民间音乐戏曲曲艺课件

1、曲艺、戏曲音乐欣赏曲 艺曲艺，又叫说唱艺术，是以民间讲唱文学为基础的，文学、音乐、表演三者相结合的中国传统艺术。传统曲艺的类型一、只唱不说 二、有说有唱 三、只说不唱京韵大鼓京韵大鼓清末民初形成并流行于北京、天津地区。由当时的鼓书艺人刘宝全等把原用河北语音演 唱的木板大鼓改用北京语音演唱，广泛吸收京剧唱腔及北京流行的民间曲调创制新腔，并在木板大鼓原有伴奏乐器三弦外，增加了四胡和琵琶，形成了一直流传至今的京韵大鼓。 京韵大鼓代表艺人一、刘保全二、骆玉笙（小彩舞），她结合嗓音条件擅唱悲曲。剑阁闻铃、红梅阁、击鼓骂曹、子期听琴。京韵大鼓欣赏刘保全丑末寅初这是刘保全的著名代表曲目，内容描写清晨四时前后

2、古人的生活情景。刘保全四川清音四川清音早期称“唱小曲”、“唱小调”，又因演唱时艺人自弹月琴或琵琶，被称为“唱月琴”或“唱琵琶”。本世纪50年代以后才定名为“四川清音”。它用四川方言演唱，流行于以成都为中心的城市与农村，以及长江沿岸的水陆码头。欣赏布谷鸟咕咕叫 昆 剧昆剧，原名“昆山腔”或“昆腔”，明代形成于江苏昆山，是现存戏曲中最古老、影响最大的剧种之一，昆剧器乐的丝竹伴奏以笛为主。昆 剧形成时间明初创始人顾坚革新家魏良辅革新后第一部昆剧梁辰鱼浣纱记代表剧目昆腔唱腔体式曲牌体南、北曲的差别昆曲的伴奏笛主奏昆剧昆山腔旋律缠绵婉转，咬字吐音讲究、润腔细致，2003年我国的昆曲入选联合国教科文组织第

3、一批人类口头非物质文化遗产名录。京剧的历史发展清初戏曲中的三次雅俗对峙四大徽班角色剧目的变更流派和代表人物雅俗关系之一时间清代初叶雅昆腔俗京腔（流传至北京的弋阳腔）京 腔在政府的干预下，京腔日益规范化，风格日趋典雅，成为和昆腔一样的御用声腔。第一次雅俗之争结束，同时也拉开了新兴地方戏曲与昆曲平分秋色的帷幕。结 局清政府干预，乾隆五十年发布了专门针对秦腔的禁令。魏长生被迫离开北京。虽然梆子腔消沉下去，但已经对京城的戏曲音乐产生大的影响。雅俗之争之三时间：1790昆腔、京腔雅四大徽班俗徽 秦 合 流徽二黄秦西皮初次合流：四大徽班进京二次合流：京化徽调与湖北化的秦腔（嘉庆年间）角色剧目的更替旦角生角

4、一般的社会生活政治斗争和军事事件新老生三杰谭鑫培汪桂芬孙菊仙四大名旦梅兰芳程砚秋荀慧生尚小云国自兴亡谁管得满城争听叫天儿梅兰芳京剧的艺术形式行 当场 面声腔与板式角色唱腔唱腔音乐行 当生、（老生、小生、武生、红生）旦、（青衣、花旦、刀马旦、武旦、老旦）净、丑、声腔和板式二 黄西 皮反二黄反西皮四平调高拨子南梆子吹 腔角色唱腔京剧以老生唱腔为基础旦角声腔比生角声腔要高四、五度，有时还会高八度。京 剧京剧是以皮黄腔为主的全国戏曲剧种之一，约有200年的历史，因形成于北京而得名。欣赏：玉堂春苏三起解 红灯记都有一颗红亮的心皮 黄 腔皮黄腔，是由不同来源的西皮于二黄两种声腔合成，西皮腔是源于甘肃、陕西

5、一带的秦腔流入湖北襄阳地区，与当地民间音乐相结合演变而成的，后称湖广腔。二黄腔来源不说法不一，其一是源于安徽宜黄腔，另一种是源于安徽的四平腔（即由弋阳腔演变来的）。西皮、二黄合为一个声腔剧种当始于湖北汉调。1790年，四大徽班进京带经了二黄腔。19世纪初湖北汉剧艺人进京又带进了西皮腔，京剧正式形成约1840年以后，演员中余三胜、张二奎、程长庚三位著名的老生，称为“三鼎甲”，建国后又出现言菊鹏、周信芳等老生及梅兰芳、程砚秋、尚小云等旦角。北方剧种一、秦腔，是流行在陕西、甘肃、青海等地的古老戏曲品种，也是梆子声腔系统中最古老的剧种，因以枣木梆子伴奏得名。二、晋剧三、豫剧谁说女子不如男四、评剧花为媒（新凤霞） 五、碗