标准服装毕业设计论文 洛可可风格婚纱设计论文

齐齐哈尔大学毕业设计（论文）PAGEPAGE106 目录摘要…………………2Abstract……………3一作者简介及指导教师…………4二设计进度表……………………5三概述--选题意义………………6四毕业设计市场调研……………7a.毕业设计成果的国内外现状…………………7b.毕业设计成果的发展趋势……………………9c.毕业设计成果的市场状况………11五毕业设计资料文献……………15（一）资料收集--对设计要素、市场动态以及现有样式收集整理……………15（二）资料分析--对设计要素、市场动态、消费要求、流行样式等进行分析18六生产工艺以及加工方法………23七目前同类设计成果的生产制作工艺及加工方法……………27八确定设计方向（在资料收集、整理和分析的基础上，确定设计方向进行分析…………………32九设计构思………………………45十通过设计评价，确定设计方案………………47十一通过人体工程学研究，确定设计尺寸……48十二绘制草图……………………59十三制定色彩绘制效果图………67十四完善作品的最终效果………73十五毕业设计成果技术分析……………………82十六毕业设计成果价值分析，成本核算………83十七毕业设计成果的使用状况分析……………85十八自我评价及总结……………86摘要婚纱来源于西方，是礼服的一种特殊表现形式，是结婚仪式及婚宴时新娘所穿着的西式结婚礼服。婚纱的高雅、纯洁、性感、奢华吸引着众多时尚女性，现代女性对婚纱的要求越来越高。现代婚纱的很多特征都和洛可可服饰风格有着或多或少的联系，U型领口、S曲线造型、裙撑造型、碎花图案、蕾丝刺绣、蝴蝶结及花边。这些特征使得婚纱在高雅、纯洁的同时又凸显奢华、性感。将经常出现的洛可可风格元素与现代婚纱设计相结合，试图通过研究，开拓设计的创新思维，同时将洛可可风格婚纱设计成为中国特色现代婚纱风格。凝聚了人类文明和智慧的洛可可女装样式是不会随着时代的变迁而消失的，洛可可所演绎夸张的造型与装饰艺术风格始终是时装设计的灵感源泉。其流畅的裁剪、夸张的造型和精湛的工艺技术都是现代服装立体裁剪制作的始祖，极大影响着现代服装的款式设计、结构设计及制作工艺。洛可可女装外在的人工装饰发展到了登峰造极的程度。因此，洛可可服饰在历史上的地位和对今天的影响都是不容忽视的。AbstractWeddingoriginatedinthewest,isaspecialformofdress,istheweddingceremonyandweddingthebrideworeWestern-styleweddingdress.Theweddingdress,sexy,elegant,pureluxuryattractedmanywomenstillliferichandcolorful,modernwomenontheweddingoftheincreasinglyhighdemand.ManycharacteristicsofmodernweddingandRococostylehasmoreorlesscontact,Uneckline,Scurvemodeling,modeling,afloralpattern,laceembroidery,ribbonandlace.Thesecharacteristicsmaketheweddingintheelegant,pureandprominentluxury,sexy.TheRococostyleelementswillappearfrequentlyandmoderndressdesigncombines,attemptstoresearch,developanddesigninnovativethinking,atthesametime,theRococostyleweddingdesignbecometheChinesecharacteristicmodernweddingdressstyle.Theinterpretationoftheexquisite,gorgeous,elegantandsexy,modelinganddecorativeartstyleofexaggerationisalwaysthefashiondesigninspiration.Thesmoothcutting,exaggeratedstyleandsuperbtechnologyisthemodernclothingancestorthree-dimensionalcuttingproduction,greatlyinfluencedmodernfashionstyledesign,structuredesignandprocess.Rococo'sexternalartificialdecorationdevelopmenttoreachthepeakofperfectiondegree.Therefore,Rocococostumeinthehistoryofthestatusandtotoday'sinfluencecannotbeignored.Inrecentyears,Bohemiastylefalbala,weddingofRobdecorationandveryfemininelaceprovedRocococostume,elegantluxurycharmandsound.Infinitegorgeous,exquisite,elaboratedecorationbeauty,beauty,beautyofprocessflowcoversalltheRocococostume,Rocococostumehasmadetheworldastheacmeofperfection.一、作者简介及指导教师姓名：班级：出生日期：政治面貌：身体状况：兴趣爱好：毕业指导教师:自我评价：本人热爱生活，性格开朗活泼，乐观向上，乐于助人，积极勤奋，有团队精神，工作态度认真，乐于与人交往，对艺术有着浓厚的兴趣，从小热爱绘画，热爱设计，手绘能力强。一、在学习方面:态度认真、刻苦，努力钻研，具备了扎实的专业基础知识在四年的学习过程中也掌握了较为有效的学习方法，提高了自身的学习能力，也为以后的继续学习打下了良好的基础。二、在工作方面:学生工作在大学生活中是一项重要内容，在能力锻炼方面，我积极参加学生工作和社会实践活动，并取得了一定的成绩。在各团工作了一年，极大地锻炼了我的工作能力和交际能力，积累了许多宝贵的实践经验。三、人际交往方面:在大学期间收获了纯真的友谊，四年来，与同学的关系都是融洽的，在平时的生活和学习上能在自己能力范围之内帮助一些有困难的同学，处理好与同学、老师的关系，营造良好的班级气氛。同时在社联工作的过程中拓宽了我的交际层面，很好的培养了我交际能力，也让我树立了正确的为人处世态度和处世原则。四、思想政治方面:在四年的学习工作过程中养成了良好的人生观价值观，自己虽有不足但正在努力改正.同时在这四年来是老师的教诲同学们的关心使我迅速的成长，使我养成了积极的人生观价值观。

二、设计进度表3月18日下任务书3月19日—3月26日开题报告3月27日—3月28日资料收集与整理3月29日—4月14日设计方案和草稿修善A44月15日—4月16日定稿4月17日—4月19日讨论细节、选取面料、准备制作4月20日—4月27日选择面料、辅料、制版4月28日—5月28日制衣、制作配饰、整理服装5月29日—6月6日整理并制作设计报告书6月7日—6月9日完成毕业设计报告书、准备毕业答辩6月10日—6月16月18日—6月19日毕业设计答辩

