论郑小琼诗集《女工记》

1、PAGE PAGE 8学年论文题目：论郑小琼诗集女工记姓名： 学号： 专业： 学院： 完成日期：指导老师：【摘要】近年来，“底层经验”多被国内的知识分子所谈及，而我们鲜见真正意义上的“底层经验”。 “打工诗人”郑小琼的出现，恰好弥补了这一缺陷。迫于生计，奋斗在底层的郑小琼，用诗歌的语言描述了工业流水线上的日常生活，向我们展现了“诗歌”与“工业”这两个关键词的奇妙邂逅。打工一族在工厂流水线上消磨生命、为生计奔波的辛酸与无奈，被郑小琼写入了自己的诗歌，从而诠释了“纯正”的“底层文学”。郑小琼的目光一直聚焦于社会底层沉默的大多数人，她以见证者的身份书写下了最真实的底层者的命运。为了完成新作女工记，她

2、花费了近六年的时间，访问了成百上千名工厂流水线上的女工，倾听她们不为人知的喜怒哀乐。她的诗成了解剖这个社会病态肌体的一把利剑，而更多地则传递出女工们与命运抗争的无力感。作为有史以来东莞市第一位农民工身份的省人大代表，郑小琼曾在被记者问及如何履行省人大代表的职责时，回答说，这100个女工的故事，其实就是她的100条建议。她在女工记的后记中写道：“我不希望这些女工沦为麻木的器具者，也不愿意他们成为血腥的暴力者，但是现实却不能找到和解这些的方式 ”女工与世界最终能否和解，诗歌对当下社会有何意义，而文学究竟能否介入底层生活，这一系列的问题都值得我们思索。【关键词】 郑小琼 ；女工记 ；底层文学 ；思索

3、解读女工记中的女工形象相对于庞大的农民工大军来说，女性农民工是极易被忽视的一个群体。然而现如今，女工的身影已遍及城市的各个角落。她们宛如弱势群体中的弱势，其命运受到了越来越多的关注。作为打工生活的亲历者，郑小琼用时六年，完成了这一部女工的“血泪史”，里面近百个女工，多是她在东莞工厂流水线上认识的姐妹：陈芳、姚林、竹青、田建英、杨红她们带着逃离贫瘠落后农村，融进富裕先进都市的梦想而来，但是现实用来迎接她们的却是侮辱和伤害，郑小琼凭自己一颗真诚且质朴的心，将她们的名字轻轻写下，将她们的悲伤娓娓道来。她年轻的面孔下掩藏着/一颗比暮年还沧桑的心/在疲惫的机台上如此昏沉/年轻却衰老她常回忆起刚来这边时的

4、荒凉/沿着寒溪散步/被蜷伏草丛的抢劫者抢去耳环/留下豁嘴的耳朵这位叫陈芳的姑娘/一九九八年来到这里/二七年还呆在流水线上/她只是觉得疼/胃中有一股隐隐的疼/像砍伐的树木在疼/她用手捂着穿孔的胃回家/而她还说/治好病还来这里/她说这里的变化/描述着渐渐发臭的寒溪/追怀着它曾经的水响/而疼痛的胃/让她有些惶惑也有些忧伤这些二十来岁，涉世未深，又对未来充满向往的女孩子，大多抱着长见识、多挣钱或将来有发展的想法选择进城务工。大城市的繁华，都市人的时尚，对她们有着强烈的诱惑力。然而当真正身临其境时，却往往感到无所适从。年轻的面孔下往往有一颗苍老的心，正值青春的她们，似乎没有权利得到幸福。她们不敢渴望爱情

5、，不敢奢求安定，甚至在生活的重压之下，变得像别人一样不懂爱惜自己的身体。十四岁小女孩要跟我们/在流水线上领引时代带来的疲惫/有时她更想让自己返回四川乡下/砍柴割草摘野果子与野花/她瘦小的眼神浮出荒凉/我不知该用怎样的句子来表达/只知道童工/或者像薄纸样的叹息/她的眼神/总能将柔软的心击碎/为什么仅有的点点同情/也被流水线的机器辗碎/她慢半拍的动作常常换来组长的咒骂/她的泪没有流下/在眼眶里转动 “我是大人了/不能流泪”她一本正经地说她指着另一个比她更瘦弱的女孩说 “她比我还小/夜里要陪男人睡觉”这些刚刚步入青春期的女孩子，还没体验青春的活力，就已然疲惫。乡野间粗糙的风景其实远比大城市的景致美得

