人教版八年级下册初中美术全册教学设计

1、精品文档 精心整理精品文档 精心整理新人教版八年级下册初中美术全册教案情感的抒发和理念的表达教案教学目标：欣赏优秀的美术需要借助特定的艺术语言和形式结构塑造的视觉视觉艺术形象，大都有有着内在的深层意蕴和理念表达。本课，我们将通过视觉感知去领悟美术作品的深层意蕴，以更好地了解美术作品的审美价值和社会文化价值。教学过程：一、引导。欣赏作品现代画家于宝俭的年画年年有余，和欣赏歌曲好日子。绘画和歌曲都能表达情感和理念。二、方法展示。我们应该怎样欣赏美术名作？优秀的美术作品借助特定的艺术语言和形式结构所塑造的视觉艺术形象中，大都有这一些内在的深层意蕴和理念表达。欣赏美术作品的方法有：1、对作品造型的直观

2、描述；2、对作品形式特点的分析；3、对作品内容意义的解释；4、对作品价值的判断评价。三、作品介绍星月夜、在激流中前进、狼牙山五壮士和洪荒风雪。1、星月夜。这是凡高晚期的代表作。画家以奔放的类似火焰般的笔触，描绘了夜空中奇特的月亮和星星。那一大片陷入蓝色和黄色的漩涡之中的 天空，好像已经变成一束反复游荡的光线的一 种扩散，使人头晕目眩。这是凡高的躁动不安的思想感情的自然流露，其中也包含着画家深 受精神创伤后的某种非理性的成分。凡高的这种强调主观情感的表现，充分发挥了色彩的情感因素，这与印象主义绘画只是停留在描绘客观世界外表的光与色的美有着根本的区别。2、在激流中前进。这是一幅感染力很强的作品。翻

3、腾着层层巨浪急驰而下的河水和一只倾斜的木船， 使整个画面产生强烈的运动感。右下角一个大大的漩涡打破了自上而下的直线，活跃了 画面，也更加渲染了惊险的气氛。那站在船头的年轻船夫，随时准备着对付迎面而来的 一切险关，他和船后历尽过无数风险的老艄公，共同以十分警惕的目光沉着地注视着前方，他们身上所体现的那种不屈不挠的英勇奋斗精神，也代表着整个中华民族奋斗不息的民族精神。3、狼牙山五壮士。这幅狼牙山五壮士是表现抗战的经典作品。五位抗日战士呈金字塔式构图，具有纪念碑般的效果，坚实而不可撼动，五个人动作神态各异，或回头怒视，或大义凛然，有的战士紧握双拳，表现出依然想消灭敌寇的愿望。作品既热情歌颂了英雄们宁

4、死不屈的崇高气节和英勇气概，又寓意和象征着中国人民不可侵犯与必胜的坚强信念。作品中人物描绘惟妙惟肖，具有很强的体积感，整 体色调偏冷，演奏出为中华民族献身的壮丽篇章。4、洪荒风雪。新中国建立初期，西北高原的洪荒原野中行进着一支由地质勘探队员组成的驼队。漫天的风雪映衬出队员们为祖国探寻宝藏而不惧艰苦与风险的坚定意志和英勇豪迈气概。洪荒风雪的构思得之于作者青藏公路行程中的切身感受。当时他和同伴们在大戈壁滩艰难跋涉 一个星期都不见人烟，突然，远处传来驼铃声， 使他们精神为之一振。一队地质队员迎面而来， 这意外惊喜令人永生难忘，从而创作了洪荒风雪。作者以仰视的角度突出表现了几个地质队员骑着高大的骆驼行

5、进在风雪弥漫的荒原上的情景，作品中人物乐观、豪迈，充满强烈的生活气息。四、欣赏与评述。1、选择书中其他几件作品，说说你所发现的作品意蕴。2、查阅美术资料，结合本课内容，说说不同艺术流派表现理念的异同。弘扬真善美教案教学目标：知识与技能：通过本课的学习，让学生体会美术作品中真诚、善良、美好的情感表达，理解这些美术作品为什么被世人铭记，成为不朽之作。掌握美术作品的认识、教育和审美的三个主要功能。过程与方法：运用课件、多媒体的设备营造出相关作品的真实环境，最大限度的让学生能够体会作品的含义，其中的真善美。注重师生间的互动，在交流分享中，促进学生审美能力的发展。情感价值观：了解美术作品的真善美，在学习

6、中促进学生精神的滋养，促进学生文化素质的提升，促进学生道德情操的培养。教学重难点：重点：艺术家如何借助艺术形象表达真善美的主题。难点：对艺术作品真诚、善良、美好愿望和情感的表达。教学过程：1、提问，引入。所有的艺术作品都有意蕴吗？2、欣赏马踏飞燕“马踏飞燕”又名“马超龙雀”、“铜奔马”，为东汉青铜器，1969年出土于甘肃省武威市雷台墓。东汉时期镇守张掖的军事长官张某及其妻合葬墓中出土，现藏甘肃省博物馆。“马踏飞燕”身高34.5厘米，身长45厘米，宽13厘米。“马踏飞燕”自出土以来一直被视为中国古代高超铸造业的象征。1985年铜奔马以“马超龙雀”这个名称被国家旅游局确定为中国旅游业的图形标志，并

