孔笙电视剧作品风格探析

1、毕业论文题目：孔笙电视剧作品风格探析学生：张思铭学号：201311030320学院：设计与艺术学院专业：广播电视编导指导教师：王瑞摘要近年来，我国国产电视剧得到了前所未有的突破，电视剧的题材、内容、人物等都有着不同程度的提升，但是在电视剧的受众群体逐步增加的环境下，部分电视剧开始出现了粗制滥造的现象，盲目地紧跟当下热度较高的IP，忽视了电视剧的拍摄质量。这一现象尤其出现在我国近几年的古装题材、穿越题材中，拉低了我国国产电视剧的整体水平。因此，本文以琅琊榜为例，对其成功播出、受到热议、广泛好评等原因进行了分析，旨在找出我国古装类电视剧的发展问题，并提出有效的解决措施。关键词：琅琊榜，国产，电视剧

2、，问题，启示英文墒要目录摘要I英文墒要II一引言1二、孔笙电视剧的叙事风格分析2（一）叙事视点2（二）叙事结构2（1）叙事的时间性-编年史式的线性叙事2（2）叙事的空间性-大空间与小空间相结合2（3）叙事话语3三、孔笙电视剧创作中的音乐运用580%：（一）主题歌曲提升了电视剧主题思想584%：（二）主题歌曲及电视剧音乐推动故事情节的发展6（三）音乐诠释人物情感的力量6四、孔笙电视剧的美学构图分析8（1） 以真实的景色作为背景8（二）艺术化的背景布局8（三）科学镜头的转换9五、孔笙电视剧对国产电视剧艺术发展的启示分析10（一）做好剧本研究和拍摄准备工作10（二）更加注重艺术思想内涵10（三）鼓励

3、高品质的创新产品1092%：（四）协调电视剧产业经济效益11结语11文献12一、引言我国古装电视剧自其发展至今已有几十个年头，电视剧音乐也已经随之发展了近50余年，受到社会受众广泛关注的电视剧其具有一个鲜明的共通点，那便是电视剧的主题曲，一首耳熟能详的电视剧主题曲时常能够勾起一代人的回忆，同时，电视剧音乐也是提高电视剧知名度，加深人们对电视剧印象的重要手段之一。孔笙，是当代的知名电视剧导演，其所拍摄的电视剧作品：琅琊榜、北平无战事等，无不受到大量观众的追捧和热爱。因此，本文着重对孔笙导演所拍摄的琅琊榜、父母爱妻、战长沙、北平无战事四部电视剧的音乐风格进行了分析。二、孔笙电视剧的叙事风格分析（一

4、）叙事视点孔笙导演所拍摄指导的电视剧父母爱情，采用的叙事视点是基于个体变化中的个人经历为主要视点，从家庭中的个人出发，对其人生的经历和磨难进行了叙述，从而引出整个大时代背景下的社会风貌，这一叙事的方式打破了传统同类型电视剧，以整个国家、社会为宏观大背景的叙事方式。在父母爱情中，较为关注的是个人的命运和人格，并非是国家命运和社会面貌，正是如此，使得该剧更加能够深入人心，富有家庭化的气息。父母爱情作为一部当代的年代剧，其在人物性格、人格的塑造以及场景方面都有较为强烈的时代感，但是导演并没有采用以宏观的角度来叙事。过往的年代剧通常都是以历史、社会发展为大背景，在此基础上对电视剧中的人物、场景进行设置

5、，个体的意识、体现较为薄弱。但是，随着我国社会主义文化事业的发展，受到现代主义思想的影响，集体主义精神逐步转变为个人主义，网络自媒体的兴起，更是加深了对个人主义思想的传播，社会群体频频以“我”的角度发声，在这样的时代背景下，如果仍旧一味地保持历史化的叙事方式，那么就会导致电视剧与时代脱轨，不契合现代社会发展的问题。由此，父母爱情以个体为视点进行叙事，也就不难被现代观众所理解，剧中以鲜明的个体作为叙事的主要手段，淡化了历史带来的影响，结合了国家大发展的前提，采用生动、鲜活的方式叙述生活中的美。在这样一部不追求国家宏观背景，有着独特叙事方式的电视剧中，小人物的生活成为了该剧的主要亮点，这也是社会公

