2022年美术教学总结模板集锦八篇

1、第 页2022精选美术教学总结模板集锦八篇精选美术教学总结模板集锦八篇总结是指对某一阶段的工作、学习或思想中的经验或情况加以总结和概括的书面材料，它可以帮助我们有寻找学习和工作中的规律，不妨坐下来好好写写总结吧。那么如何把总结写出新把戏呢？下面是我为大家整理的美术教学总结8篇，欢送阅读，希望大家能够喜欢。美术教学总结 篇1时光荏苒，岁月如梭，转眼间一个学年又要结束了。在这一个学年中，我担任三年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学年中的美术课教学工作总结如下：一、教学方案贯彻情况教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技

2、能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作那么，言传身教。二、教学工作在教育教学工作中，我认真遵照?教学大纲?的要求，遵循美术教育原那么，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学方案。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的根底知识，掌握了美术的根本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的根本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情

3、感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。为使学生形成根本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生开展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面开展奠定良好的基矗因此，我选择了根底的有利于学生开展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的根本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成根本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基矗三、经验和教训1。教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德

4、教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。2。要贯彻启发式原那么，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动活泼地学习，大胆地进行艺术表现和创造。3。教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。4。要关心美术教学的改革和开展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。5。学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。6、对学生美术学习的评价要尽可能做到态度习惯养成和知识能力开展并重，并鼓励大胆创进和

5、个性发挥，即着眼于实际成绩，更注重未来开展。7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。四、自身素质课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪。美术教学总结 篇2一、教学方案贯彻情况教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。二、教学情况：1、老师们能按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努

6、力上好每一节课。美术科学校安排的课时比拟少(一周每班一节)这对于学生来讲的很重要的一节课;对老师来讲是比拟难上的一节课。所以才能上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，能上因特网时还上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。3、在教学之余，教师们也注重自身开展进步。除了听课，评课，参加教研组教研活动外，教师还注意到要自学。从思想上，利用行评时机端正自己;从行动上参加继续教育学知识，学电脑技术，学教学技能等;在生活上注意形象，为人师表。作为教师教学工作是主要的，但除了教学工作外，我也积极参加学校组织其它活动如：政治理论学习，

7、课改教研等等。4、除了认真完成正常的教学工作以外,老师们还开展了美术兴趣课的教学工作.课外兴趣辅导等。并有多人次在各级各类比赛中获奖。美术教学总结 篇3转眼间，一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回忆这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。一、加强学习，不断提高思想业务素质。“学海海无涯，教无止境，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书

8、籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如?教育的转型与教师角色的转换?、?教师怎样与新课程同行?等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的开展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有时机还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。二、求实创新，认真开展教学、教研工作教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。力求让我的美术教学更具特色，形成

9、独具风格的教学模式，更好地表达素质教育的要求，提高美术教学质量。我任教五年级的美术课和一年级2班的书法课，共计19节课，另外还有4节美术选修课，课时量比拟大。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改良教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、

10、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了我的椅子写生课、“神奇的椅子设计课、等课，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。对于我负责的美术选修课的教学，我采用系统性、阶段性相结合的原那么，做到定时间、定地点、定内容，使每堂课都能让学生有收获。总之，不管在课堂教学，还是在选修课教学中，我都以培养三、任劳任怨，完成学校其他工作本学期我校开展了一系列的比拟大型的文艺表演活动，“英语周活动，大型“英语剧表演，“小学部师生手工制作创造展览等等；同时还有许多的宣传海报、展览橱窗、各科的课件制作等任务。其中不仅涉及到很多的美术宣传工作，有的更是需要我们全程积极参与创作作品。对于学校布置下来

11、的每一项任务，我都能以我较大的热情把它完成好，根本上能够做到“任劳任怨、优质高效。四、加强反思，及时总结教学得失。反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的缺乏。缺乏有以下几点：1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没到达自己心中的目标；3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一

