0基础学如何学好原画

1、0基础如何学好原画0基础学习原画，是否能够学好？学习游戏美术到底冇多难不难？需要多长的时间才能学会原価，原画的就 业好不好？这些问题一肓以来都是广人的传统美术学员共至是cg学者非常关心的话题，所幸的是，到 目前为止，这些问题都在坤卓学院教学经验中得到了一一的解答，针对非美术专业或者美术功底薄弱的人员去学 习原画，接下來作为坤卓学院的老师，我來分亨一下我在实战教学中的经验：0基础学习原画在坤卓学院既有成功的案例，也有失败的案例。失败的案例往往并不在于天赋不够，领悟力 不强，而是在于内心出了问题。这表现在如下四个方面：一、传统学原画的思维难以扭转，一味以量来影响质的变化。其实，不管学任何东西，我们

2、应该要找对方法 和技巧，一方而取决于老师的授课方法，一方而对于学习者来讲，要按照正确的方法加以运用，正所谓，授人以 鱼不如授人以渔，正式这个道理。很对学员在学习原画时，想到的就是自己要拿起笔去価，完全不理会老师课堂 上所讲授的方法，其实就是丧失了学好原画的最佳时机；二、当遇到困难的时候，没冇办法冷静地面对，客观地分析，慢慢地解决，一到两次的实践不得法后，就开 始气馁，把美术的问题变成自己的“历史问题”，一味地用自己基础差、自己没有学习原画的天赋、时间不够用、 自己这也不对、那也不对來埋怨自己。这样久而久之，无法把楮力集中到解决实际的问题上，更无法从解决问题 小获得后续的动力，作品不断地重画，始

3、终没有完整的一张作品。三、无法把学习美术与内心修养调和到一起。艺术学习是一个身心灵三者平衡的过程。试想，一个内心狂乱 不安，欲念时期起彼伏的人，怎么可能耐得住寂寞，坚持每天10来个小时的练习呢？所以我们提侣静心，提倡 有节律的牛活规律，提倡通过阅读一些对内心有帮助的书籍來达到逐步降服内心的口的。町是，部分的同学却完 全不重视，他们常常上网到深夜，其至是通宵，生物节律完全被打乱，白天却又不能按时到场，拖着一个疲惫的 身心，怎么可能学好绘画呢？四、环境从某种程度上造就了人的成功。如果一个学习班里，人人都关系恶劣，我想谁也不会在其中得到什 么裨益。在面对学习闲难的时候，也相互鼓励，彼此帮助，他们自己

4、私下还常常互相谈心，交流，分享，同时也 分担学习的快乐和生活的忧愁。追求梦想不是5分钟的热情，燃烧完了就没有了，而是協要持z以恒的行动和长 年累月的积累。那么对于0基础人员来讲，要学好原画，必须具备以下几个条件：条件一：必须掌握绘画学习的基本规律和原理。部分同学不重视理论知识的学习，只是一味埋头“苦”画。 其实不知，真正学通理论的人，练习的时候只有身体上的劳累，却无心灵上的迷惘。很多人之所以觉得“苦”， 的确是因为对于绘画的原理还知z甚少，内心因顿所造成的。条件二：要有坚忍不拔的决心与毅力！既然你选择了学习原画，那么就“容”不得你屮途反悔。为何？这个 问题我一再强调。很多零基础学员选择游戏原画

5、是转行而来，在作出这个抉择的过程中面对了很多的困难和压力, 你一旦中途放弃，你周围的人不会再相信你任何的“豪言壮语”，英至连你自己都不会相信白己，以后你该如何 面対自己的每一次判断呢？所以，既然选择了要学，就要学岀点样子。不是要和别人比较什么，而是要让自己佩 服口己，这才是学习的意义。条件三：做好一辈子长期战的准备。说到这里，有同学开始倒吸凉气了。我并不是说你一辈子都要在艰苦的 练习中渡过，而是你要做好一辈了艰苦练习的准备。因为只要把一种奋斗变成了毕生的信念，那么才能够给予自 己最大的余地和空间。条件四，把艰苦的训练，变成每日的习惯，融入你的生活，变成你的乐趣。学习一个陌生的专业，走上一个 全

6、新的职业，对任何一个人来讲都不是一件轻而易举的事情。期中可能而临的挑战，吋起彼伏。要把怵i难转化为 乐趣才能真正地持久。条件五，做一个性格开朗的人。口前看来，我的学生中能够在游戏行业屮获得最大进步的，往往都是人格健 全，性情开朗的人，如果你要在游戏行业中混出个样子，请把你的争斗心，偏狭心以及一切的负能最好好地释放 出去，然后在绘应中逐步地补充止能量。你才能获得真正持久的动力。接下来，我来给大家谈谈关于0基础学习原画的步骤及方法：概述：其实画画是把眼睛能看到的东西,用手和可用的工具,用科学的光影的理解方式,把眼前三维视觉立体的 物体,实现在二维平曲的画面屮!因此,最初评价一张画好坏的标准,就是眼

