谈谈电影质量、电影文学、电影评论问题

谈谈电影质量、电影文学、电影评论问题关于影片的质量与数量问题进步影片质量，是当前电影的中心问题。有人一听到进步质量，心里就有点紧张，担忧是不是又要搞层层审查了，担忧是不是今后的电影剧本都得送文化部点头了。当然不是。其实，进步电影质量是一个长期的战略性任务。搞精神产品的，任何时候恐怕都不能不对自己的产品质量严格要求。数量与质量是对立的统一，数量与质量既矛盾又互相依赖。片面强调任何一面总是不妥当的。我们都有过经历教训，年纪大一点的都记得，在开国之后第一年，很顺利，拍了八部影片。接着就闹了剧本荒，没有剧本出来。这是江青搞成的宁缺勿滥，只要写四大战役，其余都不要。片面强调质量，结果搞得啥也没有了。这是一次大教训。片面强调数量的教训也有过，一九五八年，歪曲周恩来同志的指示，大搞所谓的纪录性艺术片；打擂台，你翻一番，我翻两番，最后拍了一大堆废品。这教训我们也忘不了。总之，片面强调数量、或片面强调质量都不行。没有数量就没有质量。这话是对的。没有一定的数量，电影创作人员得不到锻炼的时机，质量也不可能进步。周扬同志曾说过：喜马拉雅山不是在平地上生出来的，只有在西藏高原上出喜马拉雅山。所以，没有数量就没有质量。但是反过来也不能说，有了数量就一定有质量；或说有了数量，质量就自然而然产生了，恐怕也不是。文化部每年布置下达任务，只能下达一个数字，如上海电影制片厂明年要消费十五部、十六部。它不象搞物质消费那样要求，你给我消费凤凰牌烟多少，大前门牌烟多少。文化部下达电影消费任务，没有下达哪种规格、哪种质量的多少。因此，把好质量关的关键是在电影制片厂。一定要明确，虽然只下达数字任务，但这个数量是在保证一定质量的前提下的数量，而不是相反，不是在保证一定数量下能搞成啥样算啥样。如今是不是有一点重数量而对质量无视的倾向呢？我个人觉得是有的。确实如今利润哪，奖金哪，这些事情压力比拟大。是有这么一种倾向：质量变成软任务，数量变成硬任务了。完不成这么多数量，利润提成就没有了，大家奖金就拿不到了。这对电影厂的压力确实相当大。最近开了几次厂长会议，争取到了一个拷贝费，多销一个拷贝就可以多分一点钱。这对厂里略微有点好处，但这也带来一些流弊。总之，票房价值压力太大了。我常说，我们电影是带着脚镣手铐出世的。其他艺术那一年开场的查不出来，总之很古就有了。只有电影是资本主义已经成功之后才产生的艺术。因此，从它一出生就被资本家掌握在手里作为谋求利润的工具。所以电影是带着脚镣手铐出世的。这个脚镣手铐就叫票房价值。当然，我们不能不讲票房价值，票房价值也是考验一部影片受不受观众欢送的一个标准。但是，无论如何不能拿它作为唯一的标准。在今天，在我们社会主义的国家，难道这个票房价值的镣铐还戴在手上摘不掉吗？如今确实对电影有不少责难。夏衍同志讲，如今连最革命、最安康的好象也有一点保不住了。这次开五届人大，几乎没有一个省的代表不对电影提出责难。说来说去，也就是那么几句话：留长头发，穿喇叭裤呀，搂搂抱抱、蹦蹦跳跳呀，铁甲车里谈恋爱呀。假如把社会风气不好，青年留长发穿喇叭裤，都归罪于电影，这个也不公平。但是代表们所指责的，在我们电影中确实不少。我们的电影宣传四项原那么，歌颂社会主义新人的作品，确实还不是太多，对建立社会主义的精神文明的奉献也还不是那么大。我看，无论如何，最革命、最安康，这两面旗帜不能丢。当然，没有最艺术，那么前面那最革命、最安康两个最也要落空。但不能说只要最艺术的就行了。