吕克贝松电影作品的艺术性与商业化分析研究 影视编导专业

1、摘 要吕克贝松的作品，在商业化和艺术性之间找到了很好的平衡点。其前期的作品为典型的法兰西艺术风格，后来影片逐渐商业化，虽被反对者讥讽为向好莱坞妥协，但其作品中的艺术性仍然展现得淋漓尽致，增强了作品的可看性，在赚取利益同时，又极具个人风格，从而使吕克贝松的作品充满了独特魅力。笔者采用文献研究法和对比分析法等分析吕克贝松前期极具艺术性的电影，和后期吸收商业性、兼具艺术性的电影作品。商业性从色彩的运用、光的打法、道具的使用、服装的搭配、音乐的运用、镜头的景别与拍摄方式、剪辑特点等展开，艺术性从电影的主题、内涵、格局着手，分析其在女权、哲学、宗教、人性救赎、人与自然、黑色幽默等吕克贝松着重突出的重点，

2、进行较为细致的分析。以吕克贝松的作品作为经典案例，解决商业电影空有绚丽的画面、华丽的阵容却缺乏深度与内涵的问题，和艺术片极具艺术性却缺乏受众、缺乏资金、多亏损严重，可看性差的问题。将他的电影作品作为出色的代表模板，为后继电影做好商品性与技术性的良性分割提供参考，使作品在充分表达自己态度、充满深度的同时，又能增加影片的吸引力，提高票房。关键词：商业化；艺术性；道具；服装；吕克贝松； 女权；人与自然； 救赎 ；宗教；电影AbstractLu kebesson's works find a good balance between commercialization and artistry

3、. The prophase work for the typical French art style, later films to commercialization, although be opponents for concessions to Hollywood, but their works of art still show incisively and vividly, strengthened the work of the form, in make profits at the same time, and personal style, thus make luc

4、's works is full of unique charm. In this paper, literature research method and comparative analysis method are adopted to analyze the artistic films of lu kebesson in the early stage and the commercial and artistic films absorbed in the later stage. Commercial from the use of color, light style

5、, the use of props, the collocation of clothing, the use of music, the lens JingBie and shooting ways, editing features, such as art from the theme of the movie, connotation, structure, analysis of the feminist, philosophy, religion, human salvation, man and nature, such as black humor luc especiall

6、y emphasizes the key, for a more detailed analysis. With luc works as a classic case, solve the commercial movie is like a beautiful picture, luxuriant squad but, the problem of lack of depth and connotation and art-house movie artistry is extremely lack of audience, lack of funds, more serious loss

7、, sex difference. Will his film works as a representative of the excellent template, for subsequent film for the reference of commercial and technical division of benign, make works in fully express their attitude, full of depth at the same time, also can increase the attractiveness of the film, imp

8、rove the box office.Keywords: Commercial; Artistic quality. Props; Clothing; Luc besson; Women's rights. People and nature; Salvation; Religion; The movie 目 录 第1章 绪 论1.1 课题研究背景艺术性和商业化往往不相容，多数追求电影商业化的导演并不对影片的深层内涵进行挖掘。早期的法国电影极具艺术气息，以“印象派”、“先锋派”为代表，主题晦涩难懂，节奏缓慢沉闷。“新浪潮运动, 始于二十世纪。围绕在巴赞身边的评论家

9、是一些年轻人，他们发起了这场运动。这些人用电影评论做军火，对传统的法国影片进行攻击，准备发掘出一种有着强烈个人特点的独具一格的影片。”1 “此次运动反映了年轻导演们基于迷茫困惑后的发泄,对随意抒发感情，不拘泥于陈规的追求。所以他们找寻新的解决方式，打破陈旧的体例，再次创造反传统的影片的相互连通。他们证实了奥妙所在：影片需要抒发的内容一定要和影片的语言方好和手段相接洽。” 2“新浪潮运动”没有采用完全一致的标准来剪辑制作影片，他们想方设法把单元镜头、长镜头、全景、诗意蒙太奇与注重诗意却又十分写实的雷诺阿的风格和跳接的运用结合起来加以塑造。” 3吕克贝松作为八十年代“新浪潮”的继承者，与莱奥卡拉克

10、斯和让雅克贝耐克斯一起，成为当时的领军人物。吕克贝松制作艺术性电影不像往常艺术片一样乏味，十分耐看。而在所谓的商业电影中，吕克贝松也没有舍弃掉其艺术性，而是顺应群众喜好，学习好莱坞等经验，运用独具特色的镜头语言表达其个人风格，在保证影片叫好卖座的同时，将他的艺术理念贯彻其中。1.2 拟解决的问题本文将分析吕克贝松前期极具艺术性的电影，和后期吸收商业性、兼具艺术性的电影作品。商业性从叙事方法、色彩的运用、光的打法、道具的使用、服装的搭配、音乐的运用、镜头的景别与拍摄方式、剪辑特点等展开，艺术性从电影的主题、内涵、格局着手，分析其哲学、宗教、存在、时间、人性救赎等吕克贝松着重突出的重点，进行较为细

