服装设计中传统文化元素审美与艺术价值运用浅析

1、Cultural StudiesIntemet fortune文化研究网络财富服装设计中传统文化元素审美与艺术价值运用浅析李正淼(河南科技学院高职学院,河南 新乡 453003【摘要】近年来在中国举办的各类国际服装设计周、设计论坛和评奖渐多,这是中国服装设计界与世界连接,设计观念与国际同步的积极表现。传统文化元素是让时装身价倍增的杀手锏。本文主要介绍了传统文化元素的特点、价值以及传统元素在现代服装设计中的运用与体现,旨在为现代服装设计提供一些思路与启示。【关键词】传统文化元素;服装设计;审美与艺术价值随着社会文明程度的不断提高和市场经济的迅猛发展,服装艺术的价值越来越受到人们的认可,服装的风格

2、也层出不穷,精彩纷呈。从最新的时尚信息我们也可以看到,传统文化元素的应用在流行趋势上绝对是一股锐不可挡的新势力,这种元素已渗入了时尚的各个领域,受到了设计大师的青眯,并且它的运用成为设计元素中一种特殊的设计语言。因此只有巧妙的在服饰设计中将传统与流行、民族与世界、个性与时代性融为一体,在国际流行时尚风格中,注入传统文化元素的精华,正是当今国际时装潮流中独有的风情和魅力。一、传统文化元素是服装设计导入的基本途径无论是什么样的服装展览,只要是涉及到国际性的,就必须带点“传统文化元素”才能显出中国服装文化的内涵。一方面,这使中国传统文化精髓以一种最时尚、最易被接受的形式得以传;另一方面,这对于提高服

3、装的文化附加值、满足时尚消费需求、缔造民族特色服装品牌以及开拓国内外市场,都具有重要意义,是发展中国服装业的有效途径。中国传统文化元素经过几千年的风雨沧桑,形成了富有中国气派、博大精深的传统文化体系。它不仅体现了物质文化和精神文化的整合,以及审美主体内心炽热情感的外化,而且在一定程度上透视出中国特定社会文化结构下的特定民族生活习俗和传统审美理念。它以纯真、质朴、平淡的符号化视觉语汇及独到的视觉审美视点,高度艺术化地概括了传统文化的本质特征,这些深厚的传统文化是现代服装艺术创作的灵感和激情源泉。从另一方面上来讲,中国传统文化元素的确是设计师攫取灵感,凸显中国服装设计特点的一个方面。二、传统文化元

4、素在服装艺术中的审美价值传统文化元素重新引起了设计界的关注,传统文化元素源于生活,源于传统,有着纯朴的艺术样式,在现代社会显示出其特有的生命力。而在设计上,它与现代设计在风格上也有着惊人的一致性。因此,传统文化艺术元素成为了现代设计创作灵感的宝贵源泉。而传统艺术元素在现代设计领域中,特别是服装设计中的广泛运用,就决非偶然了。以中国传统文化元素进行服装设计,要求服装设计师学会分析当代社会的审美动向,了解消费者的审美趣味、审美理想等审美心理特征。一方面,设计师要了解传统服饰美学观念,不断把传统美学因素融入到当代服装时尚设计中;另一方面,随着信息时代的到来,人们个体和共同的审美观念也随之改变,只有把

5、握住这种发展演变,才能把握住服装时尚设计的方向。服装行业是一个时代性、时尚性很强的行业,当今社会已不是传统美学规则一统天下的时代,服装时尚设计只有顺应时尚审美的发展,才能满足当代人的需要。1.社会价值植根于传统文化的传承,又与人们的生活戚戚相关。随着现代科技的发展,地域的封闭逐渐消失,民族艺术越来越得到人们的关注,传统艺术元素从而得到发展。如果没有各个国家民族独具特点的设计风格的融入,没有人们热切的关注,现代设计风格将成为无源之水。中华传统文化在社会生活中,无论是在古代还是现代,人们崇尚的是平和,重德、重传统、重主体的生活方式,对本土文化的认可度有时远高于对外来文化的认同。现代设计意图通过视觉