6、多，这里繁华背后尽是荒凉。眼泪在眼眶里转动，为了生活被人捉弄，甚至糟蹋，日渐麻木。她们还是孩子啊，只是为了过得好一点，就佯装成大人模样，饱受生活的摧残。她们的生命像一张薄纸一样卑微而脆弱，没有幸福，也没有快乐。她不习惯乌托邦的集体叙事/也不相信个体命运灰暗得无所适从/对于生活她不会有无力之感/更多时候她不断自责有没有用力/她对生活充满着热爱与眺望/对于工厂她没有怨言/高中毕业略有文化/对现实充满着集体或者个人的思考/她也愤怒 但她习惯在现实生活中找到个体平衡之道/她厌倦故乡黄土层样的生活/笨拙而沉闷/也不习惯故乡的慵懒与肮脏/她觉得乡亲的面孔并非沉郁与厚重/更多的僵化而潦倒从主管到五金小作坊/

7、从一台机器到二百多人的工厂/她成为乡村个人成功叙事的标本/乡亲谈论着进城/谈论着她的人生/而她自己却偷偷把十年来日记/压于抽屉底层/里面的眼泪与汗水/都凝结成纸上一块块陈旧的泪斑这是农民工里特殊的一个集体，他们有一点文凭，便觉得自己赢在了起跑线上，拼了命地向前，以为可以走得更远，远到能摆脱这苦难的现实。可是慢慢地，她明白了，故乡的笨拙与沉闷，慵懒与肮脏，其实就是自己的真实写照。日记本里的每一页都有泪痕，那是她的心酸和苦楚，但是自尊心和坚强不允许自己示弱。相亲们眼中，自己的能干的，是出色的。好吧，那就这样。这些打工妹，其实就是生产线上的一颗钉子，把自己的希望和理想都钉在传输带上，跟着麻木地运转。

8、生活一如既往地向前，他们的心却自甘平凡，而生命越发苍白。郑小琼的诗遍布驳杂坚硬的物质，像铁一样嵌入身体，生命必须在与这些东西的对抗中自我体认和自我表达。打工者的经历对郑小琼肯定是重要的，但某个社会身份并不会自然地转化为诗人的力量和洞见，一个出色的诗人必须把这种经历内在化，把它纳入心灵的内在结构。郑小琼从这个原初的身份出发，她在这个身份里自我发现，形成了一个漂泊的“他者”，她通过这个“他者”去探寻自我，这其中有一种撕裂性的冲突。在郑小琼这样的诗里，历史远没有终结，历史就在人的心灵和身体上运行。【1】简述诗歌的社会意义诗是最古老也是最具有文学特质的文学样式。来源于古代人们的劳动号子和民歌，原是诗与

9、歌的总称。开始诗和歌不分，诗和音乐、舞蹈结合在一起，统称为诗歌。中国诗歌有悠久的历史和丰富的遗产，如，诗经、楚辞等等无数诗人的作品。西欧的诗歌，则由古罗马的维尔吉、贺拉斯和古希腊的荷马、萨福等诗人先创。在文学还没有形成之前，我们的祖先为把生产生活中的经验传授给其他人和下一代，以便记忆、传播，就将其编成了顺口溜式的韵文。据闻一多先生考证：诗与志原是同一个字，志上从士，下从心，表示停止在心上，实际就是记忆。文字产生以后，有了文学的帮助，就不必再死记了，这时把一切文字的记载都叫做了志，而志就是诗。在心为志，发言为诗。【2】歌是人类的劳动同时产生的，它的产生远在文学形成之前，比诗早得多。考察歌的产生，

