现代文学戏剧(二)课件

1、戏剧（二）（19271937）知识点南国社、上海艺术剧社、中国左翼戏剧家联盟、红色戏剧、放下你的鞭子、白薇打出幽灵塔、洪深农村三部曲、熊佛西的农村戏剧实验、夏衍的赛金花、李健吾的这不过是春天、袁牧之的一个女人和一条狗。 思考题(1)简述30年代话剧运动的概况。(2)试评夏衍上海屋檐下的思想艺术特色。(3)简评田汉从20年代到30年代创作的“转向”。 必读作品与文献夏衍：上海屋檐下 评论必读王文英：现实主义的杰作-上海屋檐下 第一节 走向广场：无产阶级戏剧、红色戏剧、国防戏剧与农民戏剧的倡导 第二节职业化、营业性“剧场戏剧”的确立与夏衍、李健吾的创作 第一节 走向广场：无产阶级戏剧、红色戏剧、国

2、防戏剧与农民戏剧的倡导大革命以后上海剧坛的五大剧社 南国社（田汉主持）、复旦剧社（洪深主持）、上海戏剧协社（应云卫等主持）、辛酉剧社（朱襄丞等主持）、摩登剧社（陈白尘等主持）这些剧团虽有一定的舞台经验，也对社会现状不满，在不同程度上向往革命，但缺乏明确的政治方向，所演剧目表现出了浓厚的感伤情调，戏剧运动一度趋于沉寂。而大量被革命斗争排出门外、陷入苦闷彷徨境地的知识分子，虽不甘沉沦，却又无力改造现实，便希望在文艺中寄托和发泄自己的苦闷。正是在这样的政治形势与文化背景下，戏剧界建立了新的戏剧组织，以上海为中心掀起了左翼戏剧运动的热潮。无产阶级戏剧1929年，沈端先、郑伯奇、冯乃超、钱杏邨等于共同发

3、起组织了上海艺术剧社，提出发展“新兴戏剧”及“普罗列塔利亚戏剧”即“无产阶级戏剧”的口号。这是中国共产党直接领导的戏剧文艺团体。 1930年4月，田汉发表近10万字的名文我们的自己批判 1930年8月1日，以艺术剧社为中心，集合南国、辛酉、大夏、摩登、戏剧协社、光明等进步的戏剧团体，正式成立了“中国左翼剧团联盟”。此后不久，南国社即被查封，其它剧团多陷于停顿状态，左翼剧团联盟工作无法开展。1931年1月，左翼剧团联盟改组为以个人名义参加的中国左翼戏剧家联盟(简称“剧联”)，这是继“左联”之后在党直接领导下成立的又一个左翼文艺组织。从此以后，现代戏剧运动在中国共产党的领导下有了新开展，并对现代话

4、剧的发展产生了决定性影响。 由于左翼戏剧运动强调演剧是一种政治的辅助工作，是武器底艺术、斗争艺 术，所以这一时期左翼剧作家创作的作品大都以工人、农民为主人公，着重表现他们的革命斗争，及时、直接地反映现实生活中重大政治事件。 红色戏剧所谓“红色戏剧”，开始是红军中的宣传队，带有官兵自我娱乐与自我教育的性质，以后成立了专业性的八一剧团，又扩建为工农剧社，并在中央苏区各县区、各红军部队建立分社、支社，还开办了高尔基戏剧学校，形成专业与业余结合，部队、农村、机关结合的演出系统。 在演出形式上，常与歌舞结合，强调现场即兴发挥，重视观众参与，演出地点、布置均以简便、灵活为原则，具有鲜明的“广场戏剧”特色。

5、 代表剧作有我红军（沙可夫等作）、战斗的夏天（李伯钊作）、松鼠（胡底作） 国防戏剧九一八事变之后，为了建立抗日民族统一战线，1936年春天，左联解散，在这之 前，左翼剧联也已在1935年冬自动解散，配合国防文学口号提出了国防戏剧的口号，以代替无产阶级戏剧口号，不久，上海剧作者协会成立，戏剧运动在新的形势下走向抗日救亡的新阶段。所谓“国防戏剧”，除了强调“反帝抗日反汉奸，争取中华民族的解放”的主题外，也还有充分发挥戏剧的宣传(以致现场鼓动)功能的要求。在艺术形式上则提倡通俗化、大众化和方言戏剧，有鲜明的向广场戏剧发展的特色。 “好一计鞭子”(三江好最后一计放下你的鞭子)、夏衍赛金花、自由魂(即秋

