摄影“十八般武艺”)

1、摄影“十八般武艺”       摄影“十八般武艺”：怎样拍雨景、雾气、雪景、月亮、夜景、烟火、闪电、剪影、花卉、航拍、水下、高光、暗调、显示器、玻璃、云、彩虹、宠物、飞鸟。  一、怎样拍雨景雨天时拍的照片，因为雨水的反光，远处景物明亮而影像朦胧，画面的景物，色调浓淡有致，别有一番风味。拍摄雨景时，要注意以下几点:1、雨天光线变化很大，有时雨景亮度很高，而乌云密布的倾盆大雨亮度又很低，两者之间的曝光量可以相差很多倍。因此拍摄时，最好使用测光表测光。2、雨天拍摄，常常会出现曝光偏多的现象，而曝光过度对表现雨景

2、是极为不利的。因为雨天景物反差小，曝光过度会使反差更小，照片看起来是灰蒙蒙一片。所以，一般多采用减少曝光，延长显影的办法，来改善反差的情况。可按正常曝光量减少一挡到一挡半，每减少一挡时，可增加20%-30%的显影时间，这样有助于提高画面反差。3、拍雨景时，不要以天空为背景，而应选择深色背景，这样才能把明亮的雨丝衬托出来。如果画面中有水，不论是河湖水面，或是街道上的积水，雨点落在水面上溅起的一层层涟漪，也有助于雨景的表现。4、雨水不会是垂直落到地面，一般以选择雨丝成45?方向时为合宜。使用的快门速度不可太高，因为高速度会把雨水凝住，形成一个个小点，而没有雨水的感觉。如果使用的快门速度太慢时，雨水

3、会拉成长条，效果也不好。一般以使用1/30秒到1/60秒速度为好，这时快门速度不高，可以强调雨水降落时的动感。5、拍摄雨景时，要注意在镜头和雨点之间要拉开距离。雨滴离镜头过近时，一滴很小的雨点也会遮住远处的景物。当然，有时也会有意需要这种特殊效果。要注意相机不能淋雨，也不要使镜头溅上雨点。一般可用雨伞遮住或把相机装在塑料袋里，把镜头和取景部位露出。6、在室内，如想透过窗子表现室外雨景时，可在室外玻璃窗上涂上薄薄的一层油。这样，水珠容易挂在玻璃上，渲染雨天的气氛。7、用彩色片拍雨景时，由于阴雨天的光线色温高，使用日光片时，照片会出现明显的偏兰色调。这种偏色可不用校正，因为兰调可渲染雨天寒冷的感觉

4、。8、拍雨天的夜景时，因为灯光的反射以及地上水面的倒影，都会使画面显得很生动。尤其是，使用彩色片拍摄时，雨天夜景的色彩效果要比一般夜景更为丰富。 二、怎样拍雾景雾是由许多细小的水点形成的因而它能反射大量的散射光。距离愈远，散射光越多，色调越明亮，远处景物越看不清。所以在薄雾笼罩下的景物，能明显地从色调上区分出前景中景远景，加强了空间的纵深感。薄雾能掩盖杂乱无章的背景，简练地勾划出画面中的主要形象，提高了表现力。拍摄时应注意:1、雾景的光亮度很高，应正确控制曝光量，以免感光过度。2、雾景反差小，拍摄时最好远用慢速与中速胶片。为使底片获得较大的反差，也可采用减少曝光，增加显影时间的办法来

5、加以改善。3、安排画面构图时，应尽量选择有远景中景近景的景物，以表现景物的纵深感。前景中景应昼选取暗色调的景物。4、浓雾时一般不宜于拍摄，因为它的能见度太低，除较近前景外，中景和远景都看不到。这时，如果加用黄滤光镜或橙滤光镜，可减弱浓雾效果。因为黄橙滤光镜能吸收兰紫短波光，增强光线的透过能力。如想增强雾的效果时，可加用兰滤光镜或雾镜。雾镜分一号二号，可获得不同浓度的雾化效果。如果想加强雾化时，也可把一号二号雾镜加在一起使用。 三、怎样拍雪景雪景的特点是，白雪反光极强，亮度极高，它与暗处的景物相比，明暗反差对比强烈。这一反差级数是远远超过感光片的宽容度的。拍摄时，如果不充份估计到这一特

6、点，画面的影纹和层次就要受到损失。拍出的照片或是白雪曝光过度，一片死白;或是暗处景物曝光不足，没有影纹。所以拍雪景时，既要反映出雪的特点，又要照顾到雪与其它景物的反差问题。拍摄时要注意:1、拍雪景不宜采用阴天的散漫光或顺光，因为这种光线不利于表现雪的质感。一般多采用侧光、逆光或侧逆光。使用侧光或逆光时，阴暗部分最好加用补助光，可用闪光灯、反光板，或利用周围环境中的白色反射物。2、拍摄时，可加用滤光镜。除兰色滤光镜外，其它颜色的滤光镜都可以吸收兰、紫短波光，从而减弱雪地的亮度。一般多加用U、V或黄滤光镜，橙、红色滤光镜会使天空的色调过暗。拍彩色片时，多加用偏振镜。因为它可以吸收雪地反射的偏振光，