7、前看到的三维实物画面,是否能准 确无误的变成二维平面视觉画面,造型的准确度、光影、比例关系、是否跟眼前的真实画面能做到一模一样,就 是我们第一步要做的训练,锻炼眼睛与手的准确度!这就是所谓的基本功,跟学音乐要音准,学舞蹈耍会劈叉是 -样的道理!但,有-点、,千万不要忽视其中的方法与技巧。方法与技巧1：画画第一条件，型准！为了锻炼眼晴的准确度，我们吋常要依靠一些辅助的线条，用辅助的 工具去测量比例关系，这是用非常理性的方式去计算f1测的各个角度的比例关系，以此训练我们的眼睛更为准确， 如果型都打不准的同学，可以尝试在电脑里，临摹一张作品的时候，尽最去拉更多的比例线，尽最一氏调整到跟 原图一模一样

8、！不要去考虑光影关系，只考虑型准问题。比如，你们在临墓人体的时候，先把体积的线框结构图和主要的关节点给泄位出来，然后量他们的具体和比例关系，这样在大 的关系上形体会准确，然后再把握小范围面积的型准，比如放大了脸部，再丈量距离，这是一个很花费时间的过程，也是最锻炼眼睛的过程，尽就不要第一次価的不准了，就不価了，作废掉慚下一张，这是不好的习惯!一定要坚持不断的修改一张，価视觉疲劳了， 休息会就又发现新的问题了，实在看不出來就找高于帮忙看，£修改到型准确，长时间练习眼睛，这才能在型准上冇所捉高！方法与技巧2：光影体积感。我在这里就不强调几何形体的塑造了，任何一本基础素描书里都冇光影、明暗

9、交界线的道理，我就不多说了，我要跟那些苦苦临舉的朋友说的是，不要把眼睛看到细节上，看整体关系，只要 吋刻有大关系的把握，无论何时，在ps里把图缩到很小，都是一张完整的作站，这很重要！开始就耍对比光源的关系，先找到明交界线和暗交界线，然后分析出绘亮、次亮、次次亮然后分析出绘暗、次暗、次 次暗往往最亮的部分，都是反光最强烈的，比如金属、光滑表面的材质等。最暗的部位都是光最难照到的部位。然后对比材质 受光的亮度，依次对比，画面关系是靠对比出來的！方法与技巧3：关于临摹，我觉得，临摹尽量不要去临照片，因为照片除了光影准确，没冇任何的美术意识, 所谓的美术意识就主观的美术创造性。美术意识来口于线条的变化

10、、光影层次的变化、色彩的运用、造型的夸张 变形等等，每一个成功的艺术家都有自己的独特的主观美术创造性，好像本杰明最标志的艳丽高饱和的色彩和潇 洒的笔触，张旺的中国口描、小口的唯美线描等等，每一种独特的美术形式都有艺术家的审美，这也是艺术作品 最重要的价值，因为需要艺术家常年累月的挖掘白己和濟练白己养成的绘画习惯！我们需要学习的就是这种审美 和绘画形式、习惯和审美。所以我建议大家在临慕的时候，尽址临慕自c喜欢的艺术家的训，因为你之所以再欢，是因为你和艺术家之间的审美接近，你 们冇类似的情感方向，也就是气场比较对味！这或许就是木來你要发展的绘画形式的方向！也就是说，玄欢画血腥怪俾的，我相信 定不会喜欢我画的唯美！说明我们气场不和！找自己喜欢的作品來临卒，模仿每个笔触的细节，去体味艺术家已经艺术加工处 理过的每笔，你将收获到许多的灵感！如果你能包容的学习更多艺术家的矣术总识，未來你会从中找到绘适合i'ila的绘画方式， 亡培养种审美坚持下左，或许会成为你独有的风格！方法与技巧4：零起点的同学们要是有一点启发就好了，记住，型都不准就别考虑光影素描了，光影素描都 做不到，就别考虑色彩冷暖关系了。色彩关系都把握不好，就别说塑造画血了。塑造画血都做不到，谈何设计。 无法设计，怎么建立世界观。世界观都建立不起來，如何表达你画面中要诉说的故事，没冇故事的表达，如何把 你耍说的话你所认