宋词与李清照

宋词与李清照

宋词是中国古代文学皇冠上光辉夺目的一颗巨钻，在古代文学的阆苑里，她是一块芬芳绚丽的园圃。她以姹紫嫣红、千姿百态的丰神，与唐诗争奇，与元曲斗妍，历来与唐诗并称双绝，都代表一代文学之胜。远从《诗经》《楚辞》及汉魏六朝诗歌里汲取营养，又为后来的明清戏剧小说输送了有机成分。直到今天，她仍在陶冶着人们的情操，给我们带来很高的艺术享受。宋词宋

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《旧唐书·音乐志》说：“自开元以来，歌者杂用胡夷里巷之曲。”这就是说盛唐以后，除去传统的乐曲以外，外来的和民间的曲调也很流行。这些新起的曲调有些原来就是有歌词的，如张志和仿渔歌作《渔歌子》，刘禹锡仿巴渝民歌作《竹枝词》，正说明了最早的词是从民歌来的。竹枝词·山桃红花满上头作者：刘禹锡【唐代】山桃红花满上头，蜀江春水拍山流。花红易衰似郎意，水流无限似侬愁。词的原意就是歌词的意思。文字配合音乐的时候，音乐的部分叫乐曲，文字的部分就叫作词。菩萨蛮无名氏枕前发尽千般愿：要休且待青山烂，水面上秤锤浮，直待黄河彻底枯。白日参辰（星）现，北斗回南面。休即未能休，且待三更见日头。——《敦煌曲子词》

词的名称：词初名曲、曲子、曲子词。简称“词”，又名乐府、近体乐府、乐章、琴趣，还被称作诗余、歌曲、长短句。宋

词

的

分

类词的分类1.按长短规模分，词大致可分

小令(58字以内）中调(59一90字)

长调（91字以上，最长的词达240字)。一首词，有的只一段，称为单调；有的分两段，称双调；有的分三段或四段，称三叠或四叠。2.按音乐性质分，词可分为令、引、近、慢。“令”一般比较短，如《十六字令》《如梦令》《捣练子令》等。“引”和“近”一般比较长，如《江梅引》《阳关引》《祝英台近》《诉衷情近》。而“慢”又较“引”和“近”更长，盛行于北宋中叶以后，有柳永“始衍慢词”的说法。词牌如《木兰花慢》、《雨霖铃慢》等。3.按创作风格分，大致可以分成婉约派和豪放派。婉约派

在词史上婉转柔美的风调相沿成习，由来已久。词本来是为合乐演唱而作的，起初演唱的目的多为娱宾遣兴，演唱的场合无非宫廷贵家、秦楼楚馆，因此歌词的内容不外离思别愁、闺情绮怨，这就形成了以《花间集》为代表的“香软”的词风。婉约派以伤春悲秋，离别相思为内容以柔婉细密的情愁为基调表现耐人寻味的情思表达方式迂回曲折艺术风格上体现了委婉缠绵、含蓄蕴藉、清丽柔和的阴柔美代表人物：李煜、晏殊、欧阳修、晏几道、李清照、柳永、秦观、周邦彦豪放派题材上：突破陈规，举凡怀古、感旧、记游、说理等是诗人所惯用的题材，他都可以入词。词从“樽前”、“花间”走向较为广阔的人生。

语言上：改花间词人镂金描彩的作风，用诗句入词，偶尔也运用口语，每每放笔直书，豪迈奔放。举凡经、史、子、集中的书面语言及可利用的口语都拿来为我所用，语言铿锵，感情强烈。代表人物：辛弃疾、苏轼词的创作风格因为民歌中情歌的数量本来很多，那些流入上层社会的“里巷之曲”经过士大夫的选择，自然更以缠绵委婉地表现相思离别的乐曲为多，即所谓“词本管弦冶荡之音”，而且这些乐曲最多的是流传于都市歌伎之口，这样就使词为了适应她们歌唱，多半用来表现一种纤丽轻倩的内容，词藻很华美，感情很细腻，成为表现一种委婉含蓄的情致的抒情诗。即使表现别的内容，也以典雅凝重为上。菩萨蛮·小山重叠金明灭作者：温庭筠【唐代】小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新帖绣罗襦，双双金鹧鸪。