7、降低雪的亮度，调节了影调，而偏振镜又不影响原景物的颜色。加用偏振镜可以使兰天里的白云突出，还可提高色彩的饱和度。3、曝光时，应以主体作为曝光的依据。如果画面中以人物为主，应以人物的亮度作为曝光的标准，适当照顾雪景。如果以雪景为主，应按雪景亮度曝光。如需要人与雪景兼顾时，可考虑折衷数字。为了降低雪与暗处景物的反差，可采用增加曝光，减少显影的办法。增加了曝光量，可照顾了暗处的影纹密度;而减少显影时间，又可抑制了亮处影纹密度的显现。这种办法可以在一定程度上减弱了雪景的反差。一般曝光量可增加一挡到两挡，显影时间最短不可短于正常显影时间的1/3。4、拍摄漫天飞雪的景致时，快门速度不要太高，一般要在1/6

8、0秒以下这样可使飞舞的雪花形成一道道线条，有雪花飘落的动感。要选用深暗的景物为背景，这样才可以把白色雪片衬托出来。5、利用带雪或挂满冰凌的树枝、树杆、建筑物等为前景，可以提高雪景的表现力。因为这些前景不仅能使画面产生变化，增加空间深度，而且能增强人们对雪景的感受。6、如果拍摄的画面只是单一的雪原、雪山时，雪的本身的反差又很小，这时要有意识地选择好衬景。要使雪景与周围灰白色调的景物区分出来。  四、怎样拍月景月亮本身不发光，而只是反射太阳光，所以它的亮度很低。如果以中午时的日光与满月的明朗月光相比，日光要比月光亮六万倍。月光亮度极低，拍摄月景时必需要长时间曝光。但是因为地球在

9、不停地转动，长时间的曝光，会使月亮在画面中移动，而形成一条光带。所以一般拍摄月景，多使用两次曝光法。拍摄时要注意:1、一般相机都设有多次曝光装置。两次曝光法就是在一张胶片上进行两次曝光。第一次先根据地面景物亮度曝光，拍摄了在月光照射下的景物，在画面上方留下月亮的位置。然后在这张底片上再进行第二次曝光，在原先留出的位置上再拍摄月亮。第二次拍摄月亮时，如果想使月亮的影像拍得大一些，可在此时换用长焦距镜头。另外，因为月亮比月光下的景物亮度高，所以拍月亮时要重新调节曝光时间。如拍月景用光圈2、30秒时，单独拍摄月亮可用光圈2、2-3秒。2、如果月亮的轮廓拍得过份清晰时，效果并不好。所以有时故意把月亮拍

10、得有些模糊，有月晕效果。3、也可使用两张胶片，分别拍摄月亮与月光照射下的景物，然后把两张底片迭合在一起放大。月亮与月光下景物的位置要安排好。4、也可使用一张胶片，一次长时间曝光。如果天空有云，可等月亮被遮住时，先对景物进行曝光，待月亮出云后，月亮也可被拍入画面。也可以在根据地面景物的亮度进行长时间曝光时，用手把月亮遮住，待曝光到最后两秒钟时，再把手拿开，让月亮在底片上曝光。5、拍摄月景需要使用三脚架。另外，长时间曝光时，也要考虑到感光片倒易律失效的问题应当适当增加曝光量加以补偿。如使用彩色片时，应选用长时间曝光型的彩色片。曝光时，因为倒易律失效的问题，除了要增加曝光量加以补偿外，还需要加用滤光

11、镜进行色彩补偿。6、用彩色片拍摄时，可选用灯光型彩色片，拍出的色调偏兰，可渲染月夜气氛。 五、怎样拍夜景夜景主要是指在夜晚户外灯光或夜晚自然光下的景物，拍摄时以灯光、火光、月光等作为主要光源。拍摄时要注意以下几点:1、保持夜晚气氛。夜晚光值比较低，而景物的反差又比较大，要适当控制曝光量。如果把天空拍得过亮，或灯光的亮度曝光过度时，都会把夜晚拍成白昼，而减弱了夜晚气氛。所以夜景的天空色调应是浅黑色，要有意识地使曝光略不足，一般按正常曝光时间减少1/3或1/2。2、保持灯光的真实效果。夜间摄影的光源主要来自灯光，所以用光时，要表现出灯光光线的照射效果。比如灯光近明远暗，它的光线的亮度随光