7、一直被沿用至今。从力学上分析，马踏飞燕为飞燕找到了重心落点，造成稳定性。这种浪漫主义手法烘托了骏马矫健的英姿和风驰电掣的神情，给人们丰富的想象力和感染力。既有力的感觉，又有动的节奏。3、作品讲解夯歌唱着夯歌的几位打夯姑娘，被画家处理在视屏线以上的位置，并呈放射状的动感布局.在灿烂阳光的照射下，姑娘们的衣服色彩被地面的暖色反光映照的纯净、透明，明亮的轮廓光将逆光条件下的任务形体勾勒出优美的曲线，在大面积的天空和深色的远山衬托下更加光彩夺目。技巧：油画夯歌将人物处理在视平线以上的位置，并呈放射状的动 感布局，给人以高大升腾的感觉。富有装饰意味的色彩处理加强了这个热火朝天的劳动场面的勃勃生机，这是对

8、劳动的虔诚赞美和热情讴歌。4、讨论与总结：再次欣赏教材上的图片，请同学们讨论一下艺术家如何借助艺术形象表达真善美的主题。了解纹样教学设计教学目标1、知识目标：了解纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道纹样在生活中的广泛运用。2、技能目标：尝试设计一组美丽的纹样。3、情感目标：通过欣赏和设计纹样,提高学生的审美、设计能力以及美化生活的能力。教学重难点重点：纹样的构图形式和组织形式。难点：纹样的设计。教学过程一、导入今天,我们请几位同学给我展示一下自己最喜欢的学习用品,或者自己生活中喜欢的其他物件,并说出喜欢的理由。刚刚几位同学说的用品都是我们生活学习中常见的,有些像衣服、陶瓷、摆件、花瓶

9、、建筑等很多物品,仔细观察,我们会发现,它们都有些共同的特点,或多或少的涉及到一些图案、纹样的修饰。这或许也是我们喜欢这些东西的原因,因为有了这些图案的装饰,不仅使得物品的外观更具美感,还增加了它们的鲜活的特色,比如(以陶瓷为例),有位同学刚刚提到的陶瓷,想象一下,如果它没有外面的图案装饰,只是单纯的白色,大家还会喜欢它吗?在日常生活中,人们常常使用各式各样的装饰来美化我们的生活与环境,它将艺术与生活巧妙的连接在了一起,这些图案就是我们今天要学习的内容了解纹样。二、讲授新课纹样是如何将我们的生活艺术化、艺术生活化的呢?我们今天就来了解和学习一下关于纹样的相关知识。1、首先是纹样的定义。纹样的定

10、义：即装饰花纹,一般指用于工艺美术设计的装饰花纹。之所以称纹样,是强调一个“样”字,以供生产制作之用。纹样最终目的不是图稿的直接使用,而是要经过工艺加工,被体现在工艺品或日用品之后,才能发挥其艺术的作用。2、纹样的构图形式和色彩搭配。知道什么是纹样后,我们大家来思考这样一个问题：是不是随便的勾花图案都可以称之为纹样呢?我们之前所说到的纹样为什么大家会觉得有美感?在刚刚提到的学习用品和我们的生活的纹样中，我们不难发现,纹样之所以给人一种视觉上的美感,是因为它在构图形式和色彩搭配上都有一定的讲究。那我们现在就来看一下纹样在构图和色彩上有哪些方式。（1）将纹样的形象巧妙的组织在一起,叫做纹样的构图。

11、常见的纹样构图形式有：对称式和均衡式。（2）纹样的色彩搭配成功与否,是由色彩的明度、色相、纯度三要素决定的。纹样的色彩搭配有：同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。3、纹样在生活中的应用。下面我们再来展示一组图片：学习用品之外的如中式礼服、抱枕,古代的彩陶、建筑物等上面都有纹样的图片。在这组图片中,我们发现,纹样已经融入到生活的方方面面,给我们的生活增添精彩,比如刚刚到家看到的中式礼服(旗袍),它将传统纹样与现代时尚元素相结合,兼容并蓄,自成一格。包括我们现在还能见到一些传统家居,它们在纹样的运用中表现出一种古典的风韵。了解都这些物品后,我们发现：（1）纹样不是现在才有的,早在远古时代,我

12、们的祖先们就已经将纹样运用于生活中了,请大家欣赏课本中的图片。（2）纹样在我们的生活中随处可见。(让学生举例列举)4、纹样的题材。我们在欣赏各种纹样的过程中,会发现,很多纹样图案看起来很像一些植物、人物、动物,还有的像是风景,这是因为纹样在设计的过程中,都是从我们生活中常见美丽事物中取材的。所以纹样的题材分为：植物纹样、几何纹样、动物纹样、风景纹样、人物纹样。5、纹样设计的基本方法。(由老师展示一组植物的图片,学生来进行植物纹样设计。)下面我们来一个“比一比,变一变”的小游戏,请三位同学到黑板上把刚刚看到的植物图片进行植物纹样设计,其他同学在练习本上进行设计。我们来看一下,三位同学的纹样设计,

13、他们的表达方式都不一样,有的与植物的原型很接近,而有的则是很夸张的设计,还有的是按照植物的形状想象出来的纹样。总结出纹样设计的基本方法：概括、夸张、想象三种方式,其中最突出的是想象。6、纹样的组织形式。在刚刚的小游戏中,同学们设计的纹样都各有风格,那么,现在大家来回想一下,你在设计纹样的时候,是如何来构图的,你用的是概括、夸张、想象的哪种设计方式?假如现在让你把设计的单个图形组合成一种形式出来,请同学们尝试着做一下。通过同学们设计的纹样,我们可以观察出纹样在构图与组织形式上存在一定的规律引导学生对纹样的组织形式进行分析,得出结论：纹样的组织形式分为单独式、适合式和连续式。（1）单独式：具有相对

