浅议皇家戏剧的舞台艺术

1、浅议皇家戏剧的舞台艺术内容提要：宫廷戏剧与民间戏剧、文人戏剧是构成中国戏剧的三大 支柱,而宫廷戏剧最典型的代表是以皇室成员朱有炖为首创作的皇家戏剧，其突出特点是注意吸收其他表演艺术的长处，形成了独特的具有皇家气派的舞台艺术。 本文将以朱有炖杂剧为蓝本，分别从歌舞、民间说唱、俗曲、傩戏、院本的表演 艺术的穿插，具体分析皇家戏剧的舞台艺术以及“过锦”手法的运用。关键词:朱有炖杂剧皇家戏剧舞台艺过锦王芷章在清平署志略引论中把中国古乐分为“庙堂之乐”、“雅士之乐”、“民间之乐”三类，按此也可把中国戏剧分为“宫廷戏剧”、“文人 戏剧”和“民间戏剧”三类。宫廷戏剧是为宫廷统治者服务，拥有得天独厚的资源,其

2、突出特点就是宫廷戏剧的活动都具有严整的礼乐规范和严格的表演仪秩；演出的内容大多为歌功颂德，祝寿祝福之作；讲究娱乐性与可观性。苏轼的坤成 节集英殿纯宴教坊词致语口号详细地记载了当时杂剧演出的仪式表演情况：教坊致语:中和化育万寿排场口号:勾合曲:勾小儿队:-队名:-问小儿队:-小儿致语:-勾杂剧:放小儿队:-勾女童队:-队名:-问女童队:-女童致语:-勾杂剧:放女童队:宋史乐志十七记载皇帝寿诞宴会的伎艺演出情况 ：每春秋圣节三大宴：其第一，皇帝升坐,宰相进酒-第四，百戏皆作-第六,乐工致辞,维以诗一章,谓之口号-第七,合奏大曲- 第九，小儿队舞- 第十,杂剧罢，皇帝起更衣- 第十四,女弟子队舞-

3、第十五,杂居1第十七，奏鼓吹曲，或用法曲 第十九,用角,宴毕- 正史记载的宫廷庆典演出资料，可以直接反映北宋时期的杂剧演出的仪 式性。宫廷杂剧讲究礼乐规范、表演仪秩，体现了宫廷文化的特征。宫廷杂剧在演出的内容上，据周密武林旧事卷一“圣节”条“天圣 基节排当乐次”，吴师贤等人做君圣臣贤爨，周朝清等人做三京下书，何 宴喜等做杨饭，又周密武林旧事卷八“皇后归谒家庙”条，“时和等做尧 舜禹汤”，“吴国宝等做年年好。”从剧名来看，这些都是一些颂扬皇帝和 皇后的杂剧。宫廷杂剧在娱乐性上大多继承了前代俳优戏谐讽刺传统。周密齐东野语：“宣和间,徽宗与蔡攸辈在禁中自为优戏。上作参军，趋出。攸戏曰：陛下 好个神宗

4、皇帝！上以杖鞭之曰：你也好个司马丞相!'”又同书记载：“宣和中， 童贯用兵燕蓟，败而窜。一日内宴教坊进伎，为三婢，首饰皆不同。其一当额为髻， 曰：蔡太师家人也。其二髻偏坠，曰：郑太宰家人也。又一人满头为髻如小 儿，曰：童大王家人也。问其故。蔡氏者曰：太师觐清光，此名朝天髻。郑氏 者曰：吾太宰奉祠就第，此懒梳髻。至童氏者，曰:'大王方用兵，此三十六髻也。” 明人姚旅露书卷13记载了一则元宫演剧的掌故：“元大内杂剧,许讥诮为谑。 尝演吕蒙正，长者买瓜,卖瓜者曰：一两。长者曰：安得十倍其值？卖瓜 者曰：税钱重。十里一税，宁能不如此！ 及蒙正来，卖瓜者语如前。蒙正曰：吾 穷人，买不起。

5、指旁南瓜曰：买黄的罢。卖者怒曰：黄的也要钱。时上觉规 己,落其两齿。”这里所记载的显然是在该剧演出过程中规定剧情之外加入的一 个借题发挥的御前科诨。从中亦可以看出元宫演剧与唐宋以来宫廷戏剧活动在寓 谲谏于戏谑等方面还是一脉相承的。明代职掌内廷演剧的机构钟鼓司，除继承前代戏剧活动外，还有一项特 殊的戏剧活动，即“打稻戏”。据酌中志的记载：“钟鼓司 西内秋收 之时,有打稻之戏，圣驾幸旋磨台、无逸殿等处。钟鼓司扮农夫鑉妇及田畯官吏征 租交纳词讼等事，内官监等衙门伺侯合用器具，亦祖宗使知稼穡艰难之美意也。” 戏剧艺术发展到明代，已经相当成熟了。然而作为明代宫廷一项重要戏剧活动的 “打稻戏”却并不在乎其

6、艺术性，内容简单,形式朴拙，它更重视的是通过装扮各 种与农业生产管理相关的事项，使位居深宫的帝王后妃们“知稼穡艰难”,即寓 农事之教于戏剧扮演之中。据臧晋叔序及也是园旧藏赵琦美抄校脉望馆古 今杂剧所反映的关于明代“内府本”的信息，有相当数量的元杂剧为明代宫廷 戏剧所用，象王实甫的吕蒙正风雪破窑记、马致远的马丹阳三度任风子、 关汉卿的望江亭、陈母教子、哭存孝等大量的元杂剧作品在明代都有“内 府本”。也就是说这些作品都在明代宫廷里演出过。至清代戏剧活动更加频繁，“每诞生之辰，辄思莱衣之舞，亦为人子所宜 为者;于是广征百戏，用备承应,并招集各省伶人来京奏演。”清代宫廷演剧达到 了空前的规模：“中外臣

