《文学欣赏》第五章课件

《文学欣赏》第五章课件《文学欣赏》第五章课件戏剧概述第一节TransitionPage过渡页戏剧的定义戏剧的分类戏剧欣赏技巧戏剧概述第一节TransitionPage过渡页戏剧的定义一、戏剧的定义戏剧是一种借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活的综合舞台艺术。戏剧的基本元素包括剧本、演员、舞台和观众。一、戏剧的定义戏剧是一种借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段一、戏剧的定义戏剧都要经历两个创作过程：剧本创作和舞台创作，也就是人们通常所说的“一度创作”和“二度创作”。一度创作可以只是编剧的事情；二度创作就涉及导演、演员、舞美、音乐、灯光、音响等一系列事情。一、戏剧的定义戏剧都要经历两个创作过程：剧本创作和舞台创作，二、戏剧的分类戏剧的分类方法包括以下几种：01按表现形式不同戏剧可分为：话剧（如《雷雨》）、歌剧（如《白毛女》）、舞剧（如《丝路花雨》）、哑剧等。02

按剧情繁简和结构不同戏剧可分为：独幕剧、多幕剧（如《雷雨》）。多幕剧依照分幕数目的多少，可以分为三幕剧、四幕剧、五幕剧等。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。03按题材所反映的时代不同戏剧可分为：历史剧（如《屈原》）、现代剧（如《雷雨》）。二、戏剧的分类戏剧的分类方法包括以下几种：01按表现形式不二、戏剧的分类04按矛盾冲突的性质不同戏剧可分为：悲剧（如《屈原》）、喜剧（如《威尼斯商人》）、正剧（如《白毛女》）。05按演出场合不同戏剧可分为：舞台剧、广播剧、电视剧等。06按历史发展不同戏剧可分为：中国的戏剧可分为“现当代戏剧”和“古典戏剧”。07按地域色彩不同戏剧可分为：京剧（北京）、沪剧（上海）、豫剧（河南）、吕剧（山东、江苏）、川剧、汉剧（湖北）、楚剧（湖北、江西）、晋剧（山西）、黄梅戏（安徽）等。二、戏剧的分类04按矛盾冲突的性质不同戏剧可分为：悲剧（如三、戏剧欣赏技巧→（一）品评高度集中的戏剧冲突我们在欣赏戏剧时，把握好矛盾冲突是至关重要的。戏剧冲突主要包括所有人与环境之间的冲突、人与社会的冲突以及人物内心的冲突。戏剧的情节结构一般包括开端、发展、高潮和结局四部分。戏剧冲突贯穿于情节始终，只要理清了矛盾冲突的线索（如何产生矛盾冲突——产生了何种性质的矛盾冲突——矛盾冲突发展进程如何），就完整地掌握了作品的主要情节。三、戏剧欣赏技巧→（一）品评高度集中的戏剧冲突我们

1．人物语言人物语言也称台词，包括对话、独白、旁白等，这是人物心理活动与行为动作的外观。在品味人物语言时要注意以下方面：三、戏剧欣赏技巧→（二）品味丰富多彩的戏剧语言品味个性化的人物语言。所谓个性化，是指受人物的年龄、身份、经历、教育、环境等影响而形成的个性特点。0102品味内涵丰富的潜台词。所谓潜台词，就是话语字面意义之外的一种深层意义或言外之意。03品味富有动作性的人物语言，即戏剧冲突中人物之间的动作冲突或人物内心活动。1．人物语言人物语言也称台词，包括对话、独白、旁

2．舞台说明三、戏剧欣赏技巧→（二）品味丰富多彩的戏剧语言

舞台说明是对演出内容进行说明、叙述或描写的语言。舞台说明是戏剧文学中不可或缺的组成部分，它起辅助说明的作用。舞台说明的内容有关于时间、地点、人物、布景的；1有关于登场人物的动作、表情的；2有关于登场人物上场、下场的；3有关于“效果”的；4有关于开幕、闭幕的，等等。52．舞台说明三、戏剧欣赏技巧→（二）品味丰富多彩的戏剧语言三、戏剧欣赏技巧→（三）鉴赏性格迥异的人物形象在鉴赏戏剧冲突、品味戏剧语言的基础上，不应忽视对戏剧人物形象的鉴赏。在鉴赏人物形象时要注意以下方面：欣赏戏剧中的人物形象，首先要关注人物的主要性格特征。1要揣摩人物的语言。2要顺着剧情发展的线索，理清人物性格发展变化的心路历程，从而才称得上对戏剧人物形象比较全面的鉴赏。3三、戏剧欣赏技巧→（三）鉴赏性格迥异的人物形象在鉴赏戏中国古典戏剧欣赏第二节TransitionPage过渡页中国古典戏剧的发展中国古典戏剧欣赏实例中国古典戏剧欣赏第二节TransitionPage过渡页中一、中国古典戏剧的发展中国古典戏剧是由古代的宗教礼仪、巫术扮演、歌舞、伎艺（手艺或艺术表演）演变而来的，其形成过程相当漫长，到了宋元之际才得以成型。中国古典戏剧在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代地方戏四种基本形式。一、中国古典戏剧的发展中国古典戏剧是由古代的宗教礼仪、巫术扮