苏轼、辛弃疾等词人扩大了词的题材，使词的表现内容有了某种程度的解放，他们所常用的《水调歌头》、《满江红》、《贺新郎》、《沁园春》等曲调，就都是长调，比较适宜于表现豪放顿挫的情绪。宋词的发展历程1.晚唐和五代

文人开始有词的专集的是晚唐时的温庭筠。到了晚唐，词这一体已经发展成熟了，温庭筠就是第一个用专力来作词的文人。唐亡以后，形成了五代十国混乱割据的局面，其中蜀和南唐处在一种比较安定的环境中，所以词也以这两处所产生的为最多。在后蜀赵崇祚所编的《花间集》中，共选了十八家的作品，除温庭筠外，多为西蜀文人。除西蜀外，当时南唐的作词风气也很盛行，如南唐二主（中主、后主）李璟、李煜和冯延巳的作品，可以代表晚唐五代的词的面貌。《相见欢》无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。唐五代词

五代词是词的萌芽、成熟而发展的重要阶段。温庭筠意象绵密，富艳精工韦庄疏朗秀美，明白晓畅冯延巳境界阔大，意境浩莽李璟、李煜天然地，别是风流标格2.北宋（1）以范仲淹、张先、晏殊、欧阳修等为代表的词人，他们主要生活在真宗、仁宗两朝的“承平”时代，个体的社会地位都比较显达，除张先以外，差不多都是台阁重臣，其中晏殊、范仲淹和欧阳修官至宰辅，位极人臣，人生命运相对来说比较顺利适意。其词所反映的主要是“承平”时代的享乐意识和乐极生悲后对人生的反思。

晏殊和欧阳修等人，在宋词的发展史上，仍然有其创造性的贡献。他们以众多的艺术圆熟、意境浑成的典范之作，强化了温庭筠等花间词人开创、定型的抒情范式，进一步确立了以小令为主的文本体式、以柔情为主的题材取向和以柔软婉丽为美的审美规范。如晏殊的《破阵子》（燕子来时新社），将艺术镜头由传统的青楼歌妓、红粉佳人移到了乡村“采桑径里”的女伴，人物形象的描绘生动传神，一洗秾艳的脂粉气，给词坛带来一股自然清新的气息。范仲淹的《渔家傲》（塞下秋来风景异）更将艺术视野延伸向塞外孤城，让“白发将军”和戍边征夫昂首走进词世界，尤其具有开创性。还有欧阳修笔下“挥毫万字”的“文章太守”(《朝中措》)、“四纪才名天下重”的元老勋臣(《渔家傲》)，苏舜卿笔下“壮年憔悴”“耻疏闲”的大丈夫(《水调歌头》)等抒情人物形象。渔家傲·秋思作者：范仲淹【宋代】塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意。四面边声连角起，千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地，人不寐，将军白发征夫泪。2.北宋（2）柳永宋词的词人如晏殊、欧阳修等，作风仍是承继着《花间集》和南唐来的，内容也多是抒写恨别伤离的纤细感情。到了柳永，在词的作风上才发生了变化。在柳永以前的词，多是字数不多的“小令”，内容完全是抒情的。自柳永起，词就以长调“慢词”为主了。蝶恋花柳永伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意？拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。（3）苏轼词到了苏轼，在内容上才有所开拓，表现力才开始扩大。在他之前的词，内容多半是叙述艳情离恨，风格以婉约为正宗，文字必须协律，范围实际上是很狭小的。以前人批评苏轼的词是“句读不协之诗”，就因为他的词清新豪放，与传统的婉约轻艳的作风不同。在题材方面，他也不限于离愁别恨，内容是比较广阔的。“东坡词，无意不可入，无事不可言。”

卜算子缺月挂疏桐，漏断人初静。惟见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。苏轼的词打破了绮罗香泽的传统风格的限制，不专为歌唱而填词，开始为文学创作而写词了。因此他的词内容广阔，风格豪放，虽然其中也表现了一些超脱达观思想，但就词这一体的发展说，他是扩大了词的表现范围，使词从艳体中解放出来，而成为一种抒情咏怀的新诗体。（4）秦观和周邦彦秦观出于苏轼门下，他“自辟蹊径，卓然名家”。他的词“俊逸精妙”，与苏轼并不相近。