何况大家指责的那些影片，根本也说不上是艺术的。夏衍同志希望要有百分之六十好的和比拟好的片子。有人说这要求太高了。其实，比拟好是相对而言，幅度很大。我看是不是这样要求：不管哪个厂都要出几部尖子，每个厂都出几部过去叫做当当响的片子。老厂要求更高一些，一年出三、四部。其他厂出一部、二部。这样凑起来，我们一年就有二十几部，甚至三十部真正好片子。这以下还有程度不同的片子，有好点的，有差点的，可以过得去的。另外，下头要有一条线，质量低于这个程度线的，我们绝对不要。这条线终究怎么划，什么叫程度线下的？我想大家心里都有点数。总之，政治思想错误的，精神境界太低下的，不能要就是了。每个厂也应该自己有个标准。上海电影制片厂，就曾经有些影片，有些剧本没有通过，说这不是上影厂的程度。我认为这话是说得好的。每个厂都要有一种荣誉感，不合自己厂的程度的不拍，这就好办了。假设对某个剧本有所争论，可以多让几个人看看，议论议论，就可以定得出来，是在程度线上还是在程度线下。假设每个厂每年有几部当当响的影片，同时有一定程度，线下的坚决不拍，质量就有了保证。我们的电影艺术质量是会进步的，我们应该有这个信心。中国电影是出过许多好片子的。国外电影艺术家对我国三、四十年代的影片很推崇。过去拍的?一江春水向东流?、?万家灯火?、?乌鸦与麻雀?，都得到好评。最近，?三毛漂泊记?在法国也很受欢送。建国后十七年我们也拍了不少好片子，如?早春二月?、?林家铺子?、?青春之歌?、?林那么徐?、?舞台姐妹?、?董存瑞?、?上甘岭?等等。去年英国电影协会举行中国电影回忆，搞了十几部中国电影。粉碎四人帮后这几年，我们也拍了些好片子，我就不重复这些名字了。当然，我们的片子还有不少缺点，在技术上我们更赶不上人家，但从思想内容上说，甚至从艺术上说，我们很多影片决不比外国影片差。前年开导演会议时，有的同志抱怨，我们的影片请外国人看，很多外国人看了一半看不下去。我听了就很冒火。这有什么稀奇！很多外国影片我看了一半也看不下去。这不是假话。美国如今拍的片子少了，一年只拍一、二百部故事片。据美国人自己讲，这一、二百部片子中，真正好的挑不出十部来。所以，我们绝对不要灭自己的威风。我们影片有缺点，我们不是很多片子都质量很高，我们也只是有那么几部好的片子。但是这好的几部说明我们能到达的程度，经过努力很多片子都能到达这个程度。如今意大利、法国都要举行中国电影回忆，要选上百部中国电影，从三十年代起，一直到今天。上海一个大学的法国留学生说，法国如今的大学里，就有五十个人研究中国电影的。我们不要自己看不起自己。我们还要看到我们是在什么条件下拍出这些片子的。我们拍个片子确实是很艰辛的。一个导演拍一部片很不简单。我们是在这样的条件下拍出象?牧马人?、?喜盈门?、?沙鸥?这样影片来。假设条件好了，假设我们的客观困难好些都解决了，我相信我们的电影会有很大的开展。有的同志说，我们要力争向外国输出影片。为什么我们的影片出不去呢？我们要详细分析，我们有些影片不够好，有技术上的缺点，有些戏说教的东西比拟多，外国观众不习惯。这些都要改正。另外有些影片是涉及到国内政治情况的东西，外国人没法懂，那也没有方法；不能因他们不懂，我们就不拍了。但象?喜盈门?、?沙鸥?，外国人是可以看懂的。?喜盈门?拿出去，国外朋友是愿意看的。也有不同的意见，这不奇怪。哪个国家什么人口味都一样？有的喜欢，有的不喜欢，大多数喜欢就可以了。我的意见就是说，还是要坚持我们自己的道路，坚持我们自己的传统。