浅谈音乐欣赏中的音乐听觉能力

1、浅谈音乐欣赏中的音乐听觉才能内容摘要：音乐是听觉的艺术，良好的音乐听觉才能是准确、深化地欣赏音乐的基矗良好的音乐听觉才能包括对音乐音响的区分、感受和记忆才能以及在此根底上逐步形成的内心听觉才能，这些才能可以引起欣赏者的情感体验，使欣赏者伴随音响感知和情感体验产生丰富的想象与联想，将音乐作品的内涵在欣赏者的内心听觉中创造性地再现，给音乐作品恰当、理性的评价。所以说，良好的音乐听觉才能是音乐欣赏的前提和核心。关键词：音乐欣赏音乐听觉才能音响感知情感体验音乐是听觉的艺术，音乐艺术的一实在践活动都依赖于听觉，音乐欣赏更是必须借助听觉而实现的艺术活动。许多人在聆听音乐时，会感觉到它的奇妙无比，同时似乎又

2、觉得难以捉摸，这就和音乐听觉才能上下有关。假设我们具备一定的音乐听觉才能，就能在听觉中较为准确地感知、认识和理解音乐作品的内涵。可见，要领会音乐作品的真谛，具有良好的音乐听觉才能是极其重要的。音乐的听觉有两种：“一种是外在听力，就是听到一个人演奏出的声音；另一种是内在的听力，就是想象着音乐应有的样子。二者都是音乐欣赏心理活动的表达，也是音乐经历积累的结果。只要具备正常的听觉器官，人人都能具有一般的听觉才能。然而，一般声音听觉才能和音乐的听觉才能是两种不同的概念。前者是先天具备的，而后者那么要经过有目的的训练才能具备。所谓音乐听觉才能就是“音乐感受才能，这种感受才能是在多听、多想的根底上进步的，

3、它会产生对音乐作品的不同理解以及欣赏者对不同类型音乐作品的评判态度。由于音乐给予人们的感受首先是情绪上的反映，如愉快、烦躁、冲动等，而情感又是人们对于客观事物所持某种态度的反映，如喜、怒、哀、乐等。所以，音乐欣赏的重要通道是借助于音乐听觉的情感体验。从音乐欣赏的心理因素来看，欣赏是承受环节，它不是以表演或为获得某种详细成果为目的，而是聆听者结合自己的主观经历，通过内心听觉引起回忆、想象及联想等，丰富自己从欣赏音乐中获得的情感体验，这也是通过音乐听觉才能对音乐作品进展再创作的行为。根据人对音乐感知才能的认识规律，音乐听觉才能主要表如今以下几个方面。一、敏锐的音响感知才能音响感知是指通过音乐欣赏者

4、的听觉而获得的对音乐音响及构造形式完好的承受。在音乐欣赏的感知活动中，音响感知是整个音乐欣赏的前提和根底，音乐欣赏中一切感情体验与形象联络都以音响感知为根本，假设分开了对音乐音响及其构造形式的感知，就谈不上对音乐作品的进一步欣赏。音乐作品的实际音响是以节奏、旋律、和声等音乐诸要素互相参与、互相合作，经人为的艺术加工而形成的“声音工艺品，我们的耳朵可以直接感觉到，但我们的耳朵必须是经过训练且能分辨音乐的耳朵，否那么，就难以承受、理解这种音响外层的“工艺品。详细说来，音乐音响的感知才能主要表达在以下几个方面。1对音乐音响的区分才能。这是指对音乐的音高、节奏、力度、音色等根本要素的区分才能，假设欣赏

5、者具备了对这些音乐要素的区分力，也就具备了音响感知的基矗?淮南子?中就曾记载，“六律具存而莫能听者，无师旷之耳也。“师旷之耳就是能区分音响的耳朵。假设一个人2/4拍和3/4拍子都分不清，他就很难分辨出进展曲和圆舞曲的不同音响效果；假设欣赏者对各种乐器的音色缺乏区分力，那就会影响他对于管弦乐作品的欣赏。因此，培养对音乐的区分力，对音响感知具有首要意义。2.对音乐音响的感受力。音乐音响的感受力包括旋律感、节奏感、多声部的音乐感以及对乐曲构造的整体感知等几个方面。其中旋律感主要是对不同旋律的特点进展感受，并由此到达对旋律美以及对其中蕴含的感情内容的体验。节奏感决定着音乐的表情性质和风格特征，要获得音

6、乐的美感，就必须培养起良好的音乐节奏感。多声部音乐手法广泛应用于合唱、键盘音乐、管弦音乐领域，只有具备多声部音乐感，才能懂得各声部的组合和音乐的和声效果。对乐曲构造形式的整体认知是把音乐的各种要素合成至完好的乐曲的感知活动，实现完美的音乐感知。3.对音乐的注意力和记忆力。音乐是时间的艺术，音乐的音响材料是在时间中展现并随着时间的运动转瞬即逝。注意力能始终保持对音乐的新颖感，记忆力能使音乐留下深化印象并使音乐的进展得以延伸。假设欣赏者在欣赏过程中没有对音乐的高度注意力和记忆力，就不可能得到对音乐的整体认知。二、通过内心听觉体验音乐情感的才能欣赏音乐在到达完美的音响感知的同时，也在借助于内心听觉而