14、的独立性,并能单独用于装饰的纹样。由对称式和均衡式两种。（2）适合式：由单独纹样发展而来,安置在特定外型中,受外型限制。构图形式有均衡式,辐射式,对称式,旋转式等。（3）连续式：相对于单独式纹样而言,它以单位纹样做重复排列,图案的纹样可以不断重复出现,图案的长度或面积可以无限地延伸。有二方连续、四方连续两种形式。二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连续循环排列,产生优美的、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样,亦称花边。四方连续纹样是指一个单位向上下左右四个方向反复连续循环排列所产生的纹样。广泛应用在纺织面料、室内装饰材料、包装材料等上面。纹样组织在处理图案的基本纹样与其构成

15、形式之间的协调问题,具有较强的实用性和目的性,组织的形式除了受作者的主观感受影响外,通常还取决于装饰的对象、目的、材料、制作工艺等因素。单独纹样是指没有外轮廓及骨格限制,可单独处理、自由运用的一种装饰纹样,它可以单独用作装饰,也可用作适合纹样和连续纹样的单位纹样。作为图案的最基本形式,单独纹样从布局上分为对称式和均衡式两种形式。三、学生设计牛刀小试请学生设计一枚单独纹样或连续纹样。要求：1、为文化衫、水杯、笔袋设计纹样。2、运用概括、夸张、想象等方法进行。三、作业评价学生介绍自己的作品(从图案、组织形式、色彩等方面来介绍)；让学生之间互相评价。四、课堂总结本课教学属于“设计应用”型的课程,重点

16、在于对纹样与生活之间的关系呈现。本课的主要目的在于让学生知晓纹样与生活的联系、明确知道纹样是什么,为之后的学习内容打下理论基础。通过本课的学习,让学生能更好的去感受生活,发现生活中的美,学会欣赏纹样的美,并形成好的审美感受。在教学过程中,让学生明确问题,引导学生自主学习,让学生由接受学习转变为自主学习；课堂创设讲授情境,激发学生创作热情,让学生相互交流,从学生的作品中总结课堂成果。设计纹样教案学情分析：本课涉及的纹样知识内容很丰富，色彩搭配的基本知识在小学阶段和七年级时都曾经涉及，所以在本节课中重点可放在纹样的构图和组织形式上。教师用具：教学多媒体课件、实物投影仪、范例、绘画工具。学生用具：绘

17、画工具、作业纸、圆规、小尺、书。教学过程：一、组织教学。稳定学生情绪，集中注意力。课前利用多媒体播放课本里的美术作品，创设气氛，触发学生热爱艺术的情感。二、导入。通过欣赏，感悟纹样的魅力。1、教师：老师搜集到了一些图片，请同学们一起来欣赏。说一说你的第一感受。（多媒体播放图）。（欣赏时，学生忍不住发生阵阵惊叹声“哇”“太漂亮了”，并讲述自己的切身感受：发现生活中的纹样都很漂亮、生活中的色彩很丰富、生活中美很多、美的表现形式有很多，如菜肴拼盘、体操等形式）2、揭题：漂亮的纹样装点了生活，带给赏心悦目的视觉感受。只要善于观察，就会发现生活中的美无处不在。今天，让我们一起走进纹样的世界，感受纹样的精

18、彩魅力。（板书：设计纹样）生活中有很多美丽的纹样，如餐具上、瓷砖上、窗帘上因为它的普遍，常常被学生的眼睛忽略，因此在教学中教师以欣赏生活中的纹样导入。三、合作交流，自主探究。欣赏教材上的纹样设计，并分组讨论。每组同学汇报讨论结果，并积极帮助其他小组思考问题，加上教师的适当提示，共同总结出适合纹样的设计方法及规律。1、外形各种各样，以三角形、方形、菱形等简单几何形为多。2、设计图案可有动物、人物、植物、点线面的组合等。3、两种不同形式：（多媒体出示）适合纹样有规律，同样的设计图案按照一定的规律重复排列，表现了美术的韵律美与节奏美。（适合纹样的骨架可分为离心式、旋转式、向心式、综合式等。）适合纹样

19、也有不对称的均衡式。掌握适合纹样的设计规律是本课需要解决的难点。四、师生互动。教师：请同学们说说自己的想法，设计一张适合纹样首先做什么？再做什么？（简单的部分由学生在投影仪上进行操作，遇到困难时，教师适当伸出援助之手，进行部分示范。）同学们和教师在动手尝试的过程中共同总结出设计步骤：1、首先要选择一个外形，一般选择几何形体。2、接下来设计图案（设计的图案要适合你选择的图形）。对称式：先画出基本骨架线，再进行图案的设计。均衡式：将图案根据装饰形状的不同进行相应的变形。（教师根据学生的操作进行提示并适当示范图案细节设计：设计使主体图案构图饱满、巧妙利用点线面的结合、纹样可进行适当变形夸张。）3、将

20、设计的图案涂上颜色。（小提示：合理运用色彩搭配。）4、欣赏同龄学生作品，交流欣赏感受，吸取同龄同学作品的优点。插花教学设计一、教学目标知识与技能：在教学中了解插花的构图和艺术形式，学习如何运用构图的原则以及造型语言进行尝试与实践，初步掌握插花的基本方法。过程与方法：选择和分析有代表性的插花作品，丰富学生的审美经验。通过学习插花的构图形式，使学生在欣赏感受的基础上加强对插花的理解与认识。学会用美术语言去分析和创作插花作品。同时加强实践，掌握插花的基本方法，完成一件作品。情感、态度和价值观：培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，增强美化居室的意识，提高艺术素养和生活品味。二、教学重难点教学重点：本