鹊桥仙

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路。两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

苏幕遮燎沈香，消溽暑。鸟雀呼晴，侵晓窥檐语。叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。

故乡遥，何日去。家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否。小楫轻舟，梦入芙蓉浦。

（5）李清照北宋末年的女词人李清照也是属于正宗一派的作家，但因为她遭遇到了国家的变乱，（北宋经历了史称的“靖康之难”）个人后半生的境遇也很失意，因此作品中所表现的那种凄楚哀切的感情就很深沉；词意缠绵婉转，富于感人的力量3.南宋这代词人，都是在靖康之难后出生，对国家的苦难、民族的屈辱有着切身的体验和感受。他们生活的时代，主要是在孝宗、光宗二朝，是一个号称“中兴”，给人希望最终又令人失望的时代。“隆兴和议”之后，宋金长期处于“冷战”对峙状态，孝宗及其子孙据守着半壁河山，安心做着向金朝屈膝称臣、半是主子半是奴仆的皇帝。然而，时代的要求、民族的愿望是要恢复失地，夺回中原。应运而生的辛弃疾等一代文武通人，期待着横戈跃马，登坛作将，收复中原，一统江山，可希望渐成泡影，理想最终幻灭。一代英雄豪杰只能虚度青春、消磨岁月。南渡以来已经与时代脉搏一起跳动的词作，自然要表现英雄志士们的情怀和个性。因而，此期的词作，主要是表现英雄们的壮怀理想和壮怀成空后的压抑苦闷。

从词人的社会角色和身份来看，这代词人可分为两种类型：一类是像辛弃疾、陆游、这样有救国壮志且具方略、勇于进取而未获重用、无法施展其文经武略的英雄志士；一类是像姜夔那样的才高名盛而毫无政治地位的江湖名士。刘过虽属江湖名士，词风却与辛、陈相近。3.南宋①辛弃疾一生所作的词很多，现在留存下来的《稼轩词》中共有六百二十余首，是两宋词人中作品数量最多的一人。因为他生活经验丰富，学识广博，词中的内容和风格都是极其丰富多样的。有慷慨激昂的爱国精神的抒发，也有绵密婉丽的抒情咏物的作品。《贺新郎》……将军百战身名裂，向河梁、回头万里，故人长绝。易水萧萧西风冷，满座衣冠似雪，正壮士悲歌未彻（荆轲要入秦去刺秦王，燕太子丹等在易水上送他，都穿白衣。荆轲慷慨悲歌）。啼鸟还知如许恨，料不啼清泪长啼血。谁共我，醉明月！《水龙吟》……落日楼头，断鸿声里，江南游子，把吴钩（剑名）看了，栏杆拍遍，无人会（理解），登临意（北伐中原收复失地之意）。辛弃疾的词中不但有抒情咏物的内容，而且常常用词来寄感慨和发议论，因此以前人说他的词是“词论”，“于剪红刻翠之外别立一宗”。可以说词到了他的手里，才大大地扩充了表现力，而这是和他的爱国精神不可分的。他的词中虽然有时不免用典过多，但因为内容充实，读来仍然有一种沉着悲壮之感。他的作品在当时影响很大，以前人曾说“南宋诸公，无不传其衣钵”。《青玉案·元夕》东风夜放花千树，更吹落，星如雨。宝马雕车香满路。凤箫声动，玉壶光转，一夜鱼龙舞。蛾儿雪柳黄金缕，笑语盈盈暗香去。众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。②姜夔及其他词人南宋另有一派专求音律协调和字句工丽的词人，他们不问国家社会的处境，而大家结集词社，分题限韵，做出了许多华丽的作品。这一派的作家很多，承继了周邦彦以来的形式主义的发展趋向。其中最重要的作者如姜夔、史达祖、吴文英等人，都专在字句形式的雕琢上用功夫，但时世的感触有时也不免在词中透露。

李清照，号易安居士，山东章丘县明水镇人。其父李格非，著名学者，“苏门后四学士”(廖正一、李禧、董荣、李格非)之一；其母王氏，颇通文墨。早有诗名，为晁补之赏识。女中人杰词坛才女十八岁嫁宰相赵挺之幼子赵明诚。婚后夫妇唱和，共同从事书画金石的收藏、研究。南渡不久，赵明诚病死，她亲历变乱，颠沛流离，在寂寞中度过晚年。她工诗能文，词为宋朝一大家。不含存疑之作，其词今存者仅四十五首，集为《漱玉词》。

