实验报告 摄影

1、苏州科技学院传媒艺术学院实 验 报 告课程名称 数字摄影与摄像 实验班级 数媒1211 实验组别 1/75 学生姓名 2013年9月1日-2013年1月11日传媒与视觉艺术学院实验报告实验名称及编号： 一、实验目的及要求：熟练掌握传统相机与数码相机的结构和各部件的功能及操作方法。学会常用的相机保养方法。理解准确曝光与正确曝光，掌握影调控制的方法。掌握室内布光的方法，重点掌握室内三点式人像布光的方法和技巧。理解构图的基本要素和基本要求，掌握摄影画面造型的基本方法。掌握户外人像、建筑、风光、静物等专题摄影作品的拍摄要点。二、实验器材及实验准备:实验器材： 纽约摄影学院教程 实用摄影构图 佳能600

2、D及镜头。实验准备： 翻阅相机说明书教材，上网查询资料。三、实验记录及结果分析：在摄影课的学习中，我学到很多关于摄影的知识，并且能灵活运用，实地拍摄，做出自己的mv。有很多一生只出现一次的精彩画面都是在我们手上没有相机的时候出现的。为了能够拍摄到这些无价的照片，一定要随时随地手持一台能够拍摄的相机。如果专业相机的个头太大以至不便携带，我个人认为，一张在瞬间抓拍出来的普通照片，远比一张经过长时间安排的色彩丰富的图片来的有价值。在拍摄人像的时候，不要让模特保持着一种姿势，可以让他尝试各种各样的动作。在这种情况下，能够有效地避免图片中人物动作的僵化，而且可以模特时刻保持一种自然的表情。现在杂志封面的

3、PLMM的照片都是在这种情况下拍出来的。在一般的情况下来说，镜头距离物体越近，拍摄出来的照片越好。因为近距离能够消除掉令人注意力分散的背景，使主题突出，而且能够得到更清晰的图像。现在很多的DC都能够在非常近的距离下进行拍摄。这为我们制造主题突出的图片提供了方便。曝光来说是非常重要的，一个完美的光源能够使你的照片看起来富有色彩、有深度并且美化你所拍摄的物体。光线非常的柔和对于脸部的表现也非常的好。而在大晴天所拍摄的人像非常的锐利，而且会产生阴影。如果能够充分地利用闪光灯，就能够极大地提升照片的成像效果。特别是在室内。每台相机的闪光灯都有他作用的范围，在拍摄的时候要把物体至于闪光灯作用范围内。一般

4、来说，闪光灯的有效范围在412英尺之内。不光是在室内，在室外闪光灯也能够发挥作用，他能够淡化阳光所产生的阴影，并且使色彩明亮。现在，数码相机主要是*电池提供电源，但如果使用的是不匹配的电池或是不注意节省，电池就会在没拍摄几张照片后就耗尽了，当发现它们就快耗尽时，就得更换。大部分的数码相机带有液晶显示监控器，它可能会粘上一些不容易擦去的指纹或其他污渍，这时，就只需用一块镜头布轻轻地擦拭就行了。如果怕数码相机的液晶体显示屏会被刮花或拍摄时沾上面油，可以贴上PDA用的透明贴纸。关于曝光我也懂得很多，现在，所有的傻瓜照相机和绝大多数单镜头反光照相机（SLR）都提供了自动曝光（AE）可供选择的功能。从理

5、论上来讲，我们所要做的全部工作只是将镜头对准被摄物，井且按下快门按钮即可。内置式测光表则会完成余下的工作，不管采用的是彩色胶片还是黑白胶片，它都会自动计算“正确”的曝光量。看起来这似乎尽善尽美，然而不幸的是，内置式测光表所认为“正确”的曝光量常常是错误的！曝光是摄影最基本，同时也是最重要的技术。曝光的恰当与否，直接影响着影像的密度、质感、清晰度以及色彩。因此，掌握曝光技术至关重要，为了达到这一目标，首先必须弄清楚曝光的完整过程。首先，摄影离不开光源，光源可以是太阳光、灯光等等。光源有强弱的不同，在摄影中用照度这个概念来描述光源投射在被摄景物上的光线的强弱。同时，也可以把照度称为投射光。我们拍摄