6、众想要看到，且希望看到的。剧中，江德福与安杰的爱情存在于那样一个政治时代，这便造就了一个无产阶级和资产阶级的结合，一个是富家小姐，一个却是文盲军官，这两人的结合不论是在生活、思想、感情上都有着较大的差异，这也使得二人的婚姻充满了坎坷和艰辛，在其努力奋斗的过程中，带给了观众以泪水和欢笑。（二）叙事结构（1）叙事的时间性编年史式的线性叙事电视剧叙事的时间性并非一尘不变的，可以根据剧中故事的发展方式、情节内容等进行调整和改变，不同的电视剧也有着不同的适应方式。顺叙的方式主要应用于电视剧情节发展具有一定的顺叙性中，即故事的讲述顺叙与情节发展不存在时间差。这是一种较为常见的叙事手法，在这样的叙事安排下，

7、观众能够对整个故事内容和情节发展有较为清晰的认识，能够在脑海中梳理出一个简单的故事发展框架。我国的年代剧一般采用的均为编年史式的线性叙事方式，父母爱情运用的也是这一叙事方式，故事叙事的时间与发展时间具有一致性，江德福、安杰二人自相识开始，直至两人生育儿女、搬至新家等，向观众展现了二人爱情时代变迁的美。（2）叙事的空间性大空间与小空间相结合电视剧的叙事一般需要建立在一定的空间之上，大部分的电视剧在进行叙事之前都会将其时间性固定于较大的空间上，有利于电视剧的情节的展开。电视剧所讲述的故事，需要配合一定的时空和背景，三者之间的关系需要始终保持一致，即：故事的发生、叙事行为、背景在同一个时空中。一般而

8、言，电视剧中的空间是不同于现实生活的，在叙事空间的类型上也有着不同。赵孝思、沈亮在影视剧作的叙事艺术中表示，叙事的大小空间与时代、社会等有着紧密的联系，社会是由政治、经济、文化要素等构成；小空间是指人物活动的小范围，其中包括了人物日常工作的场所、生活、娱乐的空间等，一般小空间是故事发生的具体场所。由于，每一个空间中所代表的内容不同，因此，不同的空间有着其不同的代表性。年代剧虽然是虚构作品，但是在大空间的运用上，年代剧中的现实主义精神得以体现。年代剧中的背景、社会环境等可以作为大空间，其虚构的故事情节可以作为小空间，由此便形成了年代剧大空间与小空间的结合。因为在年代剧中，历史并不是其主要所表达的

9、故事，表达的是发生在这一历史背景下的故事，因此，年代剧中的故事情节一旦铺展开来后，历史的痕迹则会被逐步的抹去，将历史转化为一个宏观的大背景，仅仅出现在故事的逻辑框架中。这样便能使得电视剧的创作者将小空间融合在大空间中。（3）叙事话语电视剧的叙事话语不同于一般的话语表达方式，对电视剧的叙事话语进行研究，需要从其叙事行为出发，并非是叙事的结果，因此，在叙事结构的研究时，应用结合抽象理论模式，将重点放在研究叙事作品的表现形式上。3.1叙事上的温柔敦厚在宫廷剧、家庭剧、虐恋剧的热潮下，叙事的结构由简单、单纯转向勾心斗角、苦难重重，而父母爱情在这股热潮下，展现出了淳朴、敦厚的一面，像一阵春天的暖风，给予

10、观众以舒缓和平静。正如导演孔笙所说，“这部剧并没有可以的制造苦难和坎坷，而是追寻一种能够平静的、平稳的将故事讲完的方式，但是这样的方式却丝毫不影响该剧的观看效果”，父母爱情不单单只是一部年代剧，也是一部家庭剧。我国传统的家庭剧叙事方式离不开苦情、磨难、困苦等要素，但是一味地博取观众的泪腺并不是我国年代剧、家庭剧发展的重要方向，如何在能够引起观众短暂的泪点后，快速转变故事的叙事方式是亟待创新的问题。我国近期的家庭剧暂时还停留在“婆媳之争”、“颠沛流离”、“穷苦持家”等叙事模式中，这样的叙事模式虽然能够顺应电视剧发展的潮流，但是无法展现一部电视剧的价值和意义，商业化、大众化带来的电视剧同质化现象是