12、些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出奉献。其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。美术教学总结 篇4回忆这个学期所从事的美术教学工作，根本上是比拟顺利地完成任务，美术教学总结。作为一名教师，我在工作中享受到了收获的喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。今在此作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待来年教学水平更上层楼。1.学期初，和教研组教师们一起，认真学习学校工作方案,明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学方案。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育

13、，按时按质地完成了本学期的教育教学工作。2.认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术课学校安排的课时比拟多(一周每班两节)。所以上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，我还要查阅各种资料，上网寻找好的教学材料，教学课件，把它们和我所从事的工作结合起来，为我所用。3、根据学校的工作要求，利用学科特点和自身条件，鼓励学生参加绘画大赛，学生表现踊跃，活动成果喜人，不少学生绘画功底大大提高，工。4.本人敬岗爱岗，扎扎实实地做好本行工作。认真学习美术课程标准，掌握教材特点，用好教材。根据学校和学生的实际情况，对美术教材中内容过于浅显和繁杂的内容(如范例画和步骤画)，作了适当的补充

14、和调整。在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整。贯彻理论联系实际的原那么，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。教学中注意表达民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。重视美术根本技能教学，加强课堂当场的示范指导，让学生逐步学会根本的美术表现方法。注重对学生课堂作业的过程指导，但凡学生在技能实践中遇到的困难问题，充分利用各种渠道，加以具体指导；对优秀作业,独创性作业予以及时肯定。我感觉美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的根底知识和根本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良

15、好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。5.在教学之余，我也注重自身开展进步。向老教师学习教学经验，同时课外看了很多教学理论方面的书籍.美术教学总结 篇5时光如流水，在匆匆忙忙中，又一学期结束了。半年来，美术教研组在教导处的正确领导、全体美术教师的大力协作下，顺利完成了学期初的预定目标，取得了较为令人满意的成绩。为使今后的工作更上一层楼，现将本学期的美术教研工作总结如下：一、根本情况概述：开学初，我们遵照教导处的要求，结合学校实际情况，制订了切实可行的工作方案，并尽可能地按方案开展了丰富多彩的活动：监督教师搞好教学常规和常规教学，组织了诸如听课、比赛、展览等一系列活

16、动，教师的教学行为日趋标准，学生学习美术的兴趣日益高涨，校园文化气氛空前浓厚。二、取得的成绩与经验：1、严格执行国家课程方案。上好美术课，把着眼点放在提高课堂教学水平上来，努力提高课堂教学质量。2、以活动促教学。根据学期初的教研活动安排及教导处的安排，组织各种各样的活动，调动教师美术教学及学生美术学习的积极性。为提高美术教学效果，开展了特色课程的编排和教授，取得了一定的成绩；同时组内教师成功组织了学校科技绘画手工作品展示活动，还为我校“庆六一第四届校园艺术节筹划、布置了舞台。3、提高认识，加强自学。使组内教师认识到：要搞好教学，首先自身要有较高的专业技术水平，因此，美术组全体成员自觉学习，不断

17、提高自己的业务知识水平，逐步提高自己的业务素质与理论水平。4、综合开发课程资源。在校领导的带着下，美术组协助进行了黑板报、橱窗的文化建设，力争能根据学校自身的特点来美化校园环境，营造出浓厚的艺术气氛。三、采取的方法和措施：1、按照教导处的要求，结合本学科特点，安排并组织教研活动。2、按时进行常规检查，并不定时地进行抽查，催促教师认真备课，使美术教学能正常开展。3、通过听评课和研讨会，促进全体美术教师的经验和信息交流。4、鼓励美术教师充分利用美术室现有模具和自制教具进行教学，加强示范。5、举办多种形式的美术活动，激发全体师生的艺术创作兴趣。本学期举办的校艺术节比赛，充分显示了学生美术水平的提高。

