浅谈线性素描——鲍亮

1、浅谈线性素描【摘要】学生时期接触素描也是先从线开始，无论素描静物、风景、头像、人 体都离不开线，练速写也要从线入手。那么用线就是线性素描？那么线性素描 和我们学的全因素素描有区别？随着这几年考前培训行业的不断壮大，出现越 来越多的刚学画没多久的考生，很多画室在为了保证学生的升学率时，出现了 些流水线式的教学模式，学生缺少观察死记硬背的去套画，假明暗、虚结构、 概念化的造型、缺失个性。中国美院的图媒专业明确要求线性素描纳入考试内 容后，就有很多同学很茫然，不知道要画成什么样才能达到考试的要求，在这 个过程中也出现很多理解上的偏差和误区。到底怎样把握线性素描才能在考试 选拔中占据有利位置呢？如何理

2、解和运用线性素描？ 关键词线线性素描理解运用素描中的线可以多种方式并存，不是单一线条、不是排线、更不是白描。线, 也就是线条。用线条的变化来描绘对象及其形体结构的绘画方式。西方绘画中 的线条，具有较强的造型功能，东方绘画中的线条更注重情感，富有韵律感和 装饰美。无论怎样的线条都表达是真实准确的。为什么国外速写和素描不细分, 速写是属于素描的一种绘画形式，西方是没有速写一说的这词绝对中国原创 素描和速写都是考你个人的造型能力，对线条的理解和运用，还有对物体结构 的掌握。线是最容易概括.最能表达艺术家思想感情的绘画语言。线性素描一一有人认为“线性素描”是网络用词，是一个全新的绘画名词。实际上，线性

3、素描在我国有着很深的渊源。虽然国画没有素描绘画形式，但却 有功能相似的绘画形式一一粉本，又称为白描。现在的线性素描概念主要涵盖t：以线条为主，间以灰色色调相辅的一种素描形式；综合明暗素描、结构素描的观察方法和表现技法，在表现立体感、空间感等领域不局限于明暗或结构 素描的表现技法，可以灵活运用各种技法加以综合表现于画面之中。其实“线 性素描”它只是一个名称而已，并非单纯所谓的某种表现方式或者风格。线性 素描”对造型有更高的要求。认真的观察和感受对象，从而需要的绘画语言和 表现手法真实的描绘对象。怪不得很多艺术家认为：没有纯粹漂亮的线，只有 准确朴实的造型。线性素描和全因素素描的区别？线性素描强调

4、的是线条，全因素素描则是强调光影更多一些，素描的启蒙一般从几何形体开始，经常强调空间.体积、质 用线性素描训练可以直观性和有效性。减少明暗，强调物体外形，区别物体之间 的线条穿插变化。有助于学生主动处理线条，有助于整体观察，更能表达线条 起止作用。感，又契斯卡柯夫的素描教学体系来，往往排线、白对比、模式相对单一。美院考试为何考线性素描？其实就是要造型准确，造型不准再多的明暗也没 用，一张优秀的素描作品只有一个要求那就是真实准确的描绘对象。“线性素 描”这个词也仅仅是让考生明白绘画语言和表现手法可以是多样。线性素描以 线的审美形式训练和培养学生坚实严格、灵动准确的造型基本功。学习线性素 描，线和

5、面就是绘形语言，表现形体结构是目的，而明暗调子是为绘形服务的 手段，这样有的放矢，从形体结构出发，调动其他因素，主要精力放在研究物 象的内在结构上，不为表面模糊不定的光影所左右。如图1这是一张唐勇力老师画的素描，似乎线和明暗可以脱离，但仔细观察线表达内 在的形体框架，而明暗为形服务，明暗具备一种借助性，就是借助它把素描做 得更加深入。这个明暗也可以不是光源，可以表达皮肤色素、可以制造神秘气 氛，也可以是艺术家的主观感受。线性素描里的物体的前后关系是通过线的前后穿插关系表达出来的，而更多 的不是空间的虚实，如图2仔细观察费欣头像的边缘线就可以很明显的感觉出来，从额头到下巴的边缘线，穿插到位，线条

6、粗细、轻重、浓淡、虚实表达恰当。临摹此条线不能随意，更不能没有变化，心一定要静，手一定要稳，全神贯注认认真真描准。线性素描应该更多的去注意线的变化，边缘线、明暗交界线、结构线的宽窄强弱。线性素描里面从边缘线到明暗交界线再到内结构线会依次减弱。 费欣的画用笔变化多端，有的地方用中锋有的地方用侧锋，有的地方用短线有 的地方用长线，通过不同的笔触来体现不同的质感。五官和脸的边缘运用了比 较精致的中锋。头发侧锋涂抹，有些也运用复线。画素描的时候我们经常会说, 要画得深入，深入不是到处排线，深入不是画到最后只剩下高光。实际深入不 是简单的画细，而是用不同的用笔用线去区分各种不同，人与人之间的不同， 质感

7、的不同，空间的不同，虚实的不同，气质更不同。如何加强线性素描的练习？ 1 大量练习速写，把握整体动态和结构框架。2. 构图：面对人物写生时还应选择最佳.最利于表现其人物形态和精神面貌的特 征的角度进行写生，这样更具有艺术特征感。构图时应注意人物大小要适中， 应给观者留出想象的空间。3局部刻画，深入观察细节的穿插变化。关注内部 的结构关系。4节奏的调整：作画时应始终把握整体一一局部一一整体的作画 原则，局部肯定之后，重心回到整体，加强主次。边画边调整，作画的过程是 一个不断调整、修改并不断完善的过程。5临摹大师和优秀作品，理解观察切 勿被动的抄袭对象。线性素描以线的审美形式训练和培养学生坚实严格、灵动准确的造型基本功, 必然有其自成一体的科学、系统、完善的教学程序，由简入繁，由浅入深，由 慢到快，循序渐进。朴素的技法、准确地表现物体形态这才是关键。艺术多元 化，也希望大家去创新，不关注什么技法。