三、概述——选题意义婚纱来源于西方，是礼服的一种特殊表现形式，是结婚仪式及婚宴时新娘所穿着的西式结婚礼服。婚纱的高雅、纯洁、性感、奢华吸引着众多时尚的女性。婚纱的颜色、款式等会根据各项因素，包括历史阶段、文化、宗教、国家及当下时装潮流等前提的不同而发生不同表现形式。婚纱要表达新娘的个性喜好和浪漫的场合，经过几个世纪的发展，白色婚纱仍然是爱和浪漫的神秘象征。在女人的一生中，结婚是最重要的事情，而婚纱则是整个婚礼中最重要的一部分。纯洁的婚纱，承载着多少女性的梦想，在人们的观念中婚纱是白色的，白色的婚纱，是现代婚礼文化中最重要的一部分，任何一个国家，除了保留自己本民族的婚礼服饰外，越来越多的新人选择白色的婚纱，白色的礼服。白色婚纱已经成为婚礼服最典型的代表，女人从小时候就有拥有白纱礼服的梦想。在瞬息万变的潮流中，白色也一直以其独特的魅力占据着流行色彩的主位，一切的绚烂终归于平静，人们内心渴望着平静和自由，而白色赋予生活更深刻的内涵。华丽的婚纱是一种骄傲，代表着一段轰轰烈烈的爱情，那件婚纱不仅是装饰表面的美丽，更像是一种对生活的态度。白纱，红纱，金纱，在古希腊，貌似就是形容庄严、神圣，来以此基于美丽女生赐福。我们渴望得到幸福，渴望这辈子把最美丽留在自己爱人的心里。婚纱的意义在于：画上曲线的同时，让两人之间不在平行，那份感觉，让我们在回首往事时都面带笑意。现代女性对婚纱穿着的要求越来越高，而我国婚纱的设计水平目前还比较薄弱，婚纱产品有很多是模仿甚至足照搬国外的作品，自主的婚纱品牌、婚纱风格更是少之又少。总体而言，我国婚纱产业的发展远远不能满足日益增长的消费者消费需求。基于以上原因，本人将服装设计中经常出现的洛可可风格元素与现代婚纱设计相结合，试图通过本课题的研究，开拓婚纱设计创作思维，为设计具有中国特色的现代婚纱提供理论上的借鉴。四、毕业设计市场调研a.毕业设计成果的国内外现状洛可可风格起源于18世纪的法国，最初是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。因于路易十五统治时期风行，亦称“路易十五式”。被称为洛可可的艳情艺术主宰了18世纪前半期，它以上流社会男女的享乐生活为对象。路易十五的情妇蓬巴杜夫人、杜巴丽夫人（图4-1）的趣味左右着宫廷，致使美化妇女成为压倒一切的艺术风尚。它一方面不免浮华做作，缺乏对于神圣力量的感受；另一方面却以法国式的轻快优雅使绘画完全摆脱了宗教题材。愉快亲切、舒适豪华的场景取代了圣徒痛苦的殉难，从而在反映现实上向前大大地迈进了一步。图4-11.洛可可服饰风格的造型元素图4-2（1）u型领口洛可可时期的女装领口大多呈宽阔的u形且开得很低(图4-2)，不但脖颈处完全袒露，胸部起伏的曲线也在低回流转的领口处显露出来。而大量的出现在颈部的飞边、蕾丝等装饰，同时配以华丽的项链，使得胸部设计更加突出，更加衬托出女性肩颈的柔美轮廓。这种u型领口的处理手法，把女性胸部的造型发挥到了极致，体现出了女性性感、妩媚的动人魅力。（2）S曲线造型原来巴洛克时代极为盛行的富丽豪华的服装式样已经运渐过渡成了轻便、纤巧的“洛可可”式样，s曲线特征是洛可可时期女装造型的极端体现之一，为了强调三围的比例，肩部向横宽扩张，利用胸表夸张胸部，利用裙撑夸大臀部造型等等，这一追求极其夸张的胸、腰、臀曲线的人工美的造型成了洛可可服饰风格的代名词。图4-3（3）裙撑造型洛可可时期的裙撑据传足由英国引入，它以其硕大的体积影响着整套服装的造型。裙撑呈钟状（图4-3)，导致女性日常活动极其不方便。为解决这一情况，又将裙撑形状改为椭圆形，前后的比例缩小，左右两侧扩张。时间到了70年代，出现了一种像两只篮子悬挂在身体两侧裙撑，其宽度缩小，长度变短，服用性能也更加轻快方便，各阶层也因此而广泛使用起来。新的裙撑除了在结构上有较大变化之外，设计也非常考究。在裙撑的上装有带子，用于系到身上，裙撑的结构一般都在后面敞开，使用时用带子系牢。在裙撑内部，精心设计了方便女性随身携带一些随身小物品的口袋。虽然在内部不为外人所见，但是还是绣着精致的图案。但是不管如何，这种庞大的裙撑，还是导致了穿着者的行动不便，所以，80年代前后，古典主义风格出现后，取代了这“牢笼”。（4）构图非对称法则18世纪的欧洲动荡不安，许多重大事件和革命在欧洲的大部分土地上爆发，思想领域内的启蒙运动也是一次深刻的资产阶级思想文化运动。恰逢中国的陶瓷、园林艺术等传入欧洲，其轻荡漂浮之感仿佛使建筑失去了应有的重量。多种因素的影响，使得在建筑、服装等艺术载体的构图上也有了些许变化。在构图形式上，大都带有轻快、优雅的运动感，自由奔放而又纤细，轻巧动感而又繁琐华丽。2.洛可可时期的服装装饰艺术接受了古老的东方艺术的影响，欧洲艺术家们的风格起了很大的变化，东方艺术的一些独具特色的细节也被大量的运用到了服装上，如：花纹、图案、花边、色彩等。但很明显，有些东西运用缺乏技巧，显得有些堆砌、牵强之感。碎花图案在早些时候的路易十四时期，当时巴洛克风格最为盛行，在服装面料上最流行大团花饰和果实图案。时间逐渐推移，人们的审美受到各种因素的影响也随之变化。路易十五时期是过度时期，图案已经变成较小花朵。到了路易十六期，这时已经转到了洛可可时期，流行的花纹已经变成繁琐的小碎花(图4-4)。图4-4（2）蕾丝18世纪，洛可可风格的宫廷女装和沙龙女装中的典型装饰，当时的时装中必不可少的要素，首推蕾丝。艺术上的洛可可时代，是一个女性的时代，到处弥漫着柔性文化的因素。洛可可服装的主要特点是精致到极点的优雅，最有品味的女性穿着是“既暴露又优雅”。蕾丝，充当了优雅风格的点缀，出现在袒露的胸口和手臂等处。于是，越是禁止显露的地方就越发显露，有显露的地方就有蕾丝相伴。蕾丝这一充满浪漫和神秘气息的装饰元素在洛可可服装中大放异彩，它试图以古典主义的优雅形式，来表达色情和肉欲的享乐欲望，使之适应高雅沙龙的氛围。（3）花边图4-5巴洛克时期已经大量的使用了缎带和复杂的花边，到了洛可可时期，虽然初期的洛可可女装还有着外表不刻意加以雕琢，感觉崇尚自然的风格，但是在各方面的因素影响之下，到了18世纪中期以后，洛可可女装日益华丽，人们追求细节，于是，无数的花边、缎带花结、花状饰物和繁琐复杂的裙裥在全身上下被装饰的密密麻麻，使着装者上上下下如花似锦，给人感觉有如置身于万花丛中（图4-5）。尤其是与中国、印度等。欧洲人大开眼界，看到了他们从未见过甚至从未想过的一些艺术表现形式，这些对于渴望得到某种启发的设计师们产生了深远的影响，并渗透到了他们日常生活的各个方面。花边装饰的出现，一方面表现了洛可可时期宫廷生活的缩影，另外，从很大程度也体现出了东方文明古国对欧洲文化的深远影响。（5）扁子为了追求美，以达到取悦男人的目的，洛可可时期的女子往往不惜怨受痛苦，天天把自己禁锢在看似雍容华贵．实际痛苦异常的紧身胸衣中。在正式场合盛装出现，更是用小一号的胸衣想尽一切办法拼命往身上穿，导致胸膜部血液流动受到阻碍，袒露在外的胸口隐约可见青色的血管，然而，这却成了当时被男人们认为极具性感的重要美点之一，那些被不合理紧身胸衣勒得透不过气的贵夫人、阔小姐们，为了在心理上与生理上缓解这种不快，一面把领口尽量开大，另一方面用扇子来取得一点心理平衡和安慰，因此，扇子自然而然成了不可缺少的服饰品。总之，洛可可服饰成为西洋服装史上的一支奇葩。洛可可女装外在的人工装饰发展到了登峰造极的程度。因此，洛可可服饰在历史上的地位和对今天的影响都是不容忽视的。近年来，波西米亚风格的荷叶边、婚纱中的罗布装饰造型以及极具女性特质的蕾丝都证明了洛可可服饰飘逸、性感、奢华的魅力和响。无限华丽、细腻、繁缛的装饰美、工艺美、流动美涵盖了洛可可服饰的全部，使洛可可服饰至今令世人叹为观止。图4-6伴随着时尚生活的日益丰富多彩，现代女性对婚纱穿着的要求越来越高。而我国婚纱的设计水平目前还比较薄弱，婚纱产品有很多是模仿甚至于照搬国外的作品，自主的婚纱品牌、婚纱风格更是少之又少，我国婚纱产业的发展远远不能满足日益增长的消费者消费需求。图4-7在国外，2010/2011秋冬巴黎时装周上，ChristianDior最新的秀场作品，我们可以看到飘逸轻透的布料依旧流行，全场都布满了设计师JohnGalliano长期以来都最热爱的洛可可风格。而设计师卡尔·拉格菲尔德(KarlLagerfeld)将香奈儿(Chanel)2013早春度假秀的主题简明扼要地概括为“社会主义法国下的凡尔赛宫”（图4-6）。奇特的灵感巧思源自于法王路易十六的妻子玛丽•安托瓦内特皇后。将精致奢华的18世纪复古风格与轻松休闲的21世纪度假风格巧妙融合，成为香奈儿2013早春度假系列(ChanelCruise2012)秀场上的主打（图4-7）。将洛可可服装风格与香奈儿经典设计巧妙融合，搭配粉彩复古假发和复古妆容，令人耳目一新。图4-8WESTMAIDEN西媛血脉纯正的洛可可风格势必引领潮流风尚。不同于一般女装品牌单调乏味的淑女装，WESTMAIDEN西媛在淑女装柔和、温婉的元素中融入时下最流行的日韩甜美系、西方OL系以及北欧公主系等风格（图4-8），设计出了满足流行、酒吧、休闲、婚宴多方位需求的高档女装。18世纪法国宫廷裁缝师阿黛勒专为公主量体裁衣，其高雅的品味和精湛的工艺，深受皇室的喜爱，其后世也被册封为贵族并受到嘉奖。为了将代代相传的家族荣耀发扬光大，帮助更多的女性实现心中的公主梦，阿黛勒的后人于1985年在加拿大推出品牌西媛其设计中将英国维多利亚时代的优雅，法国洛可可时代的浪漫与现代都市时尚糅合，创意出甜美优雅又独特的西洋公主风。精致优雅的小礼服是品牌一大亮点，WESTMAIDEN首间店铺在加拿大温哥华metrotown隆重启幕，立即风靡，带领了一股新的少淑女装风潮(图4-9)。WESTMAIDEN西媛血脉纯正的洛可可风格势必引领潮流风尚。不同于一般女装品牌单调乏味的淑女装，WESTMAIDEN西媛在淑女装柔和、温婉的元素中融入时下最流行的日韩甜美系、西方OL系以及北欧公主系等风格，设计出了满足流行、酒吧、休闲、婚宴多方位需求的高档女装。图4-9b.毕业设计成果的发展趋势在现代社会节奏日益加快的工作生活中，人们每天重复着几乎同样的生活内容，周期性地安排着各自的固定的工作行程。在看似极其有规律生活的同时，却时常渴望着能够有某种突如其来的惊喜冲击一下自己那片寂聊己久的心灵。这种正常现代人的非正常状态就形成了对待事物求变心理和习惯心理的交替。这种需求表现在了生活中的各个方面，对待服装的流行也是如此。人们的心理总是伴随着流行元素的萌芽、成熟、衰退的过程而惊喜、享受、淡忘的。正因为很多消失地东西已经很久远，所以有时会忍俊不禁地怀念。因此，“复古”风潮对当今社会的席卷便有了社会文化、服装规律、大众心理等诸多因素的根基。现代服装没计的复古元素中，尤其是近年来，18世纪，美仑美奂，满眼C、S形花边的洛可可时代的服装气质总能十分突兀、霸气地跃入人们的视线范围，其魅力难以抗拒、不可小视。对于洛可可时期的服装元素在现代服装设计中的运用的相关研究，仅是对洛可可时期服装发展史、洛可可服饰的表现形式等内容的概括，而缺乏关于洛可可时期风格元素在婚纱设计中的具体应用研究，尤其是通过把洛可可时期元素特征同中国传统的婚礼服相结合的理论与研究更是凤毛麟角。据2007年中国婚庆市场研究报告显示，在结婚消费项目选择上，2006-2007年新人对仅结婚才需要的主要服务和产品选择中，其首选为婚纱摄影（85.6%的新人需要拍摄婚纱照）；其次为婚宴服务（78.74%的新人准备到酒楼举办婚宴）；然后依次为婚礼服务、蜜月旅游和购买婚纱，即56.2%的新人计划请婚庆公司为他们举办婚礼；46.4%的新人将安排蜜月旅游；36.6%的新人要为新娘购买婚纱。