宋元南戏也称戏文、南曲戏文、温州杂剧、永嘉杂剧。现在全本留存的南戏剧本有《张协状元》《小孙屠》《荆钗记》《白兔记》等。南戏的演唱方式较自由，不仅上场角色皆可唱，而且还可独唱、接唱或合唱，全视剧情需要而定。南戏的角色通常为生、旦、净、丑、末、外、贴等七种。其中以生、旦为主展开剧情，其他角色皆为配角。一、中国古典戏剧的发展→（一）宋元南戏宋元南戏也称戏文、南曲戏文、温州杂剧、永嘉杂剧生：戏中的男主角，一般扮演书生、秀才、状元之类的人物。旦：戏中的女主角，所扮演的人物一般都为青年女子。净：出于唐代参军戏中的“参军”这一角色，故该角色一般都具有滑稽打诨的特征。丑：所扮演的人物大致和净相同，也是插科打诨一类的人物。末：在戏中一是用以开场，二是扮演次要的男性人物。外：扮演老年男子，或老年妇女。贴：即贴旦，在戏中扮演次要女子。一、中国古典戏剧的发展→（一）宋元南戏生：戏中的男主角，一般扮演书生、秀才、状元之类的人物。一、中元代杂剧也称元曲，最早产生于金朝末年河北正定、山西平阳一带，盛行于元代。元杂剧的剧本体制绝大多数是“四折一楔”，四折是四个情节的段落，像做文章一样讲究起承转合；楔子的篇幅短小，通常放在第一折之前，类似于“序幕”。元代杂剧采用以歌唱为主、结合说白表演的艺术形式。元杂剧的代表作有关汉卿的《窦娥冤》、马志远的《汉宫秋》、郑光祖的《倩女离魂》、白朴的《墙头马上》、王实甫的《西厢记》等。一、中国古典戏剧的发展→（二）元代杂剧元代杂剧也称元曲，最早产生于金朝末年河北正定、山西平阳一带，明清“传奇”主要指长篇戏曲。明清传奇是宋元南戏的进一步发展，比起宋元南戏，明清传奇的剧本不断规范，剧本中民间性减少，文人雅性增加，此外，戏剧的音乐也逐渐格律化，角色分工更细致，从而更便于表现生活。明清传奇的代表作有汤显祖的《牡丹亭》、洪升的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》等。一、中国古典戏剧的发展→（三）明清传奇明清“传奇”主要指长篇戏曲。明清传奇是宋元南戏的进一步发展，清代地方戏经过发展最终形成了360多种剧种，这些剧种的差异主要源于地方语言、音乐曲调、分布地域的不同，如京剧、川剧、越剧、秦腔、黄梅戏等。清代地方戏作品众多，取材广泛，代表作有描述日常生活的《张三借靴》、歌颂梁山义军的《神州擂》、赞美杨家将的《寡妇征西》、描写一代女性的《玉堂春》《王宝钏》等。一、中国古典戏剧的发展→（四）清代地方戏清代地方戏经过发展最终形成了360多种剧种，这些剧种的差异主二、中国古典戏剧欣赏实例【赏析】关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，代表作品有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。节选的这折运用丰富的想象和大胆的夸张，设计了三桩誓愿的超现实情节，用浪漫主义的手法显示了正义、抗争的强大力量。这折也是全剧刻画主人公形象最着力的一笔，悲剧气氛浓烈，人物形象突出，故事情节生动，主题思想深刻，具有震撼人心的艺术力量。二、中国古典戏剧欣赏实例【赏析】关汉卿，号已斋叟，金末元初大二、中国古典戏剧欣赏实例【赏析】王实甫，名德信，字实甫，元代著名杂剧作家。节选的这段《长亭送别》的冲突集中在对科举功名的态度上：老夫人执意打发张生上京赴考，表现出一种毫无回旋余地的顽固立场；张生由于邂逅莺莺才滞留浦东，现在爱情已获得，上京应考就是顺理成章的事；莺莺反对张生上京赴考，但她无力留住张生，内心十分痛苦。这一场三个主人公对科举功名的不同态度表现了礼教和爱情的对立以及礼教对妇女的压迫。二、中国古典戏剧欣赏实例【赏析】王实甫，名德信，字实甫，元代中国现当代戏剧欣赏第三节TransitionPage过渡页中国现当代戏剧的发展中国现当代戏剧欣赏实例中国现当代戏剧欣赏第三节TransitionPage过渡页一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧中国现代戏剧始于19世纪末20世纪初，大致形成了两股创作潮流：一是20世纪初诞生后又逐渐成长起来的现代话剧，一是从古典戏曲、西洋歌剧和话剧中吸取营养而形成的歌剧，二者在现代戏剧舞台上以不同的方式、不同程度地影响着读者和观众。现代话剧在其思想内涵、表现形式及创作成就诸方面，始终居于主导地位。一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧中国现代戏剧始于19一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧中国现代散文大致经历了以下三个阶段。现代戏剧萌芽期（1906—1914年）1906年年底，李叔同和曾孝谷在东京成立了春柳社，成立不久他们就演出了法国小仲马的《茶花女》第三幕，接着又演出了由曾孝谷改编的《黑奴吁天录》，这是第一出由中国人创作并演出的话剧。