10、最初只在用感叹来表示情绪，如啊、兮、哦、唉等，这些字当时都读同一个音：“啊”。歌是形声字，由“可”得声。在古代“歌”与“啊”是一个字，人们就在劳动中发出的“啊”叫作“歌”。因此歌的名字就这样沿用下来。诗和歌原不是一个东西。歌，最初只用简单的感叹字来表示情绪，在语言产生之扣，人类对客观事物的认识逐步深化，情绪更加丰富，用几个感叹字表达远远不够用了。于是在歌里加进实词，以满足需要。在文字产生之后，诗与歌的结合又进了一步，用文字书写的歌词出现。这时，一支歌包括两个部分：一是音乐，二是歌词，音乐是抒情的，歌词即诗，是记事的。这就是说，诗配上音乐就是歌，不配音乐就是诗。最初的诗都能配上音乐唱，歌就是诗，

11、诗就是歌。关于诗与歌的结合，我国古籍中很早就有论述。诗歌是一种大的文学样式。它要求高度集中地概括和反映社会生活，饱含丰富的思想感情和想象，语言精练而形象性强，并具有一定的节奏韵律。诗歌也是一种文学体裁，透过语言，除了表达文字的意义外，也表达情感与美感，引发共鸣。毛诗-大序载：“诗者，志之所在也。在心为志，发言为诗”。 【3】宋严沧浪诗话云：“诗者，吟咏性情也”。 文学作品是人们的精神食粮，而诗歌更是文学里的文学。诗歌的意义在于能够深入到人性的本质，发掘出一场卑微生命里所彰显出的莫大张力与能量，甚至是纠结于一场悲苦的反抗与斗争，却能就此探索出一个具有人类普遍性意义的价值认同。诗歌来自于人的心灵，

12、于是，它照耀人的灵魂，涤荡人的思想，点燃人的激情。从古至今，诗歌莫不是诗人人格的写照、莫不是诗人理想与抱负的展示。屈原为寻找真理而赋离骚，“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”；李白追求自由，不受羁绊，“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”；刘禹锡铮铮铁骨，傲然挺立，“种桃道士归何处？前度刘郎今又来”；苏轼才气逼人，诗句中充满着人格的魅力，“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”一直到汶川、玉树，等等，都能听到诗歌在唤醒民众、鼓励斗志的声音。中国作家协会黄亚洲前辈讲过这样一句话：“诗歌无论在任何年代，存在意义与表达方式都与社会发展有着重要关系。” 既然诗歌与社会发展同步，经济繁荣是促进文化发展的源泉，那么诗

13、歌便可以成为这个时代，这个社会强有力的声音。中国进入社会主义以后，民生逐渐成为国家的头等大事，生活在社会底层的人民的生活也越来越受到关注。郑小琼在这个时刻，用诗歌这一武器，打下底层女工与社会和解的阵地。她让我们清醒地认识到，诗歌不只是风花雪月，壮志豪情；也可以是平实的描写，无声的控诉。而诗人的意义和价值，正在于其不是急功近利地提供给人们看得见、摸得着的物质产品，甚至不是能够让人们哈哈大笑或手舞足蹈的精神产品，它只起着潜移默化的作用，“润物细无声”地陶冶着人的心灵，从而让人们能够更清晰地参悟人生、更热烈地拥抱人生！为人心而作，为生活而作，为理想而作。这大概便是诗歌的社会意义吧。浅析“底层文学”的

14、发展现状进入本世纪以来，中国文学批评发生了一个重要的转向，人们对底层的关注逐渐成为新的焦点。随着讨论的深入，“文学是否应该介入底层”不再是个问题，取而代之的是“文学应该如何表述底层”。“底层文学”已逐渐受到广泛关注，由此也产生了一批代表性的作家和诗人。对于底层诗歌，很多文学界人士和非文学界人士，都热烈响应，并认为“在表述的意义上，我们更加需要关注无法发出声音的底层。他们是沉默的底层，因而最需要被表述。”例如河南下岗诗人王学忠也同郑小琼一样，可以作为底层自我表述的代表者，他以诗歌的形式真实地再现了底层人民，尤其是下岗工人的生存状态及精神动态。王学忠没有太多文化知识,但他的底层诗歌却受到诗坛乃至文