11、致的分析。以吕克贝松的作品作为经典案例，解决商业电影空有绚丽的画面、华丽的阵容却缺乏深度与内涵的问题，和艺术片极具艺术性却缺乏受众、缺乏资金、多亏损严重，可看性差的问题。第2章 吕克贝松电影作品的商业化体现2.1色彩与光的运用这个杀手不太冷这部电影，全片以暖色调为主，定下了温情的主基调，外景镜头饱和度稍低，为较浅的樱草黄；内景镜头鲜艳度较高，是比较浓重的黄色。两者虽然没有较大区别，但一浅一重，一明一暗，暗示了外面世界的黯然，处于当时社会条件下的阴沉，而当玛蒂达和里昂在一起时，她的世界才是鲜妍的，不同于外部世界，充满了色彩，富有浓重的感情。影片的开始，里昂出场，色调为冷色调，光也十分暗沉，初登场

12、的里昂，给人一种只会机械般举起手枪杀人，手法熟练，冷酷无情的杀手形象。当里昂结束工作回答自己的家中，色调又变为暖色调，光线温柔，房间布置色彩柔和，和刚刚的环境形成反差，表现里昂褪下杀手的外衣，其内心是温情又渴望温暖的。当杀害玛蒂达一家的警察史丹出场时，采用后顶光的光源设置，独到的人造光源位置，使其整个面部轮廓突出，遍布阴影，五官扭曲变形，从而给观众一个可憎可惧的心理变态感。当玛蒂达目睹一家被杀，惊慌失措，又努力镇定寻找脱身之法。她颤抖的走里昂的门前寻求里昂的帮助。里昂犹豫后决定开门，开门的刹那，光线投射在玛蒂达的脸上，和之前面色阴暗形成对比，玛蒂达凄惨的生活就此结束，有了活下去的希望。在影片中

13、同样象征希望之光的还有在剧情末端，里昂全力保护玛蒂达逃脱，乔装成警察，在其即将离开时，屋内暗沉，外面大门遍布了光源，里昂向门口走去，如果能顺利走出大门，美好的生活将会迎接里昂和玛蒂达，随着里昂的步步移动，光亮区域渐渐变大，里昂一步比一步有希望，然而即将到达终点之时，画面摇晃，色彩逐渐变浅，极高饱和度的黄，颜色逐渐消逝，变为整个屏幕的黑暗，告诉观众里昂的希望破灭，玛蒂达的光明的存在里昂，已经离她而去。碧海蓝天，全片的主色调为蓝色，温柔又忧郁。在杰克与恩佐童年的叙述中，影片为黑白，当他的爸爸不幸溺亡，伴随着杰克的哭喊和恩佐焦灼地呼喊杰克，黑场。而后伴随着轻快的音乐，画面变为彩色。回忆部分的灰色童年

14、过去，此时影片的基调变为欢乐的。天使A，全片采用黑白色调，巴黎的美被烘托得淋漓尽致，滤去色彩，将事物的本质体现出来，使受众更为清晰冷静地审视和思考自己。而黑白这种老电影的质感，也让受众有种疏离感，使天使的设定更加合乎情理，使受众易于接受。圣女贞德中，贞德童年时的色调是鲜艳的，在她脑海中回想的萦绕的世界也是多彩的。在战争中，则降低了色彩的鲜艳程度，因为战争是痛苦的。尤其是当查理七世在富丽堂皇的王宫加冕，贞德却在阴郁的雨天奋战杀敌形成对比，暗示贞德的命运就此开始转折，国王和英国就此抛弃了贞德。尼基塔中，开场尼基塔和他的同伴盗窃抢劫时，影调是蓝色，打光微弱朦胧，配合喧闹的打斗声、枪弹声，营造了整个画

15、面的压抑之感。之后尼基塔假死，色调为浅白色，尼基塔被掌控，恐惧又无助。最后尼基塔走出基地，色调为温柔的奶茶般的黄色调。在忘记自己的任务的日子里，她是快乐的。影片最后，鲍勃和尼基塔的爱人相对而谈，整个画面又恢复了蓝色调，但这蓝色比开场时的蓝色柔和温暖了许多，尼基塔得到救赎，决定为自己而活，但却要离开两个爱她的人，一切重新开始，一切都是未知数。第五元素中。影片的影调除了在饱和度极高，一头橙发的利露十分吸引眼球。在未来感极强的失落天堂的设置上，星群遍布，蓝色歌姬用天籁之音倾情演唱，让受众仿佛置身童话世界。2.2 道具的使用在这个杀手不太冷中，盆栽和牛奶是作为线索的存在。一个冷酷的杀手，竟然每天雷打不