18、6、定期组织美术兴趣小组活动，培养和开展学生特长。四、今后的努力方向：今后我们将继续实施素质教育，通过标准的教学活动和丰富的教研活动，提高教师的专业素质和教学水平，培养学生发现美、欣赏美和创造美的能力，促使他们在德、智、体、美、劳诸方面全面开展，同时营造出浓厚的文化艺术气氛。美术教学总结 篇6水彩有着丰富的表现力和创造力，在高校美术教育专业教学中，水彩画教学是对色彩根底教学的进一步提高与深入。随着水彩应用范围的不断拓宽，传统造型写生方法下的水彩画教学已经不能满足时代的需要。从教学过程以及教学观念上进行创新尝试，而不仅囿于传统水彩技法的沿袭，这是高校美术教育专业创意性水彩画教学的新途径与方法。一

19、、在根底色彩训练中培养创意观念在入校之前，学生们就有了色彩初级理论根底。科学而严谨的研究光色，进行光的分析，感受空间带来的冷暖比照，寻找形体结构与色彩的关系，追求画面色彩的整体统一等等，这些成为评价学生进行色彩练习质量上下的标准。学生们依靠艺考培训以来的作画惯性画下来，进入到专业美术训练中，也仅仅是把作品尺幅增大，将表现对象复杂化，色调要求更整体而已，却忽略了在学习阶段应亟待建立的色彩创作观念以及表现方法。色彩理论不仅包括色彩根底知识，也应包括色彩的创作规律及好的色彩创意，即专业的色彩理论教学应将学生从写实色彩转到观念色彩上来，并贯穿于学生色彩学习的始终，一直延续到毕业创作的进行。创意观念建立

20、重要在于传统写生模式的转变。在过去的教学中，教师常常强调写生必须准确观察记录色彩、研究形体结构变化、营造立体空间气氛及提高画面意境美等视觉形式，追求画面与实体色彩高度统一，这样标准模式出来的学生因逐渐失去想象的经验而导致想象能力与创意的匮乏。在观念色彩中实体色仅仅是参照和感受的对象，教学应给予学生充分的空间想象，如感觉上强化比照，可以鼓励学生拉大暗部色与固有色的比照关系，以增强不调和感；或者围绕学生所臆想的情境而有意弱化比照，大胆用灰色，减弱甚至抛弃实体的固有色；抑或强调瞬间的感知而跳跃性排列纯色或不调和色，采用点彩法或色彩构成等等。在观念色彩创意性练习中，固有的模式被打破了，但这不意味着丢掉

21、色彩造型的根本理论和能力，而是教师在根本技能训练过程中阶段性地安排观念色彩课程，让学生逐渐锻炼思考和创意的能力，培养他们的色彩创意观念。二、水彩根底技法的创意性学习具备一定的色彩根本技能后，学生选择性进入到水彩画技法的学习，并开始利用西画语言独立表达艺术观念。水彩画的技法表现多种多样，如水彩画干湿画法所形成的喷洒法撒盐、洒水、撒色、拓印法、吸色法、刮画法等等。这些本易于激发学生的创造力和想象力的课程，却常常因为枯燥的讲授和单调的训练而失去了其应有的活力。教学中创作作品与技法练习割裂开来，甚至在毕业创作时，学生们常有因大画难以控制而不敢在画面上进行技法表现的畏惧心理。在技法学习阶段就培养创意观念

22、是非常必要的。学生对水彩技法的探索与教师对水彩根本技能的传授是并行的两条主线，只有经历对水彩技法进行反复琢磨、不断研究、倾注精力和感情的学习过程，才能形成好的技法创意，才能够产生创作的设想，并在实践中不断修正设想，提出问题和解决问题，最终产生成熟的创作作品来。对水彩根底技法的创意性学习主要包括材料的创意、水色的创意和光色的创意。1.对水彩材料的创意性学习水彩画对于材料的要求非常特殊，比方水彩纸的厚度、承水性能以及着色程度上下，水彩笔的吸水性与弹性、深入笔触的能力，水彩颜料在干湿状态的变化大小、色彩的鲜明度与颜料溶于水后的颗粒沉淀多少等等，这些都是决定水彩画作品好坏的重要因素。在水彩画教学中，应

