美术课的教学活动就是从小对儿童进行感知美、认识美 p

1、运用多种教学手段 培养创新精神董建锋西田各庄中心校 运用多种教学手段 培养创新精神西田各庄中心校 董建锋创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。作为一名美术教育工作者要自觉地把思想认识从那些不合适宜的观念中解放出来，应强调在艺术活动中的主观意向及内心精神世界的表现，给学生思维活动的空间。学生是主体，要充分尊重学生，调动学生的创造潜能，淡化象与不象的评价标准，强调主观感受的表达，只有这样才能使学生的智力得以开发，创造力、创新精神得到发展。教师要积极鼓励学生自主、自由地去发散思维，进行创造性想象，根据自己的审美情趣，运用巳掌握的工具材料，个性化创作，表达美的情感。 一、激情引趣，培养创

2、新意识。 心理学认为，兴趣是一种积极的了解、探索某事物的认识倾向和积极的活动倾向，带有强烈的情绪色彩，是认知活动的动力来源。学习兴趣能使学习任务变得积极、主动，从而获得良好的学习效果。教师在教学中应努力设计好教学的每一个环节，采用教学中富有时代特色的新颖有趣、逻辑性很强的内容来调动学生的创造性。使学生在课堂上勇于创新、乐于创新。如教树叶贴画一课时，我将课前采集的各种各样的叶子展示在学生面前，让学生说说这些形状不一的叶子分别像什么？一个说是小鱼的“尾巴”，一个说像小姑娘的衣裙在活跃的课堂氛围中，一片片平常俯首可拾的叶子被冠以了美丽、可爱的“代名词”。在此基础上，指导学生进行树叶贴画的创作，学生兴

3、致盎然，马上大干起来，教学效果显著。 由此可见，要擦出学生创造的火花，更好地开发蕴藏在其身上的宝贵资源，应先催化其情感，引发其兴趣，使其乐于创造，勇于创造。又如五年级的京剧脸谱，假设简单地让高年级的学生仿造涂鸦，必定会兴趣大减。老师将课题稍稍一改，变成让学生来当京剧演员的化装师。顿时，场面马上变得热情高涨起来。脸谱上涂满了五颜六色的浓厚色彩，学生平时只在电视上观赏过，现在要他们自己动手来给这些“演员”涂脂抹粉（立体上色），个个表现出极大的兴趣。教师再因时制宜地组织学生先观赏京剧录象片段，再展开讨论，借机把一些民族传统艺术的有关知识，诸如脸谱色彩的含义、脸谱的勾勒、人物的代表色彩等介绍给学生。等

4、到亲自动手时，他们一个个挥笔抹彩，似乎人人都是像模像样的化装师。至于最后的作品如何，是否够标准，这都不是最重要的。至少在这堂课里参与率达到100%，学生的兴趣激增，情趣高涨，并在此基础上认识并部分了解了传统艺术的一些简单常识，提高了自己的知识面，并从中感受到了艺术创作的愉悦。二、创设情境，体验创造的喜悦。 做任何事情，没有情趣不行，但光有热情也是不够的。苏联教育家苏霍姆林斯基曾说过：“在人的心灵深处，都有一种根深蒂固的需要，这就是希望感到自己是一个发现者、研究者、探究者。而在儿童的精神世界中这种需要则特别强烈。”在美术教学活动中，我们不妨多给学生提供一种探究的机会，让他倍受成功的喜悦，这将激励

5、他们不断探索，从而踏上成功之路。 1、创设情境，开启创造之门。 故事较能吸引学生的注意力，表演、演示、等方式直观、形象，皆能激发学生的兴趣。如教汽车的联想一课时，我讲到了一位旅行家将去周游全球，他急于征购各种各样适宜于不同气候条件，地理环境等功能齐全、造型新颖的汽车。鼓励学生们利用自己聪明的脑袋帮助这位旅行家设计一辆汽车，以解其燃眉之急。 音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式，对音乐的感悟表现和创造是人类基本素质和能力的一种反映。通过音乐欣赏，能使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式之中的美和十富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引，所陶醉，从而产生强烈的情感共鸣。如何将音乐融合到美

6、术教学中呢，在这方面我们尝试了从美术欣赏课入手，有一次上美术欣赏课，我们选择一首草原上升起不落的太阳播放给同学们听，随着旋律，“蓝蓝的大上白云飘，白云下面马儿跑，挥动鞭儿响四方，百鸟齐飞翔”。同学们展开了想象的翅膀，激发了灵感和创造热情，他们拿起下中的画笔，有的绘画出蓝蓝的天空飘着几朵白云，一群马儿在草原上奔驰，画面显得奔放而又明净；有的画出一排排小蒙古包，又大又肥的马儿在吃着嫩绿的青草，画面显得优雅而又宁静；还有的画出了鲜花，白云，一群鸟儿飞向蓝大。一首赞美大西北的歌曲，使同学们绘画出这么多好作品，作品充满了稚嫩，洋溢着创新的灵气，闪烁着创造的智慧之花。2、利用现代多媒体，提高审美能力。 电