21、课的重点是学习插花的构图法则在立体空间的应用，即在一定的空间内安排和处理花与花、花与叶、主体物与陪衬物的位置和关系，把个别或局部的形象组成艺术的整体。本课教材借助插花这一简单的生活饰品，带领学生探究美术创作中关于构图的组织方法和空间表达，将复杂的学习内容简单化、生活化，使学生了解任何单独的造型要素只有经过合乎规律的组合，才能构成有审美价值的艺术作品。教学难点：了解构图原则来表现形象之间的关系和艺术形象的总体结构，贴切地诠释所要表现的主题，可以使作品的表现力和感染力更强烈。插花作品的成功与否取决于主题花卉与陪衬花卉所组成的基本形状的大小、占有的位置和面积以及它们的组成和变化，这会使得插花的构图形

22、式各不相同，并给人以不同的视觉感受。三、教学策略1了解教材的设计编排要求，并能根据实际的情况对教材做适当的优化和处理。不拘泥于教材提供的欣赏教学模式，在教学内容上可以用探究法，以插花为媒介，引导学生探究构图的形式，分小组进行插花的实际操作。尝试多种插花方案，将不同的构图效果展示出来。遵循构图的原则，分小组分析、评价优劣，充分体现新课程倡导的以学生为主体的探究式学习。2从学习方式上来说。本课可采用协作式教学策略，分小组进行插花的实际操作，并按照理论联系实际的原则，分别运用对称、均衡、自由的插花形式进行设计和插摆，选取多幅有代表性的作品，引导学生分别从构图形式以及表达主题方面进行分析，让学生结合自

23、己的观察与实践，感受构图在插花中的形式美感和重要作用。3以学生的欣赏体验为基础，通过欣赏、分析、模仿、实践、评述等教学活动，帮助学生运用不同的构图形式，完成一件精美的插花作品，激发学习兴趣，提高审美素养。4从教学资源的角度。教师收集精美的插花资料，根据教学活动设计多媒体课件。学生收集插花资料（书或图片），用以进行课堂小组讨论或临摹，备课时要注意课堂教学设计的生动性、灵活性。课的设计应结构清晰，紧紧围绕着构图的形式和构图的作用这两个关键点，使学习目的明确，学习内容易于理解。5让学生多动手实践。通过让学生插、摆、评等教学活动，插花作品进行自主探究学习，引发学生对构图的理解。通过形式活泼的实践、讨论

24、和评价活动激发学生的学习星期。既能让学生根据构图原理对插花作品做出自己的评述，又能提高学生的审美情趣和鉴赏、表达能力，力求在整个课堂教学中体现出美术课程的人文性、探索和审美。四、教学过程教学内容：第1课 插花年级八年级下册执教刘清峨教学程序教学活动（含过程与方法）设计目的和说明1课前准备 安排学生课前关注生活中的插花，对插花的方式、效果做一个简单的调研。阅读教材，初步了解本课的学习内容。关注生活，了解美术与生活的联系。2交流与互动同学之间沟通和交流：关于插花你了解了什么？谈谈给你印象深刻的插花。教师对学生的预习情况给予及时的补充和提升，肯定学生的预习情况。强调生活与艺术的联系，提示造型语言，帮

25、助学生建立构图意识，形成自己的造型语言。3分析作品：展示作品，引导观察思考。展示与互动：（1）展示教师的插花作品。哪里有花，哪里的生活气息会更浓郁。花是美的使者，她把自然美带到我们的身边。插花就是将鲜花重新配置成一件精致完美、富有诗意的能再现自然美和生活美的花卉艺术品。今天就让我们自己来尝试做一件插花作品吧。（2）展示PPT。欣赏一组作品感受它带给我们的美。以情境带动学生观察和思考，感受教学主题。4交流与探讨分析：插花的美体现在哪些方面？（1）主题和意境主题表达、命名以及别出心裁的独创性和懂得挖掘花材潜在的美。一件好的插花作品应具有造型美、色彩美和意境美，使之成为一件富有生命力的高尚艺术品。要

26、达到这一目标，主要通过立意取材和插花技巧等环节实现。插花犹如作画，必须“意在笔先”，即在制作前思考好作品的主题、形式、造型等。（2）局部与整体的艺术效果具有稳定感、层次感、节奏感。综合考虑：花材、比例、色彩搭配和造型等方面。怎样才能创作出好的插花作品？最重要的是插花的构图和插花的技巧。以分析和点评的方式，让学生主动参与，形成教学讨论，自己找答案，强化学生对插花的了解。5学生动手实践，师生探讨学生作业，教师巡视指导,发现问题，及时反馈信息，与学生共同探讨。(1)、插花的构图插花构图的基本形式有：对称式：插花造型的中轴线两侧花上下图形是等形、等量的，外形整齐、对称均衡。如三角形、扇形、倒T型、半球

27、型、水平型、圆锥型等。均衡式：插花造型中轴线两侧不等形、不等量，作品外形不对称，向一侧倾斜，但保持稳定。如L型、不等边三角形、弯月形、S型等。自由式：造型自由活泼、错落有致、随意自然。（2）插花的技巧：在构图中应考虑到一下几点：高低错落。即花枝的位置要高低、前后错开，不要插在同一水平线上，也不要使花枝按等角型排列，否则就会显得呆板、缺乏艺术性。疏密有致。即花和叶不要等距离排列，而要有疏有密。虚实结合。即花为实，叶为虚，插花作品要有花有叶。俯仰呼应。即上下左右的花枝都要围绕主枝相互呼应，使花枝之间保持整体性及均衡性。上轻下重。即花苞在上，盛花在下；浅色在上，深色在下。上散下聚。即基部花枝聚集，上