16、动的喝两盒牛奶，说明里昂是一个生活十分严谨的人，而牛奶是十分纯净的，里昂虽然作为杀手，但具有纯净温和的内心。盆栽鲜艳的绿色，为影片增加了色彩，使电影画面更具有可看性。里昂因为盆栽没有跟，感觉仿佛四处流浪的自己，看到它有一种同类的依托。之后与同样类似的玛蒂达相遇，此时盆栽的意义更为升华，是他和玛蒂达感情的象征，是两人对于美好生活的希冀。影片的最后，玛蒂达将盆栽种在了土里，身心一直漂泊的玛蒂达也终于有了“根”，有了内心的安定平和。尼基塔中，口香糖作为贯穿整个影片的道具起着重要作用。口香糖的第一次出现是在影片的前部分，当尼基塔来到教她礼仪的老师房间，轻佻地嚼着嘴里的口香糖，老师让她吐掉，尼基塔不情愿

17、地吐掉说着自己是粗人。第二次是影片中部，尼基塔终于可以离开基地，她雀跃的像个孩子，将一罐又一罐的食物往购物车里塞，她嚼着口香糖，露出甜美的笑容，和商店的售货员搭讪，邀请他共进晚餐。第三次是影片偏后的位置，一次任务时，他的同伴将口香糖吐掉制作杀人的工具。三次口香糖的设置，主人公的心情各不相同，最初冷漠，之后开心，最后是惊恐。道具与剧情的推进相辅相成，尼基塔的人物性格也逐渐丰满与转变。圣女贞德中，道具作用的是贞德的旗帜。在每次交战的时候，贞德都要挥舞旗帜，冲锋在前。旗帜是贞德的道具，也是贞德在法国将士和人民中的形象体现。贞德是他们内心的旗，是精神支柱。而最后贞德在英国被审判之时，旗帜也作为了问罪的

18、一项重要内容。他们问贞德更爱手中的旗帜还是利剑，她说是旗帜。但问她有没有杀人时，贞德内心开始犹豫，黑衣人出现，拷问贞德灵魂深处。作为贞德旗帜的，究竟是上帝，还是一心复仇的自己，贞德和自己对话，引人深思。2.3 音乐的作用玛蒂达的家被史丹闯进，在他血腥屠杀的过程中，他屏退了手下，自己一个人伴随着乐曲暴风雨开始他的杀人游戏。音乐振奋了他的精神，也体现了当时他情绪的昂扬，内心对于杀戮的激情渴望。音乐愈发激昂，节奏作为杀人节点，营造了紧张的氛围。当玛蒂达一家躺在血泊中，杀人游戏结束，音乐逐渐舒缓，悲剧既成。史丹疯狂而又神经质的性情详尽得以展现。玛蒂达最后将绿植移植到土地，轻声说着：“里昂，现在我们安全

19、了。”shape of my heart音乐响起。这首歌曲，极具命运意味，将人生比作纸牌，只有“红桃”才是里昂想要的，“黑桃”、：“方片、”“梅花”都不是心的形状，唯有炽热、鲜艳的“红桃”才是他的追求。在与玛蒂达的相处中，两人彼此都得到了“红桃”，形成了爱心的连接。尽管里昂已经不在人世，但这份温暖的感情将永存，美好的回忆将永远留在玛蒂达的心中。碧海蓝天中，童年故事叙述完毕，画面由黑白变为彩色，此时伴随着欢快的音乐，长大后的恩佐从海岸跑向城镇。影片前部分压抑气氛开始转变。同样的音乐之后还用了两次，一次是乔安娜编织借口去西西里寻找杰克，此时用此音乐使受众对于乔安娜的喜悦感同身受，又和上一次用此音乐

20、相同起了转场作用。再一次是恩佐破了新的潜水记录，其他各国的选手纷纷尝试挑战却都以失败告终。用此音乐烘托了欢快滑稽的气氛，也彰显了恩佐的得意之情。尼基塔中，在尼基塔请求放假得到拒绝后，尼基塔用脚教训搏斗教练，此时用了一段轻快诙谐的音乐，随后她滑稽地跳着芭蕾。在她每次执行任务之时，音乐都适时出现，让剧情不那么紧张压抑，而执行最后一个任务的时候，尼基塔帮手们的出场也采用了轻快的音乐，此时让观众认为行动一定会很顺利，而之后的剧情他们内讧相继死去就有一种出人意料之感。2.4 景别与拍摄方式在影片这个杀手不太冷的起始，采取了移镜头，自上而下，从大海、树林到都市。以航拍俯拍，将观众置入想要交代的大背景之中。

21、大海深沉而冷静，树林旺盛且充满活力，象征了影片中两大主角的性格特征。之后拍摄城市，故意抖动镜头。熙熙攘攘的街道，为了在这个快节奏的城市生存，每个人都在为自己有着立足之地而奔波。而里昂和玛蒂达都是处在这个大环境下，为了生存，过着寂寞漂泊的生活。值得一提的是影片的结尾，大海与树林慢慢交汇在一起，象征玛蒂达和里昂内心的交融，两人彼此都找到了依靠，在人潮拥挤的纽约，穿越层层人群，找寻到了彼此，不再漂泊。初登场的里昂，是以众多快速的特写来完成的，没有立刻给里昂正脸镜头，而是用牛奶、墨镜、烟灰缸等提高观众的注意力，增强紧张感，吊足观众的胃口，使观众迫切想要看到男主的模样和剧情的发展；女主角玛蒂达的出场是出