12、源距离加长而递减，使用闪光灯辅助照明时，要保留这一特点。可用光圈控制闪光灯的亮度，用慢速度感受原灯光。闪光灯发光的方向要与灯光原照射方向一致。3、拍摄夜晚街景时，为了渲染车辆繁忙的景象，可以用长时间曝光的方法，让来往车辆的灯光在底片上多次感光。因车身较暗而又在行动，所以在胶片上不会感光，而汽车的车灯，就会在画面上划出光亮的线条。画面上白线条的数量和方向，可以根据构图的要求加以控制。一般拍摄时，多利用镜头盖，如车的行动方向符合要求时，可打开镜头盖曝光;如车的行动方向不符合要求时，可盖上镜头盖不感光。拍摄时，把相机固定在三脚架上，盖上镜头盖，然后打开T门或B门(B门需要锁住)取下镜头盖进行曝光，用

13、镜头盖的开关来控制曝光。4、夜间摄影可使用一次曝光或多次曝光等方法。一次曝光法就是用三脚架把相机固定，使用长时间曝光，用快门线控制快门的开闭。多次曝光法是在一张底片上，进行两次以上的曝光，拍摄室外灯光夜景时，常采用这种方法。在天空还没有全黑时，进行第一次曝光，曝光量比正常曝光少。灯光点燃后，再进行第二次曝光。如果需要来往车灯时还可进行多次曝光。在进行多次曝光时要注意不要移动三脚架，以免影像重叠。5、画面有灯时，可加用十字滤光镜或星光镜，获得灯光闪烁、光芒四射的特殊效果。用彩色片拍摄时，也可加用虹镜或星女座镜，获得五彩缤纷的色彩效果。6、雨天的柏油马路或光滑的地面，可以表现出建筑和灯光的倒影。如

14、果在画面里拍摄了海边、河流、湖泊旁的建筑，由于水的反光倒影，可以使岸上或周围的灯光增加亮度，衬出景物轮廓，用彩色片拍摄效果更好。7、夜晚使用彩色片拍摄时，一般应选用灯光片。但是如果使用日光片时，拍出的片子色调偏红橙，也能更好地表现了灯光辉煌的气氛。8、现在国外新出产了一种夜间摄影镜头，内部装有一个"影像增强管"，它是一个能把微弱的光放大到几万倍的元件。因此，用这种镜头在夜间拍摄，可使用高的快门速度。如使用A、S、A400度片，在明亮月光下，可使用1/500;在淡淡月光下，可使用1/60秒;即使在星光下，也可以用1/4秒以上的快门速度。 六、怎样拍焰火拍摄焰火照片时

15、，事先要作好充分的准备工作。如了解燃放焰火的地点，周围环境的特点，便于选择拍摄的位置。拍摄时要注意以下几点:1、最好在第一次燃放焰火时，即开始拍摄。因为焰火燃放后，天空的烟雾不容易散开，这样会影响表现焰火。2、把相机固定在三脚架上，打开B门可以拍摄焰火的全部过程。但是，拍摄时还要考虑到焰火的造型效果，如果曝光时间太长，焰火散得太开，拍出来的影像反而不美。所以，要控制曝光时间，一般多在开花时打开快门，拍摄焰火形象最美的一刹那。3、可使用两次或多次曝光的方法。第一次曝光时，先拍摄地面景物和人物，尽量把它们安排在画面的下部，画面上部空出，根据地面灯光亮度曝光。第二次曝光时，可在焰火开放时进行，曝光时

16、间可短些。如觉得焰火燃放得不够时，还可以进行三次或更多次曝光。但注意不要在一张底片的同一位置上将许多焰火重叠在一起。4、当空中焰火和地面的景物，不能很好地结合在一张画面时，也可使用两张胶片，分别拍摄。用一张胶片上半部拍焰火，用另一张胶片下半部拍地面景物或人物，两张胶片的曝光时间各不相同，然后把两张底片叠在一起放大。 七、怎样拍闪电拍摄闪电前，一定要通过观察，摸清闪电的活动规律，以便作好准备工作。拍摄时要注意以下几点:1、闪电的光亮并不一样，有时很亮，有时又不够亮，而且是间隙性的。曝光时，要根据它的不同亮度控制曝光。在有风的天气里，闪电是流动的，所以要摸清它的流动方向。根据事先观察到的

17、闪电在天空中的位置，确定相机的拍摄位置与角度。相机要固定在三脚架上。2、拍闪电可使用一次曝光法。因闪电时间很短，按地面景物亮度进行长时间曝光时，即可把闪电拍摄在内。拍闪电也可使用两次曝光法。先拍摄地面景物，然后当闪电时，再进行第二次曝光。如果认为一次闪电不够时，还可多次曝光。多次拍闪电时，要注意避免闪电重叠。也可以在拍摄时使用两张胶片，分别拍摄地面景物与闪电，然后把两张底片相叠放大。3、为了防止闪电时相机颤动，应使用结实的三脚架，用快门线*纵。使用单镜头反光相机时，应把反光镜锁上，以减少振动。4、野外拍摄时，要注意不要把相机淋雨受潮，以免导电而发生危险。 八、怎样拍剪影剪影照片表现的