28、部疏散。 另外包括枝、叶、花的弯曲、绑扎、剪切技巧等，要做到干净利落，不露痕迹；花泥的掩饰技巧以及插口的处理与稳固性；插花的分解、构筑、组群、阶梯、重组等技巧的运用。知识点的强调与传达，在学生体验的基础上，避免生硬的概念传递。以实际的学习经验优先，在实际经验中学习插花艺术，了解构图形式和插花技巧。 6学生作业，完成作品学生分组活动，互相配合完成作品，培养学生合作、融入情感的体验。学会收集资料，记录成果。教师可以抽查以检测学习效果检测，强化学生对作品的认识。摆件巧安排教学设计一、 教学目标知识与技能：通过教学使学生了解生活中的小摆件与环境的关系，能够根据居室环境，巧摆小摆件，使其艺术风格、造型特

29、点、材料运用以及色彩搭配与居室协调。提高文化素养和艺术品位，为生活增添乐趣。过程与方法：通过欣赏分析居室中有创意的摆件，丰富学生的审美经验。通过了解摆件的色彩、造型、艺术风格与居室环境的关系，领悟摆件的摆放规律，是学生全面感受摆件在居室中画龙点睛的作用。引导学生用环保材料去创作一件小摆件，培养创新能力，提高环保意识，美化居室环境。情感、态度和价值观：培养学生热爱生活、热爱自然、美化居室的意识，提高艺术素养和生活品位。二、 教学重难点教学重点：教学中注意引导学生分别从艺术风格、造型语言、材料运用以及色彩搭配等方面进行分析。教学中可以通过灵活多样的教学活动带动学生的思考和参与热情，可以拟定一条主线

30、，通过欣赏、讨论、实践、思考等一系列活动，引导学生了解摆件与环境的关系，理论联系实际，灵活运用知识。能够根据自己的居室环境，巧摆巧做小摆件，美化生活，提高审美。教学难点： 教学难点是启发学生了解生活美与艺术美之间的关系，帮助同学们更灵活地把握艺术创作的实践方法与精神内涵，同时，联系学生的生活实际，提高他们在实际生活中的审美感受与艺术体验。三、教学策略1教学中联系生活实际，运用多种灵活多样的教学形式拉近学生运用生活经验来教学学习活动。教师可以运用启发式教学策略，以有代表性的作品为话题，引导学生分别从艺术风格、造型特点、材料运用以及色彩搭配等方面进行分析。引导学生了解摆件与环境的关系，理论联系实际

31、，灵活运用知识。能够根据自己的居室环境，巧摆巧做小摆件，美化生活，提高审美。2强调过程与方法。教师可以拟定一条教学主线，比如“欣赏、分析、联想、启发、创造、实践、评述”等活动展开课堂教学。在教学活动中，引导学生结合自己的观察和实践，根据摆件的摆放规律，从大处着眼，从小处着手，制作一个有创意的小摆件，给生活带来美感和情趣。3.突出创意的“巧”。教学中，教师可以收集优秀图片资料，围绕着“巧”字做文章展开教学活动。作品巧安排，工艺巧制作，材料巧利用。根据教学活动设计多媒体课件，利用环保材料做出范例，以便给学生很好的示范。学生自己拍摄自家的居室摆设，用以进行课堂小组分析讨论。这样更易激发学生的学习兴趣

32、，发挥他们的主动性、灵活性。本课的教学设计应紧紧围绕着欣赏与实践这两个教学活动，是学习目的明确，学习内容便于接受，易于理解。四、教学过程教学内容：摆件巧安排年级八年级下册执教刘清峨教学程序教学活动（含过程与方法）设计目的和说明1.课前准备 安排学生课前了解教材内容。同时布置学生提前了解生活中的一些摆件对居室的情趣有什么作用？有意识的收集资料，以便在课堂上交流。布置学生自学，提前对教学主题有一个初步的了解。2汇报与交流各小组的同学对预习情况做一个汇报：选择生活中的一些小案例，谈谈自己的理解。教师对学生的预习情况给予及时的补充，肯定学生的预习情况。培养学生主动参与的意识，关注学生的学习方式。3导入

33、新课欣赏有创意的摆件，感受摆件在居室布置中的重要作用。找找看，居室里有哪些摆设？给居室增添了温馨与情趣居室布置要注意从大处着眼，从小处着手。有时一个小小的摆件，根据居室不同的功能，摆放得有创意，会给生活带来美感和情趣。以问题的方式带动学生观察和思考，感受教学主题。4教学互动与探讨欣赏与探讨课件展示：欣赏有创意的摆件。缺少细节、色彩单调的居室，更需要陈设物的点缀。众多小摆件的创意摆放给冰冷的居室增添了温馨与情趣。古色古香的中式装饰配以奇石摆件，体现出主人在古典美感方面的修养。厨房的炊具、器皿、水果与瓶花，使厨房有了温馨的生活情趣。花卉与工艺品的组合，彰显了细节带来的情趣与感染力。客厅一角墙柜上民