我们适当地考虑外国人的要求，不是降低我们的水准，降低我们的要求，来迎合国外观众。有些国外观众一方面捧我们说你们的?乌鸦与麻雀?拍得好，一方面问为什么你们今天拍不出来了？这个很简单嘛！今天社会不是那个时候的社会，他还想我们搞批判的现实主义的东西，来揭露社会主义社会。这个我们没有方法满足。还有些外国观众很喜欢看一些古董，如拍慈禧太后、冒险家的乐园的旧上海之类，他们会很满意，这也办不到。我们终究拿什么冲向世界？我还是认为，只有为十亿人的才能为四十亿人。过去有的导演拍了片子，我们对片子提出意见，他说我是为了四十亿，这话是荒唐的。假如十亿人不能承受，就不可能为四十亿所承受。国外的发行网是很难打破的。去年到美国去，理解到：美国也好，欧洲也好，电影老板对电影发行控制得非常厉害。你要想到他那些影院上演影片，那是很困难很困难的。日本电影如今名气不小，过去?罗生门?，最近?影子武士?，都是得大奖的，但日本影片能不能经常在美国影院里上演，冲破他们的发行网？照样没有做到。我们不要急于想占领他们的电影院子。我们首先要设法通过非商业性渠道，争取我们的影片为美国人所知道，为欧洲人所知道。美国人也好，欧洲人也好，确实许多人想通过电影来理解中国。这是很好的时机。我们有信心，只要大家共同努力，好的电影越来越多，就会在世界影坛上独树一帜，这完全可能。看看吧，前些年还有意大利搞些新现实主义电影。如今，不管他们哪一国也没有什么旗子可以打得出来了。绕来绕去，搞不出什么把戏经来。美国前两年搞?星球大战?、?大白鲨?等这些东西，这两年搞了?克莱默夫妇?那样所谓家庭伦理的东西。还有一些年青人搞所谓实验性电影，所谓现代派影片，这些东西一般观众似乎并不欢送。恰恰是我们社会主义电影，中国电影，很有希望在世界上异军突起，独树一帜。当然，这要经过极大的努力。我很希望能赶上看到这么一天。关于要重视电影的文学价值问题过去我们强调电影的特殊表现手段多。如今更重要的不是这个，而是对文学价值重视不够的问题。我们有些影片拍不好的原因很多，有客观上问题，从体制问题一直到胶片问题，摄影棚消费秩序问题等等。我相信困难今后会逐步地解决的。这次人大会议上赵紫阳总理就经济建立提出了十条。随着落实这十条，相信我们的问题也可以逐步解决。但我们也要解决自己主观上的问题，有的是指导问题，也有创作人员思想程度问题，生活积累、业务程度问题。问题关键何在，各人说法不一样，有的说关键在于导演，有的说关键的关键在于指导，等等。我看了几部影片后，觉得首先一个问题是剧本关没有把好，影片的文学价值不高。电影既是电影文学又是电影艺术。当然，最后完成的不是纸上剧本而是拍好的银幕上放映的影片。电影是通过各种手段最后完成的电影文学。但这部影片好不好，根本决定于影片的文学价值。即使很多公认的好剧本，假如在剧本上更多地商讨一下，更多下一点力气的话，都还可以进步。我们常说电影是遗憾的艺术，这个遗憾有很多方面，有的镜头光线处理得不够好，有的表演不够好，有的剪接得不够好。更多的是剧本当初就不够好，如搞得好一些可能更好些。就是几部最好的片子都有这个问题。如?牧马人?是一致公认的好片子。陈荒煤同志说，结婚晚上两个年青人心灵的交流如能挖得更深些，影片会拍得更好。我想我们都同意这意见。我认为，刘琼同志扮演男主人公的父亲是演得好的。但是，假设这个人写得开场时信心更足一些，自以为他在美国事业那么成功，是个成功者，跑回中国，心想儿子受那么大委屈，如今要他跟自己回美国，那有什么问题啊？