在国内，先后出现了进化团、新剧同志会、春阳社等，演出了以辛亥革命为背景或题材的“文明戏”。“文明戏”的特点是：内容上与时事政治、民事生活紧密相关，追求现场的宣传、鼓动效果；形式上弃除了歌舞，以人物对话为主。1914年，随着辛亥革命的失败，文明戏也逐渐走向衰落。一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧中国现代散文大致经历一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧发展期（1915—1929年）1919年，胡适在《新青年》上发表剧作《终身大事》，这是中国现代文学史上最早的话剧剧本。1922年，浦伯英联合陈大悲在北京创办了人艺戏剧专门学校（简称“人艺剧专”），聘请一些社会名流（如鲁迅等）担任校董。1923年，上海戏剧协社演出了由洪深执导的《少奶奶的扇子》，获得了很大成功。话剧的各种体裁、样式如现实剧、历史剧、悲剧、喜剧、独幕剧、多幕剧、诗剧、散文剧等都有不同程度的发展。独幕话剧的创作，出现了《获虎之夜》《一只马蜂》《泼妇》《醉了》等一系列优秀之作。诗剧的创作在20世纪20年代也占有突出的地位。除郭沫若外，白薇、杨骚等人的诗剧也取得了一定成就。一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧发展期（19一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧成熟期（1930—1937年）这一时期，以话剧为代表的中国戏剧对艺术的追求不断提高，话剧的创作、演出、理论研究等各个领域也逐步专业化与正规化，最终形成了关键性突破，出现了一大批艺术上较为成熟的剧作，包括洪深的《五奎桥》，曹禺的《雷雨》《日出》《原野》，李健吾的《这不过是春天》，田汉的《回春之曲》，夏衍的《上海屋檐下》等。一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧成熟期（19一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧丰收期（1937—1949年）这一时期，戏剧运动和抗日救国、解放运动紧密结合，戏剧创作在爱国主义的总主题下出现了多样化的局面，国统区和孤岛上海的戏剧创作主要有历史剧、现实剧、讽刺喜剧三股潮流。历史剧的代表作主要有郭沫若的《屈原》《棠棣之花》，阳翰笙的《李秀成之死》，陈白尘的《翼王石达开》，阿英的《碧血花》，于伶的《大明英烈传》等；现实剧的代表作主要有夏衍的《法西斯细菌》，于伶的《长夜行》，宋之的的《雾重庆》，吴祖光的《风雪夜归人》等；讽刺喜剧的代表作主要有陈白尘的《乱世男女》《升官图》等。一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧丰收期（19一、中国现当代戏剧的发展→（二）当代戏剧新中国成立到“文革”前的17年里，除了老舍的《茶馆》、田汉的《关汉卿》外，几乎没有值得一提的好戏。“文革”十年，中国基本上没有戏剧创作，所谓的“样板戏”（《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《海港》《智取威虎山》同歌舞剧《白毛女》《红色娘子军》，以及“交响音乐”《沙家浜》被称作“八大样板戏”）虽家喻户晓，也不过是当权者推行专制主义的一种工具而已。“文革”结束后，戏剧发展进入了新时期，政治化的倾向被对艺术本体的关注所替代，出现了一批面貌一新的优秀剧目，例如：《于无声处》《假如我是真的》《桑树坪纪事》《狗儿爷涅槃》《绝对信号》等。一、中国现当代戏剧的发展→（二）当代戏剧新中国成立到“文革”二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】《茶馆》是老舍话剧创作的巅峰作品，它以北京裕泰大茶馆为中心场景，用现实主义手法深刻描绘了清末、民国初年、抗战胜利后三个不同时代的社会生活。三幕戏分别取三个横截面，一幕写一个时代，揭示了旧中国必然崩溃的历史命运。作品塑造了众多艺术形象，其中贯穿全剧的最主要的人物有三位：爱国者常四爷、民族资产阶级代表秦仲义、小业主王利发。二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】《茶馆》是老舍话剧创作的巅二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】曹禺（1910—1996），原名万家宝，字小石，中国现代杰出的戏剧家。《雷雨》是一部惊心动魄的悲剧，写的是一个封建资产阶级大家庭的矛盾。《雷雨》一共四幕，本书节选的是第二幕，是解开谜团的部分。这部分戏的构思独具匠心，在周公馆的客厅里，作者用回顾和穿插的手法，把现实与过去巧妙地编织在一起，一环套一环地使矛盾冲突尖锐化，从而逐步把戏剧推向高潮。