中国戏曲唱法和发声技巧有哪些

1、第1页共 10 页中国戏曲唱法和发声技巧有哪些中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺 术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综 合舞台艺术样式。下面小编为你整理中国戏曲唱法与发声技 巧，希望能帮到你。发声吐字方法（1）:以气振声传统的戏曲是前辈艺术家们精心创造和千锤百炼的综合性艺术。像河北梆子、评剧以及其它一些地方戏曲和京剧，在声腔上虽不属同系，尖团等的讲求不同，但大多是以唱、 念、做、打四位一体的综合性的演出形式。唱、做、念、打，内行人把这四个字称为“四功”，其中把唱排在“四功”的首位，足见其对戏曲的重要性。 因此前辈艺术家们对发 声经过反复实践，积累了丰富的训练经验，

2、由于剧种有别或 行当的不同，而在表现手段上有所差异，在嗓音的运用上也存有区别。但在发声、吐字、行腔、气息的运用上，以及对轻、重、缓、急、抑、扬、顿、挫等方面的要求都是大同小异的。戏曲的唱念都是属于声乐学， 要求尽善尽美，悦耳动听。通过前辈的传授，个人体会其目的，主要是为感动人。要表现出剧中人的思想感情，不但要音色美，而且要字音准确，让听众字字入耳才能引入入胜。所谓“悦耳容易动人难”的道理就在于此。要想解决这个难题， 必须寻求对嗓音的训练方法，就今天的探索而言，就气、声、字、音、情五个字予以阐述。连起来讲是：以气振声，以声立字，以字导音，以音传情，以情动人。下边将以上诸条以个人体会加以阐明。发声

3、吐字方法（2）:以声立字“四功” 唱为首，“五法” 口是头。无声则字无音，有声无法则字不立。谈到立字必须讲“口法”内行人叫作“嘴力” 功夫。嘴含唇、齿、舌、牙、喉等器官（部位），这些器官把声带受振后发出的声改造成声音，以表达其内心喜怒哀乐悲恐惊等不同的复杂情绪。当然这需要一定训练过程的。然而这一过程都是在母育及小学期间就已经解决了的第 2 页共 10 页第4页共 10 页问题。可是要作为一个演唱人员来讲却是远远不够的，因为 平常谈话相互传递信息。人数是有限的，而在演唱时的听众 是无限的，那就必须施展“嘴力” 的功夫。要声音嘹亮，咬字清脆，喷吐有力，才能让听众不至于听而不闻或闻之无 味。前边已讲

4、了声的问题，下边探讨一下咬字的方法。谈咬字首先要提“五音” 和“四呼”。“五音” 是来 自唇、齿、舌、牙、喉对发出声音改造的结果。几个部位有 机的配合，交替发挥作用。喉音在深处，唇音在口外边，舌 音居中位，齿音位靠前，牙音位在后，两腮须放宽。这五个 音区位置舌的作用最为重要，唇次之。“四呼” 是口形的齐、开、撮、合四个动作来调解“五音”的确度。“五音”是属于经，“四呼”则属于纬纵横交织，千变万化的字音便脱口而出。由于我国文字的特点是每一个字都能通过高、低、升、 降发出四个声音，古书上称为平、上、去、入，平又分为阴 平和阳平。（反纽图谱）一书把这四种发声提出了十六个字， 四句话的口诀：“平声哀而

5、安，上声厉而举，去声清而远， 入声直而促“。又因我国幅员广大，北方人难于发出入声， 故有“南无平北无入”的说法，所以北方戏曲也难能唱出入声字音，前辈戏曲家们把阴平和阳平统称平，把上去入三个音划作仄，在演唱时要间互相用，才能铿锵有致，运用高低轻重缓急来表达七情六欲等不同的感情。中原音韵也第5页共 10 页有指导读好四声的玉钥匙歌诀一首，它与前边所引反 纽图谱的说法是一致的。为了青少年易懂，把平上去入译 为一、二、三、四声写在下边，以资参考：一声平道莫高扬，二声高呼猛烈强。三声分明哀远道，四声短促急收藏。唱念按照这一规律可能达到字正而要达到腔圆，还需要 一道工序。因为一个单字是声母和韵母两音拼出，

6、如一个“烟”字须用“一安“才能拼出，因此“烟”的音首是“一”音尾则是“安”，由“一” 过渡到“安”的归韵间隔过程是音腹。这是两个字拼一个字的方法，而有三个字拼 一个字时侯，就稍微复杂一点了。如“火”字就须用“喝乌窝”三个字音才能拼出“火”字宋。遇到三个字就拼音的单字时如“火” 字时它的音是不是就是第一个字身的“喝” 字呢？不是的。需要先把前面两个字拼一下（这方法前辈叫反切）“喝乌”拼成“忽”用“忽”作为音首，“忽窝” 拼成“火”。当我们演唱“火” 字时，音首应 是“忽”，音腹和音尾与前面相同。方法是咬准音首，舒展音腹为韵到音尾，无论字距的疏密或唱腔缓急，都必须按照程序完成，这样才能达到“字正腔