6、谨传) 、上海屋檐下历史讽喻剧赛金花曾被誉为国防戏剧的力作。放下你的鞭子1931年夏，陈鲤庭挥笔创作了短剧放下你的鞭子，剧本描写了一对街头卖艺父女的故事，父女俩由于家乡苛捐杂税多如牛毛，官匪兵痞骚扰不断，只好背井离乡卖艺糊口为生。女儿饿的无力表演，父亲急得用鞭子抽她，狠心的鞭打激怒了观众，一个青年跳出来大喊：“放下你的鞭子！”姑娘声泪俱下地请求大家原谅她的父亲，父女抱头痛哭，抱怨老天不公。青年告诉老汉该抱怨的不是老天而是掌权的达官贵人，鞭子应该指向那些造成人民流离失所的罪魁祸首，至此，剧本的主题得到了升华。后来在陈鲤庭的邀请下，左翼剧联派章泯导演了该剧，并在当地的节日游艺会上作了首场演出。“九

7、一八事变”发生后，放下你的鞭子在上海演出，当台上的演员提出把鞭子指向谁时，台下的观众纷纷高呼抗日口号，愤怒的鞭子直指日本帝国主义。陈鲤庭根据观众的要求，将戏中的父女改成东北逃亡的难民，把矛头指向了日本侵略者。放下你的鞭子因与当时的气候息息相关而迅速轰动了全国，成为广大文艺工作者宣传抗战的有力武器。十字街头（1937，沈西苓导演） 代表作家及其作品1、田汉：1935年 回春之曲全剧将抗日救亡的主线和男女主人公高维汉、梅娘始终不渝的爱情线索交织在一起，描写爱国青年高维汉从南洋回来参加抗日，在一二八事件中受伤失去了记忆，每天只会喊杀呀，前进，梅娘离开家庭来到受伤的爱人身边，精心护理了三年，在过年的鞭

8、炮声中，高维汉的病奇迹般地发生了好转，并仍然保持着战斗的勇气。全篇充满了革命主义浪漫主义色彩。 1935年，上海演出回春之曲的伴奏队（前排左一为聂耳）丽人行(1947) 剧本以写实笔法刻画人物，三个女性性格鲜明：纱厂女工刘金妹忍辱负重，她受日寇凌辱，丈夫被弄瞎眼睛，为了生活被迫卖淫，丈夫知晓后她企图自杀，被革命者救出；知识女性梁若英性格软弱，抗战中因战乱和革命者丈夫分离，在上海被邪恶势力腐蚀，后经帮助而迷途知返；李新群是党的地下工作者，为抗战暗中奔走，历尽艰辛，对抗战胜利抱有坚定的乐观信念。 南国月刊丛刊封面 1957年演出的丽人行剧照 洪深(1894-1955) 洪深早期代表作是赵阎王，表现

9、了军阀统治给广大民众带来的深重灾难。30年代，他开始倾向于左翼革命文艺运动，参加了左翼剧团联盟。1930年-1932年的农村三部曲(独幕剧五奎桥，三幕剧香稻米和四幕剧青龙潭)，则代表了洪深30年代的新收获，它们以作者熟悉的江南农村为背景，展示了20、30年代农民的苦难遭遇，和他们从苦难中逐渐觉醒，进行自发斗争的情况。五奎桥在日本东京演出剧照 五奎桥(独幕剧) 该剧描写了江南某乡村农民和封建地主围绕拆桥还是保桥展开的尖锐斗争。 五奎桥位于乡村的水陆要冲，是地主周乡绅祖上建的，是封建统治的，象征。这一年正赶上大旱，农民们急需用的抗旱打水船没有办法通过狭矮的桥洞，要求拆桥让路，而地主周乡绅为了保住好

10、风水，实质上就是保住地主的权威，坚决不让拆桥。这样就导致了一场不可避免的生死搏斗，斗争经历了几个回合，在青年农民带领下，粉碎了周乡绅企图用软功瓦解中老年农民拆桥意志的诡计，批驳了只代表地主利益的法官的一面之辞，周乡绅对贫苦农民施暴更激起群众愤怒，最终齐心协力拆了五奎桥。五奎桥被拆毁，象征着在农民团结反抗下地主豪绅威势 的崩溃，具有深刻意义。 艺术特点：1、戏剧结构完整严密，冲突逐渐展开，波澜迭起，当冲突进入高潮，戏剧立即结束。2、人物形象生动而又内涵深沉，语言极富个性化，有着自然而生动的舞台艺术效果。洪深的戏剧没有一般左翼戏剧常有的那种简单化的毛病。在剧中，农民不是一开始就要拆桥，而是在各种方