6、传达,以期引起人们的关注和共鸣,首先就要针对不同文化背景的人们特有的文化心理进行设计定位,才可能使其设计风格不受排斥,才能为大众所接受。不同的民族文化导致不同的大众心理审美定势和思维倾向,从而成为一种经验而代代相传。如中国传统图案龙、凤,是中华民族特有气质的象征,符合热爱传统文化的中国人的心理,从而影响了中国人的审美意识。2.人文价值中国传统元素并不限于已知的视觉符号,它更应当表达一种与时俱进的时代精神。在现代设计中,许多设计师就考虑到了中国人的审美心理,采用中国传统艺术元素中的喜鹊、鲤鱼等有象征意义的图形,运用在设计上,通过这种形象在大众的文化心理上达成情感诉求。可见,传统文化在现代设计中具

7、有重要意义。在这些作品里涵透了丰富的人文内涵,对中国人而言,这种意蕴是特定的,受众对这些形象的熟悉与接受,不是任何一样东西可代替的,而其中传达的信息与内容可让受众马上心领神会,达到设计的最终目的。传统艺术元素的多样性也为现代设计提供了丰富的视觉手段,每种不同的艺术元素都是一种特定的符号因素,既反映了人文意识又体现其人文精神。这种特性使其成为现代设计中一种特定的设计语言。在现代服饰设计中,设计师们通常喜欢借这些充满寓意的传统纹样来显露喜庆吉祥、祈福消灾、寄寓理想与希望,将这些元素融入晚礼服、日常生活服装当中,并在工艺制作和造型处理上,注入现代时尚的血液,使其与现代大环境相融合。中国传统纹样所蕴含

8、的民族传统文化和民情民俗给当代服饰设计带来了丰富的启示和有益借鉴,它的表现形式与艺术魅力日益为世人所喜爱,已成为中华民族精神和民族意趣的标志之一,为设计师们创作各种风格的服饰设计作品提供了丰富的灵感源泉,使现代服装设计得到了升华。3.艺术价值对于一个好的设计而言,创意永远是不可规避的要义。在设计中,要以宁静的心态吸收借鉴传统文化,并力求体现传统文化中永恒的精神本质与情感。东西方美术虽然缘于两种不同的文化体系,并形成了不同的艺术体系,但在审美意识方面,它们在相互交融的过程中是互相渗透、互相影响的。而西方的现代设计与东方的传统艺术元素更有着惊人的相似性。从中更体现了传统艺术元素在现代社会不容忽视的

9、价值。要实现中国传统文化与服装时尚的契合,首先要摆正对待中国传统文化的态度,重视对传统文化内涵的挖掘;其次,必须 网络财富Intemet fortuneCultural Studies文化研究准确把握市场需求和消费者的审美变化,才能在当代以欧美时尚为主流的设计风格中,缔造出真正的中国特色服装。三、传统文化在服装艺术中的应用及体现就目前服装设计的教学模式中,传统文化元素的应用早已呈现泛滥的趋势,学生开始围绕传统文化元素的思路进行训练。中国传统文化元素多种多样,每一种都有它特殊的寓意和语言。在现代服装设计中,中国的造型艺术承袭了中国传统美术观。它有别于西方强调形象性、生动性的审美趣味,多不重“写实

10、”重“传神”,在意境上追求“大巧若拙”的浪漫飘逸境界。它是具体的,又是抽象的;它是绘形的,又是入神的;它是确定的,又是未定的。作品的意趣具有多义性和性的审美效果。近年来,将中国传统文化元素融合于现代服装设计,备受设计师们青睐。视觉传达艺术、环境艺术等设计领域处处可见表达吉祥的元素,这些都反映了现代人追求美好生活的愿望。透过传统艺术的历史延伸脉络,我们看到艺术本身是一个开放的系统,不断地受到新的技模糊术与意识观念的冲击而更新拓展,它的内涵与精神则是民族历史长期积淀的结果,是中华民族所特有的,也是民族形式的灵魂之所在。中国吉祥文化是东方文化的一处独特景观和宝贵财富,它题材广泛、内涵丰富、形式多样、

11、流传久远,是其他艺术形式难以替代的,在世界艺术之林中,它那独特的东方文化魅力正熠熠生辉。四、小结中国的传统文化元素在现代服装设计中得以延伸发展,使我们的精神食粮更加完美,在理解的基础上取其“形”、延其“意”传其“神”,用中国传统文化精粹,以现代化、国际化语言来表达,把传统文化的精神元素融入现代服装设计之中,使民族的文化精神和世界的设计语言共同融汇成现代设计艺术的主流,必定会使现代服装设计更具文化性与社会性。参考文献1张继渝.设计色彩M.重庆:重庆大学出版社,2002.2胡梅芳.民族服饰要素与创意M.重庆:西南师范大学出版社,2002.3史林.对服装设计创新问题的思考J.纺织导报,2003,(2