22、现在一个很长很多层的楼梯口，娇小的她与楼梯形成对比，而层层环绕的楼梯暗示了她处在旋涡之中，境遇艰难。和男主角里昂一样，依然没有直接给出她的正脸。和男主不同的是，采用了移镜头的拍摄方式，在回旋的楼梯景别中，一双穿着皮鞋的腿入镜，纤细的双腿穿着彩色的卡通裤子，在楼梯边晃动，紧接着镜头自下而上，之后是拿着烟的手，随意穿着的上衣，低头的稚嫩的脸，隔着栏杆望向楼下略显空洞的眼睛，紧接着，她吸了一口烟。吸烟的行为与所处年纪和所着服装格格不入，暗示她的经历与同样年纪的孩子一定不同，心事重重。栏杆形成一个牢笼，玛蒂达渴望外面的世界，却不得不被分隔开，体现玛蒂达的孤独落寞，没有自由。在和里昂短暂的谈话后，玛蒂达

23、的正脸才展示给观众，以里昂的视线为引导，呈现给观众面前的是一张布满伤痕的脸，尽管玛蒂达以骑车摔倒作为掩饰，她的悲惨家庭生活得以暗示。这个杀手不太冷主要人物的出场都比较特别，变态警察史丹同样如此。他一身白色西装的背影，背对镜头。他的手下与玛蒂达的父亲谈话，之后依然是史丹背对镜头的特写，戴着耳机，摇晃着身体与头。当史丹转头露出正脸，他走向玛蒂达的父亲，在他的脸上嗅来嗅去，以几乎脸贴脸的距离警告玛蒂达的父亲。之后史丹嗑药，面色狰狞，采用俯拍的方式，一系列镜头的组合安排，塑造了一个心理变态的警察形象，为之后他残忍杀害玛蒂达一家提供了充足的伏笔与解释。尼基塔中尼基塔和她的同伴出场，采用俯拍的方式，将他们

24、的气势汹汹通过镜头语言得意体现，在影片的开场，就交代了人物性格。“清洁工”维克多出场，电梯的拍摄手法采用俯拍，光源黑暗，营造出幽深恐怖之感，使人物更加神秘，体现他的冷酷。地下铁中从大厅到楼梯到站台，探长和跟随他的警察这一系列的走动轨迹，全程采用了长镜头的移动处理，营造紧张气氛，扣人心弦。2.5 镜头组接与转场的巧妙设置在镜头的组接上，黑帮家族连贯自然，一气呵成。儿子在学校拒缴保护费，被同学踢打，接父亲敲击打字机；女儿伴随着唱片起舞，衔接放着唱片曾经于布鲁克林进行的宴会；女儿说到对代课的大学生的第一印象是他的眼睛，随即镜头切到母亲用望远镜件事邻居的眼睛；儿子召集伙伴教训之前打过他的学生，下一个镜

25、头切被父亲打躺在医院病床的水管工；父亲写回忆录，回想自己暴打他人，最后的一击与敲下打字机的最后一个字符衔接；上一秒，父亲搂着母亲说出：“该死”，下一个镜头，儿子问女儿“你有没有注意到老爸只会用该死这一个词汇来表达？”；最后追杀女儿的杀手被车撞死与另一个杀手被母亲杀死相接。在紧张的最后节点，戛然而止，同时宣告两个不同场地的相同结果，令观众如释重负。尼基塔中，在尼基塔请求放假得到拒绝后，尼基塔用脚教训搏斗教练，给她跳动的腿特写，随后接她滑稽地跳着芭蕾。圣女贞德里当贞德被背叛，拽下战马，镜头处理由近及远，角度从正俯视到倾斜四十五度再到俯视，整个草地仿佛被掀起而又重重摔在地上，草地的形状就像十字架，贞

26、德就像耶稣被绑在十字架上一样，就像耶稣被犹大背叛一样，贞德被储君查理七世抛弃，极具暗示作用。而后天地巨变，倾泻而下的树叶、瓢泼大雨向贞德袭来，无数的藤蔓抓住贞德将她包围捆缚，这是她对于死亡的浪漫想象，是对于现状的绝望。当贞德第一次与黑衣人对话，黑衣人逐渐瓦解她的信念，贞德询问黑衣人想要做什么，黑衣人回答说是来释放贞德。黑衣人伸手朝她脸上打去，接英军士兵向贞德掌掴。巧妙转场，使贞德从内心的矛盾怀疑到面对现实。碧海蓝天中，杰克告诉自己的爱人海豚是他的亲人，被海豚直接拖入水中，过了阵子杰克从水面浮出，接着一只海豚也从水中跃出，继之成群的海豚在水面中相继跳跃，杰克与海豚默契亲密的关系通过镜头的设置得以