作者巧妙地利用周鲁两家几十年间的恩恩怨怨，非常自然地展示了他们之间的血缘关系、阶级关系，深刻揭露了周朴园罪恶的一生。剧中人物语言极富个性化，潜台词丰富，人物形象塑造得非常成功，戏剧主题也得到了深刻的表现。二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】曹禺（1910—1996）二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】高行健，1940年1月4日生于江西赣州，2000年曾获得诺贝尔文学奖，现为法国公民。他的剧目在全世界演出，包括中国大陆、中国香港、中国台湾、日本、澳大利亚、美国和欧洲诸国。他的代表作有《彼岸》《生死之间》《对话与反抗》《周末四重奏》等。《绝对信号》以20世纪80年代初变革时期的社会生活为背景，通过黑子、蜜蜂、小号三位青年之间的友谊、爱情纠葛的心理流程与黑子在车匪的诱惑下几乎失足，又重新获得做人的权利的发展历程，形象地反映了当代青年对人生的不同态度和追求，敏锐地提出了如何对待失足青年及青年待业等社会问题，从而使剧作具有很强的现实意义、鲜明的时代气息。作品的一大特点是使人物心理活动外化，即充分运用灯光、音响等舞台表演技巧，把人物的心理活动直接呈现在舞台上。二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】高行健，1940年1月4日外国戏剧欣赏第四节TransitionPage过渡页外国戏剧的发展外国戏剧欣赏实例外国戏剧第四节TransitionPage过渡页外国戏剧的一、外国戏剧的发展→（一）古希腊戏剧古希腊戏剧起源于酒神祭典，包括悲剧和喜剧。悲剧盛极一时，出现了三大悲剧诗人，分别是埃斯库罗斯被称为“古希腊悲剧之父”，他的代表作有《被缚的普罗米修斯》《波斯人》《七将攻忒拜》等；索福克勒斯被称为“戏剧中的荷马”，他的代表作有《埃阿斯》《安提戈涅》《俄瑞斯忒亚》等，其中《俄瑞斯忒亚》被亚里士多德尊为悲剧典范；欧里庇德斯的代表作有《安德洛玛克》《美狄亚》《疯狂的赫拉克勒斯》等。古希腊喜剧作品主要有“喜剧之父”阿里斯托芬的《公民大会妇女》，米南德的《吝啬鬼》，普劳图斯的《孪生兄弟》《吹牛军人》，以及泰伦提乌斯的《婆母》等。一、外国戏剧的发展→（一）古希腊戏剧古希腊戏剧起源于酒神祭典一、外国戏剧的发展→（二）文艺复兴戏剧文艺复兴是14世纪末到17世纪初欧洲发生的资产阶级反封建、反教会的思想文化解放运动。这时期各国都取得了一定的戏剧成就，意大利作家马基维理的《曼陀罗花》通过青年卡里马科愚弄贵族而得到自己意中人的故事，讽刺了封建贵族；西班牙的剧作家洛卜·德·维伽，他的代表作是《羊泉村》，与他同时期的西班牙剧作家还有塞万提斯、莫里纳等；英国著名的剧作家很多，有约翰·李利、乔治·皮尔、本·琼生等，最突出的是莎士比亚，本·琼生曾以“莎士比亚不属于一个时代，而属于所有的世纪”来评价他。莎士比亚的喜剧代表作有《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《温莎的风流娘们》等，悲剧代表作有《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》等。一、外国戏剧的发展→（二）文艺复兴戏剧文艺复兴是14世纪末到一、外国戏剧的发展→（三）古典主义戏剧所谓古典主义，是指17世纪在法国产生并发展起来，其后流行于欧洲各国的一种文学思潮。它以古希腊罗马文学为典范，所以被称为古典主义。法国古典主义剧作家的代表主要有高乃依、拉辛、莫里哀。其中，高乃依的代表作为悲剧《熙德》《贺拉斯》等，拉辛的代表作为悲剧《昂朵马格》《费得尔》，莫里哀的代表作为喜剧《伪君子》《悭吝人》等。一、外国戏剧的发展→（三）古典主义戏剧所谓古典主义，是指17一、外国戏剧的发展→（四）启蒙和浪漫主义戏剧18世纪的启蒙运动是文艺复兴反封建反教会斗争的延续，其特征是具有强烈的批判精神。这时期的重要作家有法国的狄德罗、博马舍，其代表作是以费加罗为主人公的三部喜剧《有罪的母亲》《塞维勒的理发师》《费加罗的婚礼》；德国的莱辛、席勒代表作是《强盗》《阴谋与爱情》等。还有意大利的哥尔多尼等。浪漫主义作为启蒙精神的延续，其成就主要体现在小说和诗歌方面，戏剧上的成就主要体现在雨果身上。他提出了浪漫剧的主张，创作了浪漫主义戏剧《欧那尼》。一、外国戏剧的发展→（四）启蒙和浪漫主义戏剧18世纪的启蒙运一、外国戏剧的发展→（五）现实主义和现代派戏剧19世纪30年代，在法国、英国出现了批判性的现实主义文学，它迅速发展成了全欧洲性质的文学潮流。现实主义戏剧也取得了举世瞩目的艺术成就。其中，亨利·易卜生是19世纪挪威杰出的戏剧家，他的代表作有《玩偶之家》《人民公敌》等。