11、不可小觑的，商业代替了文化，大众代替了创新，这样的电视剧是无法被社会受众所认可的。然而，父母爱情将我国年代类的电视剧引领向转“忧”为“喜”的叙事模式中。现实主义和浪漫主义是亘古不变的话题，自我国古代便有诗经、离骚将现实主义与浪漫主义相结合的经典内容，这样的结合模式也衍生至了我国当代电视剧的剧本创作之中。为了能够基于现实主义上，充分地营造出具有年代感的浪费色彩，电视剧的制作团队尤其注重电视剧中的人物设定、场景布置、物品细节等方面，以细节的优化来还原那个年代中人们的浪漫爱情故事。剧中从家庭成员的服饰、佩戴品、家居陈设等方面，真实地还原了那个年代的风貌。剧中，既有孩子对桃酥的钟爱，也有年轻人的小资生

12、活，又或是浪漫午后的咖啡厅中，两人面对而坐喝咖啡的场景，又或是安杰在小岛中请葛老师喝江德福特意为其买来的咖啡；在下班的途中安杰与江德福两人漫步海滩边相互感谢、相互拥抱，感谢彼此的关照、照顾等，两人的关系、情感均没有因为时间的推移、地点的改变而发生变化，两人就这样相互关爱、相互厮守直至一辈子，这便是父母爱情最温暖人心之处。三、音乐在孔笙电视剧中的应用（一）主题曲提升了电视剧的主题思想每一部电视剧都有其主题思想，电视剧主题思想表达的途径较多，其中最为常见的表达方式便是通过电视剧主题曲来进行表现。北平无战事是孔笙在2014年指导拍摄的，电视剧的片尾曲以朱自清的雪朝为基础，改变成为北平无战事的片尾曲，

13、以此来体现电视剧的主题思想。雪朝这一朱自清先生所书的诗，主要想传达的是一种爱国思想，朱自清拒绝进食来自美国的救济粮，最终付出了自己的生命，北大的学子们为了纪念这一伟大诗人在广场中一起高歌诵读其荷塘月色，这也是电视剧为了体现出其主题思想为设置的片尾曲。孔笙导演在设置电视剧北平无战事的片尾曲时，也下足了功夫，有心的观众可能会发生在北平无战事的片尾曲中，前39集采用的是观众们所熟知的花好月圆和圣母颂，直至第40集谢木兰惨死时，北平无战事改为了雪朝，其目的很显然是为了让观众能够深刻地感受到谢木兰的惨死所带来的悲痛，以及进一步体现出北平无战事这部电视剧的主题思想所设置的。再者，又花好月圆和圣母颂较为轻快

14、和美好的旋律，转为雪朝这一悲伤、忧愁的旋律，也是导演为了突出剧中白色恐怖所带来的残酷性，以及为了让观众能够对北平无战事留下更加深刻的印象，从片尾曲的更换方式上来看，导演孔笙用前两部尾片曲，为北平无战事的雪朝埋下了伏笔，最终达到了提升主题思想的作用。孔笙导演也并非将这一片尾曲处理的方式运用在其所有的电视剧作品中，如在父母爱情中，其主题曲为爱情故事，这一首主题曲以其悠扬的旋律和缓缓沁入人心的律动感，将父母一辈人的爱情故事诠释给现代的观众，“慢慢地平静，静静的旺季，我们的爱情，却从不曾凋零”，这两句作为爱情故事的开头，为整首主题曲打下了牢固的基调，使得观众能够伴随着主题曲回忆过往的岁月，体会父母一辈

15、人的爱情，感受那只有两个人的爱情未被任何事物所改变。这样的主题曲与父母爱情的主题思想是保持一致的，主题曲与主题思想相互呼应、相互关联，逐步将主题曲和主题思想缓缓地灌输入观众的脑海之中，引起观众的共鸣和回忆。随着歌曲的推进，“街角的晚风，河畔的晨语。小楼的灯影，依稀”，这两部歌词寓意着电视剧中浓厚的怀旧意境，也为歌曲的高潮部分打下了基础。“可在我的梦里，爱已慢慢的老去”，这两句歌词是代表着主题曲进入了高潮部分，曲调也由缓转急，旋律起伏不定，深埋在心中的情感终于将要爆发，这就如同电视剧中的男女主角，深情地爱着对方，但爱在心口难开，一旦爆发却碰撞出激烈的爱情火花。“那些岁月在心底，已渐渐凝聚。我不会