34、间工艺品的组合摆设，表现出主人的特殊喜好与品味。玩具小飞机与台灯、文具的组合，营造出儿童房的特有氛围。墙角音箱上摆放一个古典雅致的瓷瓶，插上干枝，背景是现代感的装饰雕塑，提升了居室的文化氛围。以资料呈现的方式，通过直观教学，强化学生对小摆设对生活情趣的了解。作品巧安排，工艺巧制作，材料巧利用。巧妙的来源是灵活的思维，立体全方位的思考才能达到巧学巧用的教学效果。5交流与探讨1在欣赏了教学课件展示的作品同时，看看学生的小摆设照片。2思考与讨论：摆件的布置与哪些因素有关？巧妙之处在哪儿？教师总结：艺术风格：与家具整体的风格相一致，与主人的文化素养相联系。造型与环境：要注意与居室的空间比例相适合。色彩

35、：与居室色彩要搭配协调。材料：提倡运用环保材料。分析居室中有创意的摆件，丰富学生的审美经验。通过了解摆件的色彩、造型、艺术风格与居室环境的关系，领悟摆件的摆放规律，使学生全面感受摆件在居室中画龙点睛的作用。6实践与探讨教学活动：试一试，尝试表现。在领悟小摆件的摆放规律同时，画出在家中摆放小摆件的效果图，或动手制作一个有趣味的小摆件。引导学生在实际操作中探究巧摆巧做的规律。布置学生做局部的设计。以微观的视角感受细节的“巧”。7教学总结生活中不缺少美，而往往缺乏发现和创意。让我们通过对小摆件摆放方法的学习，发挥想象力，并就地取材，巧摆巧做，给居所与生活增添情趣。8课后拓展居室布置要注意从大处着眼，

36、从小处着手。有时一个小小的摆件，根据居室不同的功能，摆放得有创意，会给生活带来亮丽的美感和情趣。回家后在自己的小空间里尝试摆一摆，做一些小设计和造型，给生活增添情趣。布置学生在生活中尝试实践，美化生活，为生活增添情趣。漂亮的手工灯饰教案教学目标：1、了解手工灯饰的制作方法，设计制作一件有创意、富于美感的手工灯饰，为生活增添情趣。2、引导学生用环保材料去创作灯灯饰，培养学生的社会参与意识和环保意识。3、培养学生热爱生活、热爱自然的人生态度，感受手工制作的乐趣，提高艺术素养和生活品位。教学重难点：1、欣赏漂亮的手工灯饰，使学生关注生活中的各种设计，感受实用与审美的完美统一。2、通过实践，学生能够激

37、发创作灵感，体验创造的乐趣，增强敢于创造的信心。教学过程：一、引导阶段：师：灯是人类历史上最伟大的科技发明之一，是人类照明历史上的一次彻底革命。特别是自19世纪70年代发明家爱迪生的第一个电灯泡问世以来，灯具工业不断向前发展，各种功用、各种色彩和形状的灯具不断出现，满足了人们照明的需要，也美化了人们的生活，它是科技与艺术的完美结合。今天我们要试着用环保材料来设计制作一盏漂亮的手工灯饰。二、发现制作材料的材质美：欣赏用可乐瓶、玻璃瓶、易拉罐制作的灯饰。细心感受这些艺术品，思考：它们来源于身边的哪些物品？这些材质给你怎样的美感?展示课件：用易拉罐制作的电池灯灯饰。用纸杯制作的壁灯灯饰。用塑料汤匙和

38、酒瓶制作的桌灯灯饰。用竹竿、旧瓷瓶做的床头灯灯饰。（国际环保组织曾计算过，每年光制造提供美国人使用的瓶装水塑料所需要的石油，就可以供1万辆汽车使用一年，即约1500万桶。可是只有不到25%的瓶子被回收，每年在地球上留下高达90万吨的塑料垃圾）。这些生活中的废弃物在艺术家的手中成为实用美观的艺术品。三、利用美术语言和材质特点：艺术家利用立体构成、色彩的明暗等美术语言，将材料的美感发挥得淋漓尽致。欣赏用废旧材料制作的灯饰，仔细观察并分析艺术家在利用材料方面用了哪些方法，做了哪些创意。（展示课件，图片。）四、创造实用美观的灯饰：教师示范用大饮料瓶制作一个灯饰。1、将大饮料瓶在瓶口距瓶身5厘米处剪开，

39、将剪下部分倒立作为瓶口，把灯固定在漏斗形上。2、运用立体构成的方法，对剩下的瓶身进行加工，可用瓶盖或其它材料进行装饰。也可以剪出动植物造型，可以用粗针或电烙铁在深色瓶上镂空出透光的点状图案。也可以在浅色瓶上用油漆笔画出黑白装饰图案，还可以用其它材料添加装饰。3、开动脑筋，将瓶口与瓶身有创意地重新组合到一起，变成一个造型新颖的灯灯饰。4、安装线路和灯泡，连接低压电源，完成作品。五、学生作业：详细说明作业要求，分出作业层次，从实践出发，降低操作难度。再次强化课本知识，并及时对学生表现给予评价。将完成的创意灯饰在教室点亮，安排学生逐一欣赏评论。六、课后总结：从生活中的废旧材料到艺术品，只需要举手之劳

40、，只要我们开动脑筋，发挥创意，简单的材料就可以创造奇迹。装饰画教案教学目标：知识目标：对装饰画的正确理解；如何学习装饰画的构图。能力目标：培养学生设计装饰画的基本能力。德育目标：培养学生高尚的审美情趣。教学重点：装饰画的基本特点；装饰画的风格与构图。教学难点：装饰画的构图。教学用具：师：教案、课件等。生：收集的图片，制作装饰画的工具等。教学程序：一、组织教学：保持课堂纪律，打开教材，板书课题。二、课题解释：同学们，刚接触装饰画往往很容易对“装饰”一词产生误解，大家一般容易把装饰画仅仅理解为将形象根据一定的法则变化即为装饰画，认为装饰画就是将这些变化法则把握好，即可算是掌握了装饰画的创作规律；另