萧伯纳是英国现代伟大的戏剧家，他的著名剧作有《鳏夫的房产》《华伦夫人的职业》《武器与人》《卖花女》等。一、外国戏剧的发展→（五）现实主义和现代派戏剧19世纪30年二、外国戏剧欣赏实例【赏析】威廉·莎士比亚（1564—1616），英国著名戏剧家和诗人，被马克思称为“人类最伟大的天才之一”。《哈姆雷特》讲述的是卡劳狄斯把国王（也就是自己的哥哥）毒死，登上王位并迎娶嫂子，失去父亲的王子哈姆雷特回国复仇的故事。《哈姆雷特》是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长的一部。本剧是前身为莎士比亚纪念剧院的英国皇家莎士比亚剧团演出频度最高的剧目。世界著名悲剧之一，也是莎士比亚最负盛名的剧本，具有深刻的悲剧意义、复杂的人物性格以及丰富完美的悲剧艺术手法，代表着整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。二、外国戏剧欣赏实例【赏析】威廉·莎士比亚（1564—161二、外国戏剧欣赏实例【赏析】《威尼斯商人》是莎士比亚的一部著名喜剧。写的是安东尼奥为帮助他的朋友巴萨尼奥向鲍西娅求婚，借了夏洛克3000块钱，夏洛克要求如果不能按约定还钱就割下安东尼奥胸前的一磅肉，后来巴萨尼奥求婚成功，安东尼奥因商船触礁而破产，到期还不起夏洛克的钱，夏洛克要求履约，安东尼奥的朋友帮他渡过难关的故事。节选的这段是全剧的高潮，这场戏写了威尼斯法庭审判“割一磅肉”的契约纠纷案件的经过，前半场夏洛克咄咄逼人，后半场以鲍西娅上场为转机，事情发生了反转。剧本以夸张的手法，通过独具匠心的安排，使戏剧情节波澜起伏，生动感人，创造了强烈的喜剧效果。剧本的主体是歌颂仁爱、友谊和爱情，同时揭露高利贷者残暴贪婪、唯利是图的本质。二、外国戏剧欣赏实例【赏析】《威尼斯商人》是莎士比亚的一部著二、外国戏剧欣赏实例【赏析】亨利克·约翰·易卜生（1828－1906），挪威剧作家，被认为是“现代现实主义戏剧的创始人”。《玩偶之家》写于1879年，它通过海尔茂与娜拉夫妻之间的矛盾冲突，描写了女主人公娜拉从信赖丈夫到与丈夫决裂,最后终于脱离“玩偶”家庭的自我觉醒的过程，深刻揭露了资本主义社会的丑恶,热情歌颂了妇女的解放。作品从家庭夫妇之间的矛盾冲突来揭示社会矛盾，对娜拉和海尔茂的不同性格，可淋漓尽致地体现在作品之中。二、外国戏剧欣赏实例【赏析】亨利克·约翰·易卜生（1828－《文学欣赏》第五章课件《文学欣赏》第五章课件《文学欣赏》第五章课件戏剧概述第一节TransitionPage过渡页戏剧的定义戏剧的分类戏剧欣赏技巧戏剧概述第一节TransitionPage过渡页戏剧的定义一、戏剧的定义戏剧是一种借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段塑造舞台艺术形象，揭示社会矛盾，反映现实生活的综合舞台艺术。戏剧的基本元素包括剧本、演员、舞台和观众。一、戏剧的定义戏剧是一种借助文学、音乐、舞蹈、美术等艺术手段一、戏剧的定义戏剧都要经历两个创作过程：剧本创作和舞台创作，也就是人们通常所说的“一度创作”和“二度创作”。一度创作可以只是编剧的事情；二度创作就涉及导演、演员、舞美、音乐、灯光、音响等一系列事情。一、戏剧的定义戏剧都要经历两个创作过程：剧本创作和舞台创作，二、戏剧的分类戏剧的分类方法包括以下几种：01按表现形式不同戏剧可分为：话剧（如《雷雨》）、歌剧（如《白毛女》）、舞剧（如《丝路花雨》）、哑剧等。02

按剧情繁简和结构不同戏剧可分为：独幕剧、多幕剧（如《雷雨》）。多幕剧依照分幕数目的多少，可以分为三幕剧、四幕剧、五幕剧等。“幕”指情节发展的一个大段落。“一幕”可分为几场，“一场”指一幕中发生空间变换或时间隔开的情节。03按题材所反映的时代不同戏剧可分为：历史剧（如《屈原》）、现代剧（如《雷雨》）。二、戏剧的分类戏剧的分类方法包括以下几种：01按表现形式不二、戏剧的分类04按矛盾冲突的性质不同戏剧可分为：悲剧（如《屈原》）、喜剧（如《威尼斯商人》）、正剧（如《白毛女》）。05按演出场合不同戏剧可分为：舞台剧、广播剧、电视剧等。06按历史发展不同戏剧可分为：中国的戏剧可分为“现当代戏剧”和“古典戏剧”。07按地域色彩不同戏剧可分为：京剧（北京）、沪剧（上海）、豫剧（河南）、吕剧（山东、江苏）、川剧、汉剧（湖北）、楚剧（湖北、江西）、晋剧（山西）、黄梅戏（安徽）等。二、戏剧的分类04按矛盾冲突的性质不同戏剧可分为：悲剧（如三、戏剧欣赏技巧→（一）品评高度集中的戏剧冲突我们在欣赏戏剧时，把握好矛盾冲突是至关重要的。戏剧冲突主要包括所有人与环境之间的冲突、人与社会的冲突以及人物内心的冲突。戏剧的情节结构一般包括开端、发展、高潮和结局四部分。戏剧冲突贯穿于情节始终，只要理清了矛盾冲突的线索（如何产生矛盾冲突——产生了何种性质的矛盾冲突——矛盾冲突发展进程如何），就完整地掌握了作品的主要情节。三、戏剧欣赏技巧→（一）品评高度集中的戏剧冲突我们

