《离骚》两种演唱版本的比较分析

1、    离骚两种演唱版本的比较分析    摘 要：离骚是战国时期楚国伟大的爱国主义诗人屈原创作的长篇政治抒情诗。古今中外有许多音乐家根据离骚创作了众多的音乐作品，其中当代两位歌唱家龚琳娜、于文华各自演唱的离骚堪称经典，两个演唱版本各有特色，本文试对其进行比较分析。关键词：离骚;演唱版本;比较分析1 旋律风格：龚版大气豪放，于版深沉内敛老锣作曲、龚琳娜演唱的上下求索和伍林发作曲、于文华演唱的离骚·端午虽选词都出自离骚，但风格截然不同：龚版大气豪放，于版深沉内敛。这两部作品都是对经典流传的贡献。龚琳娜版上下求索在风格上恢宏磅礴，大气震撼。从乐谱的整

2、体上我们可以看出，该曲为d五声羽调式，f为宫。龚版的旋律在规整性上与于版有所不同，句與句之间都仅是开始于f宫、a角、d羽这3个音上。龚版旋律中多次反复“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，并使用相同的旋律，分别在第19小节和第43小节处反复出现。这里即反复强调主题、呼应标题上下求索。于文华版离骚·端午为2/4拍f角雅乐七声调式。在谱例第二小节中，我们就可以发现雅乐的踪影变徵。对谱的分析中可以发现，第6小节出现了#1，经过分析可以得出，在这里，乐曲又暂时转调为a宫雅乐七声调式。在乐曲的第8小节结束，旋律又转为最初的调性。并且在第9、第10小节的部分和前面第1、第2小节的部分旋律保持一致，

3、从整体旋律上来讲，从第1小节至第16小节这部分是乐曲的第一部分。通过分析，我们发现第17小节至第32小节为歌曲旋律的第二部分。两个部分间的乐句在每一句的开头选用了相同的旋律，全段节奏与旋律大体相似，较为规整。从第41小节至64小节即为该歌旋律的第三部分。从作曲方面，我们可以看出曲作者伍林发在这首歌的创作上对传统音乐运用的精细程度乐曲曲式运用了雅乐。雅乐是中国古代的传统宫廷音乐形式，是古代帝王祭祀天地、祖先和朝会、宴享时使用的正统音乐;将“南音”（中国现存历史最悠久的古音乐）糅合在歌曲当中，使这首歌曲古韵悠然，深沉婉约，并夹带着忧愁、沉郁的情绪。无论是曲式还是音乐元素的运用，都显得别具匠心。从节

4、奏上看，龚版与于版在节奏上都较为简单，但于版节奏更为多样：龚版多数运用了四分音符、二分音符与八分音符，但于版还更多地运用到了附点四分音符;从旋律上看，龚版与于版都使用了传统民族调式，但于版在旋律色彩上更为丰富：龚版使用了五声调式，而于版则采用了七声雅乐角调式;从旋律规整性上看，旋律都注重段落规整：龚版旋律的句与句的起音则是从f宫、a角、d羽这3个音上出现，而于版在旋律上有明显的3个部分的划分。2 配器特色：龚版中西合璧，于版古典悠扬龚琳娜版上下求索中配器丰富，中西合璧。最重要的一个配器部分就是加入了编钟。笔者认为，龚版上下求索中首先以编钟的声音作为整个音乐的开端，也无疑是对编钟的突出和强调。在

5、音像资料中，中国音乐学院院长王黎光对曾侯乙编钟（复制件）作了详细的介绍。从他的介绍中我们可以看出，我国对于该宝物的重视和保护程度是极高的。龚琳娜能够在cctv经典咏流传这档电视节目中将编钟搬上舞台，可以看出我国对经典文化流传的重视度，对龚林娜音乐态度和音乐水准是一种非常高的认可。龚林娜版上下求索的伴奏是由现场乐队伴奏，指挥为老锣。乐队是由龚林娜老锣夫妇创办的“龚锣新艺术乐团”。首先进入演奏的乐器就是编钟，编钟的演奏团队是随州市博物馆曾侯乙编钟乐团，后又加入了合唱部分。整个乐队的指挥以及混音都由老锣来完成，合唱团为北京咏乐合唱团，伴奏中其他乐器及演奏者有笙演奏者聂云雷、笛子演奏者王华、大阮演奏者

6、齐闻多、大号演奏者高宾、圆者禹星海，沈最、战鼓演奏者严伟。从这些我们可以看出龚版在配器方面的专业性和其乐器使用“中西合璧”的特色。于文华版离骚·端午中配器多运用中国特色而又历史悠久的乐器。曲作者伍林发在歌曲中糅合了南音悠扬典雅的元素，音乐人尹铁良在为该曲编配时，运用到许多民族乐器，如笙、阮、南琶、北琶以及尺八等，并且邀请国内顶尖演奏家录制，让这首歌曲更具古典韵味。后期缩混邀请了著名录音师张晓安。于文华多次进棚演唱，并且表示这首歌是整张国学唱歌集中最喜欢的歌曲之一。于文华细腻动情的演绎，演唱时音色细腻圆润，情绪贴合诗文，更是对千年前的屈原和他的巨作离骚致以崇高的敬意。从配器上看，于版更加注重传统音乐元素与中国民族乐器的运用，龚版则融合了中外乐器来演绎。所以，从配器上可以看出：于版古典悠扬，龚版中西合璧。参考文献：1 吴广平.屈原文化研究丛书：屈原赋通释m.南京大学出版社，2017.2 施仲贞，周建忠.离骚的分段研究综述j.南京师范大学文学院学报，2010（04）：44-50.3 宋祥.从龚琳娜