在90年代以前，婚纱大多是婚纱摄影店或婚礼喜铺租的，而且款式、颜色的选择相对较少。近年来随着国内婚纱产业的发展以及新人对婚纱卫生和个性化的要求，引发了买婚纱的热潮，婚纱礼服的消费量猛增。目前，婚纱“以买代租”的消费时尚已经为多数新婚人群所接受。在很多新婚人群中，租用婚纱的价格为人民币180元/次600元/次（视婚纱的新旧程度而定），高档的就要上千元，其实买一件新婚纱的费用也不过如此，而且对新人来说还有永久的纪念价值。因此大部分消费者都倾向于购买婚纱礼服。且旧婚纱的消毒处理无法保证，许多新人为了避免交叉感染，也选择了“以买代租”的消费模式婚纱同其他服装一样，精湛的剪裁、考究的板型和高档的面料是极简派的过人之处，它可以以看似平凡的手法非常好的体现婚纱不平凡的档次与品质，使穿着者在众人中脱颖而出，绽放独特魅力。我国婚纱市场存在的问题（1）产品同质化，不能满足个性化需求

随着全球经济一体化的到来，人们接受新资讯的速度日新月异，追逐时尚的脚步也越来越快，新人对于结婚礼服亦有更高的期待和要求，国内市场对婚纱的设计概念不能只局限于传统的范畴，而应针对不同个性、不同需求的顾客做不同款式的设计。国内高端新婚消费市场不成熟，缺乏为高收入新婚人群量身定做的产品和服务

（2）婚纱公司良莠不齐，鱼龙混杂现象影响行业发展

尽管婚纱礼服生产企业具有大中型企业，但除中国潮州、厦门等大型生产基地外，手工定制和家庭作坊式的小型企业还是占大多数。因为该行业没有门槛，租房就能办厂，特别是缺少当地政府的协调与管理，很多小店无序竞争、恶意竞价，靠盗取他人的设计，用最次的面料、最低的价格谋求生存。这一行为扰乱了市场应保持的利润点，从而引发“开关店”、“出走店”现象不断上演，甚至出现上海展会对虎丘婚纱的制裁，不准虎丘婚纱出现在大型交易会上的事件。据2008年03月17日产经网中国纺织报“从中国国际婚博会看2008婚纱时尚”报道：目前，我国的婚纱市场存在着品牌混乱、价格混乱、还有同质化现象严重的问题。虽然市场上存在着一部分国际品牌，但是数量少、价格昂贵，而且还容易被人仿制。“2007年中国婚庆市场研究报告”中也指出：国内的婚纱仿冒品过多、质量普遍较差，而品牌货又太贵，这些因素给中国的婚纱消费者带来了困惑。

（3）行业标准欠缺，行业管理力不从心

自从上世纪80年代我国实行“服装设计行业标准”以来，婚纱业除了在设计上遵照其中的“连衣裙标准”以外，20多年来再没有任何针对婚纱的行业标准出台。有专家表示，正是各项标准的缺失，直接导致了婚纱市场价格混乱的现状。2008年03月，全国服装标委会在深圳市计量质量检测研究院的协助下，顺利召开了《婚纱和礼服》纺织行业标准的审定会，来自全国各地的20多位专家和代表参加了本次会议。最后，专家们一致通过了对《婚纱和礼服》纺织行业标准的审定，这项标准对婚纱的卫生、设计、原材料以及价格等方面做出了详细规范。这样，设计师在未来的婚纱设计中就做到了有的放矢。

（4）关于我国婚纱产业的建议及前景

依据中国婚博会对相关行业专家的调研，全国婚纱影楼平均每年以10%的速度增加。同时在婚礼服务、婚纱摄影、婚纱礼服生产、婚宴服务四大行业龙头企业带动下，逐步形成了以结婚消费产品和服务为核心的行业集群。中国结婚产业的崛起及巨大的消费市场吸引了世界同行的高度关注。

近5年来，在上海、北京、广州、深圳等地，婚庆产业依靠展览进行行业交流，促进相关贸易和本地市场的销售，已经成为商家和厂家的共识。在众多婚庆展览中，中国国际婚博会已发展成为中国乃至世界结婚产业的最知名大展。自举办3年以来，中国国际婚博会陆续迎接了30多个世界顶级品牌参展。2008年2月29日第七届中国（北京）国际婚博会的成功举办，吸引了众多关注的目光。据悉，它将陆续在华南、华中、西南、东北等地区的主要城市建立分会场，这将使中国国际婚博会成为全国结婚时尚的风向标。c.毕业设计成果的市场状况婚纱的市场需求量越来越大，婚纱的成衣率在逐年上升，婚纱的生产与销售成为众多企业追逐的热点。我国婚纱企业应把握时机，从容应对，才能在这个婚庆产业“掘金”行业不断扩充，新婚消费蛋糕持续增大的市场中立于不败之地。

随着我国国民经济的快速增长，人民群众的生活素质不断提高；随着着装观念的不断改进，人们追逐时尚的脚步也越来越快，新人对于结婚礼服亦有更高的期待和要求；同时这是一个东西方交融的时代，西方的社交礼仪也同时被我们认可、接纳并遵照执行，这一切表明我们的装扮已进入一个全新的时代。市场经营模式特点：1、大牌。所谓的大品牌大多是广告砸出来的，也有靠经营多年积累出来的。但是婚纱九十年代进入中国，所有靠时间积累生存下来的牌子没几家。若有，也是自产自销，很少发展加盟。