15、坛的关注。许多诗人诗评家为他写评论,积极向外界推广,从而使王学忠及其诗歌成为一种现象开始引起人们的思考。新世纪以来底层文学发展日益迅速,知识分子报以人文关怀的态度,视角纷纷向下移,和少量的底层自我书写者们一道细致地展示底层人民的痛苦、迷茫、空虚的生存状态。然而底层文学在前进的过程中也产生了许多的困惑。首先，毋庸讳言，在文学创作的大氛围中，同其他题材作品相比，当前的底层文学仍存在诸多不尽人意之处。这首先突出表现在许多反映底层的作品，尤其是小说，其审美趣味有时并不能贴近文化水平偏低的底层读者。学者丁智才认为，造成这一尴尬局面的原因主要是“很多作品少了对底层现实困境的真切反映，多了对人物性格的极端化

16、描写；少了完整的情节结构，多了让读者摸不清头绪的心理结构、零散结构；少了和底层相通的朴素明净的语言，多了能淹没文本内容的爆炸性语言。”从而彻头彻尾地跌入了“形式主义的陷阱”。【5】李保平则尖锐地指出，“当前的底层写作之所以在整体上审美趣味脱离了广大底层读者，艺术质量也良莠不齐，主要原因在于作家的设计理念太强，以至于故事的起点虽然很真实，具有一种新闻的冲击力，但在情节的展开过程中，故事的编造痕迹过重，逐渐偏离了令读者信赖的生活逻辑，留下了粗糙、虚假、生硬的印记。” 【6】在近几年的创作中，有一个明显的现象，那就是作者在表达底层的时候，往往会将苦难一再“叠加、堆积、推向极致”。正如批评家李建军所说

17、：“在小说的字里行间，我们看到了弱势群体的令人难以置信的生活境况，也看到了作者对社会不公和罪恶现象的难以遏抑的不满和愤怒。但是，愤怒的情绪也扭曲了作者的感受和叙述，使他的伦理态度和叙述方式显示出一种片面和简单的倾向，而缺乏在复杂的视境中，平衡地处理多种对立关系和冲突性情感的能力，作者不仅没有写出坏人性格和情感的复杂性，而且，还过多地渲染了那些受凌辱与受损害者的粗俗和动物性的一面。” 【7】陈晓明也认为，当前许多底层作品“在叙事上隐含着内在矛盾。在对苦难主题进行描写时，大量的欲望化场景浮现于小说叙事的各个环节。在叙事的展开过程中，苦难主题逐渐迷失，苦难的本质难以被确认。那些由情爱变形而呈现的欲望

18、化场景，更多地体现为当今消费社会的审美趣味，呈现出与苦难主题的悖离。” 【6】这一表述直陈当前底层“苦难叙事”中存在的弊端，给那些视底层为“苦难之天生渊薮”的作家敲响了警钟，对当下的底层创作具有重要的指导意义。当然，社会上也有一些对底层进行了合理表达的作家诗人，如以郑小琼为代表的一批诗人，将目光聚焦在底层人民的身上，为之忧，为之痛，让我们重新认识了这一“沉默的群体”。每一首诗，每一行字，都告诉世人，他们不再是人们眼中可有可无的存在，而是用双手建起我们的城市，撑起我们的家园的人。他们的每一步路都走得那样艰辛，而他们为我们的社会画出的每一个符号都那样美。他们需要我们每个人的关注与理解，感谢与赞美。我们也该相信，“底层文学”的发展之路虽然会很艰辛，但是一定会有更多的人，与这些劳动人民站在一起，用笔为他们开辟天地，用爱使我们得到洗礼。【参考文献】【1】 月度作家郑小琼：拒做“成功女工”脸谱化典型 南方日报2012-02-19【2】闻一多讲国学 华文出版社 2009-11-01【3】四家诗恉会归（全四册） 华东师范大学出版社 2009-8-1【4】打工文学的文化审视 胡磊 2010-9-11【5】当前文学底层书写的误区刍议 丁智才 当代文坛2005年第1期【6】不要为底层写作“编