不是像圣-桑第三交响曲中那样仅仅是增加一些音色色彩上的变化，近乎于柏辽兹的《哈罗尔德在意大利》中的中提琴。最后整部交响曲在山歌主题的狂喜中结束。这部作品充满了法国人的热情和洒脱，散发出一种粗犷的芬芳气息。从一幕幕美妙自然之景中升华出一种对祖国的爱。

第8页/共13页

20世纪的音乐

19世纪末20世纪初，印象主义音乐的代表人物C.德彪西受到印象主义绘画和象征主义诗歌戏剧的影响，在民族音乐传统的基础上，吸收了东方音乐的因素，创造出崭新的风格，使音乐的表现力大大丰富，他的创作倾向于描绘性，缺乏更深刻的思想性。德彪西在和声、调性、题材和配器等方面的探索和创新，对现代主义音乐有重大影响。印象派的另一位大师M.拉韦尔，他和德彪西具有同样敏锐的色彩感和细腻的审美趣味。但德彪西是任凭想象力的自由驰骋，而拉韦尔更注重形式的严谨，喜好运用民间音乐素材，尤其是西班牙的旋律和节奏。这一时期对法国音乐有所贡献的还有P.迪卡斯、福雷、C.科什兰、V.丹第、A.鲁塞尔等。

第9页/共13页

20世纪初，法国音乐界异军突起，E.萨蒂举起反对印象主义的旗帜，他的代表作是舞剧《炫技表演》。在萨蒂的影响下，被称为“六人团”的D.米约、A.奥涅格、普朗克、G.奥里克、L.迪雷、G.塔耶费尔(1892～1983)，他们在创作上和思想上并没有统一的原则，只是在反对浪漫主义和印象主义的共同立场上联合在一起。其中最多产的是米约,他醉心于各种手法的创新,一直到运用多调性的写法。第10页/共13页

奥涅格是瑞士人，他的管弦乐曲《太平洋231》使他名震全欧,他的最有价值的作品是清唱剧《火刑堆上的贞德》和交