2、批发经销。更多的也是去工厂拿货然后进行批发零售，有库存风险，特别是款式的更新会加大库存风险。

3、零售出租。零售出租的小店，进货渠道基本上都是与批发商拿货，像这类型的小店往往在款式上很难去吸引到消费者，更不容易的是同一个城市很大可能的会出现几家店在卖相同的款式，一对比，价格又变透明化。自己款式没特色，只能是赚个辛苦费，有时影楼还报送婚纱，所有直接把零售出租小店的市场给抢占了。

4、品牌加盟连锁型。能发展到品牌加盟连锁的公司，说明有一定的经验及市场，首先有自己开发的特色产品，规范市场不进行串货。但是品牌加盟门槛过高，会收不菲的加盟费以及要求场地及装修方面的投入，小资本创业者很难跨入这个门槛。那是有钱人的游戏。

5、量身定制型、设计工作室量身设计定制连锁加盟型。量身定制是未来婚纱消费的趋势，婚纱，肯定是最合适自己的才是最美的。设计工作室的优点在于能够根据消费者需求来定制婚纱，而不是千篇一律。工作室的形式去做连锁加盟，门槛相对低、且投入成本小。最主要的是产品区别于千篇一律，及定制价格的灵活性。婚纱企业提升自身的创新能力显得势在必行。加大产品研发力度，于生产工艺设计方面在婚纱中融入新的元素，在交流中将文化的不同特色互相贯通，而不应该裹足不前，将封存多年的款式不断地翻新，这样的产品只能令消费者产生视觉上的疲劳，甚至是对企业形象的质疑。但应注意的是，创新应当做到点上，在努力推出焕然一新的产品的同时，还必须将产品做精做细。要做到这点，第一就是在婚纱的制作上要求从面到点，在设计、选料、裁缝上不可有任何一点的疏漏。其二则是服务必须跟上，让婚纱的销售与相应的服务匹配，这样才能吸引更多的消费者。而创新，是在接下来行业的发展中，所不能忽略的关键一步。一个行业如果能走向产业集群，那么这也必然将是一个成熟的、高效的产业。有规矩便成方圆，产业集群必将形成互相牵制、互相约束的行业内在法则，这对于改变如今婚纱业互相抄袭、互相仿制的现象将起到决定性作用，尽管实现产业集群需要较长时间，但这也是行业发展的必然结果。小型加工厂、个体加工坊在市场上尤为普遍。缺少切实有效的管理，以及具备相关的婚纱专业人才，小加工坊往往都极难有自己的产品面世。而如果这种状况长期发展下去，将扼杀行业的进一步发展，不仅将扰乱行业秩序，灭顶之灾也在所难免。所以，此类加工坊被行业淘汰，也是发展的必然趋势。而过滤之后，将剩下大型的加工型企业以及品牌型企业。行业高度成熟，而这也是从业者所期待的最终模型。五、毕业设计资料文献（一）资料收集—对设计要素、市场动态以及现有样式收集整理婚纱的设计要素：\o"郑州婚纱礼服"首先要了解的要素就是婚纱礼服的载体——面料。婚纱礼服的面料有很多种，缎面、蕾丝、薄纱等等，一件婚纱礼服是不会只用一种面料的，所以就要注意各种面料的搭配拼接。一款成功的婚纱礼服是能够充分发挥各种面料的特性和优点的，能够将款式、颜色等特点充分合理并且完美的结合起来。这就要先了解各种面料的构成、图案、塑形性等要点，这也是做好礼服设计的前提条件。其次就是给人最直观的感受的要素——颜色。颜色是婚纱礼服美感的重要组成部分，不同的颜色适合不同的人群，也是展现各种情感的重要因素。想要设计好一款完美的婚纱礼服，颜色就是必须要了解的，不同颜色的纯度、亮度、冷暖感，还有颜色的搭配和给人的视觉感受，大众审美、流行趋势等都是婚纱礼服设计时的要点。当然了，一千个读者有一千个哈姆雷特，每个设计师的思路和想要表达的情感或者是意境不同，那么运用的颜色就会不同，但是颜色一定要和婚纱礼服的材质、款式结合在一起，不然的话，颜色与款式、面料不相容，就会有突兀感，没有想像中的那么美丽了。最后就是婚纱礼服最重要也是最难决断的要素——款式。款式是婚纱礼服的基础，如果说面料、颜色是总体不会有太大的变化，那么款式就是日日出新的。各种款式多的数不清，让人看的眼花缭乱。设计师对于灵感的寻找是很敏感的，她们看到一个事物就可能早脑海中设计出一件婚纱礼服的雏形。当然了，婚纱礼服的设计也不是这么随便的，首先要从整体上把握婚纱礼服的造型风格，然后寻找构成婚纱礼服的面料搭配组合，最后再选择合适的颜色，这样一个看似简单的过程，实际上需要设计师运用各种想象和只是来构造。细节的设计，最能体现出一个设计师的能力，因为细节是一件婚纱的点睛之笔，细节运用的好了，那么就能成就一件成功完美的婚纱。婚纱的市场动态：广阔的前景和较大的市场需求带动了婚纱产业的发展，目前中国婚纱礼服业中，具有一定规模、档次和效益的婚纱礼服生产企业主要集中在广东潮州、中山、深圳、广州、江苏苏州、福建厦门和泉州等地，他们主要从事贸易加工。国内从事婚纱礼服生产销售的经营体超过1500家，从业人员超过3万人。作为国内婚纱主要生产地之一的苏州，目前的婚纱制造业发展迅速，而上海、潮州等地的婚纱加工产业也紧跟其后。

现在中国的婚纱批发市场已形成广州、苏州两大集散地，广州江南大道北婚纱一条街，形成于上世纪80年代初期，是广州著名的婚纱街，它是全国最大的专营婚纱的交易集散地之一。目前广州婚纱市场已形成了高中低档参差错落的产业布局，但近年受苏州婚纱街冲击，影响渐微。