11、法都无济于事的时候才打算这么做，并且拆桥后还准备重新把桥修好。然而连这样最起码的要求，也遭到了周乡绅的拒绝，于是斗争就变成不可避免的了。此外，剧中以老年农民为代表的保守势力的动摇性，和以青年农民李全生为代表的进步势力的斗争性，也刻画得十分鲜明。香稻米(三幕剧) 该剧写的是农村经济破产的故事，通过对农民黄二官丰收成灾后的处境的刻画，揭示了农村经济破产的社会原因，是由于：军阀混战、苛捐杂税、奸商盘剥、以及帝国主义的经济侵略洋米大帮大批倾山倒海地运进了中国。该剧的戏剧冲突不如五奎桥集中，但是在写实程度和对话的圆熟方面却有过之。3、白薇打出幽灵塔农民戏剧实验：30年代前期熊佛西主持，在河北定县。主要为

12、了“面向大众，特别是中国的农民观众”，以文艺教育救愚的目的。他认为“戏剧是组织民众最有力量的艺术”。观众与演员一同演出的方式对戏剧的演出形式是一种创造。 第二节职业化、营业性“剧场戏剧”的确立与夏衍、李健吾的创作 一、 “大剧场”演出的形成1、一部戏与一种艺术形式的成长：雷雨的价值。2、1936年、1937年间，以上海为中心，出现了“大剧场”演出的热潮。赛金花、大雷雨、日出3、中国业余实验剧团推出四大剧目，把“大剧场”演出推向了高潮。 罗米欧与朱丽叶、武则天、太平天国、原野二、夏衍、李健吾的创作1、夏衍夏衍（1900-1996） 原名沈乃熙，字端轩(端先)，出生于浙江省杭州市郊一个没落的书香门

13、第。1920 年留学日本，并深受国内革命浪潮的影响。1927年大革命失败后，夏衍回国，在革命处于低潮时期毅然加入中国共产党，并先后加入左翼作家联盟和左翼戏剧家联盟，成为中国左翼文化运动的领导者之一。在数十年的文学生涯中，无论戏剧、电影、散文、杂文、随笔、政论、报告文学、翻译等诸多领域都留下了他光辉的一笔，取得了相当丰硕的成果。 （1）作品处女作、独幕剧都市的一角 讽喻史剧赛金花历史剧自由魂 现实主义力作上海屋檐下法西斯细菌、芳草天涯（2）上海屋檐下 主题：剧本描写的是生活在大上海城市底层的一群小市民和贫苦知识分子平凡的、令人诅咒的生活，通过五个家庭的不同遭遇以及相同的不幸命运，揭示社会内在的矛

14、盾，展示了抗战前夕的郁闷时代气氛。上海屋檐下演出剧照（1939年上海剧艺社演出） 上海屋檐下演出剧照（1939年上海剧艺社演出） 上海屋檐下演出剧照（1939年上海剧艺社演出） 内容作品以匡复、杨彩玉、林志成三人的生活遭遇为中心线索，以其左邻右舍的生活为辅，组成了一部30年代上海中下层人们生活的交响曲。三幕戏都发生在同一场所，在上海东区常见的弄堂房子中间展开，剧情前后不到一天的时间。匡复是革命者，杨彩玉是同情革命背叛家庭与匡复结合的勇敢女性，生有女儿葆珍。八年前匡复被国民党逮捕入狱，音讯全无，被捕前交代他的朋友林志成照顾他的妻子杨彩玉和女儿葆珍。因误传匡复牺牲，在得不到一点消息的情况下，为了生

