关注学生本体构建生命课堂

1、 关注学生本体 构建生命课堂崔丽萍 安阳市第八中学 内容提要：美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。在美术教学中让学生做课堂上学习的主人， 教学模式由“封闭单向教”转向“开放互动学”。 注重学生创新精神的培养，进行多元化的教学评价，促进学生建立自主合作探究性的学习方式 。关键字：学生 本体 素质教育 创造性 创新能力 想象力 多元化法国文化专家路易·多洛说:“当今学校教育应该再一次回到人的身上来”，使学生有可能选择最适合于自己个性发展的价值观。在此过程中美术教育决不是多余的，它能使人的情感个性价值观得到健

2、全的发展，协调人的精神生活与物质生活 ，构建一种合理的文化品格。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。如何更好地发挥美术课的功能，使学生爱学、乐学并从中受益呢？通过教学实践，我觉得应从以下几方面加以提高和改进。（一）让学生做课堂上学习的主人学生主体思想已被大多数教师所接受，但在具体的教学过程中，学生主体作用的发挥往往很不理想，主要原因还是在于教师已习惯于让学生跟着自己的思维转

3、，这样学生成了学习的机器，缺乏主观能动性，没有自觉性和创造性，只是一种被动接受；就很难发挥学生的主体性，提高他们的学习兴趣。学生在课堂上是否“成为学习的主人”，著名教育家朱永新教授提出了六个特征，即应当掌握的六个“度”：第一是参与度，即学生的全员参与、全能参与和有效参与；师生互动意味着心态的开放，创造性的解放。第二是亲和度，即师生之间愉快的情感沟通与智慧交流；第三是自由度，即给学生在课堂气氛和思维空间上一定的自由，有利于学生创造性的提高；第四是整合度，即整体地把握学科知识体系；第五是练习度，即学生在课堂上动脑动手动口的程度；第六是延展度，即在知识整合的基础上向广度和深度延展，从课堂教学向社会生

4、活延伸。 朱永新：我的教育理想漓江出版社 2009-04在美术教学中，中学生的审美能力存在一定局限性，我探索多元化教学模式由“封闭单向教”转向“开放互动学”。在欣赏课上，欣赏马蒂斯的舞这幅作品时，大部分学生不能理解这幅画想表达的意思，我让同学们发挥想象，给这幅作品配上背景音乐并在桌上拍出节奏，感受一下适合用什么样的音乐来表现它，在雄浑激昂的鼓点声中，同学们对这幅作品有了进一步的认识。为了让学生了解美术作品中情感的表达，我请同学们用美术的基本语言点、线、面、色彩， 来表达自己的一种情感，欢乐的，悲伤地，孤独的，忧郁的。进而启发他们再用各种线条来表现各种情绪的特点，同学们在艺术作品魅力的感染下，产

5、生了创作欲望，争相表达自身感受，促进了学生进行美术创作活动的热情和学习美术的兴趣，我从中收获到教学成功的喜悦。二十一世纪信息技术是这一时代的主要标志。以往上美术欣赏课，多利用挂图或看课本，并配合大量的讲解进行欣赏，而且欣赏资料中的形象多为局部，色彩失真，观赏角度单一，不能完整全面地展示作品，一张张图片展示既烦琐又耗时，在欣赏中还得依靠教师的口头讲解，学生很难领悟作品的内涵，对这种一成不变的教学方式十分厌倦。 我在教学中采用多媒体教学改变了欣赏课中教师唱独角戏，教学单调乏味的缺陷， 激发学生学习兴趣，拓展思维，提升审美，提供更广阔的创造空间。 课堂虽小，但多媒体技术却能打破时空、地域的界限，融合

6、音乐、文学、影视等艺术，跨越古今，驰骋中外，漫步于世界艺术长廊，品味艺术大师作品。 音乐感人之处在于优美的旋律、节奏，美术也同样强调节奏和韵律的美感。美术教学通过插入适宜的音乐，可以营造轻松、愉快、活泼的氛围，激发、扩展学生的想象力、创作力，给美术创作提供更广阔的创造空间。充分发挥现代化多媒体技术手段，使同学们更直观的感知客观事物，这样会达到事半功倍、身临其境的效果。 在教学中，我们的美术课堂也还可以走出校园，走进社会；感悟生活，领略时尚。美术不是仅仅存在于艺术殿堂和博物馆，而是普遍存在于你、我的身边和身上，特别是工艺美术设计已渗透到人类生活的衣、食、住、行。在现代和未来社会中凡是人们视觉所触

7、及到的一切制造物品，可能都是由美术家精心设计的。一个国家的工艺设计水平，既能反映这个国家的社会文明程度，又能反映它的经济发展水平。一个缺乏创造性的民族是不可能设计出高水平的工业产品的。这说明随着社会生产力的迅速发展和人民生活水平的不断提高，人们在物质生活和社会生活两方面都迫切需要更多的美，美术在现代社会生活中的作用必将得到充分的发挥。（二）注重学生创新精神的培养 现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此在美术课上要重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，发散学生思维，激发学生想象力，帮助学生运用美术的方法，将创意转化为具体成果。 黑格尔说：“说到本领，我认为最重要的艺术本领就是想

8、象。”而想象是创造力的源动力。中学美术教学应着眼于内心的释放，鼓励学生好奇心的张扬，使学生获取丰富的美术知识，掌握技能技巧，既开拓了视野，又提高了学习美术的积极性。在讲授书籍的封面设计一课时，我先让学生欣赏了一些优秀的封面设计作品，找出这些作品都有哪些共同的元素，设计的基本原则有哪些，然后把课堂让给学生，让他们发挥自己的想象力，为自己喜爱的一本书设计封面。我发现只要你给学生一个想象的空间，他就会给你一个惊喜，学生的构思常常出乎我的意料，让我不断地被他们奇妙的想法所折服。另外走出课堂、走进自然，多点写生，可以给美术学习提供了更广阔的创造空间。随心所欲的泼墨赋彩、绘声绘色的形象思维启动想象等，都能

9、激发学生们用自己的画将神奇的内心世界表现出来，使学生们的创造思维得到有利发展。 （三）多元化的教学评价 记分制，这种单一化的评价手段会给学生的全面发展带来严重障碍，虽然可以使一个人的成绩和他的同伴的成绩进行横向比较；却很少考虑一个人的成绩和他开始时的水平相比到底进步了多少，不利于激发和调动学生的学习积极性。而且，还存在着管理主义倾向，由教师独揽评价大权，学生只是被动接受的评价客体，必然会使评价流于表面形式，容易使被评价者产生对立、抵触情绪，他们的自尊心、自信心得不到很好的保护。新课程主张建立以“学生发展为本”的发展性课程评价体系，学生评价的价值在于使学生能够具有反思和批判思想能够不断培养自己的创造和创新意识，提升学生不断适应和接受未来挑战的能力，使学生在比较鉴别中不断改进、发展和完善自我成为真正意义上主体的人。 李文砚 徐伟新课改视野下学生评价现状及对策江西教育科研2007.3 发展性教学评价是其中的重要内容，它是促进学生建立自主合作探究性学习方式的助推器。在美术教学中，我们定期举办作品展、展示学生优秀作业，树立榜样，让学生自评、互评，使每个学生的天性都得到充分发挥。注重激发学生的团体竟争意识和自我竟争意识的功能转变，增强小组活动中团体合作精神；让每个学生身上的闪光点都现示出来，从而使学生养成学会学习，愉快学习，终