7、圆”的目的，否则便囫 囤吞枣难得其味了第6页共 10 页发声吐字方法（3）:以字导音（十三辙）所谓音者是指唱腔，用唱腔衬托的台词叫唱词。当演员 沿着台词规律顺序脱口的同时，唱腔也在不间断的萦绕其中。 明魏良辅曲律一书中说曲有三绝：字为一绝：腔为二绝；板为三绝。这就是说只管粗葫芦大嗓的叫喊，字音含混不清 显然是不行的。既要唱词清晰还要唱腔悦耳，这本身是个矛 盾。要使矛盾达到统一，须在繁多不同的文学中，找到它的 共同点。我们前辈经过长期琢磨，在繁多的文字里，只有十 三个音韵是它们的共同点， 内行人称之为十三辙。现录如下：言前、人辰、中东、江阳、由求、么条、姑苏、梭波、乜斜、 发花、怀来、一七、灰堆

8、。找准了十三辙的规律，还要进一步去掌握每道辙的发声及共鸣部位，经过训练使之运用自如而达到“字正腔圆”的效果。1.言前：音在舌端口吐丸，胸腔共鸣口莫拦，收音归彝 间。2.人辰：发声鼻莫吞，舌抵上腭缓出音。3.中东：鼻出声，腹息上提脚共鸣，扩张喉咙音唇中。4.江阳：吸腹扩胸口半张，舌舔上腭，收音归鼻腔。第7页共 10 页5.由求：声发喉，胸腔共鸣腹肌收，唇若吹气鼻同吼。6.么条：声高豪，胸腔共鸣腹肌带，扩喉压舌闭嘴收音 好。7.姑苏：口如吹土声音出，胸腔共鸣鼻莫堵。8.梭波：唇稍撮，牙齿微启舌后缩，鼻共鸣胸腔阔收音 嘴莫合。9.乜斜：唇微收，舌如叠，胸腔发声喉莫憋，鼻腔助鸣 口防斜。10.发花：启

9、口同时张开牙，胸腔共鸣喉扩大，鼻音随 同，嘴似喇叭。11.怀来：口扯开，喉声鸣时勿阻胸音发出来， 鼻声合， 莫忘收尾口半开。12.一七：唇齿微开，声音发于鼻，胸音上腭出，小腹 收缩助气息。13:灰堆：声发上腭鼻音随，胸共鸣嘴开微，送字出齿 舌慢回。这十三道辙中含北方人生活中的卷舌儿音字，叫作小辙 口。如：小人辰儿，小言前儿，小由求儿等。由于小辙儿有 风趣、俏皮、清脆，流利的特点，多为丑角和曲艺演唱所应 用。第8页共 10 页发声吐字方法（4）:以音传情“看了没趣的戏，不如下田去锄地”。“听唱没有字儿，如同吃菜没有味“。这些顺口溜都是对戏曲工作者的讽刺和提出的要求。好的唱词和唱腔都是塑造人物形象

10、的重要手段，使其为突出剧情服务。一个演唱者如果不管剧情的发展，在 舞台上孤芳自赏干巴巴地放声高歌，观众耐着性不走也是貌 在神离。必须有轻俏悦耳，扬声则清脆嘹亮，抑音则优美动 听，加之以珠落玉盘似的清晰吐字，才能够将观众引入剧中 所规定的情景。所以要求一个好的演员，他们即善于表达剧 情，而又要掌握音韵“味道”的奥妙， 不但唱词字字送入观众耳底，而且有美妙的腔调也诱其心慕神怡，让听众感到是 一种精神上的享受。达此旷日持久的途径，就需要在轻、重、 缓、急、抑、扬、顿、挫八字上下功夫。轻：能储存余力，准备音韵在上挑时发挥作用。重：为在必要时突出下收时的力度。缓：可表现温柔优美的抒情与多愁善感的内心姿态。急：表达直爽畅快的性格和高傲、烦燥情绪。第9页共 10 页抑：适于思维隐泣，表诉内心世界。扬：用于直谏时的心慷慨激昂和表达倾吐时的热情奔放。顿：长于快板时吞吐清脆。挫：可于悲壮气氛中用以动人心弦。仅有“八字法”和唱词取得统一还不够， 还须借助形体 动作及溶汇面部表情的配合。这里将一首不成熟的藏头诀写 在下边供参考。喜上眉梢眼神显，怒目眉横鼻翅扇，哀眼下垂声音噎，乐时纵面口近圆，悲泣跳肩鼻音重，恐慌声抑直望前，惊先吸气神骤痴，七情来时现面端。最后提及真