7、僚，纷集京师，举行大庆，自西华门至西直门外高亮桥，十 余里中,各有分地,张设灯彩,结撰楼阁，天街本广阔，两旁遂不见市廛。锦绣山河， 金银宫阙，剪彩为花,铺锦为屋,九华之灯，七宝之座,丹碧相映,不可名状。每数十 步间一戏台,南腔北调,侲童妙伎,歌扇舞衫,后部未竭,前部已迎,左顾方惊,右盼 复眩,游者如入蓬莱仙岛，在琼楼玉宇中，听霓裳曲观羽衣舞也。”清代宫廷所演 戏剧，“虽亦出于元明人之作者，但亦化雅为俗，改繁为简,而大部则出无名氏之 手,真写民间之色彩，自应于此求之。”实际上以上这些宫廷戏剧，除文人剧就是 教坊伶官的杂剧作品，只能算作在宫廷里演出的杂剧，称宫廷演剧更为恰当，真正 称得上宫廷戏剧的

8、应是明初几个皇室成员的杂剧作品 ，他们的杂剧作品代表了宫 廷戏剧的典型，是真正的皇家戏剧，其最突出的特点是重视舞台演出，非常追求舞 台艺术,最有代表性的就是周宪王朱有炖的杂剧作品。作为藩王的朱有炖，在其戏剧结构上，不靠巧合误会来组织情节结构，而 是追求热闹喜庆的排场形式，宏伟华丽的情节场面，轻松滑稽的小戏穿插，讲究花 团锦簇,反映了其独特的审美情趣和艺术追求。他所作的杂剧不仅在宫廷传布搬 演，也在民间广为传唱，可见其剧作有较好的舞台演出效果，受到了各阶层的喜爱 与欢迎。这与朱有炖杂剧吸收其他表演艺术的长处 ，形成自己独特的具有皇家气 派的舞台艺术密不可分。以下我们将以朱有炖杂剧为例，分别从歌舞

9、、民间说唱、 俗曲、傩戏、院本的表演艺术的穿插，具体说明皇家戏剧的舞台艺术。歌舞表演是皇家戏剧舞台艺术的重要组成部分，在朱有炖杂剧中歌舞特 别是队舞随处可见，内容丰富多彩，形式多种多样。在歌舞的人数上，有一人的、二人的、多人的，甚至几十人的。如黑旋 风仗义疏财第二折,中吕套【红绣鞋】与【石榴花】之间,有“小娄罗唱舞了”， 是一个人的歌舞。洛阳风月牡丹仙第二折，【采茶歌】后有“扮花旦两人唱舞 佐樽科”，是二人的歌舞。河嵩神灵芝庆寿第四折,有五芝仙舞着唱【沽美酒】 等曲,是五人的歌舞。天香圃牡丹园第四折，【天香引】后有“十牡丹仙旦舞 一折了”，是多人的歌舞。在歌舞形式上，有“舞唱”、“舞戏”,有“

10、歌舞”、“唱舞”。如河 嵩神灵芝庆寿第一折，仙吕套前是“舞唱一折了”；天香圃牡丹园第四折【甜 水令】后是：“四净趋抢上，舞戏一折了”；四时花月赛娇容第三折，【小梁州】 后是“众花仙歌舞十七换头一折”，第四折【太平令】后是：“七花仙唱舞天魔队 曲一折”。在歌舞内容上，东华仙三度十长生第四折【沽美酒】前是：“扮四人 舞鹧鸪了”；惠禅师三度小桃红第四折有：“十七换头舞罢”；四时花月赛 娇容第四折【太平令】后是：“七花仙唱舞天魔队曲一折”。 这里天魔舞盛行 于元代宫廷，属于赞佛的乐舞，元史纪至正十四年云：“时帝怠于政事，荒于 游宴,以宫女三圣奴、妙乐奴、文殊奴等十六人按乐，名为十六天魔。-又宫 女十一

11、人,练槌髻,勒怕常服,或用唐窄衫。所奏乐用龙笛、头管、小鼓、筝、 琵 琶、笙、胡琴、响板。以宦者长安迭不花管领，遇宫中赞佛则按舞奏乐。”朱有 炖元宫词有两首咏天魔舞：“十六天魔按舞时，宝妆缨络斗腰肢。就中新有承 恩者,不敢分明问是谁。”“背番莲掌舞天魔，二人娇娃赛月娥。本是河西参佛曲， 把来宫苑席前歌。”11可见此舞在排场上极为热闹华丽，羽衣仙袂,丽容华颜，载歌载舞,于酒筵花前，最为赏心悦目。在朱有炖以前的作家虽然也有人运用歌舞 来调剂场面，但不过偶一为之，不象朱有炖如此众多地使用歌舞。甚至将全部戏以 歌舞来结构，这可谓皇家戏剧的一大特色。为追求场面的热闹、华丽，朱有炖大量地将队舞歌乐编排进其杂剧中， 以增强舞台效果。队舞是指有一定的歌舞扮演，以歌舞为主，边唱边舞。队舞早在 汉代就已出现。如刘邦的大风歌，应该有一定的扮演，且边唱边舞。宋代的队 舞是一种人数众多的大型歌舞。宋史乐志云：“队舞之制，其名各十。小儿 队舞凡七十二人：一曰柘枝队，二曰剑器队，三曰婆罗门队，四曰醉胡腾队，五曰诨 臣万岁队，六曰