23、该重视材料的探索与尝试，发挥水彩语言的优势，在追求效果的过程中熟悉一切可能的材料，比方比拟水彩纸外表肌理变化带来的画面效果，或者尝试玻璃卡纸、油画布、夹板等多种不同于画纸的材料，体会在不同画面环境下底板的粗与细、光与滑、吸水多与少等情况产生的水分与笔触变化。2.对水色变化的创意性学习水彩画中水色的变化是其表达的特殊效果之一，运用水之无形产生色的渲染与层次，在透明的水中追求一气呵成畅快淋漓的效果，这都需要娴熟的水色技艺。掌握水与色的变化，即是深入研究水彩画的根本技法，形成水彩语言独立艺术个性的重要渠道。创意性的水色学习，应该先研究自然物象中色彩的虚实、远近、空间关系，将水中潮湿、变化、透明的效果

24、融入到气氛的感受当中去，比方说研究雨景带来的趣味：小雨的朦胧、中雨的清净与大雨的弥漫；或是观察水面的浮波、水中的倒影；或是分析柔软的边界、天际的云霞。在有了自然真实的感受之后，将这种感受转化为水彩意境，并反复训练技法语言以追求画面意境的实现，这才能形成具有个性语言的水彩画创作来。3.对光色变化的创意性学习水彩作为西画的一种，在教学中注重对光的分析与研究是非常重要的。如在不同光源作用下产生的不同色彩倾向、不同时间中景物色彩的相应变化、婆娑树影下形成的大小光斑、透光大小影响到的画面气氛等等。在水彩画教学中，应鼓励学生在真实记录光色变化的同时，扑捉寻找最能打动内心的光色瞬间，并利用技法语言尝试绘画表

25、现，如光影中对光斑虚实、大小、疏密的安排，对色彩以及色调的把握，对干湿技法的控制等等。在完成技法训练后增加创意练习，如改变实景色调、抽象或夸大色彩关系、添加光色趣味等等。这些创意性学习能够增强学生对水彩中光色的理解力，提高他们的造型能力和对水彩技法语言的驾驭能力。三、写生的创意性面对水彩画的多种技法，传统水彩课程的开设相似于色彩根底粉画课程的训练，从静物写生、人物写生到风景写生，教学的大局部时间都在写生中度过了。虽然写生在水彩画学习中的重要性不可替代，无论从光的科学分析还是对于色的研究感受，写生都是认知自然和技法训练的直接途径。然而过于依赖写生或者机械的照搬自然，其结果只能导致水彩作品失去生命

26、力和创造力。在写生中应培养学生的创意思维，每个学生对画面的处理与感受都有差异，重点表现也不尽相同，如画质感、画光线、画体块，或者画抽象、画水色等等，这些对形象的处理变化、构图的裁剪取舍、色调的设计与意境的传达，都是学生们独特的创意所在，写生的过程其实是实现创意并提高水彩表现能力的过程，水彩画写生教学应尊重这种差异和感受，鼓励学生画出创意性的写生作品。而并非像在传统的水彩写生教学中出现的那样，教师摆放静物或者模特，提出课程目标组织课堂讨论，学生在这一过程中仅仅是被动思考者和传达者。学生画教师的兴趣，追求教师的感受，甚至有的连表现形式和方法都雷同，教师教学仅致力独立的艺术研究，而使学生成为教师追求

27、艺术道路上的翻版。在另一方面，美术教育专业的水彩写生课程开设，直接影响着未来美术教育中学生色彩意象思维的培养。美术教育专业的水彩教学应立足于大中专院校以及根底中高级美术教育课程的特点展开，注重色彩教学中色彩以及造型的创意，而不拘泥与描绘对象的外形及真实颜色，这为根底美术教学的创意性培养建立了良好的前提。四、教学方式和内容的创意性选择随着现代社会信息量的迅猛增长，水彩画教学方式也开展变化着。除了手绘示范以外，搜索网络图片和名家视频、制作PPT课件，或者查找水彩画印刷品、作品拍照、摄影等等各种先进的手段都可以辅助教学，学生们也可以更加直观的在博物馆展览馆中鉴赏原作，甚至能够轻松查阅到国外水彩名家的