她一生跨了南北宋两个时代，属南渡词人。以南渡为界，

中州盛日的前期词作长于以优美的韵调表现相思离别等传统题材；

江南飘零的后期词写破国亡家后的凄凉身世遭遇，沉郁悲凉。她工于造语，创意出奇，长于白描，塑造出鲜明的艺术形象。

李清照词作特征的转变与时代的关联

对李清照而言，历经国破家亡、丧夫和颠沛流离等种种一连串的个人生活境遇的变故，李清照的性格由开朗变得忧郁，这种由时代及个人命运的变化所引起的性格变化，使她的词充满了过去所没有的愁苦悲凉，而且在北宋诸词家的作品里,从没有像李清照词中所表现的那种伤离感乱的凄楚哀苦。李清照《词论》力主词“别是一家”说。

李清照不仅是一位作家，还是一位评论家。她在《词论》中说：“柳屯田永，变旧声,作新声,出《乐章集》,大得声称于世,虽协音律,而词语尘下。又有张子野、宋子京兄弟、沈唐、元绛、晁次鹰辈继出,虽时时有妙语,而破碎何足名家。至晏丞相、欧阳永叔、苏子瞻,学际天人,所为小歌词,真如酌蠡水于大海,然皆句读不葺之诗耳，又往往不协音律。……王介甫、曾子固文章似西汉,若作小歌词,则人必绝倒,不可读也。乃知词别是-家,知之者可。后晏叔原、贺方回、黄鲁直出,始能知之。而晏苦无铺叙,贺苦少典重,秦少游专主情致而少故实。黄即尚故实而多疵病。譬如良玉有瑕,价自减半矣。(见《易安居士事辑》)"如

梦

令昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否，应是绿肥红瘦?多情的女词人热爱大自然，富有生活情调点绛唇·蹴罢秋千蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。

丈夫赵明诚婚后经常负笈远游。易安殊不忍别，觅锦帕书《一剪梅》词以送之。前期深闺离别相思之苦

在年轻李清照爱情幸福的天空中，也不时飘来几朵相思愁云。红藕香残玉簟秋。

轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来？

雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流。

一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，

才下眉头，却上心头。一剪梅

【注释】

玉簟（dian）秋：指时至深秋，精美的竹席已嫌清冷。

《一剪梅》上片主要写女词人的独居生活，下片由以抒情为主，全词主要抒写作者的寂寞相思之情。寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。倚遍阑干,只是无情绪。人何处,连天芳草,望断归来路。

---《点绛唇》醉花阴

薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。

东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。

莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。《醉花阴》

后期漂泊异乡，抒写国破家亡之痛武陵春

舴艋zé

měng

风住尘香花已尽，日晚倦梳头。

物是人非事事休，

欲语泪先流。闻说双溪春尚好，也拟泛轻舟。只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。

只恐双溪舴艋舟，载不动、许多愁。永遇乐

落日熔金，暮云合璧，人在何处?染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许?元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨?来相召，香车宝马，谢他酒朋诗侣。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚。如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去。不如向，帘儿底下，听人笑语。写作背景据黄墨谷考订，此词系李清照晚年作于临安。北宋的元宵是万民同乐的盛大节日，词人选择元宵节为题写南渡之悲，颇有深意。

词以写元宵节的天气，夕阳无限好，壮丽中含衰瑟之气。“人在何处”之问，令人转入悲凉之境，令人生去国怀土之感。落日熔金，暮云合璧，人在何处？

“暮云合璧”——天暮时分各种形态、各种颜色的云彩之合犹如璧之合也。学习这首词，感受李清照心情

《梅花落》指汉乐府横吹曲之一，用笛子吹奏，其曲调流传后世，自南朝鲍照、吴均、徐陵以至唐代卢照邻、沈佺期、刘方平等都有《梅花落》歌词，内容皆与梅花有关。

染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许？“染柳”二句对仗，写出节令特点，正是柳绿而梅落的时候。以笛曲的《梅花落》而象征梅落。“知几许”之问，蕴含着低沉感伤的情绪。