41、一种认为装饰画变幻莫测无规律可循，无从入手学习。今天我们来学习装饰画这一课，让我们来正确的理解装饰画。三、装饰画：1、装饰画的定义：运用夸张、变形、概括和修饰等手法绘制而成的图画。2、装饰画的种类：一类是运用工艺材料、手段绘制而成的（如刺绣、漆画、壁毯等），一类是运用绘画材料和工具绘制而成的（如壁画、广告等）。3、装饰画的基本特征：（1）、装饰器物的合适性；（2）、工艺性；（3）、装饰。四、装饰画的画法：（展示课件，引导学生一边看图一边理解）1、从立意出发，将主观的感觉升为一种意境。2、运用平面构成的原理，以理性的方式进行构成处理，例如用嵌合法、叠合法等。3、简化大的形体，以添加法丰富局部形态

42、。4、以微观世界的角度去揭示物体内部的组织结构。5、抽掉多种具趣味性的物体形态间的自然逻辑关系，凭意念进行组合。6、在物体的形态中掺入某些外在因素如光、影、风、温度等或旋律、节奏、速度等。五、学生创作：1、指导学生用课前准备好的材料进行装饰画创作，教师从旁指导巡视。2、鼓励学生开动思维，积极大胆，展开想象力创作作品。六、课堂小结：请你谈谈对装饰画的看法？（同学们讨论）七、作品展示：选取学生创意新颖，具有特色的装饰画作品讲评，并展示给学生看。拓展延伸：1、我们应从哪些方面入手来学习装饰画？2、装饰画构图最大的特点是什么？和谐温馨的生活空间教案设计思路：本单元属于“综合探索”的活动内容，旨在培养学

43、生关注生活、发现生活中美的规律的能力。本课融知识性，实用性，趣味性于一体，通过欣赏与分析，设计与制作，合作与交流等课堂教学活动，提高学生对家居环境布置的认识和综合探索的能力。教学目标：1、知识目标：掌握有关居室设计的基础知识。2、能力目标：提高学生对居室布置的认识，培养学生对生活的热爱。3、发展目标：培养学生的创造性思维，培养学生自主学习和适应未来社会竞争和发展的能力。4、情感目标：培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣，培养学生以审美之心感受生活，看待社会。教学重点：居室布置的原则和因素。色彩在居室布置中的作用。教学难点：如何布置一个和谐温馨的家。教学过程：教学环节教师活动学生活动说明组织

44、教学调试多媒体设备，组织学生。准备学具。导入新课创设情境，导入新课：家庭是我们生活的重要空间，与我们的接触最为密切，我们生活的很大一部分时间是在这里度过的。怎样布置一个“和谐”、“温馨”的家？学生思考问题，回答问题。本节课主要完成平面图的色彩练习，为下节课立体制作做好铺垫。讨论分析居室的布置,应考虑哪些因素？播放课件。1、年龄特点。问：不同年龄对居室布置的要求不同，下面两幅图，各适合什么年龄的人居住？不同年龄的特点是什么：儿童:单纯鲜明。老人:踏实稳重。年青人:个性张扬。2、性别因素。问：男孩与女孩在房间布置上有何不同？3、房间功能。不同功能的房间在设计上的要求不同， 想一想客厅、卧室、餐厅、

45、厨房、儿童房在色彩的布局上有哪些不同？4、个体因素。问：居室布置应考虑个体因素吗？有多动症的儿童房间如何布置？抑郁的人什么样的居室环境更加有利？脾气暴躁的人适合用暖色还是冷色？有高血压病的老人房间该如何布置？纯白色的房间有利于婴儿的智力发展吗？5、色彩属性。颜色是居室设计的重要因素，色彩可以改变或创造格调，使房间具有强烈或柔和的个性特色。6、房间格局。学生讨论：不同的房间格局在布置上应注意哪些方面。归纳：由于人们受地域、文化、传统、风俗、习惯以及年龄、经历、职业、性格、环境等等因素的影响，人们对居室布置的认识和要求也不尽相同。要使学生明白居室的设计风格与设计方法应该融于居室环境的整体设计中，创

46、造出符合居住者生活情调的不同的空间气氛，为满足居住者个性化的要求而进行设计。感受探究1、自然界色彩的启示。我们的设计,常会从自然界中获得一些灵感和启发。2、居室色彩搭配范例赏析欣赏居室色彩搭配的设计范例，开阔学生视野，打开学生思路，提高学生对居室色彩设计的欣赏、设计能力。通过欣赏生活中居室色彩搭配的范例，引导学生对身边生活美的关注。实践用色彩给一幅居室做色彩搭配练习。（发放材料，学生实践）可以根据实际情况确定材料的选择。完成作品。本设计的核心任务，是使学生完成既符合色彩搭配的规律，又富有鲜明个性的色彩搭配设计。作业评价展示并评价学生作业。自评与互评相结合装点居室教案一、导入新课：家是我们生活中

47、的港湾，为我们提供了自由和放松的空间。二、教学目标：1、认识美术创造力和审美能力在居室装饰中的影响；2、探讨我的居室装点中有哪些物品；3、为自己的居室装点再添一点创意。三、欣赏与感受：不同风格的居室装饰物品对装点居室的作用。四、激发创意：观察教材书本上居室物品的设计创意，联想自己的家中是否有类似的装点物品。五、感受装饰物品的作用：1、靠垫：让我们坐在沙发椅子上更舒适。2、座套：保护座椅不被磕碰，增加座椅的舒适度和美观。3、挂袋：装饰墙面和空位，还可以收纳小物品，节约空间。六、联想讨论：还有什么物品可以装点美化我们的居室？同学们家中有哪些物品装点居室？你喜欢哪些物品？七、思考探究：感受不同装饰风