自信心更强一点，更神气一点。到最后他发现他的儿子精神境界非常高，而自己精神非常空虚，只得成认自己是个失败者。让他这个跤摔得更重一点，这影片的意境是不是会更高些？?沙鸥?是部很好的影片，女排勤学苦练是相当不简单，那一个个球打下来，真是练得精疲力荆沙鸥经历了很多痛苦，如爱人牺牲等等，这都是对人物的考验。但是，我想，是否运发动在苦练中也有着难得的乐趣呢？就象我们编剧，写剧本，这么搞不对头，那么搞不对头，痛苦是很痛苦，但一旦窍门开了，闯出来了，解决了问题，这个乐趣是无法描写的，孔老二说的叫做乐在其中矣。假设沙鸥在苦练中，不仅是苦练，而且苦中有乐趣，我是很赞成的。上海电影制片厂明年要拍一部影片叫?张衡?，是写这位古代科学家的，这部剧本写得不错，导演给我剧本看，他下了很多功夫，搞得很电影化。我看过了剧本，提出这样的意见：张衡是这么个科学家，你搞那么多爱情情节在里头，还又搞那么多的排场，百官排队上朝，出巡仪仗等等，花钱还是小事，主要是把科学家吞没了，科学家吞没在爱情与排场里头，张衡坚持真理追求科学、与封建的谶纬迷信的斗争反倒会看不见了。可见尽管是好的影片，我们在文学方面还可以多琢磨一些。这点如今我们做得不大够。最近看了几个片子，照我看，这些影片的文学本子首先根本不能成立，作为文学首先就不能成立。对于电影的特性，电影的表现手段，要不要强调？是要强调的。我们从一九五三年起就开场注意这问题，也还是要不断地研究学习，怎么样使表现方法、表现手段一天比一天更丰富。应该成认，近年来这方面获得了比拟大的成就。例如去年、前年?苦恼人的笑?、?小花?等开场对西方电影新的表现技巧、表现手法学习了，但总嫌有些过于僵硬。如今就比拟纯熟了。就是说我们已经掌握了这些技巧。是的，我们的导演程度还很参差不齐。同志们主张导演要经过考核，不能谁想当导演就当，这绝对正确。这个问题如今不谈了，还是讲重视电影文学价值的问题。作为一个影片，有没有比拟站得住的思想意义，或照瞿白音同志?创新独白?中说的，作品有没有作者对生活独特的见解。这个作品有没有价值，首先要有这么一条：你得有这么一个见解，或叫哲理也好，或叫思想性也好。不能根本不知所云。我看有些剧本就看不懂。近日看了两部影片，我看了半天，不知道作者终究想说什么？一部电影有什么思想意义，塑造什么人物形象，表现了什么样的人物与人物之间的关系，它的语言，它的风格、款式，甚至它的节奏，这些东西，都是剧本本身提供的。当然，最后要通过导演、摄影、演员等，用电影手段把它表达出来。但首先是由剧本提供的。假设干年前，苏联电影界吵架吵得很厉害，终究剧本在电影消费中占什么地位？有的导演说剧本不过是个容器，是将来我拍的影片暂时在里面放一放的。我看很荒唐。但是我们无形中也在犯这个错误。对剧本应该提供些什么，提供的价值如何，是高是低，我们考虑不够。常有这现象：认为剧本差不多了，就交给导演。甚至明白提出这剧本有某某缺点，交给导演分镜头时去解决。这是不对的。电影质量要进步，首先电影剧本本身的文学价值一定要站得祝不注意这一点，是我们质量不高的一个很重要的原因。?牧马人?之所以好，当然与谢晋导演有很大关系。但谢晋拿到小说后，为什么要找李准同志改编？确实，李准同志在原著根底上有很大的进步，不管在思想意义上也好，构造方式也好，语言也好，有了进步。不讲求电影剧本的文学价值，不在这上头花点力气，什么最革命、最安康，什么讲对建立社会主义精神文明作出奉献，恐怕都谈不到。