中国四大名绣之一的潮绣生产地广东省潮州市，2004年被中国纺织工业协会、中国服装协会授予“中国婚纱晚礼服名城”荣誉称号，成为中国国内最大的婚纱晚礼服设计中心和出口生产基地。从有关部门获悉，出入巴黎高级社交场所的欧洲名流喜欢穿的晚礼服大多产自广东潮州；而美国的全美婚纱年度评比，综合指数位居前3名的产品均出自潮州。统计表明，潮州婚纱晚礼服年产量已接近2000万件，产值逾40亿元，产品70％以上远销欧美等20多个国家和地区。随着全球经济一体化的到来，人们接受新资讯的速度日新月异，追逐时尚的脚步也越来越快，新人对于结婚礼服亦有更高的期待和要求，国内市场对婚纱的设计概念不能只局限于传统的范畴，而应针对不同个性、不同需求的顾客做不同款式的设计。国内高端新婚消费市场不成熟，缺乏为高收入新婚人群量身定做的产品和服务。图5-1婚纱的现有样式：1.抹胸款的婚纱抹胸款的婚纱现在在婚纱市场上是占主流的（图5-1）。顾名思义，抹胸款的婚纱就是没有肩膀的设计，就是简单从胸部裹住的款式，这样的话分析起来就比较适合胸部稍丰满的姑娘，实践证明这种抹胸款的婚纱穿起来显得简洁大方又不失曲线美。这种婚纱主要靠胸部和腰部支撑整个婚纱，所以玲珑瘦小的姑娘不太适合这种婚纱。设计和做工比较好的抹胸款式的婚纱会在胸部里面设计一层像内衣扣一样的构造来防止婚纱下滑，避免造成婚礼上尴尬的局面。有此选择打算的姑娘就不用担心啦。2.吊带和挂脖款的婚纱吊带和挂脖款的婚纱相对于抹胸款婚纱来说会显得更加高贵华美（图5-2）。因为在视觉上有拉长的效果，所以很适合上节提到的玲珑瘦小的姑娘。会显得新娘很端庄秀丽。又因为吊带和挂脖设计的原因不至于在做夸张动作的时候走光。虽然看上去吊带和挂脖的婚纱在款式上有那么一点点保守的感觉，但是一般而言这种婚纱在前胸上的设计都会非常精美细致，所以也可以突出胸部。不至于显得单调。3.童话里的长托婚纱很多姑娘小的时候都会有对自己婚礼的憧憬，我也不例外。我的憧憬就是能像公主一样挺胸走在前面，身后是花童拖着长长的飘渺的婚纱长托。实际上这种婚纱我在对比了很久之后总结出一点，那就是对于身高的要求比胖瘦的要求要高，如果你胖也稍丰满，而且身材又不高，那我建议还是不要选择拖尾过长的婚纱，这样会显得更矮，还是选择中托和小托比较好一点。图5-24.鱼尾裙款婚纱和礼服这种鱼尾裙款的婚纱是特别要求身材瘦瘦的新娘才能穿的，因为在腰身和膝盖以上有着独特设计，这种婚纱一般也会做的非常华美，精致，把你的曲线显现出来。矮个子偏瘦的姑娘不用担心，这样的婚纱基本都有小拖尾，很自然的托在地上。（二）资料分析—对设计要素、市场动态、消费要求、流行样式进行分析婚纱的设计要素分析：一件成功的设计作品，不仅仅局限于观者所能看到的色彩与形态，亦指眼睛所不能看到的的作品表现方法、内部工艺等等。那些认为\o"服装设计"服装设计仅仅是画\o"时装"时装效果图的想法是非常片面和狭隘的。设计者不应仅仅局限于对衣服如外形、领围线、分割线等等作如何处理的构想，而应该像一位电影导演一样，立于创作的中心，统筹规划，使\o"服装"服装达到最完美的效果。做\o"服装设计"婚纱设计时，一般要考虑以下四个条件：何人。由于每个人对生活的态度、文化修养、年龄大小、气质特征、社会地位、职业范围以及经济条件不同，对\o"服装"服装的要求就不一样了。何时。一般分两种情况：一是指穿着的季节，即春夏秋冬；二是指一天中的白天或夜晚，白天有晨礼服、午后礼服，晚上有夜礼服等等。何地。主要是指场地和环境，场所主要是宴会厅、礼堂等，环境主要是指地理环境、南方、北方等等。为谁穿。说到底，在公开场合下，婚纱并不是为自已穿的。是希望得到别人的认可，以期满足被认同被爱的心理需要。在考虑以上四个条件的基础上，还要考虑色彩、面料、纹样、造型、工艺、配件、辅料等因素，才能设计出出色的，成功的作品。婚纱的市场动态分析：在国内市场，婚纱的品牌和加工有待于发展和提高，婚纱市场的前景也面临着新的挑战，是满足于现状，还是冲破局限性，以创造性的思维来获得婚纱行业的前进，婚纱行业的销售和生产随着时代的发展也需要有新的变化，同时还要借鉴国外婚纱品牌，这是国内婚纱行业的必由之路。从过去单一的线下销售，到网店兴起，再到如今微博盛行，网络为商家提供了更为方便、快捷的销售渠道，且与消费者的联系更为紧密。从以往简单地在报纸上刊登广告，到电视的视觉动态的宣传，再到如今更为多样的橱窗广告、走秀广告，商品的宣传已经走出媒体，日趋生活化。婚纱生产商应该认识到网络时代对生活所带来的改变，并突破思维惯性，敏锐地预测接下来所会发生的变化，将销售方式化简为繁，努力开拓更为多样的销售渠道。再化繁为简，与消费者进行最直观的互动接触，让商品在更大的地区里被更多的消费者所认识、接受，最终赢得品牌声誉，取得超过预期的销售量。现今，中国的婚纱业还显得十分涣散，单独的个体经营是现在产业经营的主要形式，而在物流运输、信息的获取与反馈等各方面都尤为滞后和不便，缺乏灵活性，大大增加了运营成本，使企业的纵向发展和远距离操作的效率低下，因此形成一个整体的、综合的产业，将是大势所趋。尽管现在婚纱礼服行业的发展还不尽人意，但发展的前景是十分乐观的。尽善尽美的行业是不存在的，但是行业发展的趋势是可以预见的。对此，根据发展趋势调整策略，是商家所必做到的，也是大势所趋的。在国内，被人所熟悉的婚纱品牌屈指可数，然而，这少数的品牌不仅名气不够响亮，其品牌质量也有十分明显的局限性。加上小作坊的冲击，婚纱品牌的位置岌岌可危。因此，作为品牌自身，品牌管理者不应满足于现状，在发展的路上阻滞不前。品牌的建设，在当前婚纱市场仍极为不平衡的状况下，显得迫在眉睫。品牌的建设，需要从产品、质量、以及服务等方面全方位提升，方能赢得消费者喜爱，在行业上占据举足轻重的位置。亦应趁着越来越多的国际大牌入驻中国市场的时机，去糟取精借鉴大牌的做法，结合自身对本土市场充分了解的优势，加快自有品牌的建设。而一个品牌的提升，带动的是整个行业的提升，这对提高国内行业整体水平，扩大国内婚纱在国际市场的名气也有着十分明显的推动作用。婚纱的消费要求分析：婚纱因其用途和场合的特殊性，决定了它不可能像一般成衣或是时装那样被消费者当做日常需求品来不断购买和替换。那么是买？是租？就成了问题！作为舶来品，过去婚纱礼服对国内消费者来说，更多的是为满足拍摄婚纱照和婚礼仪式的需要而租借的，那么婚纱礼服就只是作为满足需求的附属品而存在着，其商品属性很难得到体现。伴随物质生活的日渐丰富，近年来人们对个性的追求日益明显，以往的婚姻消费观念也发生着改变。据北京一家中高端婚庆服务公司负责人统计，近几年来由他们承接的婚礼新人中，有将近一半的新人选择自己购买婚纱而不是向公司租借使用。尽管这些新人们所选购的婚纱价格低的不过几百元，高的能达到上万元，但不难发现实际购买婚纱的人数还是呈现了上升的趋势。

那么“只穿一次”的婚纱到底值不值得购买？多高的价位才是合理的？相信这是绝大多数准新人们都考虑过的问题。据粗略统计，就选择在网上购买婚纱的消费者而言，接受价位在100元--300元的人占到总数的29%，接受价位在300元~750元的占比将近50%，只有不到18%的人群能接受高于千元价位的婚纱礼服。这组数据虽然只是全国的平均水平，并不具有特定的区域特性，但从中不难看出消费者在满足个性需求的同时还是十分精打细算的。值得一提的是，就以300元--500元价格购买一件婚纱与租用一套的租金相差无几。这样算来，买一件婚纱既可以满足使用的需要又可以作为长久的纪念保留，何乐而不为。

但是，国内的婚纱礼服市场存在着突出的问题，品牌流行婚纱的款式被小厂家仿制、抄袭的现象十分严重。由于实力的不足和人才的短缺，不少从事婚纱制作的小作坊、小品牌，主要谋生手段就是仿制国内外大品牌的已有成品设计。由于成本低廉，出售价格也自然不高。那些低价的婚纱大部分都是这类厂家生产的产品，这些产品也满足了一部分人省钱的要求。