15、活，杨彩玉和林志成日久产生感情而同居。但是八年后，抗战前夕国民党被迫释放政治犯，出狱后的匡复突然出现在妻子、好友面前，三个人同时陷入了一种令人难堪的尴尬境地、和无法解决的情感矛盾之中。 匡复面对既成事实，心里非常矛盾，他深爱着自己的妻子和女儿，可是却感到在她们走投无路的情况下，他自己并没有尽到做丈夫和做父亲的责任，而对林志成所给予的帮助也应该表示感谢。最重要一点是，他看到彩玉和志成之间并非一点感情都没有，所以最后做出了理智而坚决的选择-留下字条悄悄出走，去继续奋斗了。 与匡、林、杨三人的家庭悲剧穿插在一起的，还有同住在一个屋檐下的其余四户人家的人生悲喜剧。银行小职员黄家楣一家，他靠父亲变卖土地

16、和借高利贷而大学毕业，而现在却失业在家，以变卖度日，为老父亲从乡下来看望他们而愁苦；小学教员赵振宇一家四口挤在灶披间里，妻子成天愁苦哭穷；报贩“李陵碑”独子在淞沪战争中死去，他因此神智恍惚，成天酗酒解愁；施小宝丈夫当水手一去不返，为生活被黑社会操纵沦落风尘。二房东林志成做纱厂职员因担心丢饭碗而烦闷苦恼看上司脸色过日子。 生活在这里的每一个家庭都是不幸的，他们在地狱般的社会中挣扎、煎熬，而本身的弱点又决定了他们自身无力回天，只能在阴暗的日子里默默度日。 作品写了这一群小人物的不幸生活，对国民党黑暗统治发出了强烈控诉，并把剧情安排在郁闷的黄梅时节，象征着抗战前夕郁闷的政治气候。因为国民党会不会起来

17、抗日，当时还不是豁然开朗。作品反映了小人物在这样的政治气候下的苦闷、烦恼和悲伤，并“从小人物的生活中反映这个大时代，让观众听到些将要到来的脚步声音”。在这些弱者们的内心深处却并未失去对光明的向往，他们企盼着天总有一天会晴，文章最后葆珍的歌声是剧本唯一的阳光-象征着未来属于孩子，带有人道主义的色彩，由匡复的重上革命征途，都预示了革命风暴的即将到来。这是剧本的一个重要的思想。 该剧艺术特点： （1）构思巧妙、布局严密，多条线索共同发展。 （2）具有浓郁的生活气息，恬淡、自然，而又洗炼、隽永。 （3）表现了人物的命运和心灵的颤动。1930年4月夏衍与陶晶孙在上海1983年夏衍拍摄的电影秋瑾（3）夏衍

18、剧作的艺术特点 善于写普通知识分子和小市民平凡的人生，从“几乎无事”的日常生活中去发掘内在的悲剧性和喜剧性。上海屋檐下所展开的就是上海弄堂里普通的两层楼房里每天都在静悄悄地发生着的人生世界：琐碎的争吵、痛苦、悔恨、牢骚、窘困、隐忧等等。可剧作家却从这市民家庭司空见惯的感情摩擦和人事纠纷中有了痛苦的发现。作品中的梅雨天气是有深刻寓意的：象征着不仅生活在发霉，连人们的灵魂深处也在发霉，同时产生了冲破这沉重的阴霾，走向光明的热望。注意了人物性格的刻画和内心活动。杨彩玉见到匡复后既要跟他走又难舍林志成的内心矛盾，匡复见到妻子得知情况后的感伤，林志成既愧对好友又难舍杨彩玉的苦恼，都刻画得很细很深；黄家楣

19、把自己失业家境艰难的情况瞒住老父亲，既怕伤父亲心又有知识分子爱面子思想，那种强颜欢笑 的痛苦也写得很逼真。 简约、谨严、含蓄的艺术风格 上海屋檐下在同一舞台空间内，同时展开了五家人家的悲喜剧，同时写出了命运、性格各不相同的十几个人物。以林志成、匡复、杨彩玉三人之间的家庭悲剧为主线，将其余四家人家的悲喜剧穿插其间，不平均使用力量。全剧主线突出，结构单纯、又保持了生活本身的复杂性和丰富性。对每一家命运的揭示和人物性格的刻画，都抓住了其主要特征，用笔极端简洁、鲜明、留下了大量的艺术空白给观众去加以想象和补充。 具有浓厚的人情味。 夏衍习惯于带着浓厚的人道主义的观点去看待人生。上海屋檐下，文章末尾葆珍