18、只是物体的轮廓，而不要求描绘它的影纹层次。剪影照片分全剪影和半剪影两种。半剪影照片是在物体轮廓上加用光线勾划，但从总的来看，它与剪影照片的要求是一样的。拍摄时注意以下几点:1、剪影照片可在室内拍也可在室外拍。室内拍剪影，可用自然光也可用灯光。用自然光时，相机要面向门窗。为了避免在背景上出现窗棱或室外的景物，应把门窗打开，并用白床单把门窗挡起来。被摄对象要侧向站在门窗与照相机之间，以白背景的亮度为准进行曝光。用灯光拍摄时，可把白床单挂在屋子中间，灯从床单背后射进来，人站在床单与相机之间，或者直接把背景灯打到白墙上。拍彩色片时，还可在灯光前加滤光片，使背景出现颜色。为了增强剪影的效果，被摄者最好着

19、深色服装，以增强反差，达到主体突出、轮廓清晰的目的。2、在室外拍剪影照片时，最好在清晨和傍晚，这时太阳角度低，光线不太强烈。被摄景物可挡住太阳形成剪影。3、拍剪影照片，被摄物的轮廓线要清楚，拍人像时一般多选取侧面。4、画面背景要简洁，一般多以天空和水面作背景。背景如果有其它景物时，要注意不要与主体剪影重叠。5、曝光时要以背景的亮度为准，主体严重曝光不足，这时才会出现黑影。拍摄时，虽然主体上没有影纹层次，但镜头仍要聚焦在主体上，以保证轮廓的清晰。 九、怎样拍花卉拍摄花卉时，要求把各种不同花朵的千姿百态和艳丽多彩的丰姿，通过照片表现出来。拍摄时要求:1、因为花朵一般都比较小，所以拍摄时多

20、在相机前加用近摄附件，以便获得较大的影像。相机近摄时，可以利用下面的几种办法:使用加长皮腔。加用近摄镜。不同屈光度的镜片，数值越大，放大倍率越大。镜片可单独使用，也可两片合用。使用近摄接圈。接圈装在镜头与机身之间，可以拍到花朵原大或比花朵还大的影像。有的相机加上倒接圈后，可以把镜头倒转使用，在固定的拍摄距离上，能起到微距镜头的作用。也有的相机镜头带有微距装置。如使用微距变焦镜头，可在近距离内聚焦。加用近摄附件时，因景深短，需要很准确的对焦。2、为了使花朵突出，可选用简洁背景。利用自然光或灯光照射在花朵上，把背景处于阴暗处，可拍成黑背景。也可用黑色丝绒或无反光的黑布或黑纸作成黑色背景。如需白色或

21、浅色背景时，也可以选用白墙、天空或白色背景布等。也可使用大光圈，使背景模糊，突出主体。用彩色片拍摄时，可加用偏振镜压低天空的色调，以兰天作背景。如用黑白片拍摄以天空为背景时，如需灰色背景，需加黄滤光镜;如需深灰背景时，可加橙色或红色滤光镜。3、为了表现出花朵的质感与纤细的花瓣影纹层次，拍摄时要注意用光与光比问题。一般可利用自然光或灯光造成侧光、侧逆或逆光效果。同时必须加用辅助灯光或反光板辅助暗处的亮度，缩小光比反差。如阴天时拍摄出的花朵反差小，也可用闪光灯增加反差。4、利用冲洗条件控制或调整底片反差。可以使用微粒显影液，也可以使用强力显影液。可以使用感光超过，显影不足的方法来降低反差;也可用感

22、光不足，显影超过的办法来提高反差。 十、怎样拍空中照片拍摄空中照片是指人在一定的空间高度，拍摄空中景物或从高空俯摄大地。人在高空拍摄时，可以乘坐飞机，也可利用跳伞。但因后者不是一般人所能掌握，所以这里谈的主要是指怎样从飞机上拍摄照片。空中拍摄时，需要注意以下几点:1、从高空拍摄地面，由于空气中介质散射的原因，景物的实际亮度比曝光表测得的数值要高。所以拍摄时应按测得数值，缩小半级到一级光圈。拍摄高原白雪与海上目标时，因雪与海水反光很强，也要适当减少曝光量。2、在空中可隔着机舱玻璃拍摄，但是如果乘坐直升飞机或是打开机门拍摄时，最好系上安全腰带。拍摄时要握紧相机。3、从空中俯摄大地，距离越

