新现代主义的艺术设计

1、新现代主义的艺术设计学习内容纲要1、理性主义设计2、高技术风格设计3、解构主义1、理性主义设计 在设计的多元化潮流中,以设计科学为根底的理性主义占着主导地位。它强调设计是一项集体的活动,强调对设计过程的理性分析,而不追求任何外表的个人风格,因而表达出一种“无名性的设计特征。创维 万利达 三星“无名性设计推动力技术复杂,设计专业化, 组成的设计队伍设计按一定程序集体合作完成,个人风格难以体现于产品的最终形式之上。企业的长期设计政策,要求产品体现出一贯的特色。设计必须纳入公司设计管理的框架之内以保持连续性用设计科学来指导设计,从而减少设计中的主观意识。美学与技术的关系瓦解 设计科学实际上是几门学科

2、的综合,它涉及心理学、生理学、人机工程学等,表达了对技术因素的重视和对消费者更加自觉的关心。 设计科学的出现使社会学和技术成了设计的决定因素,19世纪以来美学与技术的联姻开始瓦解了。 “无名性设计代表 20世纪60年代以来,以“无名性为特征的理性主义设计 为国际上一些引导潮流的大设计集团采用荷兰的飞利浦公司日本的索尼公司德国的布劳恩公司等索尼公司1996年推出的电视机就是如此,黑色的框架强调了产品的几何性,正面设计除屏幕外只有一圈窄窄的边框,上面仅留下一些不起眼的显示。 在办公机器设计上“无名性更为明显,无论是复印机还是计算机,造型上都十分稳健。由于这些产品的设计不是强调个性风格,而是产品内在

3、使用质量和生产工艺。 丹麦设计师安德瑞生世纪70年代设计的F78型 机也是理性设计的典型。 小结这种“无名性的理性主义设计在很大程度上代表着工业设计的主流,其影响一直延续至今。2、高技术风格设计 高技术风格不仅在设计中采用高新技术,而且在美学上提倡表现新技术。开展历程1、高技术风格源于20世纪20-30年代的机器美学,这种美学直接反映了当时以机械为代表的技术特征。战后初期,不少电子产品模仿军用通讯机器风格,即所谓“游击队风格,以图表现战争中开展起来的电子技术。 2、 罗维20世纪40年代末设计的哈里克拉福特收音机俨然是架科学仪器。这些设计预示着后来“高技术风格的到来。 3、 “高技术风格的开展

4、是与20世纪50年代末以来以电子工业为代表的高科技迅速开展分不开的。 科学技术的进步不仅影响了整个社会生产的开展,还强烈地影响了人们的思想。“高技术风格正是在这种社会背景下产生的。 与“机器美学最早表达于建筑设计上一样,“高技术风格也最先在建筑学中得到充分的发挥,并对工业设计产生重大影响。代表作品：蓬皮杜国家艺术与文化中心 1976年在巴黎建成的蓬皮杜国家艺术与文化中心, 大楼直率地表现了结构,而且连设备也全部暴露了。小结1、 “高技术风格在20世纪60-70年代曾风行一时,并一直涉及到20世纪80年代初。2、“高技术风格由于过度重视技术和时代的表达,把装饰压到了最低限度,因而显得冷漠而缺乏人

5、情味,常常招致非议。 与此同时,另一些设计师正致力于创造出更富有表现力和更有趣味的设计语言来取代纯技术的表达,把“高技术“高情趣结合起来。3、解构主义背景 19世纪末，尼采宣称“上帝死了，并要求“重估一切价值。他的叛逆思想从此对西方产生了深远影响。作为一股质疑理性、颠覆传统的思潮，尼采哲学成为解构主义的思想渊源之一。 20世纪80年代,随着后现代主义的浪潮走向式微,一种重视个体、部件本身,反对总体统一的解构主义哲学开始被设计师所认识和接受,在世纪末的设计界产生了较大的影响。 现代主义 解构主义 解构主义是从构成主义的字眼中演化出来的相同：解构主义和构成主义都试图强调设计的结构要素。不同：构成主

6、义强调的是结构完整性、统一性,个体的构 件是为总体的结构效劳的;解构主义那么认为个体构件本身就是重要的,因而对 单独个体的研究比对于整体结构的研究更重要。 解构主义是对正统原那么、正统秩序的批判与否认。解构主义不仅否认了现代主义的重要组成局部之一的构成主义,而且也对古典的美学原那么如和谐、统一、完美等提出了挑战。 在这一点上,解构主义与意大利16-17世纪转折时期的巴洛克风格有异曲同工之妙 盖里1、反映出对整体的否认 和对于部件的关注。2、将建筑的整体肢解,然 后重新组合,形成不完整空间造型。这种破 碎产生了一种新的形式,具有更加丰富,也更 为独特的表现力。解构主义设计的代表人物盖里的建筑更倾向于体块的分割与重构,他的毕尔巴鄂-古根海姆博物馆就是由几个粗重的体块相互碰撞、穿插而成,并形成了扭曲而极富力感的空间。在工业设计中,解构主义也有一定的影响,德国设计师英戈莫端尔设计了一盏名为波卡米塞里亚的吊灯,以瓷器爆炸的慢动作影片为蓝本,将瓷器“解构成了灯罩,别具一格。小结解构主义并不是要取代