图5-3图5-4其实，近些年国内的许多知名婚纱礼服品牌和优秀的设计师品牌通过提升设计、拓展渠道、扩大宣传等有利手段，在国内外均取得了良好的成绩，得到了众多消费者的喜爱与认可。他们不断向行业及受众传递着婚纱礼服新的消费观念。作为承载的主体，婚纱品牌文化的核心依旧是对气质的高贵典雅以及情感上爱与被爱的理解与表达。如在国内外都享有盛誉的知名婚纱礼服品牌“名瑞”（图5-3），就以追求现代、舒适、精致、简约而不失华丽与典雅的设计风格追求与国际风格的对接，缔造出古典与时尚奢华并重的现代礼服；新锐设计师兰玉，则是将细致入微的温情呵护融入品牌“Inlovelan”中（图5-4），为使“女孩儿获得被爱的幸福感”；著名婚纱设计师、品牌创立者蔡美月，多年来更是将“见证爱情的永恒，留住青春和美丽的记忆”这象征永恒的理念作为品牌的文化向前推进着……这些优秀的品牌和设计师们都在不断向整个行业和消费者传递着属于婚纱礼服文化的正能量。尽管那些中高端品牌婚纱，在设计、价格、文化等方面还没有被绝大多数消费者所熟知和接受，但中国的婚纱消费观念的确在变，新的消费环境和行业高度成熟也就指日可待。婚纱的流行样式分析：每个女孩子都幻想自己能嫁个白马王子，能有一套魅力的婚纱，自己穿上婚纱的时候是世界上最美丽的女人。婚纱总是会负载着女人对于婚礼所有繁华隆重的梦想，尤其是对于其最具代表性的层叠轻纱的着重描写，美轮美奂的程度让女人无法拒绝。2013年春夏流行趋势：趋势一：复古20年代的复古风复古年年有，今年特别多。在2013年，上世纪20年代的复古风将会席卷而来。爱时尚的新娘们不仅可在婚纱上选择直身裙和光滑，有点闪亮质感的面料来实现这一风潮，还可以在配饰上下功夫（图5-5）。羽毛、珍珠装饰的头饰，宽宽的发带，以及长款珍珠项链，都可以让你变身1920年代的时髦女郎。趋势二：可爱的蝴蝶结想必只要是女孩子，见到蝴蝶结都会无法抵御（图5-6）。浪漫，梦幻，公主，甜美。这些唯美的词语似乎都和它有关。不过蝴蝶结的魅力不仅仅只是这些少女情怀，它还有更大的能量来装扮不同气质不同风格的新娘。一枚小小的蝴蝶结既能装扮你的可爱，又能增加你的妩媚。趋势三：清凉薄荷色

今年不管是婚纱还是一般服装都特别流行大红或是大绿，2013年这些颜色将会分得更细。对于很多人来说大红大绿比较难以驾驭，更别说用在婚纱设计上了。不过清凉的薄荷绿就不一样了，这种色彩很好搭配，它能让你的婚礼变得小清新（图5-7），而且这种颜色还不挑人。趋势四：园林风情图5-5图5-6到了2013年，田园风将会暂缓一阵，但是喜欢自然小清新的新娘不要失望，因为2013年会流行园林风，其婚纱特点是彰显园林风情（图5-8），从出于淤泥而不染的荷花领型到世界顶级婚纱大师桂由美的名作百合风情，百合花、樱花、玫瑰花在作品中巧妙运用必将掀起顶级婚纱回归自然的风尚。这些点缀将使新娘看起来不仅高贵时尚，更给人一种清新大方的感觉。如果婚礼选在公园、湖边或者沙滩上举行，园林风情婚纱则是最佳搭配。图5-7图5-8六、生产工艺以及加工方法婚纱的生产工艺及加工方法：（一）打边、烫缝：1，婚纱下脚反光的里面布不打边，蓬裙里布：（1）接腰款式的从腰节往下打边；

（2）连身式的从腰节下打边烫开缝；2，前后公主缝是打褶位的烫倒缝，其余地方烫开缝；3，欧根纱、雪纺、柔丁包缝的前公主缝往前中倒，侧缝往后倒，后公主缝往后中倒，后中缝往大边倒（左边倒）；4，晚装有小内衣的款式，小内衣整件烫开缝打边（半里）；（二）固定衬：

1，接腰式：上衣面布、里布各固定一层衬布，童装里布不要衬；

2，连身式：面布、里布各固定一层衬布至腰位；

3，真两件式：上衣面布、里布各固定一层衬布；

4，假两件式：上衣面布与贴身里布各固定一层衬布；（三）拼缝（欧根纱/雪纺）：

1，雪纺、欧根纱做面布的连身裙，公主缝夹车到腰节后中和侧缝夹车在腰下10寸的地方，夹车外的缝份包缝（注：里布是柔丁，只有半里的柔丁同样车包缝），两件式和假两件，上衣与缎布夹车，下裙包缝（注：里布是柔丁，只有半里的柔丁同样车包缝），止口1。5至2分；（四）鱼骨：

1，如表布上压斜条穿鱼骨款式，鱼骨超过8条，里布不再车鱼骨；

2，表层穿鱼骨斜条前中1条往左边倒压线，其余全部倒向协边压单边线；

3，连身裙鱼骨上至腰节，两件式、假两式鱼骨或鱼骨上至上衣下摆剪接口，剪接口未到腰节的，接好腰后鱼骨领下2分（领口做好计）；

4，内层贴身里布上8条鱼骨，鱼骨两头用衬布包，分别是前后公主缝和前后斜片的分中点（特殊款除外，后公主缝是弧度的车鱼骨不要顺着弧度平，顺着平毛领口）；

5，特殊款号鱼骨车法按版记号；（五）缝份：

1，一般公主缝，接腰，1/2止口，注：以前老款有3分止口；

2，协缝，后中缝3/4止口；

（六）肩带：

1，2分肩带一件衣服2条或4条（后面不交叉的）前面夹车在公主缝的前斜片上，后面活动的车扣耳，定好扣耳留多1-2寸做封口，扣耳长半寸，在衣服后领相应的领下半寸和1寸的地方各订平扣；

2，一件衣服6根肩带的，前面夹车，正中一根对准公主缝隙，后面固定平夹车，定有领口里布上；（七）领口和衣摆处理：

所有领口里面布翻光压线，两件式的和假两件式上衣下摆里布返光压线，所以一字领形里布要夹车1/2宽拉条，预防领口拉大变形；（八）商标：

1，只用码标和洗标的夹车在贴身里布层，左侧（拉链大的边）缝夹车在领下3寸的地方。

2，有主标的车在左边后中裁片上，领下2寸和拉链边2寸交叉的地方，两件式的下裙带商标固定在拉链大边的腰头上，从腰头边往左量，11/2寸的地方，两件式下裙带商标没有腰头的洗标，码标车在大边侧缝腰下1寸处夹车。（九）下脚处理：

1，婚纱下脚一般都要做翻光处理，中间夹车1寸宽发带，里布要比面布短1/2寸长，外层有欧根纱/雪纺用1/16卷边压脚拉链，裙长以缎布为标准，欧根纱、雪纺做好比缎布长1/2寸长蓬裙里用1/8卷边压脚拉边（特殊款除外，菱角网、粗网、软网不拉边，修剪整齐便可）。

2，晚装下脚缎布打边折2分宽压边线，外层有欧根纱、雪纺用1/16卷边压脚拉边，裙长以缎布为标准，欧根纱、雪纺做好比缎布长1/2寸。（十）丝带：

1，童装丝带剪11寸长对折，完成5"，15寸丝带对折，无袖的丝带领口完成好定在侧缝夹圈下4分的位置有袖的夹缝处，婚纱拖尾丝带后中缝隙从下往上量25寸的地方与缎布返光的里布缝上，拖裙丝带要与缎布钉针。

2，上衣两侧缝上丝带要平车车定针，丝带与面布缝对齐定在面布缝里。

3，浅色布料用白色丝带，深色布料用黑色丝带（其它有客供样的除外）。（十一）真两件式与假两件式：

1，真两件式上身用两层缎布，做好胸围尺寸不变，腰围尺寸要比规定尺寸大1.5寸。

2，假两件式上身，用两层缎布，两层里布做好胸围尺寸不变，腰围尺寸比规定尺寸大1寸。

3，正常尺寸按客户尺寸表可大1/2。（十二）车出芽款式：

1，后中车拉链的，领口、下摆，按客人规定出芽。

2，后中绑带出芽款，从后中V处开始至领口整圈先出芽在压车扣耳。（十三）后中X背带款：

1，1"宽绑带，扣环车11/4"宽。

2，3/4"宽绑带，扣环车1"宽。

3，1/2"宽绑带，扣环车6分宽。

4，1/4"宽绑带，扣环车3分宽。（十四）拉链：

1，连身裙婚纱，后中车普通拉链至腰下9"（左边压3分明线，网纱的右边压边线）。

2，连身裙婚纱，协缝车隐形拉链至腰下9"。

3，婚纱、晚装真两件，后中车开口拉链，光面车法，无包扣的两边各压2"明线。有包扣的左边压3分线，右边压边线。

4，连身裙（包括假两件），后中隐形拉链至腰下8"（晚装）。

5，半里，拉链，半里上翻光，下缎散面，里布压在拉链边，包尾、钉针。

6，拉链里布常规套法是车V形。(十五)接腰：

1，普通接腰1/2止口。

2，下裙抽褶款接腰，下裙软网、菱角网、ORG、缎，里分别抽皱，再组合，下裙有抽褶，款式后中车拉链时不能车死面上网纱。

3，假两件接腰款式分两种：

（1）下裙里分别与上身接腰。

（2）如雪纺+柔丁就两层组合一起接腰，贴身里布返接腰。后中留洞手工封口。(十六)蓬裙：

1，八片蓬（3片，5片接腰，返压蓬里）。

2，大A蓬（3片，6片，9片）。

3，特殊大A蓬，一层与里布一起抽皱。婚纱制版立体裁剪的步骤：1.备布：备布应根据所要立裁款式的大小，剪下相应大小的布块，然后用拽拉整烫的方法，把布丝纱向找正，并在需要的位置上用铅笔画出立裁的辅助线，此时备用布完成。2.垂平：把备布披挂在人台上，采用收省、抽褶、打剪口，保持布的纱向在必要部位垂直水平，或理出想要的造型，用大头针针住布料固定造型。3.墨刻：用铅笔在以垂平好的布料上，刻画出各种部位和缝线标志。4.琢形：把墨刻好的布从人台上取下来，根据做的标记，把缝线和剪口精细准确的勾画出来，雕琢成形，产生原形布板。5.追影：把原形布板，用带针滚轮和制板复印纸转移到另一块布和纸板上，形影完全相同。