27、体现。2.6 人物各具特色的着装在这个杀手不太冷中，里昂的服饰为黑白两色组合，显现出其干练、温和；玛蒂达衣服颜色艳丽，绿色外套和红色短裤形成撞色，对比强烈。卡通裤造型又表现了她无邪的一面。碧海蓝天中，杰克的挚友恩佐，潜水时身上穿的为红白相间的意大利潜水服，与他火爆外显的性情相得益彰：常常大笑、惧怕母亲、争强好胜、却又喜欢演奏钢琴。为电影增添了欢快的气氛，在最后恩佐死亡，又给人带来令人更为心理落差的难过。杰克的潜水服为忧郁的蓝色，一方面表现他极其热爱大海，另一方面也反映他的内敛沉默，为他最后游向海洋的最深处埋下伏笔。圣女贞德中，贞德不同于惯例精心修饰妆容的柔弱女性，而是身披银色铠甲，手持高大的旗

28、帜和利剑冲锋陷阵。当被质疑能力时，剪成男性一般的短发，利落干脆。贴合战争背景，符合人物强势勇敢的性格。尼基塔中，初登场的尼基塔穿着皮衣、工装裤和短靴，留着一头杂乱的短发，体现她的痞性与邋遢。但她的挂坠确实一只卡通的小兔子，表明其实她的内心还是有着少女的情怀。当她和爱人在威尼斯的房间，脱下衣服的尼基塔，穿着成套的甜美的樱桃内衣，之后她躲在浴室，组装沉重巨大的枪械，画面形成极大的冲击，暗示尼基塔本想过着正常甜蜜生活与不得不进行谋杀的痛苦，暗中使观影者同情尼基塔的遭遇。地下铁中弗莱德换上卖花人的花衬衫，抛下自己的黑色的礼服，表明他选择扔下浮华融入这个奇幻怪异的世界。海伦娜也同样是将一件普通夹克换上后

29、，在这里找到了归属感。第3章 吕克贝松电影作品的艺术性表达3.1对女性的尊重与女权意识的凸显黑帮家族里，几个男同学不怀好意，对女儿性骚扰，开车来到公园欲行不轨之事。女儿佯装找东西，从汽车后备箱拿出羽毛球拍狠揍了那个男生，并警告他们：“如果你们这样对待女人，你们走不长远。女孩不是你们在公园做爱的玩具，你们的未来，取决于女性，你们不关心未来吗？因此，好好看待女人，不然你们就没有将来。”这段话振聋发聩，可以说是吕克贝松对于女性态度的直接体现。不同于其他电影人对于女性的刻板印象，吕克贝松塑造的女性独立、自由、勇敢，不依附于男性，不作为男性角色的附属品，而是从配角走到主角的方位，成为牵动电影故事剧情发展

30、的主线。碧海蓝天中，主要的女性角色有：乔安娜、杰克的母亲、恩佐的母亲、恩佐的情人波尼塔。在一次出差中，乔安娜碰见了杰克，对杰克一见钟情。之后得知杰克在西西里，编了巧妙的借口立刻动身前往，尽管丢掉了工作，也不后悔；会和杰克恩佐一块儿偷海豚，将海豚放回海中；当乔安娜发现自己可能怀孕了，但发现杰克每天与海为伴，想和杰克好好谈谈。杰克望着曾经吞噬过自己父亲的海面说别在这儿，于是乔安娜纵身跃入海中。影片的全程，乔安娜都是作为主动方。从乔安娜去“偶遇”，到乔安娜离开，再到乔安娜决定抛弃一切追寻杰克。而且乔安娜聪明贴心，与其他电影中愚笨木讷的女性角色不同。片中恩佐怕妈妈看到自己吃面条，乔安娜机智地打掩护拿来

31、吃，侍者端来第二份面条，乔安娜依然接了过来，为恩佐解围。可惜，杰克的心一直属于大海。当恩佐因不测去世，杰克心神恍惚。乔安娜开门时，看到的是七窍出血的杰克，仍要去海底的杰克。她绝望地嘶喊说海底不好看，但自己是真实的。尽管如此，尽管得知了乔安娜已经怀孕，杰克依然义无反顾。乔安娜心痛不已，尽管知道，放开绳索，她的杰克，她肚中孩子的父亲将再也不会回来。但仍是选择了成全：“去吧！去吧！我的爱”。杰克问父亲：“妈妈为什么离开？”，父亲说母亲只是回到了她的家乡，她是美国人。并且说女人都这样变化无常，无法猜测，就仿佛大海。杰克的母亲虽然在影片中没有出现，但从对话中可以看出，她是自由的。尽管是世界冠军，尽管已经