6、的目的，就是通过照相机把景物的不同亮度记录在胶片上。而这个过程就是通过光圈和快门来控制完成的，光圈调节通过镜头的进光量快门则调节进光时间。通常，人们把按动照相机快门使胶片感光的这一瞬间称之为“曝光”由此看来，曝光涉及光源、劲舞，照相机的光圈和快门，以及胶片的性质。在这些因素中，无论哪一个环节配合的不适当，都将造成曝光失误。为了我们能够正确的判断拍摄曝光是否正确，在这里我们必须搞清几个概念。曝光组合参数：指拍摄时使用的光圈系数与快门时间的组合。密度：感光材料经曝光、冲洗后变黑的程度。也可以简单地理解为：密度即黑度。我们通俗地成为“薄”或“厚”。曝光过度胶片的密度大（厚），曝光不足的底片密度小（薄

7、）。反差，指景物或影像的明暗对比差别，也就是通常所说的“软”或“硬”。层次,影响对景物中明暗细微变化的记录。正常曝光是指影像正常地反映了原景物的亮度关系，是对原景物客观、真实的在现。这时确定曝光组合所依据的大多是具有18%反光率物体的亮度。控制曝光以摄影师的创作意图为目的，从而改变了原景物亮度与底片密度之间的关系，是摄影师使原景物主观意图的再现。这种方法多被已进行艺术创作并具有经验的摄影师所采用。对于初学者来说，在取景时最为关注的是被摄景物的美与不美；这当然没有错，但是问题在于你是站在常人的一般视点去观察景物，还是站在专业摄影师的视觉立场去判断、分析最终照片的画面效果；照片中的明暗影调互补搭配

8、的是否有条有理，会不会超出胶卷的宽容度，会不会出现破坏画面视觉效果的大面积过暗或过亮的不平衡现象。这正是摄影初学者拍摄失败的主要原因之一。能否把景物的亮度与照片的影调关系处理的合理，不使其出现亮度失控的现象，是一张摄影作品成功与失败的关键，也是划分这幅作品专业水平与业余水平的标准和界限。自然界的光线千变万化，多姿多彩，随着季节、时间、气候、地点的变化而产生照度的不同变化，但归根结底，室外光线性质不外乎直射光与散射光两种。直射光是将光线直接投射在物体表面，随着投射方向的不同，在物体表面形成明显不同的明暗面。光质硬且反差大，曝光较难掌握。散射光的光线柔和，物体的表面受光均匀，曝光比较容易掌握。顺光

9、照明情况下，只能看到景物的受光面而看不到阴影面，因此景物的亮度间距不大，景物的亮度区别决定于景物自身反光率的高低。因此曝光控制较易掌握。室内自然光摄影曝光的难度较大，与室外相比室内照度水平低反差大，且照度分布不均匀，距离窗户进的地方照度高，远的地方照度低，越远则越低。利用室内的自然光拍摄，应注意被摄体的受光情况。当被摄体是部分接受窗户光，部分是接受室内反射光时，反差往往较大，易用反光板或闪光灯对暗面进行补光。曝光量则取决于表现意图，或按亮部或按暗部，或明暗兼顾确定曝光量。构图上，通常情况下，将被摄动体安排在画面中央。虽然，这能给画面以稳定的结构，但却往往让其缺乏运动和动态之感。因此，拍摄者不妨

10、稍微变通一下，对被摄体进行偏心布局，就可以在一定程度上呈现动感。并且，偏心的程度越换言之，被摄体在画面中的位置越靠近照片的边框则构图所能产生的动感也就越强烈。对角线构图，是把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果。由于对角线构图衍生出的另一种构图方式叫斜线构图，它除了能够有效突出主体外，还能够展现强烈的动态效果。因为用斜线来表示动体运动的前进和变化，能使画面产生动感。且其动感的程度，与斜线所呈的角度有关。 成绩： 教师： 日期： 外景拍摄时，通过取景、裁切或机位的高低不同将多余的部分裁去。大光圈或长镜头将背景虚化，灵活地运用景深，可以在拍摄时运用不同的景深来实现不同的表现效果。使用前景，画面中人物所占的比例、对人物的裁剪类似室内人像拍摄中的表现。这样的照片是以人为主，以景为辅。现在比较流行的外景拍摄方法，就是我们上面所提到的在大景致中拍摄，要在画面中所占的面积较少，而景致的表现更为突出。拍摄的指导思想是先找到一片美丽的风景，然后把人物安排进去就可以了。当然，这要求摄影师具备一定的风光拍摄基础。人物在画面上基本都是以全身出现。靠姿态来调整人物的受光