1．人物语言人物语言也称台词，包括对话、独白、旁白等，这是人物心理活动与行为动作的外观。在品味人物语言时要注意以下方面：三、戏剧欣赏技巧→（二）品味丰富多彩的戏剧语言品味个性化的人物语言。所谓个性化，是指受人物的年龄、身份、经历、教育、环境等影响而形成的个性特点。0102品味内涵丰富的潜台词。所谓潜台词，就是话语字面意义之外的一种深层意义或言外之意。03品味富有动作性的人物语言，即戏剧冲突中人物之间的动作冲突或人物内心活动。1．人物语言人物语言也称台词，包括对话、独白、旁

2．舞台说明三、戏剧欣赏技巧→（二）品味丰富多彩的戏剧语言

舞台说明是对演出内容进行说明、叙述或描写的语言。舞台说明是戏剧文学中不可或缺的组成部分，它起辅助说明的作用。舞台说明的内容有关于时间、地点、人物、布景的；1有关于登场人物的动作、表情的；2有关于登场人物上场、下场的；3有关于“效果”的；4有关于开幕、闭幕的，等等。52．舞台说明三、戏剧欣赏技巧→（二）品味丰富多彩的戏剧语言三、戏剧欣赏技巧→（三）鉴赏性格迥异的人物形象在鉴赏戏剧冲突、品味戏剧语言的基础上，不应忽视对戏剧人物形象的鉴赏。在鉴赏人物形象时要注意以下方面：欣赏戏剧中的人物形象，首先要关注人物的主要性格特征。1要揣摩人物的语言。2要顺着剧情发展的线索，理清人物性格发展变化的心路历程，从而才称得上对戏剧人物形象比较全面的鉴赏。3三、戏剧欣赏技巧→（三）鉴赏性格迥异的人物形象在鉴赏戏中国古典戏剧欣赏第二节TransitionPage过渡页中国古典戏剧的发展中国古典戏剧欣赏实例中国古典戏剧欣赏第二节TransitionPage过渡页中一、中国古典戏剧的发展中国古典戏剧是由古代的宗教礼仪、巫术扮演、歌舞、伎艺（手艺或艺术表演）演变而来的，其形成过程相当漫长，到了宋元之际才得以成型。中国古典戏剧在其漫长的发展过程中，曾先后出现了宋元南戏、元代杂剧、明清传奇、清代地方戏四种基本形式。一、中国古典戏剧的发展中国古典戏剧是由古代的宗教礼仪、巫术扮

宋元南戏也称戏文、南曲戏文、温州杂剧、永嘉杂剧。现在全本留存的南戏剧本有《张协状元》《小孙屠》《荆钗记》《白兔记》等。南戏的演唱方式较自由，不仅上场角色皆可唱，而且还可独唱、接唱或合唱，全视剧情需要而定。南戏的角色通常为生、旦、净、丑、末、外、贴等七种。其中以生、旦为主展开剧情，其他角色皆为配角。一、中国古典戏剧的发展→（一）宋元南戏宋元南戏也称戏文、南曲戏文、温州杂剧、永嘉杂剧生：戏中的男主角，一般扮演书生、秀才、状元之类的人物。旦：戏中的女主角，所扮演的人物一般都为青年女子。净：出于唐代参军戏中的“参军”这一角色，故该角色一般都具有滑稽打诨的特征。丑：所扮演的人物大致和净相同，也是插科打诨一类的人物。末：在戏中一是用以开场，二是扮演次要的男性人物。外：扮演老年男子，或老年妇女。贴：即贴旦，在戏中扮演次要女子。一、中国古典戏剧的发展→（一）宋元南戏生：戏中的男主角，一般扮演书生、秀才、状元之类的人物。一、中元代杂剧也称元曲，最早产生于金朝末年河北正定、山西平阳一带，盛行于元代。元杂剧的剧本体制绝大多数是“四折一楔”，四折是四个情节的段落，像做文章一样讲究起承转合；楔子的篇幅短小，通常放在第一折之前，类似于“序幕”。元代杂剧采用以歌唱为主、结合说白表演的艺术形式。元杂剧的代表作有关汉卿的《窦娥冤》、马志远的《汉宫秋》、郑光祖的《倩女离魂》、白朴的《墙头马上》、王实甫的《西厢记》等。一、中国古典戏剧的发展→（二）元代杂剧元代杂剧也称元曲，最早产生于金朝末年河北正定、山西平阳一带，明清“传奇”主要指长篇戏曲。明清传奇是宋元南戏的进一步发展，比起宋元南戏，明清传奇的剧本不断规范，剧本中民间性减少，文人雅性增加，此外，戏剧的音乐也逐渐格律化，角色分工更细致，从而更便于表现生活。明清传奇的代表作有汤显祖的《牡丹亭》、洪升的《长生殿》和孔尚任的《桃花扇》等。一、中国古典戏剧的发展→（三）明清传奇明清“传奇”主要指长篇戏曲。明清传奇是宋元南戏的进一步发展，清代地方戏经过发展最终形成了360多种剧种，这些剧种的差异主要源于地方语言、音乐曲调、分布地域的不同，如京剧、川剧、越剧、秦腔、黄梅戏等。清代地方戏作品众多，取材广泛，代表作有描述日常生活的《张三借靴》、歌颂梁山义军的《神州擂》、赞美杨家将的《寡妇征西》、描写一代女性的《玉堂春》《王宝钏》等。一、中国古典戏剧的发展→（四）清代地方戏清代地方戏经过发展最终形成了360多种剧种，这些剧种的差异主二、中国古典戏剧欣赏实例【赏析】关汉卿，号已斋叟，金末元初大都（现在北京市）人，元代杂剧的代表作家，代表作品有《窦娥冤》《救风尘》《望江亭》《单刀会》等。