揭出题面，并强调天气和暖(这也是春意的典型感受)，迅即一转，又回到忧伤的基调上来。

元宵佳节，融和天气，次第岂无风雨？

表层意思是说转眼难道没有风雨吗？实际体现词人敏感、忧虑的心态。

何种心情？

现实的压迫，使之无心游赏，只好作出谢绝朋友的邀请去郊游这样的决定。来相召、香车宝马，谢他酒朋诗侣

缘于更深沉的忧虑。

既然如此良辰美景，何以谢绝？

“偏”并不表示出乎意料，而表示程度的最高级。中州盛日，闺门多暇，记得偏重三五。以内转笔法写昔日汴京元宵盛况。宋吴自牧《梦梁录·元宵》：“宫巷口，苏家巷二十四家傀儡，衣装艳丽，细旦带花朵肩，珠翠冠儿，腰肢纤袅，宛若妇人。”

铺翠冠儿，捻金雪柳，簇带争济楚

在那个既有钱又有闲的年代，乔装打扮一番，还可以跟别人叫板的。李清照对年轻美貌很自信。不仅岁月使人老，国破家亡、流离失所的煎熬也助长了白发。过去的好心情，化作担惊受怕的忧愁。

如今憔悴，风鬟霜鬓，怕见夜间出去南宋小朝廷，“直把杭州作汴州”，一样寻欢作乐(“听人笑语”)，而爱国志士，只愿帘底饮恨。不如向，帘儿底下，听人笑语。

夕阳衬着的暮云特别艳丽，那人去的还来归。还有柳啊，梅啊，春天也不早，元宵快到，现在虽然晴和，到时候的风雨恐怕免不了，酒朋诗友啊，不要劳驾吧!想起在中州时的快活日子，重阳啦，端五啦，说不尽的热闹，如今这个年头，打扮已经懒了，更说不到去逛，只管听着人家顽吧。（徐志摩《白话词十二首》之八,

《新文学史料》1985年第4期）白话翻译上片：有四个“跌宕”1、暮景绚丽日熔金、云合璧思情凄苦人在何处2、柳色已浓染柳烟浓春意不多知几许3、佳节良辰融和天气变化无常次第岂无风雨4、闺友相召香车宝马来召无绪应邀谢他酒朋诗侣流露出深切的迷惘、痛苦、忧愁之情时逢佳节，人却寡欢层次结构下片：

一个“对照”昔日元宵：中州（地点）盛日偏重三五（时间）闺门多暇（闲适）簇带争美（盛装）繁华欢乐今日元宵：憔悴风鬟霜鬓（衰老）怕见夜出隔帘听笑感伤落寞孤苦悲凉金兵南下前后：不同的时代、不同的境遇、不同的形象、不同的心情难追昔时繁华欢乐，懒对今日繁盛喧闹

南宋末年刘辰翁曾经感言：余自乙亥上元诵李易安《永遇乐》,为之涕下。今三年矣,每闻此词,辄不自堪。

《永遇乐》是她的后期作品，全篇以元宵节为主线展开铺叙，上阕以南宋都城临安的元宵节开端，自然引起作者对“中州盛日”元夕的回忆，引发了下阕。这说明她对故国乡关的深深怀念，对汴京元宵佳节的向往。最后又回到现实中来，是如此低沉凄苦。李清照在伤今追昔的对比中，反映出她忧患余生的孤寂敏感心情和对故国的眷念难忘。作品思想意义《永遇乐》艺术特色

今昔对比，情景映衬；哀乐交集，融入词人全部的国家之痛和身世之悲；辞情凄苦，哀婉。在《永遇乐》中，李清照主要运用了对偶、排比、对比、比喻、比拟、象征等修辞手法，营造出令人一唱三叹的艺术氛围，突现她对故国乡关及亲人的怀念之情和孤苦无依的忧患之心。请列举文中使用的修辞手法对偶句有：“落日熔金，暮云合璧”、

“染柳烟浓，吹梅笛怨”

排比句有：“落日熔金，暮云合璧，人在何处”、

“染柳烟浓，吹梅笛怨，春意知几许”、

“元宵佳节，融合天气，次第岂无风雨”

比喻句有：“落日熔金，暮云合璧”

“次第岂无风雨”

比喻