七、目前同类设计成果的生产制作工艺及加工方法（一）婚纱制作中量尺寸的方法：总长：从前颈窝垂直到脚底，不穿鞋。胸围：以BP点为测点，用软皮尺水平测量一周，即为胸围尺寸。腰围：以腰部最凹处、肘关节与腰部重合点为测点，用软皮尺水平测量一周。臀围：以大转子点为测点，用软皮尺水平测量一周。中腰围：中腰围也称腹围，用软尺在腰围至臀围的1／2处水平测量一周。颈根围：经前颈点（颈窝）、侧颈点、后颈点（第七颈椎）用软皮尺水平测量一周。臂根围：经肩点、前后腋点水平测量一周。臂围：在上臂最丰满处（肱二头肌）水平测量一周。背长：沿后中线从后颈点（第七颈椎）至腰线间随背形测量。袖长：测量自肩点经肘点至尺骨下端。前身长：以BP点为基点向上延伸至肩线（约肩线1／2），向下延伸至腰线为前身长。后身长：以肩胛点（肩胛骨凸点）为基点向上延伸至肩线（约斜肩的1／2），向下延伸至腰线为后身长。全肩宽：自肩的一端经后颈点（第七颈椎）至肩的另一端为全肩宽。背宽：背宽为后腋点间的距离。后腋点指人体自然直立时，后背与上臂回合所形成夹缝的止点。胸宽：前腋点间的距离。前腋点指胸与上臂回合所产生夹缝的止点。BP高：从侧颈点至BP最高点的距离（BP最高点即胸部最高点）。BP宽：两个BP最高点之间的距离。（二）裁剪标准：1，找好正确的纸版，要裁剪的衣服款号与版子要对；2，排麦架：（1），根据裁床生产单，量出能用布种实际幅宽，减去两边各半寸，布边有死痕则应单独排版；（2），排版时，应结合实际布种之差性能，确定是否倒顺排缝接在一起，裁片尽量靠紧其缝份，避免色差；（3），对照资料复查裁片有无遗漏；3，拉布：（1），依照生产单，明确用布之种类、颜色及用量；（2），取一端直角成90度为依据，拉布时横纹要拉直，布边上下一致，布边要拉直而平齐，对于部分轻微斜布乃用手工拉正。原则上晚装超过3寸，白纱超过2寸，纬斜的布不可裁，拉布松紧要适中，呈自然平整；（3），拉完后，对生产单查点布种颜色，层数进行复核；4，裁剪：（1），依照生产单对照麦架布种、颜色、件数、号码全面复查；（2），剪的时候一定要于线内剪开，不得在线内外剪，直线要直，弧线要圆顺，记号明确；（3），完成裁片与纸版完全符合，对有色差的布种，应留三角位置，写上编号；（4），对原布瑕疵要作修复处理；（5）．裁床生产单上需注明所裁布匹卷号、缸号、用量、次布和损耗；5，查片：（1），依照生产单，核对其裁片号码、尺寸、色差、配色布种、裁片小零料、布纹经向、数量等；（2），对于换片的裁片应在生产配片记录本上注明号码及名称，以防色差或错漏时核对；6，分包：（1），依照生产单，各号码分开包扎。同一编号包在一起注明款号、号码、件数、贴纸的编号；（2），包扎时注意不能把布折起来，应用里布及纸衬做卷心，呈圆柱形，以防折痕，特殊单另外包扎；7，清理台面：将裁桌清理干净，再做下一款；8，收纸版：按顺序收好纸版，放回原正确位置；9，收发：（1），依照裁床生产单的款号、颜色、数量核对裁片，参照当周出货明细表，按顺序先发急件款、外发机绣、钉珠款、排花款；（2），下周出货各款裁片必需提前一周发出；（三）烫衬：1，先了解裁片的结构，烫衬烫斗温度要适当，先把布料放平整，如有布料起皱需先烫平；2，结合实际布种之性能，分清布料的正反，把纹路放正；3，把衬放平整，不要与裁片离位，须吻合，烫衬要烫牢固，不能松泡；（四）修剪点位：1，修剪：首先要分清款号，分出码数，找出相应纸版，把裁片纹路放正，固定好，修剪要准确，牙剪要明显；2，点位：分清款号，分出码数，找出相应纸版，纸版要与裁片完全吻合，点位要准确清晰明了；（五）缝制标准：1，公主缝：BP点不能有高低，BP点，腰节点对位要准确，车线要圆顺，上下裁片松紧要一致，针距（据）最少不能低与每寸：白片11针，接腰9针，晚装除开包袖龙滚条可9针，其他为11针；2，合协边：注意缝份，量胸围、腰围（根据尺寸表，不能小于尺寸表，也不能大于1/2寸以外）；3，中烫（一）：开缝不能有死痕，缝需要开平，也不能有皱褶现象；4，中烫（二）：领位要缩缝，不能拉松，烫好后要能吻合原版；折位下端不能成酒窝，要平顺；5，上拉链：里布、面布、拉链三者之间松紧度要一致，不能呈现出波浪形。遇上骨、水溶蕾丝、出牙等，要留出1/16寸，以防卡住拉头过不了。链尾不能起酒窝，不能起皱，松紧要一致，外观要呈自然平服状；6，上袖：袖山要圆顺、饱满，袖中缝绝对不能偏歪，袖子容位的位置要正确；7，中烫（三）：袖山不能烫死，要先从里平烫缝份（烫袖山）；8，上领、领贴：要缩缝适当，不能皱折，不能拉松，查看有无与纸样变形，注意尺寸；9，拼领、领贴：缝份不能歪斜，以免导致领贴变形；10，合理布：面、里布腰节要对缝、平整，不能有拉紧或容位多的现象，拉链尾端的里布缝份要居中；11，修脚：分清款号，穿正确人台，尺寸要准确，注意特殊尺寸单，裙脚整圈要顺，禁呈波浪状；12，中烫（四）：烫裙边，先要平烫打边线，再按应折边的尺寸烫顺；13，拼袖：按缝份记号车，补贴忌拉长；14，裙褶：注意裙折稀密，大小均匀，左右对称，褶依牙口记号，且配合剪接尺寸抽褶，褶位一定要直顺，且不能太开；15，做里布：按缝份记号做，针距每寸最少不能低于10针，车线要顺，注意车线的松紧度，不能浮线跳针等现象，注意牙齿的高低，不能咬烂里布；16，里布卷边合叉口：里布卷边宽窄要一致，合叉口时，下脚里布在面布的基础上多放出3/8从寸，以防下脚后叉外翻，叉长要依照不同的款号符合尺寸（见尺寸表）。两边长短，叉子表里松紧要一致，不能有皱折，不平等状况；17，下裙协边：注意不同布种，松紧要适当，注意臀围，腰面尺寸，吊带车在夹圈下1/2寸（成品量）；18，中烫（五）：烫下裙开缝，不能有死痕，缝要开平；19，封口钉针：先分清所做款号是用真丝或化纤标，注意各种标的倒顺，码数；20，接腰，领口：（1）腰节要平顺对缝，凡过缝份处不能吊起，一定要顺，领口LACE蕾丝要端正平服，不能扭曲、歪斜；（2）平腰线条要圆顺，尖腰人字要尖，要服贴，有出芽的腰，要注意出芽大小，出芽包布与布衣服种要一致；21，做肩棉，包滚条：滚条不能太紧或太松，滚条大小要均匀，饱满不能空松，要圆顺，不能有凹凸状；22，车下摆：缝份要均匀，不能有大小不顺、毛边、双折等现象；23，烫下摆：线要顺，每条缝烫平整。不能有痕印；24，打边：注意缝份顺直，线的稀密松紧度，要剪线，斜纹的部位不能拉松，打完边要与原版吻合。25，蓬裙：粗网抽褶，卷边对称均匀，固定粗网，对称，均匀，按裁床点位记号固定，蓬里下脚卷边要平顺，不能有宽、窄、扭等现象；26，排花：注意公主缝上的蕾丝松紧适当，需加花的地方两边对称注意与LACE与主布的色差，LACE对称与布身服贴，排花时要特别注意花型线条走向，千万不能过分拉扯或拥挤，以免变形影响成件品位；27，车花：复检排花；车花不能移位，注意布种、车针大小，线路适度。不能松泡，以免底线扎皮肤或者面布皱折，一定要沿花边的三角针边车，车线不能跑上主花！以免影响花的外观！28，缝珠：缝珠要按样衣或者钉珠版来做，注意针线松紧度。钉珠花型线条，美观度同等或比样衣（小样）更完美；（六）鱼骨做法：如表布上压斜条穿鱼骨款式，鱼骨超过8条，里布不再车骨（客户要求除外）正常情况下（暗骨）婚纱8条，晚装类4条，鱼骨两头衬布包，车与里布上（上身斜纹裙，不用上鱼骨）领夹车1/4-1/4拉条面直纹，即可。