节选的这折运用丰富的想象和大胆的夸张，设计了三桩誓愿的超现实情节，用浪漫主义的手法显示了正义、抗争的强大力量。这折也是全剧刻画主人公形象最着力的一笔，悲剧气氛浓烈，人物形象突出，故事情节生动，主题思想深刻，具有震撼人心的艺术力量。二、中国古典戏剧欣赏实例【赏析】关汉卿，号已斋叟，金末元初大二、中国古典戏剧欣赏实例【赏析】王实甫，名德信，字实甫，元代著名杂剧作家。节选的这段《长亭送别》的冲突集中在对科举功名的态度上：老夫人执意打发张生上京赴考，表现出一种毫无回旋余地的顽固立场；张生由于邂逅莺莺才滞留浦东，现在爱情已获得，上京应考就是顺理成章的事；莺莺反对张生上京赴考，但她无力留住张生，内心十分痛苦。这一场三个主人公对科举功名的不同态度表现了礼教和爱情的对立以及礼教对妇女的压迫。二、中国古典戏剧欣赏实例【赏析】王实甫，名德信，字实甫，元代中国现当代戏剧欣赏第三节TransitionPage过渡页中国现当代戏剧的发展中国现当代戏剧欣赏实例中国现当代戏剧欣赏第三节TransitionPage过渡页一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧中国现代戏剧始于19世纪末20世纪初，大致形成了两股创作潮流：一是20世纪初诞生后又逐渐成长起来的现代话剧，一是从古典戏曲、西洋歌剧和话剧中吸取营养而形成的歌剧，二者在现代戏剧舞台上以不同的方式、不同程度地影响着读者和观众。现代话剧在其思想内涵、表现形式及创作成就诸方面，始终居于主导地位。一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧中国现代戏剧始于19一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧中国现代散文大致经历了以下三个阶段。现代戏剧萌芽期（1906—1914年）1906年年底，李叔同和曾孝谷在东京成立了春柳社，成立不久他们就演出了法国小仲马的《茶花女》第三幕，接着又演出了由曾孝谷改编的《黑奴吁天录》，这是第一出由中国人创作并演出的话剧。在国内，先后出现了进化团、新剧同志会、春阳社等，演出了以辛亥革命为背景或题材的“文明戏”。“文明戏”的特点是：内容上与时事政治、民事生活紧密相关，追求现场的宣传、鼓动效果；形式上弃除了歌舞，以人物对话为主。1914年，随着辛亥革命的失败，文明戏也逐渐走向衰落。一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧中国现代散文大致经历一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧发展期（1915—1929年）1919年，胡适在《新青年》上发表剧作《终身大事》，这是中国现代文学史上最早的话剧剧本。1922年，浦伯英联合陈大悲在北京创办了人艺戏剧专门学校（简称“人艺剧专”），聘请一些社会名流（如鲁迅等）担任校董。1923年，上海戏剧协社演出了由洪深执导的《少奶奶的扇子》，获得了很大成功。话剧的各种体裁、样式如现实剧、历史剧、悲剧、喜剧、独幕剧、多幕剧、诗剧、散文剧等都有不同程度的发展。独幕话剧的创作，出现了《获虎之夜》《一只马蜂》《泼妇》《醉了》等一系列优秀之作。诗剧的创作在20世纪20年代也占有突出的地位。除郭沫若外，白薇、杨骚等人的诗剧也取得了一定成就。一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧发展期（19一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧成熟期（1930—1937年）这一时期，以话剧为代表的中国戏剧对艺术的追求不断提高，话剧的创作、演出、理论研究等各个领域也逐步专业化与正规化，最终形成了关键性突破，出现了一大批艺术上较为成熟的剧作，包括洪深的《五奎桥》，曹禺的《雷雨》《日出》《原野》，李健吾的《这不过是春天》，田汉的《回春之曲》，夏衍的《上海屋檐下》等。一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧成熟期（19一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧丰收期（1937—1949年）这一时期，戏剧运动和抗日救国、解放运动紧密结合，戏剧创作在爱国主义的总主题下出现了多样化的局面，国统区和孤岛上海的戏剧创作主要有历史剧、现实剧、讽刺喜剧三股潮流。历史剧的代表作主要有郭沫若的《屈原》《棠棣之花》，阳翰笙的《李秀成之死》，陈白尘的《翼王石达开》，阿英的《碧血花》，于伶的《大明英烈传》等；现实剧的代表作主要有夏衍的《法西斯细菌》，于伶的《长夜行》，宋之的的《雾重庆》，吴祖光的《风雪夜归人》等；讽刺喜剧的代表作主要有陈白尘的《乱世男女》《升官图》等。