走进室内乐课件

1、走 进 室 内 乐九上第二单元听一听，这是什么风格的音乐？音乐1音乐2 喀秋莎 伏尔加船夫曲 柴可夫斯基，俄国作曲家，生于贵族家庭。他是一个善良、忧郁的音乐诗人，被奉为世界级音乐旋律大师，也是浪漫乐派代表之一。提到俄国作曲家，往往第一个就会想到他，他的音乐充满内心情感和戏剧力量，深深地打动了全世界的人们。 如歌的行板是柴可夫斯基作品中最为人们熟悉与喜爱的作品之一。 鲍恩和巴尔巴拉在挚爱的朋友一书中说：“如歌的行板是柴可夫斯基的代名词，正如亨德尔的广板一样，世人有时简直忘了作者还写过别的作品。” 如歌的行板是柴科夫斯基D大调第一弦乐四重奏的第二乐章。乐曲的素材是一首叫作凡尼亚坐在沙发上的民歌。

2、1869年，二十九岁的柴可夫斯基，住在他妹妹的庄园里。有一天，他正在创作歌剧，忽然他听到窗外粉刷匠唱着一支动人的俄罗斯民歌凡尼亚坐在沙发上。悠长缓慢、情感真挚的歌曲深深地吸引了他。那淳朴美丽又婉转凄恻的民歌萦回在他的梦中。 第二天，柴可夫斯基再也抵挡不住这种诱惑，他找到唱歌的匠人，把民歌的曲调和歌词记录下来，并配上和声，收进了他在这一年中编成的俄罗斯民歌五十首。两年以后，在他写作D大调弦乐四重奏的时候，这首民歌作为第二乐章的主题再一次展现在我们面前。它就是如歌的行板。 1877年初，作家列夫.托尔斯泰来到莫斯科，在莫斯科音乐学院为他举办的专场音乐会上，听到了这首D大调弦乐四重奏。他被“如歌的行

3、板”所深深感动，怆然泪下。并说通过这一作品使他“接触到忍受苦难人民的灵魂深处。”创 作 背 景创 作 背 景音 乐 主 题主题一主题二主题三旋律委婉，给人忧郁、沉思的印象，情绪十分压抑。大提琴的固定音型，制造出忧郁、焦躁不安的情绪。是第一主题的变化再现，它好像有说不完的痛苦，又好像在千方百计地寻找解脱痛苦的方法。 如 歌 的 行 板作品色彩忧郁、朦胧、暗淡，旋律淳朴优美而又婉转凄恻，似诉说、似哭泣、似叹息。乐曲以轻吟低回、如泣如诉的琴声传达了沙俄时代专制统治下人民的悲惨生活与难言的苦楚。这就是让列夫托尔斯泰老泪纵横，并说：“我已经接触到忍受苦难的人民的灵魂深处。”的原因。室内乐的表演形式弦乐四

4、重奏由两位小提琴手、一位中提琴手和一位大提琴手共同演奏。室内乐的重要表演形式是弦乐四重奏 小提琴 大 提 琴小夜曲中世纪欧洲的男子于黄昏、夜晚徘徊于恋人窗下演唱的一种情歌，风格优美缠绵抒情，多用吉他或曼陀罗伴奏。18世纪为晚间娱乐而作，乐曲风格类似于嬉游曲 莫扎特出生在一位宫廷乐师的家庭。3岁起显露极高的音乐天赋，4岁跟父亲学习钢琴，5岁开始作曲 。被誉为“音乐神童”。他短暂的一生创作了大量的音乐作品。莫扎特的音乐典雅秀丽，如同珍珠一样玲珑剔透，又似阳光一般热情温暖，洋溢着青春的生命力。是欧洲古典音乐的代表人物。 莫 扎 特二泉映月 在无锡市里，一位戴着墨镜，胸前背上挂着笙、笛、琵琶等乐器，手

5、里拉着胡琴，在街头上行走的，这人便是阿炳。私生子的社会地位，使他自幼遭人冷眼和歧视，但也形成了他倔强和敢于反抗的性格。他生活在社会的最底层，饱尝了人间的辛酸与欺凌。 阿炳： 阿炳纯粹靠奏唱来维持生活，他从来没有做过向人乞怜的样子，他在黑暗、贫困中挣扎了几十年，他对痛苦生活的感受，通过他的音乐反映出来，没有因为生活艰难困苦而潦倒、庸俗，相反，他的音乐透露出一种来自人民底层的健康而深沉的气息。阿炳用他的生命凝成了二泉映月等不朽作品。在解放后，当人民政府派人去关心他，去整理他的音乐作品时，他却无法了愿，突然吐血病故了。 阿炳，原名华彦钧，阿炳是他的小名。生于1893年7月，卒于1950年12月。阿炳

6、二十多岁时，患了眼疾，又死了父亲，贫病交加，眼疾恶化，双眼相继失明，从此，人家便叫他瞎子阿炳。阿炳从童年起就同他父亲华雪梅学习音乐。华雪梅是一位道士，是当地道教音乐界所公认的技艺杰出的人材，阿炳的音乐修养最初主要的基础出于道家音乐，而且是出于家传。阿炳双目失明后得不到有钱的斋主的欢迎，只能离开道门，以卖唱为生。阿炳经常在无锡二泉边拉琴，创作此曲时已双目失明，据阿炳的亲友和邻居们回忆，阿炳卖艺一天任不得温饱，深夜回归小巷之际，常拉此曲，凄切哀怨，尤为动人。 阿炳的朋友陆墟曾这样描写过阿炳拉奏二泉映月时的情景：“大雪像鹅毛似的飘下来，对门的公园，被碎石乱玉，堆得面目全非。凄凉哀怨的二胡声，从街头传来只见一个蓬头垢面的老媪用一根小竹竿牵着一个瞎子在公园路上从东向西而来，在惨淡的灯光下，我依稀认得就是阿炳夫妇俩。阿炳用右胁夹着小