28、作品。高校美术教育专业的水彩课程在方式方法上应突出师范教学的特点，注重水彩在师范教学中的应用性研究，在学时和内容中对水彩课程的安排不与美院水彩专业教学相雷同，这在具体教学中表达为水彩画写生和创作课程开设的同时，也可以为学生们提供一些设计类水彩课程，比方服装设计、室内及环艺设计、工业造型设计等效果图的绘制，或者插图、装帧设计等应用型水彩画法训练等等。这些课程的开设能够丰富学生们的表现语言，拓宽他们的思维和视野，为培养优质的师范教师和适应社会需求的复合型人才奠定根底。五、中西画法的创意性融合西画语言体系下的水彩画不追求用笔变化，在水彩表现过程中，即使有精彩的用笔也会随着逐渐深入的画面而被掩盖；除此

29、之外，水彩画中水渍的晕染、色与水冲撞形成的巧妙效果以及画面东方审美下的传神意境等，这些水彩画命题在过去的西画正统教学中曾被无视。“水彩的用笔和水色变化与中国绘画的笔墨有许多相通之处1，作为本民族绘画语言的重要传承者，美术教育专业的水彩画教学中应该融入中国画的表现元素，比方借用中国画中的用笔用墨以及用色的变化，在水彩画中结合国画的色墨互撞创造性研究色与水变化；或者在意境以及用笔中追求中国画的神韵，创造疏朗隽逸的画面效果；或者在画面评价中借用中国画的评价标准，注重画面的品格及精神境界的传达等等。在水彩画教学中对中西画法的创意性融合，这并非改变或者削弱了水彩画教学的西画特点，反而，这种东西结合的教学

30、方式会更加彰显水彩画种在西画体系中的表现优势。无论对于艺术传承还是艺术创新来说，只有秉持中国独有的民族绘画语言，才能够破除艺术间的隔膜，增强绘画作品中的民族认同感，并将独有的东方绘画推向世界的艺术之林。美术教学总结 篇7绘画是孩子的一种天性，但由于孩子来自不同的班级，能力水平也有很大的差异。有的不那么喜欢动手画，有的孩子画的总是那些，绘画能力总不见提高，这就更需要我们教师作积极正确的指导，给幼儿以绘画的自信，寓绘画于游戏中，重视对幼儿作品的评价，培养幼儿的绘画的兴趣，提高幼儿绘画的表现力及审美能力。下面谈谈我在本学期大班美术教学中的一些体会。一、 提高幼儿绘画的兴趣，寓绘画于游戏中，开展多种形

31、式的绘画活动。兴趣是学习动力，如何提高幼儿对绘画的兴趣，发挥幼儿积极主动性，是我们教学的重点。我们都知道，孩子最喜欢玩，喜欢游戏。通过生动形象的语言，以游戏的形式开展教学，把绘画寓于游戏中，是我们主要的教学方法。如在进行蜡笔画教学中我们让幼儿游戏的方式进行构图，鼓励幼儿大胆想象、有创意。在涂色方面，指导孩子学习了相似色、渐变色等多种涂色方法，鼓励幼儿有自己的想法。新鲜有趣的事物，幼儿都乐于接受，为了提高幼儿某一方面的绘画能力，我们注意开展一系列不同形式的绘画活动。线条地绘画的一个重要表现手段，以线条为主要表现手法的为了提高幼儿对线的表现力，我们由浅入深地开展了一系列的绘画活动，有美丽的孔雀、神

32、奇的图形、菊花，让幼儿随意联想线的装饰，用不同的线直线、曲线、曲折线自由组合起来装饰动物、花瓶，以致整个画面，在活动过程中，幼儿发现了意想不到的效果，获得了成功的体验，对“线描画的活动产生了浓厚兴趣。为进一步提高幼儿对线的表现力，又用黑白配的方式强化了画面效果，增强了幼儿绘画的自信心。大班幼儿对周围的事物有了一定的认识，所以我们在组织绘画活动中也非常注意主题的选择。未来城市、机器人带我游太空等绘画素材都是孩子们喜欢的。在活动中能表现自己的想法，有积极的创意。二、给幼儿以绘画的自信，根据不同的绘画形式或内容，采取不同的指导。要正确地指导幼儿进行绘画，首先应了解幼儿绘画的特点。幼儿绘画活动是一种创