我觉得，我们的文艺刊物，对电影文学也重视不够。如今很多刊物登电影剧本，这是比文化大革命前有进展。文化大革命前要求一个刊物登电影剧本还不那么容易，如今很多文艺刊物都登了电影剧本。据说这是为了销路。但是不是真正对电影剧本文学价值重视了呢？我看没有。这些刊物，包括一些指导同志，一讲文学，讲文学成绩，只是诗歌，只是小说，从没有提过电影文学。只有出了?苦恋?，闯了祸了，这才好象发现了还有电影文学！很多作家也还不大重视电影文学〔这也由于我们工作没有做好，把作家吓跑了〕，好象写电影剧本不是文学作者的事情。这种观点应该纠正。如今世界上通过视觉媒介〔电影媒介、电视媒介〕来接触文艺作品，欣赏文艺作品的人数，比通过文字的来读文学作品的人数，高过不是几十倍，几百倍，而是几千倍，上万倍，假如作家不看到这事实，那是要懊悔的。某地作家协会，连电影编剧都不接收为会员。这也说明对电影文学歧视到了什么地步！我们要重视电影文学，而且非重视不可！越来越多的人因工作、生活比拟紧张了，同时不管电影也罢，电视也罢，是直接的欣赏，欣赏的人数肯定越来越多。我们如今有几百万台电视机，将来电视机数量还要大，有多少亿台，会有多少人通过电影、电视欣赏文艺！我们作家不能轻视这事实。反过来说，我们要做工作，要说服作家们，要吸引作家们来对我们工作发生兴趣，来写电影文学剧本。我们要吸收有见解、有生活、有修养的作家来为电影写作。我们电影要有很大打破，一定要有大量有修养的作家来写电影文学剧本。所以我不大赞成说电影是导演的艺术。说电影是导演的艺术，那么作家往哪儿摆？更不要有这种现象：拿了剧本，导演参加一些工作，就挂上了编剧名字。甚至有这种现象：业余作者写了剧本通不过，找上个导演挂个名字就通过了。我们千万不要这样做。我们要帮助作家，尊重作家，吸引作家，使他们可以为我们电影创作作出奉献。前几年，美国新起了一批导演，有的自己写剧本，有的自己有个意图叫人替他执笔。美国有一时期称为作者电影，实际上是导演电影。但据我所知，美国发奥斯卡奖的电影艺术技术协会主席卡宁，最近有篇文章说，这已经成为过去了。一个人的精力毕竟有限。导演拍电影不能都要靠自己写剧本。总之，一定要吸引大量作家，有修养的作家来参加我们的编剧队伍。这不是否认导演的作用。导演有很大的作用，一个好剧本碰到不好的导演，照样搞不好。我们都晓得，契词夫没有碰到莫斯科小剧院之前，他的戏始终演不好，始终没有知名。他碰到了莫斯科小剧院，替他把那些戏演出来了，契诃夫才被人成认，他的天才才被人所成认。但是不管怎么说，?樱桃园?、?万尼亚舅舅?、?三姊妹?，是契诃夫写的，没有契诃夫剧本，莫斯科小剧院是演不出这些戏的。总之对电影文学价值要有足够的重视。如今有些剧本，实在的，本身价值就不高。当然，有些影片不好，导演要负较大责任，这儿就不涉及了。关于电影评论问题要建立电影评论队伍。这问题讲了好久了，但是始终是只听楼梯响不见人下来。电影评论协会成立了，本来当时希望能办一个刊物，也没有办成。胡耀邦同志也讲了一定要把文艺评论搞好。希望文化部、影协能大力支持这项事情。我们多年讲指导文艺创作不能仅靠行政手段，更主要的要靠社会方式来指导。这话讲多少年了，但社会方式在哪里？始终还没有兑现。什么叫社会方式来指导？就是要用社会言论，要用评论。当然，首先我们自己在电影工作者当中，要开展批评与自我批评。这是肯定的。批评与自我批评，在我们党来说是优良传统，但对文艺界来说，至少这些年来我们已经不太习