23、近，快门速度越高，距离越远，快门速度可低些。飞机航速越大，快门速度越高。4、拍摄机舱内的活动和地面上的室内摄影差不多。在空中拍摄其它飞机时，如果航速不同，快门速度要提高。5、从飞机上俯摄大地，山峰江河几乎都在一个平面上，景物缺乏变化。拍摄时，可有意识地选取一些动体，使画面增添活力。6、空中拍摄应避免使用顺光，因为这种光线平淡，景物表现得像是叠在一起。一般多用侧光或侧逆光，这种光线能使景物增加立体感和深度感。因为空中兰紫光很强，地面景物容易呈现一片兰色调，所以拍摄时，多加用深黄或桔红滤光镜，可提高照片层次。 十一、怎样拍水下照片拍摄水下照片是指人在水中拍摄水下景物的照片。相机与附件都需

24、加有特殊装置，以便适应水下活动。拍摄时要注意以下几点:1、在水下拍摄时，相机必需带有配套的潜水摄影附件，或者有一个简易的水密罩，把相机装进去，然后才能入水拍照。2、水下的光线绝大部分是来自直射的太阳光，其余小部分是天空和大气反射的散射光。所以在太阳当空时，水中光线最强，而当清晨或傍晚，太阳位置很低时，水中光线很弱。阴天或云遮日时，此时太阳直射光少，天空反射光多，水中光线亮度很低。3、由于空气和水的密度不同，它们对光的吸收、反射、折射、散射等现象也不一样。因而人在水中所看到的景物与在空气中所看到的有所不同。拍摄时要注意到这一情况。在水中看水下物体的距离，要比它的实际距离近。例如一个物体在水下实际

25、距离是4尺远，而眼睛看起来却只有三尺。拍摄时，要以眼睛所看到的距离聚焦。水中看到的物体的体积比实际物体要大1/3倍。相机镜头在水中的视角要比在空气中减小些。在水中，镜头的像差加大了。4、光线在水中被折射时，会产生色散现象，从而会影响胶片的曝光与照片的颜色。水深色光被吸收多，水浅色光被吸收少。另外，水对光谱诸色的吸收情况也不相同，它吸收红光的比例最大，兰光最小，其它色光随光谱而递减。在更深的水中，光线全被吸收，所以看起来是一片黑暗。随着水深的增加，人眼睛在水下看到的色彩与物体的实际色彩不同。当人距离被摄体越远时，鲜艳的颜色成灰兰色，兰色调显得很深。拍摄时要尽量*近被摄物。拍彩色片时还需加用彩色补

26、偿滤光镜。5、水下拍摄时，要紧握相机，将它尽量靠近面罩。在水下活动动作要轻，按快门时最好屏住气，按快门时动作要慢。拍摄时，最好把手臂支在身体或别的牢固物体上，以保持稳定。6、水下拍摄时，一般不要从上而下拍摄，因为海底杂乱，很容易与被摄物混为一体。所以拍摄时，通常要游到被摄物的下面，从较低角度拍摄。7、水中光线不足时，可使用电子闪光灯或特殊水下散光灯。以闪光灯指数计算曝光时，要把光圈开大一级。 十二、怎样拍高光照片高调照片画面上的基调绝大部分是以白和浅灰影调为主，黑灰色影调极少，整个画面的色调比较简洁明朗。高调照片分为软高调和硬高调两种：软高调画面上的影调差距很小，可以细致地表现被摄对

27、象的层次结构；硬高调的画面影调很少，几乎只是用线条勾划出轮廓。拍摄时要求:1、光线要柔和、匀称，一般多使用顺光，这样可获得反差平淡的效果。拍摄人像时除头发外，脸上光比不要超过1:2。2、拍摄人像时，被摄者要穿白色或浅色衣服。拍摄自然景物时也要选取浅色调的景物。主体和陪体的色调应尽量接近。3、背景要选取白色调或浅灰色调。4、曝光时，要比正确曝光略增加一点。5、显影不宜过深，应选择缓慢性显影液。 十三、怎样拍暗调照片调照片画面的基调，绝大部分是以深灰、浅黑、黑色影调为主，浅色调占的位置很小。整个画面的色调比较浓重深沉。低调分软低调和硬低调两种:软低调是以差距较小的暗影调，表现出被摄对象的

28、丰富的层次和质感。硬低调则是以较大的光比，突出表现对象的轮廓。拍摄时应注意:1、软低调的画面影调低，但影调之间对比不大，它是以接近的影调和细致的影纹来表现被摄对象的层次和质感。软低调的光比多控制在1:4之间。硬低调的明暗对比强烈，光比多控制在1:8之间。2、拍摄低调照片多使用测光或半逆光，要选择暗背景。3、拍摄低调人像时，人物服装的色调要比较深。拍摄低调的自然景物时，也需要选择深色调的景物。陪体的色调也要比较深，并且与主体的低调相协调。4、感光要充足，以保证阴影部分有足够的层次。显影时应采用慢性显影液，可把D76显影液加二、三倍水冲淡，再把显影时间适当延长一些。5、低调照片的整个画面影调浓重深

