《笋壳雕刻画探索与教学思考》

1、笋壳雕刻画的审美教学与思考姓名：刘 勇 单位：重庆市梁平红旗中学校摘要：笋壳雕刻画以毛竹笋壳为原料，在其上雕刻出栩栩如生的风景、人物、戏曲脸谱、历史典故等作品，挂摆、放置家庭办公场所，装饰点景。以笋壳代纸，采废物为精灵，化腐朽为神奇，生长在大自然，绿色环保，对人绝无害处，它取之不尽，用之不绝，为农村小学生做美术教学材料，是最理想的代纸品。笋壳雕刻画是对农村小学生进行审美教学的最好途径。 关键词 雕画 审美 教学 思考Abstract: Shell carved bamboo painting bamboo gross shell as raw material, in its lifelike

2、 sculpture of landscape, figures, Chinese opera mask, and other works of history, linked to before, placed the family office space point of view decoration. Shell on behalf of a bamboo paper, mining waste as a wizard, and dice, it grows in nature, green environmental protection, no harmful effects o

3、n people, it is inexhaustible, never used, for rural primary and secondary school students to do art teaching and learning materials, is on behalf of the best paper products, is the folk culture of rural primary school children the best way to aesthetic education. Key words carved painting aesthetic

4、 Teaching笋壳雕刻画又名笋壳雕，是以毛竹笋壳为原料，在纯天然的竹壳上以清雅古朴的风格，通过绘画雕刻，刻出栩栩如生的风景、人物、戏曲脸谱、历史典故等作品，结合中国传统书画或借用中国的汉砖拓片等形式的表现手法，再用各种装饰材料进行装裱后挂摆或放置家庭、办公场所装饰点景。其作品用绿色环保材料，对人绝无害处，以笋壳代纸，又能让人通过制作设计，达到愉悦人心，供人欣赏的一种工艺美术作品。由于笋壳雕刻画有以上艺术魅力，能采废物为精灵，化腐朽为神奇，我们让笋壳雕刻画走进小学生的课堂，培养学生审美的眼睛，让同学们得到美的享受。课题组就笋壳雕刻画进行探寻，现就笋壳雕刻画产生的历程、选材加工、艺术特点及其在

5、美术审美教学中的方法特点等进行探索与思考。一、笋壳雕刻对学生进行审美教学的理论基础胡锦涛总书记在十七大报告中指出：“中华文化是中华民族生生不息，团结奋进的不竭动力。要全面认识祖国传统文化，取其精华、去其糟粕，使之与当代社会相适应，与现代文明相协调，保持民族性，体现时代性。”教育部在全日制义务教育美术课程标准中指出：“通过对美术课程的学习，有助于学生共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展做出自己的贡献。”可见，美术教育教学是对青少年进行文化教育很好的平台，承担着传承中华文明的历史使命。非物质文化遗产属于民族文化的范畴，是一个民族，一个地区人民共同创造的成果，以及由这个成果扩大

6、而成的文化氛围。这种文化氛围滋育着人们的日常生活，影响大众的心态，是挥之不去的故乡情怀。所以，非物质文化遗产具有无可替代的人类和谐价值与文化认同价值，对于非物质文化遗产的有效保护，就是对民族文化，民族精神有效的保护和有力弘扬。中央美术学院民间美术研究室副主任、中央美术学院非物质文化遗产研究中心主任乔晓光说：“保护民间文化更应该从教育入手。”国家教育部新颁布的全日制义务教育美术课程标准中也明确提出我们的美术教育要“引导学生参与文化的传承和交流”，“培养学生对祖国优秀美术传统的热爱”，并要求“教材编写要有开放性和弹性，鼓励教师积极、大胆地开发地方课程资源”。弘扬民族文化、继承民间文化遗产，是美术教

7、育具有不可推卸的责任。二、笋壳雕刻对学生进行审美教育承载了民族、创新精神的双向内涵民间美术在审美追求方面有自身的特点，民间美术作品质朴无邪地倾注着劳动者的感情信仰和人的个性张扬，主观性和艺术真实是其特点。竹笋壳雕集雕塑、剪刻、绘画艺术为一体，具有设计新颖别致，材质自然古朴，造型精致优美，工艺科学合理等特点，是整合本土民间美术资源的良好载体，是对学生进行民间文化教育的最好途径。与本土民间美术资源整合的笋壳雕刻创作、欣赏，具有培养学生审美意识、创新意识，理解民族精神，民间文化的意义。三、笋壳雕刻对学生进行审美教学具有现实意义民间美术寄托着勤劳人民的理想、愿望、喜怒哀乐、审美情趣和艺术传统，其内容多