32、在年龄上十分成熟，恩佐十分惧怕母亲。吃面时发现母亲走来会赶紧放下，比赛前都要问他的同伴母亲什么时候过来。恩佐的母亲，在恩佐心中具有无法随年龄消磨的权威。虽然作为配角，但具有强烈的女权主义色彩。恩佐的一个短暂的情人波尼塔，是一名意大利演员。她和前男友已经分开，但有一个孩子。她劝说乔安娜也生一个。“反正最后你总是只有一个人。”波尼塔说道。女性生育不是为了给男性传宗接代，而是为了自己。这是先锋的、“离宗叛道”的。 “在女权主义者看来，妇女试图得到解放，就一定需要得到控制生育的权利，女权主义者号召女性是在自己愿意而不是受别人的强迫下孕育下一代，能够自主定夺要不要生育。”4不受他人支配的生育权，是女性自

33、由的极大体现。圣女贞德中的贞德，作为英法战争的精神领袖和战场将领，驰骋沙场，带领男性取得战争的胜利。起初将士们怀疑她的能力，不愿意服从一个女人的领导。贞德愤然剪掉长发，手持旗帜，亲上战场，用奥尔良之战的胜利证明自己，让男性们心服口服，之后又解放了兰斯。贞德执着，坚持向查理七世送信请求领导战争。她勇敢，当手下畏畏缩缩不敢应敌，她冲在最前面；当最后被英军抓捕受到审判，她并无妥协，最后被哄骗着签了字，得知被骗后就算要被烧死也要坚持自己。她又仁慈，尽管战争胜利，但贞德看到流血、死亡的士兵，她惴惴不安，在和英军交战前祈求英方撤军以免交战。3.2 对宗教与哲学的探讨吕克贝松导演的圣女贞德，不同于历来塑造贞

34、德的神圣、遥远、意志永远坚定、永远不会犯错。被拉下神坛的贞德甚至有些癫狂、神经质。是什么让一个不足二十岁的少女走向战场，奋勇杀敌？除了幼时目睹姐姐在自己的面前被英军杀害并强奸，支撑她的，就是宗教的力量。她从幼时就每天跑去教堂告解，而且一天好几次。姐姐的惨剧发生后，她冲下阿姨的马车，在电闪雷鸣的雨夜喝下“耶稣的血”，等不到弥撒，要求现在就与上帝合二为一。她把告解作为每天的例行安排，无论是战争前还是战争后，甚至最后她被哄骗签字，使贞德答应的重要条件就是英国的教父听她告解。她对上帝深信不疑，坚信自己是传达上帝旨意的使者，为此一遍一遍向查理七世送信。当面对质疑，要求出示证据，她坚称自己的使者身份，说只

35、有上帝才可以回答。审判时，教父问道：“你认为上帝的选择是对的吗？选上无知的少女来拯救法国？”贞德：“我让上帝来解答这个题目。”贞德表示上帝向她传达了声音和神迹，是上帝选择了她，自己只是一名中介。而对于神性和人性的剖析，上帝是否存在，吕克贝松的此片的探讨同样发人深思。最开始对于贞德的神性产生质疑的，是奥尔良战争胜利过后，虽然法军胜利，但损失惨重。面对将军德莱斯的质问：“这不就是你想要的吗？”一片血泊中，贞德陷入了自我怀疑。上帝会愿意看到这样流血的场面吗？上帝会希望人类自相残杀吗？之后，贞德中箭受伤，大家再次怀疑，上帝会让自己的信使受伤吗？罗伯特麦基所著对白中写道：“根据我的经验,最能丰富故事的叙

36、事技巧就是对位。比起用叙述者讲故事,作家有时会让故事戏剧化,让一个叙述者反对或反讽故事主题。他们会用机智性嘲讽戏剧性,或用戏剧性深化嘲弄。他们让个人与社会对位,或让社会与个人对位,来表达声音。”5吕克贝松在这部电影中，就巧妙设置了黑衣人这一角色来引发对位。由达斯汀霍夫曼扮演的黑衣人，是贞德的内心表象，时而是上帝，时而是魔鬼，从贞德的儿童时期到她最后被烧前夜，贯穿整个影片。贞德和黑衣人的对话，将贞德的神性逐渐消抹，变成一个普通的饱受战争之苦渴望复仇的少女。“你是谁？”贞德第一次与黑衣人对话，望着他的脸，十分惊恐。三张不同年龄阶段在贞德脑海中浮现的面貌相继出现，贞德惊恐又愤怒说道：“滚到后面去，撒

37、旦。”黑衣人冷静又冷漠：“你以为你是谁，竟然自认可以辨别善恶？你是上帝吗？”贞德流出泪水：“我只是个使者，他需要我。”黑衣人说无所不能的上帝不需要她，可以自己向他人传达。这是对于贞德神性的第二次质疑。这触及到了因行称义和因信称义的探讨，这也是马丁路德发起的宗教改革的斗争内容。宗教改革前，信徒们都是通过教会与上帝沟通连接，自身没有直接与上帝对话的机会，需要购买赎罪券，教会具有绝对的权威。而宗教改革认为大家都有同等与上帝交流的机会，不需要一定通过教会这个媒介。如果说贞德存在于宗教改革之后的时代，那毫无置疑，查理七世永远不会接见她。正是由于当时的时代，人们愿意相信贞德是作为上帝的使者，把她作为精神领