16、忘记，我们的爱情故事；你的眼神是我爱的风景”这三句歌词作为主题曲的收尾词，起到了收尾和点题的作用。表达出无论岁月如何改变，无论是沧海还是桑田，相爱的永远是对方，最难离舍的也是对方。随着电视剧主题曲由急转缓，观众们的内心也得到了平静，慢慢地开始感受到剧中男女双方从最开始的风华正茂，到中年，最终相厮守一辈子，其感情从未发生过改变，对爱的坚定也从未动摇。这样的爱情故事和追求爱情的经历正是这部电视剧父母爱情想要传达的主题思想，也正是这部电视剧想要表达的社会观点，即：不论时代的变迁，父母一辈人的爱情是永远值得留恋和追求的，那一辈人真挚、淳朴的爱才是爱情的真谛，也鼓励现代的年轻人，对爱要有一颗执着不变的心

17、。（二）主题歌曲及电视剧音乐推动了故事情节的发展琅琊榜作为2015的热播剧无可置疑地成为了现代观众的焦点，在琅琊榜主题曲谱曲、填词的过程中，导演孔笙与孟可、海宴携手打造了电视剧的音乐和主题曲风起时。风起时这一首主题曲几乎涵盖了电视剧中的所有主要关键内容，将电视剧的主线和主要情节进行了概述。歌词中“变幻，风云几卷，乱世起惊澜”，寓意着京城将面临着时局的动荡，此时，剧中麒麟才子的出现，使得整部电视剧更加蕴含了悬疑的气息。“血仍殷，何人心念，烈火清平愿”所体现出的是指那些由于朝中居心不良者，而惨死沙场的赤焰军将士，血痕仍在，活着的人们应当纪念他们，他们的冤屈也应当得到洗刷。“慧剑，借别红颜，无意续余

18、年”，这一句是指林殊将斩断一切与君王的关系，斩断一切情感，全身心地投入到赤焰军的冤案中去；“帝阙巍豪气仍在，冰心誓破长夜天”表明了虽然皇权高高在上，但是赤焰军的冤屈却一定要伸张，哪怕是挑战皇权也在所不惜；“昔年朱弓壁上空悬”这一句是代表着靖王手中握着林殊当年使用的弓箭，但是却无法认出面前之人就是林殊本人；“征途望断，铁甲犹寒，明眸在心，青山难掩，江山如画是我心言，关山横槊谁可补天”，这几句歌词是为了体现出如今的林殊和当年梅长苏之间的差异，曾经在沙场上驰骋的少年，如今已经孤身一人、面目全非，曾经的傲气和英气已然不在，外向的性格也转为了内敛的性格，那一位赤焰军的统帅在经历了生死的浩劫之后，多了几分

19、城府、多了几分心计，但是唯一不变的是他那一颗炽热的报国之心；“一笔千秋，后人心间”这句歌词体现出国内有无数不求功名利禄，但求问心无愧的泱泱学士；“风起，云散”，最后这一句歌词着暗示着琅琊榜的故事将由赤焰军一案而开始，当赤焰军一案得以平反之后，琅琊榜的故事也将结束。不得不说，听完了风云起这首主题曲后，带给人的感受便是浩然正气长存，将士保卫国家浴血奋战，为平反冤案无所畏惧等，同时，风云起也将整部电视剧的情节贯穿在歌词之中，在电视观众听到主题曲时，就会不禁想起电视剧中所相应的故事情节，也为观众对电视剧未播出的情节留下了想象的空间，能够给予观众猜测和臆想的空间。风云起整部歌曲以古旋律为主要的基调，让观

20、众在不断猜测故事情节发展的同时，也难以掌握真正的结果，这也是这部电视剧主题曲的价值所在。这样的主题曲将整部电视剧的脉络一一理清，让观众能够加深对故事剧情的关注度，形成与观众的良性互动，也体现出孔笙导演在创作电视剧音乐时的匠人之心。（三）音乐诠释人物情感的力量一般而言，电视剧中的音乐多用来加强画面感，例如：在激战的过程中，通常会采用节奏感较快、旋律浮动较大的音乐，来展现出战斗的激烈状态。在电视剧战长沙中，孔笙利用了音乐的方式完美的展现了战争中人物的形象和情感。如在坚守金盆岭阵地这一故事情节中，孔笙并没有使用节奏感较强的音乐来辅助表现战斗的激烈情况，而是利用了大提琴和圆号两种乐器，细腻地刻画了顾清