29、沉，但其中最好要有白影调。这个白调即使面积很小，但能使整个画面具有生气。 十四、怎样拍电视影象拍摄电视影像就是从电视机的屏幕上，直接把正在放映的画面影像拍摄下来。因为国外的电视新闻的影像是通过卫星转播的，它的传播速度快，所以在报纸上很多国外的重大新闻照片是从电视上拍摄下来的。从电视上拍摄照片要注意以下几点:1、因为电视屏幕上的影像是由电子束扫描来完成的。为了产生一幅完整的图象，这束电子要在1/25秒内将此图象扫描两次，这就说明了为了纪录一个全部图象，不出现快门条纹，相机拍摄时的快门速度要慢于1/25秒。如果快门速度过慢时，画面会发生变化。所以在大多数情况下，焦点平面快门多使用1/8秒

30、速度，镜中快门多使用1/15秒速度。2、拍摄时，要将电视上的影像调整到最大的光亮度和合适的反差。室内要保持黑暗，以免荧光屏表面产生反光。3、根据荧光屏的明亮度来决定正确的曝光量。4、彩色电视的色温大约是9300K。在使用日光型彩色片拍摄时，因电视色温高，拍摄时要加用琥珀色滤光片，以雷登85或85B比较适宜。如没有滤光片时，也可转动电视的调色旋钮，使画面偏红，以达到降低色温的效果。  十五、怎样拍玻璃器皿玻璃器皿不但透明，而且本身还会反射出明亮的耀光。拍摄时要表现出玻璃器皿的这一特点。拍摄时要注意以下几点:1、由于玻璃器皿具有透明或半透明的性质，以及表面光滑容易反光的特点，因

31、此用光时，一般不采用直接照明，而是采用间接照明的方法。可将灯光照射到一些明亮的反光面上，然后再由反光面反向到被摄物体上。也可以把玻璃器皿放在一平面的背景前面，灯光照射背景，以背景柔和的反射光作为照亮玻璃器皿的唯一光源。在这种光线条件下，玻璃没有反光，玻璃器皿的深暗的轮廓线条和它的透明质感可以表现出来。2、可任意选用明亮或深色背景。比如用平滑无光泽的黑纸或硬纸板作为深色背景。或者用白色或浅色的无光泽纸作为明亮的背景。3、拍摄时，不要使相机的影子反映在玻璃器皿上。可以用一块50厘米见方的黑纸，中间开出像镜头大小的一个洞孔，放在相机前，就可以消除影子。4、拍彩色片时，可用大张颜色纸作背景。纸的上端钉

32、在墙上，纸的下端要在台子前垂下一尺左右，玻璃器皿放在纸上。光源可放在背景的后面，打出逆光效果。5、拍摄橱窗里的玻璃器皿时，应从室内向窗外拍，利用从室外射入的逆光表现出玻璃器皿透明的质感。 十六、怎样拍云俗话说：“二八月里看巧云”。在春季的雨后，天空出现云彩的情况比较多，正是影友拍摄云彩的好时机。摄影器材：拍摄云彩对器材的要求不是很高，影友们可以充分利用手中的现有器材，但是，为了获得高质量的图片，应当使用自己最好的镜头拍摄。另外，三脚架、快门线和相关的滤光镜也是不能缺少的。时间选择：一般在雨后天晴、空气洁净、天蓝、云多时拍摄比较好，在风雨过后天气晴朗的早晨或傍晚，则容易出现美丽的朝霞或

33、晚霞。光线、角度与构图：尽量选择天气晴朗、光线充足的时间段，拍摄时应充分考虑白云的形状，不断地观察其变化。你会发现白云一会儿像人物，一会儿像动物，一会儿又像其他什么东西拍摄时可不断转换相机角度，根据云彩的形状分别采用横幅、竖幅、斜幅取景。在构图时云彩周围应当留下足够的空间，避免画面太堵。有时可以根据情况把一些地面景物摄入画面中，但是不可喧宾夺主。除此之外白云周围蓝天背景的颜色最好能够一致使画面色调和谐统一。拍摄白云最好选择有一些层次的云彩拍摄，避免死白一片、缺少层次的情形出现。由于云彩具有许许多多的种类，比如：在形状和肌理方面，有积云、絮云、丝云、卷云、鱼鳞云等等；在色彩上有红云、白云、黄云、

34、乌云等等。平时注意观察不同的云彩，并及时拍摄下来，时间长了就能积攒出很多各具特色的云彩图片，增大自己的云彩图片库存量。久而久之，就可以结集出版一部云彩摄影集。曝光控制：要善于使用最佳光圈，把镜头焦距调至“无限远”，尽量采用较快的快门速度拍摄。对于流动速度慢的云彩可用1125秒，对于流动速度快的应采用l250秒或者更快的快门速度，以提高图片的清晰度。这一点很重要，因为这对云彩的边缘和云层里透出的束光边缘是否清晰很关键。由于拍摄云彩时往往要仰拍，因此最好使用三脚架、快门线或者依托其他固定的物体来稳固相机。使用变焦镜头仰拍还要注意变焦环有没有自然滑动的情形，如果有，需要设法固定。为了突出白云主体，最