38、袖崇拜。吕克贝松这些对白的设置，给国王和民众愿意相信贞德了一个合理的解释。第二次对话，黑衣人叩问贞德：“天主让你替他干事？”贞德：“对，让我做很多事。”“你是说，天主说：我需要你，贞德？”贞德沉默半晌：“但他让我看到神迹，风、会响的云、舞、还有剑出现在草丛中，它不会突然在那里出现。”黑衣人告诉她事情的发生有很多的可能，并且列举了几个剑到达草丛的原因，而真得从无限的可能中，偏偏选择那一个，她看到的不是事实，而是自己想看到的。 “当共鸣引起介入,如武器般呈现的技巧就如此运作了:你的读者/观众拥有对过去、现在、彼此的了解,可以跟进事件。因此,在关键时刻,让你的角色运用他们所知之事,如武器般奋斗于他们

39、想得到的东西。随着新增的事实迅速转化成故事背景,这些揭露会给投入了情感的读者/观众提供发掘的乐趣。”6黑衣人的话语引起观众的共鸣，贞德的使者真实性受到来自银幕外观众的质疑，影片剧情达到高潮。“角色追求欲望对象时,会设计行动以造成他世界中有帮助的反应,让他靠近均衡的生活。但他不但没有得到帮助,反而招致对抗力量,瓦解他的努力。他的世界对他的反应与他期望的不同,而且更为强大。这些始料不及的矛盾反应,也许让他离欲望的对象更远或更近,不论价值正面或负面,均不会如他所期待的一样。”7“在故事的进展动力上,来自不同层次的多种对抗力量建立了力量和焦点,将故事深化、拓宽。当复杂性增加,主角只好越挖越深,在心智、

40、情感、身体上都更努力恢复生命之均衡。”8黑衣人诘责贞德：“跟从我！爱我的人跟从我！ 你哪里提到上帝了？ 说实话，你是为自身而战，以自身之名。”此时情绪达到巅峰，贞德的信心瓦解，最后黑衣人说解放贞德，贞德面对最后的火刑。3.3 爱的力量与救赎第五元素中，风、火。水、土和未知的第五元素是地球的维系。在三百年后，善良的外星人携带五个元素试图挽救地球于一场浩劫，却被邪恶势力击落。第五元素只剩下残骸。人类收集残骸中的DNA，重新创造出一个有着橙红色头发，完美胴体的女人。退役军人司机柯本阴差阳错间卷入这个事件并爱上利露，在地球即将被毁灭的最后一分钟，两人拥吻，世界被拯救，原来第五元素是爱。她心有大爱，当看

41、到人类的战争造成的满目疮痍凄惨之象，她止不住泪水。她怀着童心和责任感，以女性的身份，拯救了地球。是“爱”救赎了整个世界。碧海蓝天中，看到杰克想到拾起的硬币被恩佐捡走，神父故意将一枚硬币丢入海里，让杰克拾起，告诉他要救济穷人。这也是强调爱的一点细节。尼基塔中，尼基塔调皮又活泼，她的生日即将到来，尼基塔请求鲍勃放一天假，得到拒绝后，便开始了她的报复。她将小白鼠放在礼品盒中作为礼物送给教她电脑的程序员，猛踢教她搏斗的老师，滑稽地跳着芭蕾。她将房间雪白的墙壁用彩色字符和漫画涂鸦涂满。教官鲍勃是爱她的，这份爱小心又谨慎，但当他给尼基塔表达爱时，却又不得不交付给她新的任务，让尼基塔堕入痛苦。鲍勃在看她乱蹦

42、乱跳滑稽地芭蕾舞步时会露出微笑，在她20岁生日时会为尼基塔送来生日蛋糕，但随即就要告诉她，要是没有进步的话每人能救得了她。23岁的生日，鲍勃依然记得并真心夸奖她的美丽。当他将“礼物”送给尼基塔，她第一次笑了。之前的尼基塔并不会微笑，望着镜子努力挤出笑容也很困难，而以为自己收到了礼物，她终于发自内心的笑了。但所谓的礼物是一把枪，尼基塔满心欢喜以为可以去外面的一场类似约会的晚宴实际是需要杀人。考验结束，尼基塔“毕业”了，她拥抱着鲍勃说：“最后一次气你了。”终于尼基塔和超市收银员相爱并订婚，以叔叔身份出现的鲍勃带来了祝福和威尼斯之旅的礼物。温柔的水乡、和煦的阳光、真心的爱人，等待她的却是另一个任务的