21、明的心理活动和情感。孔笙在接受访谈时曾说，“我更加注重的是内心情感的表达，不仅仅是停留在表面，而是要深入内心”。在顾清明坚守阵地时，就需要用到能够深入人心的音乐，这才采用了大提琴和圆号来展现人物内心的情感。这样的音乐能够转变观众的传统思维，并不是慷慨激昂的音乐才能展现战斗人物的内心，细腻的音乐同样能够传达出战斗人物的情感变化，这也使得观众能够更为深刻地理解和体会当时的战斗场景；也深化了顾清明这样一位保家卫国的热血男儿，在面临着家仇国恨的情况下，其坚守阵地的信念是如此的坚固，其行为也是如此的执着和坚定。在观众理解和体会到战争的残酷后，才能进一步深入感受人物内心的情感，这样也就自然地将观众与电视剧

22、人物的情感连接了起来，形成了完美的情感共鸣。孔笙采用这样的方式，将音乐所体现出的信仰、信念等，转化为电视剧中的视觉符号和听觉符号，使得这些符号能够传递给观众更多的情感和内容。这就是电视剧的音乐的魅力所在，它不仅能够传递人物的内心的情感和感受，也能够引发观众对民族信仰、报国信念的共鸣，孔笙导演将这种音乐应用的手法良好地运用在了战长沙这部电视剧中，体现出了人物情感的力量。四、孔笙电视剧的美学构图分析电视剧琅琊榜主要讲述了一位爱国青年热血报国却备受冤屈的故事，其中以胡歌所饰演的林殊、梅长苏为主要任务，展现了坚定不移的平反冤案之心，塑造了一个以孤身一人的力量挽回数万赤焰军名誉的形象，这样的人物形象和故

23、事情节，与近几年热播的宫廷剧、宫斗剧相比，多了一分细腻，让观众在观看具有宫斗戏的故事情节时，也始终不忘有这样一位人物的存在。其中，孔笙导演在故事情节的设置上下足了功夫，以高水准的技术打造了一副具有古典美的场景，在观众能够近看青花瓷远观青山绿水的同时，传达出一种平静、祥和的意境。以下，笔者将着分析琅琊榜如何以场景设置和背景布局来展现出唯美的意境：（一）以真实的景色作为背景琅琊榜在场景的选择和布置上可谓是别出心裁，一般的电视剧通常采用的方式，是虚拟场景设置的方式，但是琅琊榜在场景的布置上采用的是以真实的景色为电视剧的背景，剧中出现的许多场景都是以真实景色为背景展现的。首先，我们以第一集中“梅长苏的

24、出场”为例。梅长苏驾着一叶轻舟，缓缓地从江面上行驶出来，给观众一种仙人的感受。这一背景选自于温州的雁荡山，从山上远眺江中时，云雾缭绕，能够带给人亦真亦假的感受，从近处观赏雁荡山时，其江面的景色更加美丽动人。又如，过琅琊山的必经之路是琅琊仙桥，剧中也是选取了雁荡山的真实的古桥为背景，在山清水秀之中，古桥孤独地存在着，就如琅琊阁孤独地存在于江湖之间似得。剧中以真实的景色作为背景向人们精巧地展现出琅琊山上琅琊阁的不凡，这与原著中的描写也更加贴切。（二）艺术化的背景布局电视剧琅琊榜在背景的布局上与其它的古装剧相比更为艺术化，它通过黄金比例分割进行画面的切割、平行、错位，进而向人们展示卜种浓浓的和谐之美

25、。何为黄金分割，指的是组合艺术，科学合理划分的格局，在较大的对象的比例和整个图片的比例之间细化对象之间的关系，并采用黄金分割率对整个画面进行布局，电视剧琅琊榜的第一集中，几艘巨大的船在河上航行，整个画面，给人以仙境、美妙的感受。而当我们仔细观察画面后，你会发现导演使用三角测量法，出现在我们面前的几艘船近大远小，最小的那一艘船恰好位于三角形的顶点处，不仅如此，为了增强整个画面所带来的视觉效果，制作组还对背景进行了虚化的处理，使得云雾的效果感更加强烈，让人观看时仿佛自己就处在仙境和云雾之中。同时，在梅长苏行驶一叶小舟出现的时候，导演也采用了三角分割法，对对人物所处的背景进行了虚化，旨在突出“庭这一