35、好在镜头前加上偏光镜或者ND减光镜(灰镜)；使用传统相机拍摄黑白胶片，也可以加上偏光镜或者黄色滤光镜。需要强调的是，云彩也要“抓拍”，因为天空的光线和云彩的形状是时刻变化的，转瞬即逝，看到好就拍，要争取多拍一些，以备日后挑选。有些时间段里用“瞬息万变”来形容光线和云彩的不断变化亦不为过，比如日出、日落等。 十七、怎样拍彩虹1选景事先选择几处优美的景点，想象它们能与将出现的彩虹和谐地融为一体的效果。待天气条件具备时，根据预测直奔最有可能出现彩虹的那个景点拍摄。若中途突然碰到彩虹，则应灵活应变，就近选一合适景观及时拍摄。2曝光相对于其他天气现象，对彩虹的测光较为简单。我的做法是，将相机的

36、镜头推到长焦部分，对准虹圈测光然后再加O5EV即可。应当指出的是，不同地区，不同天气条件下出现的虹所需要的曝光量可能是不同的。一般地说，其曝光组合多为F56。130秒一F11，1125秒之间。3运用合适的镜头当太阳高度较低时，彩虹圆弧较大，你要拍全它，要用(35ram系统)1224ram的镜头；若要拍虹的局部，100300mm的镜头便足以应付。4事先做好充分准备一旦你认为有可能出现彩虹时，出发前除了带齐必要的相机、镜头外最好带上三脚架。这样，可以保证你的画面质量。此外，雨具自然也不可少。拍摄彩虹，无疑天时是第一位的若再加上地利与人和，就能拍出上乘之作。  十七、怎样拍宠物景

37、深鼻子眼睛都要清楚通常我们觉得拍宠物也应该像拍人像那样，将光圈开大，得到美丽的背景虚化。但光圈太大。没准狗狗鼻子是清楚的。眼睛却虚了。将光圈缩小到F11左右，加大景深，可以相应提高拍摄成功率。RAW为后期处理留余地拍宠物时我们一般没有足够时间细心构图，难免事后剪裁，因此拍摄时相机要设置最大分辨率、最高精细度，存储卡够大的话就用RAw格式，这样可以保留更多的亮部和暗部细节，白平衡、色调也更容易纠正，为后期处理提供最大的空间。焦点眼睛最重点很多朋友将相机设置为中央点对焦，采用先对焦后构图的方法。这样虽然省去了选择焦点的麻烦，但在使用较大光圈时很容易跑焦。因此，适当选择不同的对焦点在拍摄时直接构图。

38、能够有效提高拍摄成功率。一般来说，拍摄动物时一定要将焦点对在眼睛上，它们的喜怒哀乐也会体现在眼神之中。视角平等相待室外拍摄宠物，可以选择傍晚或清晨，这时的光照相对柔和，而且角度偏低，更容易得到类似轮廓光的效果。狗狗在外面常常高兴地到处乱跑，使用长焦镜头更为有利。由上自下斜着拍宠物，是最没创意的视角，因为这和我们日常观看猫狗的样子几乎一样。将视角压低，与动物眼睛平行，会得到意想不到的好效果。这需要我们蹲在或趴在地上拍摄，或者找一个斜坡，让小猫小狗站在高处，那样拍摄会方便不少。沟通自然抓拍效果好小猫小狗也有情感，和它们进行充分沟通也相当重要。宠物必须有情绪。拍出来的片子才好看。而且，猫狗都不在乎你

39、是否拍摄，它们关心的就是玩儿，你也一定要在和它玩儿的过程中拍摄才能取得好效果。四步让你拍摄清晰夜景。 十八、怎样拍飞鸟工欲善其事，必先利其器。拍摄野生鸟类必须要有合适的器材。鸟类摄影最好是用135形式的数码单反相机，镜头则最好是500mm或600mm的长焦镜头，还要配备一支稳定的三脚架。不过，对于鸟类初级摄影爱好者而言，一些适合鸟类摄影的大孔径长焦镜头价格非常昂贵，这会使一些影友望而却步。其实，现在很多长焦距的小型数码相机也非常适合拍鸟，因为小型数码相机的影像传感器小，长焦的优势非常明显，而且许多消费类大变焦比的照相机具有不错的连拍性能，加上小巧轻便，当做学习鸟类摄影的入门机器绝对没