八、确定设计方向（在资料收集、整理和分析的基础上确定设计方向进行分析）（一）资料收集、整理：在西洋服装史上，洛可可艺术(Rococoart)是法国十八世纪的艺术样式（图8-1），发端於路易十四（1643～1715）时代晚期，流行於路易十五（1715～1774）时代风格纤巧、精美、浮华、繁琐，又称路易十五式（图8-2）。图8-1图8-2历史进入18世纪，西欧各国由于自然科学日渐发达，且受到当时各种民主学说与中国思想、又化的影响，有了启蒙运动的诞生：进而造成工业的发达，民主思潮的高涨，于是先后又有产业革命的发展与法国大革命的爆发；这些客观形势的转变，对于当时艺术的发展有非常大的影响。18世纪被看成是理性的时代或启蒙运动的时代，哲学家从过去假设上帝存在进而推论所有事物的工作，转换为依据实验和观察的理性方法去推论世间的万象，几乎将神学从哲学中剔除，选择倾向世俗的路线，趣味从注重高尚的教化转向寻求轻浮的快感（图8-3）。艺术的风格，在音乐家莫札特、海顿，文学家蒲伯、艾狄生、福尔泰，画家华铎、康斯博罗中，贯穿著一种共同主题，它把理性与优美趣味同轻松、明晰、秩序井然的材料相互配合起来。在文化艺术方面，法国仍就是西欧的中心，新兴资产阶级不断积累财富，绝对主义的路易王朝渐渐失去活力，处于没落的前夜。路易十四常在凡尔赛宫开各种舞会，藉著繁琐的礼仪与无意义的职务折腾贵族们，再以富丽堂皇的宫廷装饰营造悠闲的环境，有利搞风流韵事，以便消耗贵族们的精力，使他们无暇去策划造反。因此艺术家授命编造一种理想生活的极乐世界情景，其唯一的目的是塑造出一个悠闲的、实际上是懒惰的社会快乐。因此，与国王主宰的宫廷相对的资产阶级沙龙文化成了社交中心（salon,即“会客室”、“客厅”。17世纪起，西偶贵族、资产阶级社会中谈论文学、艺术或政治问题的社交集会。18世纪在法国特别流行）。18世纪的文化就是从贵族和新兴资产阶级的社交活动中产生和形成。图8-3洛可可是相对於路易十四时代那种盛大、庄严的古典主义艺术的，这种变化和法国贵族阶层的衰落，与启蒙运动的自由探索精神几乎取代宗教信仰，及中产阶级的日渐兴盛有关。洛可可在形成过程中还受到中国艺术的影响，特别是在庭园设计、室内设计、丝织品、瓷器、漆器等方面。由於当时法国艺术取得欧洲的中心地位，所以洛可可艺术的影响也遍及欧洲各国。洛可可艺术的繁琐风格和中国清代艺术相类似，是中西封建历史即将结束的共同徵兆。（1）洛可可艺术的词源从词源来看，rococo一词与法语rocaille相关。早在17世纪，法语rocaille一词常用以称谓岩洞，（也有一说即文艺复兴时代传到义大利的中国假山设计），和庭园中的贝壳细工，travailderocaille为travail的同意语。洛可可即由岩状工艺和贝壳工艺引伸而来，指室内装饰、建筑到绘画、雕刻以至家具、陶瓷、染织、服装等各方面的一种流行艺术风格（图8-4）。图8-4洛可可的另一种解释初见於《法兰西大学院词典》，指为路易十四至路易十五早期奇异的装饰、风格和设计。有人将洛可可与义大利巴洛克相关连，把这种“奇异的”洛可可风格看作是巴洛克风格的晚期，即巴洛克的瓦解和颓废阶段。（2）洛可可艺术的形式特征洛可可艺术的特征是改变了古典艺术中平直的结构，采用C形、S形和贝壳形涡卷曲线，敷色淡雅柔和，形成绮丽多彩、雍容华贵、繁缛艳丽的装饰效果。除此之外，表现在印花图案上则是大量的自然花卉的主题，所以有人称这个时期法国的印花织物为“花的帝国”（TheEmpireofFlora）。当时主要采用“蔷薇”和“兰花”，而且蔷薇用的更多一些（图8-5）。在处理上采用写实的花卉，再用茎蔓把花卉相互连接起来，就像中国的折枝花卉。有时配上一些各种鸟类。这种图案明显地受中国花鸟画的直接影响。洛可可的纹样造型多不均衡、不对称，带有反秩序、反常规的装饰倾向，带有轻快、优雅的运动感。在奢丽纤秀和华贵妩媚中，呈现一种阴柔之韵和矫柔妩媚之特征。色泽柔和、唯美。崇尚自然，人物意匠上的谐谑性、飘逸性，表现各种不同的爱，如浪漫的爱、性爱、母爱等。18世纪后半叶，在法国出现了一股近乎疯狂的“中国热”浪潮。当时，法国在壁毯、服饰乃至家具、室内装饰、墙纸、刺绣、染织图案和瓷器等设计上大量模仿中国传统工艺美术的风格，并把这种风格称之为“中国风格”，Chinoiserie这个词汇就是在这种情况下产生的。中国的亭台楼阁、秋千仕女、工笔画的花鸟风月、中国工艺品、扇子、屏风、青铜器等古董、中国传统图案中的龙、凤、狮子等大量题材出现在印花织物图案中。这种风格曾经对“后期的巴洛克”图案产生过相当大的影响。另外，中国的刺绣品对后来“洛可可”产生了更大的影响，所以欧洲美术史家们创造了“Rococo-Chinois”一词来概括这一时期的文化现象。甚至有好多美术史家认为“Chinoiserie”是洛可可艺术产生的重要原因，而且可能是决定性的原因。这种理论无疑是确实可信的，因为中国早在唐代就已经出现了类似于“巴洛克”与“洛可可”风格的装饰图案。唐朝神龙2年（公元706年）的章怀太子墓石椁上的图案就是最好的例子。另外，陕西省博物馆西安碑林收藏的唐开元9年（公元721年）兴福寺断碑、开元24年（公元736年）大智禅师碑都有这种风格的图案。图8-5（3）在不同领域艺术上的表现洛可可风格是一种建筑风格，主要表现在室内装饰上。18世纪20年代产生于法国，是在巴洛克建筑的基础上发展起来的（图8-6）。洛可可风格的特点是：室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，家具也非常精致而偏于繁琐，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。德国南部和奥地利洛可可建筑的内部空间非常复杂。洛可可装饰的特点是：细腻柔媚，常常采用不对称手法，喜欢用弧线和S形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。为了模仿自然形态，室内建筑部件也往往做成不对称形状，变化万千，但有时流于矫揉造作。室内墙面粉刷，爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调，线脚大多用金色。室内护壁板有时用木板，有时作成精致的框格，框内四周有一圈花边，中