湘版美术教科书介绍及教学建议-PPT精品课件

1、湘版美术教科书介绍及教学建议赵锟一、修订后的湘版教材 努力体现素质教育基本精神的基础上，做了较为细致的梳理。阶段目标更为明确，加强了课与课之间的相互呼应。 根据实验调查数据，提炼和调整每一课的学习要点，明确了学习目标，便于教师把握。 根据学生的学习心理需求，针对各课的不同领域和学习内容设置不同结构的知识呈现方式，嵌入“思考练习”，强化了美术学科学习过程与方法的有效性。 学习线索的设计：尽量避免“概念牵引”的思路，注重“经验优先”，“情趣激活”，“各取所需”，以符合学生审美心理的普遍需求和个性需求。 学科内容采用“以点带面，先易后难”的原则分段组织，形成相对完整的学科结构。 注重知识的可通融性，

2、不强化 “末端知识”，依据不同的知识类型设置学习情境，建构学习程序。湘版美术教材的特色 以美术的学科情境介入学生生活情境。 美术的文化本位与学科本位并重。 知识系统呈结构性与非结构性的交叉组合。 嵌入“练习”系统，强化美术学科技能学习过程与方法的有效性。 体现视觉文化时代的精髓。 二、教材使用及教学建议坚持面向全体学生的基本理念。积极探索有效教学方法。营造有利于激发学生创新精神的学习氛围。多给学生感悟美术作品的机会。引导学生关注自然环境和社会生活。重视对学生学习方法的研究。探索各种生动有趣、适合学生身心发展水平的教学手段。培养学生健康乐观的心态和持之以恒的学习精神。教材在美术课程中的意义 中国

3、基础教育中具有使用教材的传统。 美术教材是美术课程标准的直观呈现，既是美术知识的容器，也是师生开展美术教学的平台。 教材不是教师照本宣科的教本，也不单是学生记忆、模仿、练习的材料，而是师生对话、交流，学生思考、发现和创新的起点； 教材依然要基本体现泰勒的课程原理，回答为什么学（目的）、学什么（内容）、怎样学（方法）和学到什么程度（评价）等要求； 教材最好能够结合表现进行技能学习； 教材要将静态知识与动态过程结合起来。造型-表现 造型与表现是美术创造活动的两个方面，造型是表现的基础，表现是通过造型的过程和结果而实现的。 造型与表现也是其他三个学习领域的基础，贯穿于整个美术课程之中。设计-应用以形

4、成学生设计意识和提高动手能力为目的内容贴近学生生活实际学科知识融入生动的课程内容联系社会生活，关注环境和生态突出应用性、审美性和趣味性欣赏-评述 通过对自然美、美术作品和美术现象等进行观察、描述和分析，逐步形成审美趣味和美术欣赏能力。 除获得审美愉悦之外，还应认知作品的思想内涵、形势与风格、相关的历史与社会背景，以及作者的思想、情感和创造性的劳动，并用语言、文字、动作等方式表达自己的感受与认识。 引导学生关注美术与社会的关系，在文化情境中理解美术作品，涵养人文精神。书法的点画之美彩陶纹样形象的描述不同书体的点画特征；按照点画的书写要求临写不同字体，并说出自己的感受和见解；熟记并运用书法术语，基

5、本了解教材中选用的书法作品的名称、时代和作者；按照所学知识自觉规范平时的书写方法。欣赏评述隶书草书楷书行书金文甲骨文小篆 书法艺术衍生于日常使用汉字的过程中，伴随着社会的发展变革，不断满足着社会生活的需求。 汉字书体嬗变总是顺应书写和辨识的方便，顺应文字表意的需要。从图画变为符号，从具象变为抽象。 波形和“蚕头雁尾” 是隶书笔画的典型特征。蚕头雁尾藏锋出锋波浪形曲线 隶书确立了汉字“横、竖、撇、点、折”的基本笔划系统；打破篆书的形体结构体系，根据书写方式和结构部位确定构字成分的具体写法，是汉字从古文字向今文字演变的转折点。徐冰作品 汉字书法作为造型元素可以简练而又深刻的表达思想。综合-探索（1

6、）融合美术各学习领域为一体；（2）美术与其他学科相结合；（3）美术与现实社会相联系。 三个层次之间又有着不同程度的交叉或重叠。 课程内容丰富多彩并突出美术学科特点，教学过程注重以学生为主体的研讨和探索。让图表说话 学习图表设计的原则，了解图表形式与内容的关系； 设计表意明确且有创意的图表，能够运用美术知识设计、美化图表； 通过设计图表的学习活动，将图表知识运用到日常生活和其它学科的学习中。综合探索了解不同类型常用图表的不同作用，认识图表在生活、学习中的意义。统计图表传达经过整理、归类的数据，并展示这些数据之间的关系。有“柱形图”“折线图”“饼图”等等。示意图表以图形和象征符号为特征的图表，示意原理、事物、事件、关联。有“系统图”“流程图”“地图图表”等等。研究图表创意设计，学习美化图表。收集与整理信息，用恰当的图表形式设计制作图表。注重图表内容与图表