33、造活动，幼儿绘画作品的魅力就在于其充满丰富，甚至离奇的想象和独特的表现手法。幼儿的绘画能力，是靠本身的理解认识和感受力来开展的。作为教师万万不可把自己对世界的认识和感受强加于幼儿身上，要求幼儿模仿，这等于抹杀了幼儿所特有的灵气，压抑了幼儿的创造力。我们不妨先了解一下幼儿是怎样想的，为什么要这样画，成人的作用在于鼓励、帮助幼儿把自己所想的绘画下来。“鼓励是指导幼儿绘画的首要方法。 “鼓励的目的在于帮助幼儿树立绘画的自信心，为幼儿创设良好的心理环境。在绘画教学中，我们肯定幼儿的想法，肯定幼儿绘画的成果，让每个幼儿都能尝试到成功的喜悦。不同的绘画形式或内容，相应的指导方法也不同，指导的重点也有所侧重

34、。如在蜡笔画的构图活动中，我们鼓励幼儿把根据主题进行构图，然后根据自己的意愿进行合理的添画、想象，这样幼儿的绘画容易重点突出，而且有自己的创意，杂而不乱，从而提高幼儿的美术能力，逐步提高了幼儿绘画的技能技巧。三、 重视幼儿作品的评价在美术活动中，教师评价幼儿的美术作品中一个必不可少的教学内容，教师对幼儿作品评价的态度、标准往往直接影响幼儿参与美术活动的兴趣和积极性，影响幼儿对美术作品的态度，对美的鉴赏能力。 对幼儿作品的评价主要表达在两面方面，一方面：符合大班幼儿的年龄特点，富有童趣。一幅好的幼儿作品充分表达幼儿的思想感情，具有幼儿特有的思维特点，这是评价幼儿作品的重要方面；另一方面，具有一定

35、的艺术性，如线条有力、连贯，图形、形象清晰完整，画面饱满、均衡，色彩明显、饱满，内容丰富充实。在活动中以这两方面对幼儿作进行评价，帮助幼儿提高对美术作品的欣赏能力而提高幼儿对生活的绘画表现力。评价的组织形式是灵活多样的，有展览作品。教师直接进行评价；幼儿互相评价；幼儿对自己的画进行自评；边游戏边评价等形式。大班有了一定的欣赏水平和评价能力，应注意提高幼儿自评和互评的能力，开展幼儿的语言表达力和社会交往能力。教师评价幼儿作品的语言要正确恰当，生动。以帮助幼儿树立绘画的自信心，增强对绘画的兴趣及积极性。不同的美术活动中，活动的评价的重点应该有所不同，分析评价作品每次可选取不同的角度，问题去分析，注

36、意每次活动评价的不同与联系，让幼儿在潜移默化、日积月累，次次迁移的方法中，不断提高对美术作品的欣赏水平，提高绘画水平，实现美术活动的教育目标。 大班幼儿通过这学期的绘画兴趣班活动，提高构图能力，学会了对自己的画面进行简单的布局，而 且 构 图 时 能 有 自 己 的 创 意，不 是 依 葫 芦 画 瓢 似 的 模 仿。增 强 了 幼 儿 对周 围 生 活 的 理 解、感 触 能力，还能获取知识。在线条的运用方面，线条流畅很多，能运用各种图形进行线描画、黑白配。在颜色的运用方面，幼儿会根据画面的需要进行涂色，能尝试不同的涂色方法及背景色的表现形式。可以说绘画是幼儿一种独特的语言表达方式，在幼儿绘画教学中，教师是积极的指导者，引领孩子用手中的小小画笔，描绘出一个个五彩的世界。美术教学总结 篇8