43、派遣。当心爱的人衷心诉说着他的真心，尼基塔却只能躲在浴室，听着交给她的任务，组装好枪械，瞄准目标准备扣动扳机，除了努力擦拭眼中的泪水，什么也做不了。她的爱人温柔体贴，尼基塔不愿提起过往的经历他便不问，把她宠成孩子，即便最后知道了尼基塔的真实身份，了解了她一直以来的工作是跟踪、特务、谋杀，他也只是满满的心疼：“我可怜的宝贝，不能再干了，这行饭不是你能吃的，太残忍，你该停手了，我只想和你在一起，这是我人生意义的全部，没有任何事情值得冒险。”尼基塔问怎么之前从没说过，她回答因为爱她。尼基塔悲伤地说：“你是我唯一的爱人，我真的感觉到这唯一的爱，我会永远记得你。”听出话外之音是尼基塔想离开自己，这个温柔

44、的男人说想和她一起逃。尼基塔心如刀割，却只能说：“我们是不同世界的人。”最后尼基塔选择离开意味着她愿意抛下一切，做自由的自己。然而会不会如愿我们不得而知。片中“清洁工”维克多的设置也很巧妙，他疯癫又冷静，一如最初的尼基塔。然而他的命运是最后的惨死。这也揭示了是鲍勃和尼基塔爱人的爱救赎了尼基塔，否则尼基塔也将是和维克多相似的命运。曾经她轻视生命，随意挥霍，离经叛道，对一切都无所谓，而后来，她不再是脏兮兮的、生活一片混乱，能够面无表情地向警察扣动扳机的冷漠又疯癫的女人，而是优雅可爱，爱哭爱笑，俏皮活泼，热爱生活的孩子。鲍勃和她的爱人完成了对她的救赎，尽管尼基塔前路坎坷，但有了爱便无所畏惧。影片的最

45、后，两个爱着尼基塔的男人面对面，说着：“我们都会想她。”天使A和圣女贞德，不同于影片角色被他人救赎，片中的角色选择了另一种方式，那就是自我救赎。天使A中，安其拉让安德烈面对镜子，面对真实的自己，剖析自己。他告诉安德烈,他缺少的是别人对她的爱,如果有人爱他，向他表达爱，那么他也会同样地爱别人。安其拉让安德烈去掉嘴中“我爱你”前她的名字，之后就离开了。安德烈望着镜子，凝望良久后，双唇打开： “我爱你,安德烈”,曾经在心中那么不堪、狼狈、无用的自己，在和自我的交流中，终于悦纳了自己，欣然接受自己，不再畏畏缩缩，不再自卑，恢复了自信，对生活恢复了热情，重新燃起了希望。圣女贞德设置了黑衣人这一角色作为贞

46、德的内心，时而是上帝，时而是撒旦，这也暗示了人的内心的不确定性，天使与恶魔相伴而行，黑暗与光明的界限模糊易变。贞德最后认可了自己的内心。她问黑衣人：“你到底想怎么样？”黑衣人答：“我不想怎样，我来拯救你。”最后贞德顺从内心，得到了解救与救赎。3.4 人与自然和谐发展理念大自然养育了人类，人类又反过来影响它，大自然与人类对立统一。如何处理好人与自然的关系，实现人与自然的和谐发展，是全世界共同关切的问题。但在电影中，涉及于此的少之又少，对于影像方面，一般都是采用纪录片的方式，而吕克贝松除了拍摄了一部名为家园的纪录片表达对于人与自然的良好共处诉求，更是在剧情类电影碧海蓝天中将此理念贯穿。家园中，吕克

47、贝松从地球的诞生之初开始，从一片壮美的自然景象到祥和宁静耕田错落的乡村到初见喧哗的城镇再到高楼林立灯红酒绿的现代都市，自然被人类一点点剥夺。吕克贝松用了直观的数字将其展示给观众。如百分之八十的地球资源竟是由百分之二十的人口消耗的等等。第五元素中，利露说人类滥杀生命，为什么还要救？这句话引人深思，人类需要检讨自己对大自然犯下的恶行，保护大自然，只有这样实现人与自然的和谐，才能做到可持续发展，人类才不会自取灭亡。碧海蓝天里的恩佐和杰克都热爱潜水，但原因不同，恩佐争强好胜，一心为了征服大海，从小时候恩佐提议杰克要是潜水时间比自己短就将硬币给他就初见端倪，长大之后，恩佐总是因为自己世界第一而洋洋得意。每场比赛，他都拼了命的想要赢，就算医生说他身体不适合潜水也不罢休，最后专家们都来制止，说再往深潜就是人的极限，就是送死，恩佐依然孤注一掷。而杰克是热爱大海，就算父亲是溺水而死依然深沉的热爱着海洋。他把海当成自己的归属，把海豚当做自己家人并将它的照片放在钱包夹层。他可以抛下乔安娜和海豚嬉戏一整晚，他潜水从来没有感到痛苦，痛苦的是他需要找理由浮上来。杰克融于自然，就像和他默契贴身而舞和海豚一样，他和自然和谐相处，默契十足。恩佐则是大自然的挑战者，势要征服自然，打破人与自然和平共处的临界点