8、是结合生活中的习俗、节令。新年吉庆、历史故事、民间传说，大胆自由地表达人们的祝福、祈盼，以及对劳动生产、田园生活和生命的认识，表达劳动人民对美好生活的向往和对美的追求。我县历来被列为“民间美术之乡”，拥有众多的民间美术资源。梁平年画, 梁平竹帘、蓝印花布、皮灯影、竹木根雕、挑花刺绣被一一列为“中国、重庆市、梁平县非物质文化保护遗产”。我们带着强烈的责任感和使命感，以笋壳雕刻为载体，带领学生走进民间美术之乡，去寻找、发现、领略传统文化的艺术魅力。通过笋壳雕刻对学生进行美育教育，对民间美术的延续和发展起着积极的推动作用， 让更多的农村学生在本土民间美术资源中学会笋壳雕刻画制作程序, 吸取创作营养，

9、构建新的元素符号，创新绘画语言，从而热爱笋壳雕刻画, 热爱民间美术, 这对更好地传承民间美术和非物质文化, 有着深远的现实意义。四、笋壳雕刻对学生进行审美教学的具体方法笋壳又名竹壳或竹衣，当笋长成竹后，脱落的外衣叫笋壳。基本上属废弃物。笋壳雕刻又名竹壳雕刻，是以笋壳为材料，通过雕塑、剪刻、绘画等艺术手法来体现艺术美的一种表现形式。1、工具：大、小雕刻刀35把；木版或纸版不分大小若干张；乳白胶；自制裱画框若干个；小错刀一把用于修理边角；亮镜片或亮纸；纸胶带等2. 制作笋壳画的程序选材：笋壳有几种，楠竹笋壳、慈竹笋壳等，楠竹笋壳虽然宽大、厚实、且肉多，但没有光洁度，最为理想的是最普遍的隔年慈竹笋壳

10、。选料时，笋壳大小不拘，大有的用处，小有小的灵巧，埋在土里的笋壳太嫩易碎，不能用于雕刻、雨水泡过的不能用于雕刻，光洁度不强、笋壳薄不能用于雕刻，掉地上久的易霉变，不能用于雕刻。只有成熟后自然剥落的竹壳才行，而且只能选取离地面1米以上、3米以下的那段做材料，粘在竹子中间部位的那部分竹壳的厚度一般都在0.5毫米左右，那种肉头厚，花纹也最好看。雕出来的效果才好。经过精选、去毛、蒸煮、烘压、整平待用。加工：笋壳雕画材料的加工很讲究。笋壳的加工处理：先把竹壳浸在水里2至3天，待竹壳上的一层毛脱落，再将竹壳脱脂。经筛选后晒干，再用清泉水浸泡、熏、烫、漂，刮开压平晾干，将竹笋壳平贴在硬纸板上熨烫，在熨烫中，

11、根据温度高低变化，使笋壳形成不同色彩。 工序：笋壳雕刻一般分三步：一是裱笋壳，二是选择创作题材，三是雕刻。裱笋壳：选好笋壳后根据它的颜色、大小、形状，先慢慢压平，然后粘贴在硬纸板或木板上。创作题材：选择梁平年画承载的内容、生活中熟悉的人物、热闹的劳动场面以及能够反应热爱生活积极向上的美育题材都可以作为笋壳雕刻的创作题材。 创作程序是绘画、拟稿、上笋壳，然后雕刻、画墨、润色。经过剪、贴、粘裱、雕刻等十几道工序的技术处理，然后在竹笋壳上绘出图案，再用木刻刀雕刻，精工细琢,制作出栩栩如生、惟妙惟肖的人物、花、鸟、楼台亭阁。最后上色完成一件件栩栩如生的艺术作品。3. 指导学生探索掌握笋壳雕刻画的工艺特

12、点笋壳雕刻画具有设计新颖别致，材质自然古朴，造型精致优美，工艺科学合理等特点。然后，按笋壳雕刻画的制作工艺流程，借用笋壳自然的外形，外形不要过多的去修理它，用自然的外形，进行构思、构图，落幅后。木版画那样进行雕刻。雕笋壳画时，工艺性甚重，所用工具分大小圆刀、平口刀和削角刀等，刀口规格由0.1分至几分，每套至少有几把。雕刻时按版面形象的需求，选取型号相适合的刀具。雕刻前，根据画稿精雕细刻出主要的轮廓线，要入微地表达原稿的神形笔意，运刀要自如，行刀贯气，手风利落，任凭刀锋纵横罗织，都不能损伤线纹本质组合，根据形象质感的要求，以顺刀为主，滞刀为辅，充分体现物象虚、实之效。雕刀直立而下，线条两边粗细匀