20、的歌声。但是人道主义并没有使他泯灭是非善恶的界限，夏衍的人道主义，是和他的民主主义立场结合在一起的，这种人道主义的立场是夏衍更关注于大时代中人的命运，特别是人的心灵，微妙的精神世界，从而使其作品充满了人情味，具有类似契诃夫的含泪的微笑的艺术风格。 （4）其他作品法西斯细菌（1942年） 法西斯细菌是夏衍40年代最重要的剧作。这部现实主义的力作，通过塑造一位细菌学家俞实夫的形象，展示了他从不问政治到走向抗战激流的心路历程，说明了一个最重要的真理，就是：人类最大的传染病法西斯细菌不消灭，要把中国造成一个现代化的国家是不可能的，从而说明了法西斯和科学不两立的主题思想。主题其浅层意义是“批判科学至上主

21、义”思想，深层意义则是一个文明暂时无法战胜“愚蠢和野蛮”的悲剧。在剧作家看来，知识分子要求专心致志地为全人类研究科学，原本是一个无可非议的正当的愿望，帮助知识分子实现这一个愿望，正是民主自由的现代中国的历史责任和必要的标志，但是，中外法西斯主义的存在，却扼杀了知识分子这一个最起码的善良美好的愿望，他们被迫着离开他们所钟爱的实验室和显微镜，把视线移向了一个满目疮痍的世界：这才是真正的悲剧所在，这不仅是知识分子自身的理想不能实现的悲剧，更是我们的时代、我们的民族不能保护自己民族的精英，给他们以起码的创造性劳动条件的悲剧，而中国现代知识分子的英雄本色就表现在：当他们认准现代化的中国、全人类全世界的将

22、来都需要科学时，就以坚忍不拔 的毅力一头扑到科学事业中去，而当他们痛苦地认识到法西斯和科学不两立时，就又沉稳、坚毅地、义无反顾地投身到扑灭法西斯细菌的实际工作中，这就是剧本所描写的俞实夫。 芳草天涯（1945年） 剧本写的是一个三角恋爱的故事，只是这种三角恋爱融入了抗战的氛围：心理学教授尚志恢在抗战时期，在碰遍了钉子、受够了磨难之后，深深感受到了报国无门的压抑、苦闷，他的上过大学的妻子石咏芬被艰难的生活而压垮，原来的雄心壮志渐渐消失，精神上呈现出了萎缩、平庸和病态，两个人之间的爱情渐渐地消磨殆尽，彼此不再能够沟通，不再能够互相谅解，经常无端地抱怨而彼此折磨。尚志恢为此离家出走到桂林，在老朋友孟

23、文秀的家里遇到了孟的侄女、年轻漂亮、充满青春朝气的女大学生孟小云，互相吸引而相爱，但又彼此深刻地感受到了在苦难中追求理想、爱情的迷乱、痛苦和惶惑。因为不愿把自己的幸福建立在别人的痛苦之上，双方都清醒地知难而退，让理智克制住了爱情，并且在投身抗日救亡运动的过程中使精神境界得到了升华，爱情的主题上升为民族解放、社会解放的主题。 表现了国统区知识分子在战争相持阶段深层意识上的精神痛苦，虽然他们在险恶污浊的政治环境中能够保持民族的正气，坚守政治的立场，但是在个人的感情生活上却显出了弱者的困窘和无能，而这恰恰是黑暗现实世界投射到人们心灵深处的阴影。芳草天涯正是通过对这阴影的精微揭示，在更深刻的意义上否定

24、了那个制造“愚蠢和悲愁的社会和时代”。芳草天涯是夏衍这一时期创作上的第三个高峰。 2、李健吾山西省安邑县(今运城县人)，其父是辛亥革命晋南领导人，1919年被北洋军阀杀害。这对李健吾倾向于民主主义有着深刻的影响。李健吾毕业于清华大学西洋文学系，30年代留学法国。 其戏剧创作观基于人性，认为：作品应该建立在一个深广的人性上面，富有地方色彩，然后传达人类普遍情绪，刻画戏剧人物重在人性中善恶并存，重在描写人物内心的矛盾冲突。（1）作品早期创作有母亲的梦等剧作，1933年回国后，又相继发表了这不过是春天(1934)、梁允达(1934)、村长之家以身作则、(1936)新学究十三年(又名一个没有登记的同志)(1937)等，是30年代有一定影响的剧作家。 （2）这不过是春天(三幕剧) 这不过是春天写于1934年，是李健吾的代表作，剧本以北伐战争前夕为背景展开了戏剧情节。北伐军的革命者冯允平化名后突然来到了旧日