12、.4包铭新.时装评论M.重庆:西南师范大学出版社,2002.(上接第116页新组合、嫁接、提炼运用到现代服装设计中。这些具有较强生命力的民族传统服饰元素经过设计师们的提炼,合理的运用到现代服饰设计中,取得了良好的艺术效果。传统服饰纹样变化多端、式样万千,体现了中华民族的审美情趣、审美理想和人文精神。近两年复古风潮的兴起,使传统服饰元素重新被服装设计师们研究并运用。例如,细节上,中式服装中的立领、门襟、盘扣等因素的有效应用极具代表性和征服性,让人能深刻地体会到中国传统服装的精粹所在,并通过西方服装体系中的以人体为根本的合体裁剪,更好地表现女性的优雅、含蓄的特点。传统的图案和装饰也是中国服装文化的

13、精髓之处,其独特的造型性以及装饰性使它们可以大量地移植到现代服装中去,像人物、植物、动物、图腾、几何、符号等纹样。如被现代服装反复运用的龙凤纹样已不再是权力的象征,而是折射出一种中华民族精神的光芒与生命力,是民族文化的体现与升华。中国传统的面料丝绸也是传统服饰的一个亮点,其面料上的花纹及各种美好的寓意都是西方服装所不可比拟的。在款式上,中国传统服饰清淡平易为主。中国古代的袍服近代的旗袍,形似简单,却充分体现了中华民族崇尚的贤淑婉约、宁静致远、含蓄内敛、柔中寓刚的民族性格。恰是顺应了现今国际时装界所推崇的流畅、平易而又洒脱的设计理念。几年前,在上海APEC会议上,各个国家的领导人身穿具有典型中国

14、特色的团花或是福禄寿等文字图案、色彩为斑斓的暗红、酒红、咖啡色、宝石蓝、明黄、翠绿等中国民俗色彩的中式服装“唐装”。这些唐装在设计理念上秉承了中国传统服装富有文化韵味的款式、面料、图案、色彩,同时在制作上也吸取了一些西式服装立体剪裁的方法。“唐装”这一古老的中国传统服装款式重新成为人们关注的焦点。不仅在国内重新掀起一股唐装热,同时也吸引了不少外国友人的关注。2.西方服饰与中国传统服饰的相融合中西方的服饰文化差异主要在服装表达形态上,中国传统服饰强调其寓意表达,力求表现一种丰厚、饱满的平和之美,给人委婉含蓄的审美感受,可以说中国人对服饰重装饰之美,体现的是“天人合一”的思想;而西方人对服装则以造

15、型为美,认为“有用就是美”。中国传统服饰重“意”,西方服饰重“形”;中国服饰表达含蓄,西方服饰表达鲜明。从衣服的裁制方式上看,中国传统服装可以用程式化的宽体式样,平面化的裁剪结构,装饰性的服用材料,精致的服装配件和含蓄美的社会理念来进行最简化的形容,较为单一,衣服与人体之间有一个较大的空间。而西方的版型强调在人与衣服之间只留较少的空间,主要强化的是人体本身的形态。其版型较容易塑造多种服装形态。对于中西方服饰的这些差异我们要从宏观的角度来看待,在两种服饰文化审美意识方面,它们在交融的过程中是互相渗透、互相影响的。实现中国传统服饰文化与时代的契合,要在保留民族个性的前提下,同时吸纳西方服饰对“形”的塑造,才能创造出顺应时代的服装时尚文化。进入21世纪的中国传统服装需要创新,要能适应世界整个大的流行趋势,同时又不能丢弃我们自己的传统服饰文化。传承与创新同等重要,既不能完全对于传统元素照搬,又不能完全否定抛弃,应当有选择有创新的进行创作。要对于自己的设计不断注入时尚元素,才能满足人们对于服装有特色同时又具时尚性的双重需要。造型与结构的要进行新的整合,大胆运用西式服装的版型来改良中国传统服装的造型,使整体款式在服装造型上强调三维空间效果。在结构处理上,采取西方的立体裁剪,注重试缝、修订和补正等新工艺加工手段,达到最大程度上的合体和服装造型的需要。同时结合中国特有的面料、民俗的色彩、图案以