13、齐，清晰、挺拔有张力追求镌刻味，有古拙感。这种不经意的脱落损伤为笋壳画增加了镌刻金石味。在平整、舒松的笋壳上运刀雕刻，手势力用力要平稳、缓和、慢慢的平着气，雕刻出你心中理想的图画来。在处理笋壳雕刻画时，要注意构图饱满简洁，对称呼应，疏密，虚实，黑白色块的对比，动静处理要得当，结合题材在构图时，有时粗放犷野，有时浑厚凝重，有时要精雕细刻，有的奇巧取胜，具有婀娜多姿动态的美，这些笋壳画作品都生动的反映了作者的审美观念，具有一定的艺术价值和观赏价值。在纯天然的竹壳上以清雅古朴的风格，刻出栩栩如生的风景、人物、戏曲脸谱、历史典故等作品，其作品绿色无害，又能节约张纸、能让人通过制作设计，达到愉悦人心的审

14、美目的。竹笋壳雕刻画具有不蛀、不霉、不裂、不脱落、无污染，是一项环保工艺艺术品。4. 装框：笋壳雕刻画通过选材、加工、设计、绘制、雕刻后，最后一道工序是将半成品进行装饰、装裱、装框,完成作品。 五、笋壳雕刻画美育教育思考运用笋壳雕刻画对学生进行美育教育在国内外、市内外至今尚无先例。本文试想从以下几个方面谈谈利用笋壳雕刻画对学生进行美术教学、美育教育的几点思考。笔者认为，美术教育具有人文性质，注重对学生人文素质的培养，使学生逐步树立良好的审美观，尊重人类文化创造，热爱我们赖以生活的自然环境，成长为具有高尚品德情操，懂得传承人类文明的新时代合格公民是美学教育的根本。把笋壳雕刻画纳入本地域美术教材，

15、对学生进行地域性的艺术教育，培养学生欣赏民族艺术的能力，是建设有中国特色社会主义物质文明和精神文明的需要，特别是在当今世界文化大交融的情况下，弘扬我国传统文化，保持本民族文化特色，有着极为重要的现实意义和长远的历史意义。课堂教学是人类历史传承教育的重要方式，是对学生民间艺术教育的最好途径。笋壳雕刻画的学习，欣赏教育，对民间艺术的延续和发展起着积极的推动作用，它让更多的学生在民间艺术中吸取创作的营养，构建新的元素符号，创建新的绘画语言，能培养学生创作、欣赏笋壳雕刻画民间艺术，培养学生审美意识、创新意识，能更好的了解中国的文化，懂得民族、民间文化的意义。培养学生从小热爱自然，热爱祖国热爱生活热爱家

16、乡；采废物为精灵，化腐朽为神奇。培养学生发现美和审美的情趣，让同学得到美的享受；培养学生动手动脑的好习惯，采用师生共同探讨笋壳雕刻画的艺术及制作步骤，能有效增进师生相互了解，加深情感，互学互帮，促进教学相长。目前农村学校由于各种原因，美术学科的开课达不到新课标的要求，而身边的本土民间美术资源却相当丰富，尤其是我校所在的梁平县具有梁平年画、梁平竹帘、蓝印花布、皮灯影、竹木根雕、挑花刺绣等优秀民间美术资源，它们一一被列为国家、重庆市、梁平县非物质文化保护遗产，急待予以恰当利用。梁平紫照乡中心学校在笔者的协助下,近二年来笋壳雕刻画教学得到了很大进步， 2008年5月30日，竹壳雕刻成校本课程在中国教

17、育报道；2008年6月10日，笋壳雕刻在重庆电视台新闻联播、天天630、巴渝新农村栏目播出；2008年10月，被列入重庆市规划课题。全体师生在创作过程中，得到了美的熏陶，陶冶了情操，提高了学生的艺术修养, 体验到了成功的快乐。为使丰富的本土民间美术资源融入到课堂，对学生进行美育教育，在传承基础上大胆吸取营养，培养学生感受美、欣赏美、认识美、发现美、创造美的能力，最终使学生获得人格的完善，文化的认同。因此，本土优秀民间美术文化的传承教育值得大力深入研究。曾有伟人说过：世界上不是没有美，而是缺少发现美的眼睛。文学家罗曼罗兰说：“不要只在乎事情的结果，只要曾经努力！”在笋壳雕刻画整个传承教育中,教师应注重发现学生的雕刻热情，培养学生的观察力、想象力，挖掘他们的创造力，保护孩子的个性特点，尽量给孩子创造更多的表现机会，让学生讲述自己的制作过程，示范自己的高超技艺，展示自己的作品，以此培养学生的表达能力、展现自我能力，让学生在创作过程中做到敢想、敢说、敢做，让学生在创作过程中享受成功的快乐,增长才能。总之，通过笋壳雕刻画对学生进行审美教育，构建本土民间美术资源与笋壳雕刻画整合