7、教媒体作为信息的载体，在教育目标与教育内容实践的操作中搭起过渡的桥梁。它声形并茂，色彩艳丽，生动直观，吸引学生的视觉、听觉，使他们进入情境，让学生留恋、向往。孩子们是凭形状、色彩、声音和一般感觉而思考事物的。假如有人强迫他们用其他方法来思考事物，那么他就会胁迫学生的兴趣和天性（乌申斯基语）。有效地运用现代电教媒体，以其鲜明的色彩、生动的形象、悦耳的声音来增强学生的注意，陶治学生的情操，将收到明显的效果。如上美丽的海底世界时，我先约上同学们一起“去”美丽的“海底世界”走了一遭，那些光怪陆离、色彩斑澜的海鱼马上跃上了孩子们的画纸，成了永恒。再如上剪纸课时，用媒体来展示民间剪纸艺术及南北剪纸的特点和

8、表述技法，不用多长时间，学生们便懂得如何结合创造出新的形象。凝固在教材中的静态美、动态美，利用电教手段和有趣的导入方法进行教学，能激发学生的各种积极心理因素，使其真正参与到审美活动中来，从而产生出意想不到的效果。 3、走进生活，在写生中培养创造思维。 实践性强是美术学科教学的重要特点，丰富多彩的实践活动是学生创作的源泉，学生新奇的想法来源于实践，创造思维的萌发，更取决于学生头脑中接触过的、熟悉的事物，多感才能多知。在美术教学中，首先应考虑的是孩子对生活经验的积累。没有对生活的接触、认识、体验，就如同盲人摸象，根本不能理解事物的构造、形象，又何谈美术作品的创造呢？我在上课时，发现学生在下面小声地

9、自言自语：“我不画了，我不会画！”我感到很奇怪，明明刚才一个个兴趣盎然，举着手，争先恐后地告诉我自己知道的事物，还告诉我要画一件怎样的东西呢。于是，我把一个要画摩托车的小男孩找来，问他为什么不画了，他指着自己只画了几笔的摩托车告诉我，不知道这个画那里，不知道那里画什么。这时，我才突然领悟：创作源于生活！没有生活中的接触与观察，学生怎么画？连最基本的摩托车的部件、构造都不明确，难道我还能要求学生凭空来设计、想象吗？创造不是闭门造车，而是对已有知识经验的综合运用和提高。在平常的课堂教学中，由于受条件的限制，学生面对的大多是图片和范作，这些图片和范作限制了学生的视觉范围，使他们不能仔细观察现实生活中

10、许多美好的事物，创造出来的形象也容易程式化。美术教学活动中，要尽可能安排学生进行写生创作，并引导学生观察自然中的结构、形状，用减法方式，减去不入画的部分，使构图完美，意境更充实。如风景写生课，设在校园内或校外做画，如果完全写实照搬画面难出佳作，我引导学生运用夸张等变形手法来表现高的更高，矮的更矮，根据主观感受，表现情趣，加强艺术感染力。这样的效果是：学生的作品共性中有个性。艺术大师潘天寿说过：“艺术不同于自然”。写生提供了创作的源泉，经过艺术概括，去粗取精，能创造出是比现实景物更有个性，更为鲜明的形象。4、树立信心，架起成功创作的桥梁爱因斯坦说过，想象比知识更重要。因为知识是有限的，而想象力概

11、括着世界的一切，推动着进步，并且是全部知识进化的源泉。一幅小小的作品，就是一个小小心灵对世界的探索。其想象之奇特，构思之大胆，手法之自由，尽情宣泄之色彩，不受任何约束，这正是儿童作品最动人、最精彩的价值。 美术课上，我经常发现，学生的创作各有其独具魅力的地方，尽管有些作品从技巧上比较欠缺，但是，当你换一种角度去欣赏的时候，会发现，它也是很完美的。曾经遇到这样一位学生，他的写生作品总是和实物相差甚远，有时还遭同学的嘲笑。于是，他害怕上美术课，害怕自己的画被人看见。其实，哪个孩子不想表现自己、展示自我，享受成功，这是孩子的天性。于是，我给了他看了一张 “凡高的自画像”。“画”就要有自己的特色。于是

12、，那个孩子自信地举起了自己的“印象派”作品，这至少是个良好的开端。我们在指导儿童创作的过程中，尽量让儿童作为画画的主体，让他们去发现生活的乐趣，画他们最想画的事物，老师只能是事先作一些启发式的引导，让儿童自己去想象，然后老师再作一些修正式的补充，这样能让他有一种成就感，树立自己的信心。有了自信，孩子就不再畏难；有了自信，孩子就敢画了；有了自信，孩子就可以描绘自己的生活；有了自信，想象的翅膀就可以自由飞翔，创作出精彩的一幕。三、总结评价，为以后的创新鼓劲。 创造需要勇气，需要有一定的气氛烘托，在创造活动中，有的学生怕自己的作品特殊，怕同学起哄，更怕得不到老师的认可。因此，提倡学生有创造意识，就要求老师敢于表扬标新立异的学生。尤其在评判作业时，不以干净规矩为唯一标准，而看谁的作品不随大流，有独到之处，谁的作品就是最好的作业、成功的作业。同时，评价时不同的学生按不同的标准去衡量，只要他的作业比原来的作业有所进步，就有机会体验成功。随堂表扬或不同形式的展示，看似“小题大做”的表扬行为不仅为日后创新作好了铺垫。而且，他那