7、引起的情感体验。古代文化理论家刘勰说：“夫缀文者情动而辞发，观文者披文以入情。意思是说创作者是由于情感的激发而创作作品，而听众是通过作品体验其中感情的。欣赏音乐要通过音响感知较准确地体会到作品所表达的情感内涵。欣赏音乐的过程，就是感情体验的过程，它既是欣赏者对音乐的感情内涵进展体验的过程，同时也是欣赏者自己的感情和音乐中表现的感情互相交融、发生共鸣的过程，在这个过程中，良好的音乐听觉才能将会给欣赏者带来深化的情感体验，主要表如今以下两点。第一，准确、深化、细致地体验音乐作品的感情内涵。有了良好的音乐听觉才能，结合对旋律、和声、节奏、速度、力度、音色、曲式、体裁等音乐以及音乐以外的文字因素等表现

8、手法的理解，可以正确理解音乐。前文说过，音乐是听觉艺术，良好的音乐听觉是正确欣赏音乐的根底，我们无法想象不能区分音高、节奏、音色的人能从音乐中获得深化的情感体验。转贴于论文联盟.ll.第二，严密结合欣赏者的生活体验及情感欲求。良好的音乐听觉才能可以将欣赏者迅速带入音乐意境之中，使欣赏者严密结合自己的生活体验欣赏音乐，获得更深化的情感体验。琵琶协奏曲?琵琶行?，描写了诗人白居易被贬任江州司马期间，在船上听到一位沦落地方的长安乐伎演奏琵琶曲，联想自己“谪居卧病浔阳城的处境，发出“同是天涯沦落人的感慨，“座中泣下谁最多？江州司马青衫湿，这种强烈的感情共鸣是其他在座人所不及的。白居易既是唐代著名的诗人

9、，又是著名的音乐家，现代就有人专门研究其音乐美学思想，可见其对音乐理解之深化。从?琵琶行?中也完全可以看出这一点，换言之，所有这些体验、感慨无不建立在白居易对音乐的敏锐感觉上。假设白居易没有良好的音乐听觉才能，对琵琶这一乐器的音色没有明晰的感觉，对音乐的节奏没有准确的判断，对演奏的轻重缓急没有敏锐的把握，即使“同是天涯沦落人，他也不可能把自己的生活体验、感情活动与音乐作品的情感融为一体，获得更高层次的情感体验。三、通过内心听觉进展想象和联想的才能想象与联想是指在欣赏音乐作品时，伴随音响感知和情感体验过程而出现的有关生活形象和意境在内心听觉中的创造性再现。音乐再现的一种方法是艺术性地模拟出生活中

10、的各种音响所引起的联想。如朱践耳的作品?蜜蜂过江?，通过弦乐和木管轻盈、快速的十六分音符模拟出蜜蜂飞舞时发出的翁鸣声，使人感受到蜜蜂的造型，并从这和谐的音响中唤起对大自然、对生活形象和意境的联想。假设没有良好的内心听觉才能，模拟的音响在耳中可能只是纯粹的、自然的音响模拟，欣赏者不可能从中获得丰富的想象和联想，这样的欣赏无疑是低层次的。音乐再现的另一种方法是利用听觉与视觉的“联想关系，即用声音来类比所看到的视觉形象。如欣赏俄罗斯民歌?伏尔加船夫曲?时，很容易使人联想到俄国画家列宾的著名油画?伏尔加河上的纤夫?所描绘的画面：十一个衣衫褴褛、神情各异的纤夫吃力地拉纤的形象。这两种想象都是建立在良好的

11、音乐听觉根底之上的。反之，具有良好的音乐听觉才能，可以通过内心听觉获得感觉的欣赏者，即使面对列宾的?伏尔加河上的纤夫?，没有任何实际的音响，他也可以利用自己的内心听觉，复原良好的音乐，获得新的情感体验。当然，音乐形象的想象与联想是凭借音响感知与情感体验展开的，虽然它具有一定的主观性和自由性，但不是任意和无据的进展。欣赏者不能脱离原有的形象和联想与音乐作品本身的形象是相依相伴、不即不离的辩证统一关系，凭空随着自己的内心听觉随意联想。四、对音乐作品的审美认识和理性评价大量的优秀音乐作品充分证明，音乐不仅是一门抒发感情的艺术，而且还能通过音乐形象的逻辑来表达深化的哲理性理想。在欣赏音乐的过程中，这是

12、音乐的内心听觉才能上升到最高层，对音乐认识由感性转化为理性满足的表现。耳聋的贝多芬凭借惊人的毅力和高超的内心听觉才能完成了代表他艺术成就的巅峰之作?第九交响曲?，正如他的艺术信念：“自由与进步是艺术的目的，如在整个人生中一样。这种崇尚的思想意境如没有复杂的理性认识是很难领会的。肖邦的?革命练习曲?充满战斗性和英雄性的音响，以排山倒海的气势爆发出的强大音流如波涛翻卷、汹涌澎湃、不可遏止的冲击力量，使人认识到波兰人民不屈不挠的对抗精神以及肖邦强烈的爱国热情。所有这些，都是作者良好的内心音乐听觉所赋予的。一个受过良好的专业训练的音乐人，可以通过乐谱，通过内心听觉复原音响，使自己在没有任何实际音响的情况下获得丰富的情感体验，对音乐作品作出理性的评价。作为普通的音乐爱好者，我们可能永远无法获得如此专业的音乐听觉才能，但是，假设可以在日常的生活、学习以及欣赏音乐的过程中，努力尝试使自己的音乐听觉才能不断进步，我们无疑也可以从体味音乐作品本身的美和所蕴含的情感入手，用理性的思维去领略包容于其中的广阔精神文化内涵，即使这种体验会来得缓慢一些。综上所述，听觉是学习音乐的载体，音乐的听觉才能是音乐欣赏准确性和深化性的根底，任何一种音乐素质都离不开良好的听觉才能。听到音乐不等于理解音乐，我们必须运用成功的学习方法及先进的学习手段把由音