中国画和油画欣赏

1、油画中国画会分类吗？国画你了解多少？ 国画，又称“中国画”，我国传统绘画（区别于西洋画）。工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等，题材可分人物、山水、花鸟，技法可分工笔和写意，它的精神内核是“笔墨”。 国画简介及起源 国画的特点 国画的载体 国画的分类 国画的造型特征和表现方法 国画的形式 国画的工具与使用国画简介及起源 中国画，国画（宣画）：即用颜料在宣纸、宣绢上的绘画，是东方艺术的主要形式， 从美术史的角度讲，民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称，一般称之为丹青，主要指的是画在绢、宣纸、帛上并加以装裱的卷轴画。返回返回国画的特点 中国画的特点，首先表现在工具材料上，往往采用中国特

2、制的毛笔、墨或颜料，在宣纸或绢帛上作画。由于采用特制的毛笔来作画，使得“笔墨”成为中国画技法和理论中的重要术语，甚至有时成为中国画技法的总称。返回返回国画的载体 中国字画可写在纸、绢、帛、扇、陶瓷、碗碟，镜屏等物之上，常见的有下列几种，壁画不入其列。返回返回国画的分类 中国画主要分为人物、花鸟、山水这几大类。表面上，中国画是以题材分为这几类，其实是用艺术表现一种观念和思想。返回返回国画的造型特征和表现方法 中国画在观察认识、形象塑造和表现手法上，体现了中华民族传统的哲学观念和审美观，在对客观事物的观察认识中，采取以大观小、小中见大的方法返回返回国画的形式 中国字画的形式多姿多彩,有横、直、方、

3、圆和扁形，也有大小长短等分别，除壁画，以下是常见的几种：中堂，条幅，小品，屏风，扇面等返回返回国画的工具与使用国画的工具与使用 国画的工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,本章还将讲解国画的握笔与用笔方法 文房四宝 国画工具之文房四宝，分别是：笔，墨，纸，砚 颜料 颜料我国的绘画发展到唐代，以重彩设色为主流，自从宋代水墨画盛行以来，在文人标淡雅的趋势下，色彩的运用有逐渐衰退的倾向；然而习画者应该对传统的绘画颜料有所认识，作多面性的发展，或与水墨作更佳的结合。 其它工具 除了笔、墨、砚、纸绢、颜料之外，上需准备相关的用具：（一）调色（储色）工具：（二）贮水盂：（三）薄毯：（四）胶和矾：（五

4、）乳钵国画基本技法国画基本技法 国画基本技法主要讲解了线的表现力，.线条的运用，墨分五色。常用墨法，用色特点，设色方法等，中国画的基本技法 线的表现力 线条作为最基本、最单纯、最简单、最朴素的造型语言，被各种绘画所广泛使用，但是，线在国画里却有着特殊的地位 墨分五色及用墨方法 在中国画里，“墨”并不是只被看成一种黑色。在一幅水墨画里，即使只用单一的墨色，也可使画面产生色彩的变化，完美地表现物象。在中国画里，“墨”并不是只被看成一种黑色。在一幅水墨画里，即使只用单一的墨色，也可使画面产生色彩的变化，完美地表现物象。“墨分五色”，那墨色有“干、湿、浓、淡、黑”五种，如果加上“白”，就是“六彩”。其

5、中“干”与“湿”是水分多少的比较；“浓”与“淡”是色度深浅的比较；“黑”，在色度上深于“浓”；“白”，指纸上的空白，二者形成对比。各种墨色的特点及用途如下： “干墨” 墨中水分少，常用于山石的皴擦，可产生苍劲、虚灵的意趣。 “湿墨” 墨中加水多，与水调匀运用，多用于渲染，或雨景中的点叶、点苔、使画面具有湿润之感，或用于泼墨法，表现水墨淋漓的韵味。 “淡墨” 墨色淡而不暗，不论干淡或湿淡，都要淡而有神，多用于画远的物象或物体的明亮面。 “浓墨” 为浓黑色，多用以画近的物象或物体的阴暗面。 “黑墨” 比浓墨更黑，用于笔蘸上极黑之墨是为焦墨，常用来突出画面最浓黑处，或勾点或皴擦，可收提神醒目的功效。

6、油画基础知识油画基础知识 油画的起源与发展 油画在中国的发展 油画流派 油画颜料 油画依托材料 油画的画具 油画笔的选择 油画笔的使用与保养 油画刀的种类油画的起源与发展 油画的发展过程经历了古典、近代、现代几个时期，不同时期的油画受着时代的艺术思想支配和技法的制约，呈现出不同的面貌。返回返回油画在中国的发展 中国油画从外来艺术发展成为中国绘画的组成部分，经历了漫长的学习、吸收和成长过程。可分为以下几个时期。返回返回油画流派 画的流派分为两大类。第一类是以客观的再现为主的创造性作品；第二类是以主观表现为主的创造性作品。返回返回油画颜料 油画颜料是以矿物、植物、动物、化学合成的色粉与调和剂亚麻油或核桃油搅拌研磨所形成的一种物质实体。它的特性是能染给别的材料或附着于某种材料上而形成一定的颜料层，这种颜料层具有一定可塑性返回返回油画依托材料 油画依托材料的木质材料主要有各种坚固密实的木板和多层胶合板等人造板材。各种中高密度的人造板也是以胶合板作表面的，只要按照油画的基底要求经过处理都可以用作油画的依托材料，只是分量太重。返回返回油画笔的使用与保养 油画笔由三部分组成：笔杆、金属箍和笔毛。油画笔的质量关键在笔毛，油画笔如