一、中国现当代戏剧的发展→（一）现代戏剧现代戏剧丰收期（19一、中国现当代戏剧的发展→（二）当代戏剧新中国成立到“文革”前的17年里，除了老舍的《茶馆》、田汉的《关汉卿》外，几乎没有值得一提的好戏。“文革”十年，中国基本上没有戏剧创作，所谓的“样板戏”（《红灯记》《沙家浜》《奇袭白虎团》《海港》《智取威虎山》同歌舞剧《白毛女》《红色娘子军》，以及“交响音乐”《沙家浜》被称作“八大样板戏”）虽家喻户晓，也不过是当权者推行专制主义的一种工具而已。“文革”结束后，戏剧发展进入了新时期，政治化的倾向被对艺术本体的关注所替代，出现了一批面貌一新的优秀剧目，例如：《于无声处》《假如我是真的》《桑树坪纪事》《狗儿爷涅槃》《绝对信号》等。一、中国现当代戏剧的发展→（二）当代戏剧新中国成立到“文革”二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】《茶馆》是老舍话剧创作的巅峰作品，它以北京裕泰大茶馆为中心场景，用现实主义手法深刻描绘了清末、民国初年、抗战胜利后三个不同时代的社会生活。三幕戏分别取三个横截面，一幕写一个时代，揭示了旧中国必然崩溃的历史命运。作品塑造了众多艺术形象，其中贯穿全剧的最主要的人物有三位：爱国者常四爷、民族资产阶级代表秦仲义、小业主王利发。二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】《茶馆》是老舍话剧创作的巅二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】曹禺（1910—1996），原名万家宝，字小石，中国现代杰出的戏剧家。《雷雨》是一部惊心动魄的悲剧，写的是一个封建资产阶级大家庭的矛盾。《雷雨》一共四幕，本书节选的是第二幕，是解开谜团的部分。这部分戏的构思独具匠心，在周公馆的客厅里，作者用回顾和穿插的手法，把现实与过去巧妙地编织在一起，一环套一环地使矛盾冲突尖锐化，从而逐步把戏剧推向高潮。作者巧妙地利用周鲁两家几十年间的恩恩怨怨，非常自然地展示了他们之间的血缘关系、阶级关系，深刻揭露了周朴园罪恶的一生。剧中人物语言极富个性化，潜台词丰富，人物形象塑造得非常成功，戏剧主题也得到了深刻的表现。二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】曹禺（1910—1996）二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】高行健，1940年1月4日生于江西赣州，2000年曾获得诺贝尔文学奖，现为法国公民。他的剧目在全世界演出，包括中国大陆、中国香港、中国台湾、日本、澳大利亚、美国和欧洲诸国。他的代表作有《彼岸》《生死之间》《对话与反抗》《周末四重奏》等。《绝对信号》以20世纪80年代初变革时期的社会生活为背景，通过黑子、蜜蜂、小号三位青年之间的友谊、爱情纠葛的心理流程与黑子在车匪的诱惑下几乎失足，又重新获得做人的权利的发展历程，形象地反映了当代青年对人生的不同态度和追求，敏锐地提出了如何对待失足青年及青年待业等社会问题，从而使剧作具有很强的现实意义、鲜明的时代气息。作品的一大特点是使人物心理活动外化，即充分运用灯光、音响等舞台表演技巧，把人物的心理活动直接呈现在舞台上。二、中国现当代戏剧欣赏实例【赏析】高行健，1940年1月4日外国戏剧欣赏第四节TransitionPage过渡页外国戏剧的发展外国戏剧欣赏实例外国戏剧第四节TransitionPage过渡页外国戏剧的一、外国戏剧的发展→（一）古希腊戏剧古希腊戏剧起源于酒神祭典，包括悲剧和喜剧。悲剧盛极一时，出现了三大悲剧诗人，分别是埃斯库罗斯被称为“古希腊悲剧之父”，他的代表作有《被缚的普罗米修斯》《波斯人》《七将攻忒拜》等；索福克勒斯被称为“戏剧中的荷马”，他的代表作有《埃阿斯》《安提戈涅》《俄瑞斯忒亚》等，其中《俄瑞斯忒亚》被亚里士多德尊为悲剧典范；欧里庇德斯的代表作有《安德洛玛克》《美狄亚》《疯狂的赫拉克勒斯》等。古希腊喜剧作品主要有“喜剧之父”阿里斯托芬的《公民大会妇女》，米南德的《吝啬鬼》，普劳图斯的《孪生兄弟》《吹牛军人》，以及泰伦提乌斯的《婆母》等。一、外国戏剧的发展→（一）古希腊戏剧古希腊戏剧起源于酒神祭典一、外国戏剧的发展→（二）文艺复兴戏剧文艺复兴是14世纪末到17世纪初欧洲发生的资产阶级反封建、反教会的思想文化解放运动。这时期各国都取得了一定的戏剧成就，意大利作家马基维理的《曼陀罗花》通过青年卡里马科愚弄贵族而得到自己意中人的故事，讽刺了封建贵族；西班牙的剧作家洛卜·德·维伽，他的代表作是《羊泉村》，与他同时期的西班牙剧作家还有塞万提斯、莫里纳等；英国著名的剧作家很多，有约翰·李利、乔治·皮尔、本·琼生等，