48、格的居室适用的装点物品。1、中式风格的居室适合哪些装点物品？（中国结、挂毯、窗花等）2、欧式风格的居室适合哪些装点物品？（花瓶、雕塑、油画等）八、师生互动：同学们，靠垫、抱枕、座套和挂袋是生活中最常见的装点物品，它们不但把你的家装点得更美丽，还非常实用。下面我们来看一看这些装点物品的图片。（课件图片展示）图中的物品和生活中常见的有哪些不同？你能看出它们的创意在哪里吗？（学生讨论回答）九、构思实践：欣赏收集的有创意的靠垫图片资料，与同学交流，评述一下其创意优点。观察家中的哪些现有物品可以进行创意改进，并选择材料，进行设计制作，达到装点居室的效果。关注社区居住环境教案教学目标：1、观察了解自己社区

49、的人物活动和景色，并以绘画的形式来表现社区面貌。2、培养学生细致的观察力及美术表现能力。3、通过学习，使学生深刻地感受到社会巨大的变化，培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。教学重难点：重点：了解社区的人物活动和景色，并画下来。难点：能从独特的角度表现社区美好的生活景象。教学准备：师：教案材料等。生：绘画工具等。教学过程：一、导入新课：在上课之前，播放一些小区图片。（包括有该班学生居住的小区片断）目的：让学生在休息之余观看大屏幕，并对屏幕中出现的小区片断发生兴趣，为后面的引入新课埋下伏笔。提问：我们刚看到了这么多的小区，谁能谈谈自己家住的小区什么样？给你印象最深的是哪儿？（学生：依次谈出自己的

50、印象。）导语设计的目的：稳定学生的情绪，激发学生的学习兴趣，了解小区的特点，培养学生热爱生活的情感和爱护环境的意识。好！这节课我们就一起来学习关注社区居住环境一课。板书课题。二、讲授新课：1、师生互动：师：谁先做一做小区中人物的动态（角色体验），其他同学猜一猜他们做的是什么动作？（鼓励学生大胆参与活动）目的：引导学生分析不同的动态特点，学会体验认真观察的重要性，领会学习效果与学会观察方法有关。培养学生观察、分析问题的能力，给每名学生参与活动的机会。（1）、观察小区环境、设施以及人物活动的特点；（2）、小组内互相表现不同的人物动态；（3）、谁能到黑板前画出来小区的景物和任务的活动？目的：引导学生

51、观察教材上的学生作业，引导学生分析黑板上学生画的社区及人物，培养学生观察、分析问题的能力。2、分组讨论：（1）、这些作品从那些角度表现了社区？（2）、画面上如何表现前后关系？（3）、用了那些表现方法？把有价值的学习方法、观察方法记下来，为以后的学习作为参考；及时发现学生在学习中存在的问题，为合作探究做准备；培养学生观察、分析及合作的学习能力。3、作业任务：教师组织小组内交流，小组间交流，同学间（小组间）合作完成作业。（1）、在合作学习中，小组内准备以小区的那部分作为表现内容难题，有什么困惑？（2）、构图不好，对你的作品会带来什么影响？（3）、画面空洞，存在的问题的症结在哪里？学生回答：汇报自己

52、组想要画的主要内容。存在问题的原因，一是没有考虑整个画面的全局；二是心中无数，随意性太大。学生回答上述问题的同时，老师把自己的方法展示该同学们，供同学参考，学生完成作品。4、欣赏作品：教师展示图片范例。通过欣赏，使学生明确表现的形式（线描与色彩）以及从哪个角度去反映社区，表现社区的哪些方面（环境与生活）。三、学生作业，展评：1、想一想，你准备夸一夸社区的哪方面？你想用什么绘画形式来表现？2、学生作业，教师巡视辅导。3、作业展评，课堂总结。移步换景 别有洞天中国古典园林欣赏教案一、教学目的：了解中国古代园林的种类、特点及代表性作品，结合实例了解中国造园艺术的原则和具体经验（艺术手法）。二、教学重

53、难点：园林艺术的艺术手法，欣赏园林艺术的立足点。1、虽由人作，宛自天开；2、合理划分，善于借景；3、寓情于景，触景生情。三、课前知识准备：“虽由人作，宛自天开”这是对中国园林美学的经典概括，园林虽然是人为的，但要追求不露人工痕迹的天然美，即所谓“大巧若拙”、“大朴不雕”，中国园林的主要特点是借鉴自然，以多姿多彩的自然地貌为蓝本；尊重自然、与自然相亲相近，即所谓“以真为假”来塑造园林地貌，而且要继承中国传统的筑山理水手法，“做假成真”，使园林地貌，出于自然高于自然。“天人合一”是中国哲学以至中国文化的出发点与归宿点。儒、道、法各家对此解释不尽相同，大概“天”是“自然之天”，是“宇宙万物及其运行规律”。“人”是指“人为”，“人的思想”、是“人类改造自然的活动”。两者要“和谐、融合、相通”。四、教学过程：1、中国古典园林的分类：私家园林、皇家园林、寺观园林。2、中国古典园林的构景要素：筑山、理池、植物、建筑、书画。3、中国古典园林的品位特点：虽由人作，宛