26、人物。这样的画面布景与传统的画面布景相比，艺术性更强，画面也更具质感。靖王与梅长苏相互对望的一个场景，该场景采用了豉为常见的九宫格构图法，将整个画面平均分成9块，每一块在画面中的位置都恰到好处。（三）科学镜头的转换对于琅琊榜这样一部古装类的电视剧而言，科学的设置镜头的转换，能够使得整部电视剧在镜头角度、画面感等方面更加生动。因此，为了能够渲染一些大型场面，达到观众的审美标准，突破传统的审美视角，导演大胆地采用了长镜头的拍摄手段，将人物的动作、旁人的行为举止都浓缩在一个画面之中，虽然一个短短的镜头，但是其中包含着的内容却是极为丰富的。在电视剧的第一集中，梅长苏在湖面中的出场，这一场景就采用了长镜

27、头到短镜头的快速转换，快速的转化使得画面更加模糊不清，观众在观看时更加能够感受到云雾所带来的仙境感，也暗示着故事将由这一幕展开；在最后一集中，当梅长苏与霓凰将要出征杀敌时，镜头由最开始的近镜，逐步的拉向远方，这也意味着电视剧的结局，和梅长苏新的征途即将开始，使得整部电视剧更加具有意境美感。五、孔笙电视剧对国产电视剧艺术发展的启示分析（一）做好剧本研究和拍摄准备工作剧本是一部电视剧的核心关键所在，没有好的剧本，整个电视剧中的艺术创作和表演的效果将大大降低，所以在目前的电视剧创作工作中，因此，在电视剧制作跟风现象越来越严重的环境下，有一个很好的电视剧剧本是非常重要的。目前，编剧市场低迷，好故事只能

28、从销售量较高的小说中寻求，这对电视剧制作团队的积极性和把握时机的准确度有很高的要求，拥有一个很好的剧本，制作团队的准备工作也是尤为重要的。在充分的进行了准备工作后，在提高艺术水平的基础上，抓住拍摄的细节，确保电视剧创作的质量，我们可以力求在思想性和艺术性的统一，以精湛的艺术、深刻的想法，对剧本的内容进行精雕细琢。琅琊榜的制作团队兼有以上两大优势，剧本的创作团队是小说的作者为主，保留原有的风格和思想，制作团队是以山东媒体影视集团为主的行业制作水平更高的队伍，花了四年才精心打造出这一部热播的电视剧，而电视剧的质量也得到了保证。因此，在制作电视的过程中，琅琊榜的制作水准较高，应该被行业学习和效仿，坚

29、决抵制古装类电视剧或其他类型的电视剧庸俗化，低俗化的现象。（二）更加注重艺术思想内涵近几年来，相比于之前的国产电视剧，在创作上从思想内容上表现出了很大的进步。2015年热播的神魔电视剧花千骨，花千骨与其师傅之间的情感瓜葛成为了一时之间热议的话题，这段古装剧中的情感大戏，虽然没有十分突出的表现和内容，一些对白更是令人苦笑不堪，但是正是因为这段师徒之间的情感故事满足了受众的猎奇心理、窥探心理，使得观众在观看这段情节的时候不由自主地将自己代入到人物中，去猜测和联想下一步的剧情发展，然而，琅琊榜更加注重的是精忠报国、赤胆男儿形象的刻画。这就要求我国国产电视剧在制作和拍摄的过程中，能够紧密的联系历史文化

30、，在基于历史文化的基础上优化拍摄的手段，弘扬我国的精神文化。（三）鼓励高品质的创新产品国家政策明确指出，文化产业是我国国名经济的重要组成部分，并已逐渐成为支柱型产业，要增强文化产业的整体实力和竞争力。在这样的政策环境下，电视剧需要创新，但是创新并不意味着时不时对电视剧模式进行调整，如果模式不断调整，反而容易偏离受众原本喜爱的形式，观众也因为要不断适应新的电视剧模式而产生疏离感。电视剧的精髓在于“矛盾”二字，即制造能引起观众共鸣的矛盾，然后依据电视剧现有的模式，深挖电视剧中的“矛盾”，提取观众最感兴趣的元素和看点并加以强化，这样有助于提高受众的关注度和电视剧忠诚度。然而，由于依托的资源差异过大，实力不同的电视台应根据自身频道定位进行电视剧调整。实力较弱的地方