40、有问题。先拍静鸟尽管飞行中鸟的姿态优美，所拍摄到的照片会更精彩，但是对于初学者来说，脚踏实地，循序渐进还是非常重要的。所以在并不了解鸟类习性的情况下，事先要锻炼基本技术，最好的方式是先拍摄相对静止的鸟。拍摄相对静止的鸟也并非是一件容易的事，首先应该学会发现。这需要一定的知识，知道哪片区域分布有哪种鸟，这种鸟大致有哪些习性和规律，这样就不至于东张西望，只闻鸟声，不见鸟影了。在发现落在枝头或是游弋在水中的鸟之后，我们需要先观察环境，记准鸟附近的一些明显标志，这时再用镜头来寻找鸟儿就容易多了。再拍飞鸟拍摄飞鸟需要有钓鱼般沉稳的心态，需要有熟练的器材掌控能力，还要不断积累经验。我发现有许多初级摄影爱好

41、者根本没有扎实的基本功，便开始用慢速快门来拍摄飞动的鸟，以蒙的心态来拍摄所谓的动感效果，这种态度是错误的。慢速快门的确可以拍摄到更加灵动的艺术效果，但这更需要摄影者具备扎实的技术功底。所以拍摄飞鸟，最基本的要求就是获得清晰的影像。拍摄飞鸟首先要确定鸟儿在镜头的“射程”之内，所以靠近鸟儿非常重要。最好要选择鸟儿时常出没的地点隐蔽等待。拍摄鸟儿的曝光是许多初级摄影者认为难以把握的，其实曝光并不很难，最好是在大致的拍摄位置上先拍摄几张，然后选择手动曝光模式来设定合适的光圈和速度，这样就可以避免背景光线对相机自动曝光的干扰了。拍摄飞鸟的快门速度最好在1/500秒以上。拍摄飞鸟的对焦比曝光要复杂得多，对

42、于有经验的人士来说，可以快速对准飞鸟进行对焦拍摄，对于初级爱好者而言，最简便的方式就是参照相同距离的物体锁定焦点，比如树枝、蒿草等。飞鸟的拍摄时机也需要一定的技巧，最简单的方式就是先关注相对静止的鸟儿，在鸟儿起飞前可以大致判断出飞行的方向，然后鸟一旦振翅欲飞，便可采用连拍的方式进行“点射”，这样，拍摄到清晰飞鸟的概率就非常高了。 摄影用光(上)收藏人：玉垒居士2006-11-26 | 阅：6833  转：1226   |   来源  |  分享&

43、#160;  色温    什么是色温    人们在进行彩色摄影时，要求光源提供一个相对稳定及准确的色温，以求得物质世界真实的还原。    色温对光源而言。“当实际光源的光谱成分与完全辐射体（既不反射也不透射，能全部吸收它上面的辐射的黑体）在某一温度时的光谱成分一致时，就用完全辐射体的”绝对温度“表示实际淘汰的光谱成分。”    所谓“完全辐射体”是科学家理想中的物体，这种特殊的炽热物体的辐射率几乎达到100。这种完全辐射体在连续加热的情况下， 随

44、着加热温度的升高，加热体的辐射出来的光谱成分会发生一系列的光色变化，随着温度的变化辐射光的光谱成分也发生变化。    色温用绝对温标标示，单位为K（开尔文）。    色温与光谱成分之间既有区别又有一定的联系。色温是计算完全辐射体的“温度”。自然光、人工光的色温    在日常生活中我们发现一些有意思的事，例如到商店去买布料，有时对布料的颜色看不准，要拿到靠近窗户处去观察，这是因为光线暗或光源色温不对而影响了人的视觉对色的判断。无论在高色温或低色温的情况下，都会使布料的“本色”发生变化。还

45、有，在晚上我们发居民楼里有的窗户透出黄橙色的光，有的窗户透出浅蓝色的光。这是有的家用了普通白炽灯照明，有的家用的是“日光灯”照明，由于这两种光源的色温不同，所以它们的光谱成分也不同，于是产生了色光的差异。再有，在早晨日出或傍晚日落时刻，天空和大地都会被染上一层金黄色，美丽无比。这是由于此时太阳光的色温比较低，光谱中含的长波光比较多的缘故    由此可见，光源的色温影响着人的日常生活，同样也极明显地影响着彩色摄影。为了获得物质世界色彩的真实还原，现代彩色感光材料分成高色温的日光型和低色温的灯光型两大类。它们对色温的要求分别是5400K和3200K。自然光的色温

46、60;   自然光是指大自然中固有的淘汰。日光和天空光是自然光最主要的淘汰。由于宇宙运动的规律发生着地球自转运动，这样使自然光每时每刻都在发生着变化，它要受到时间、季节、气候、地理等条件的影响。这些变化都会影响着自然光的色温，见下表 各种不同变化状态下自然光色温光源 色温（K）日光5500K阳光（中午及中午前后）5400K日出、日落时刻  20003000K日出后日落前1小时 30004500K薄云遮日70009000K阴天68007500K晴朗的北方天空 10000K以上以上表中，我们基本上看出一天之中由于地球的自转运动带

47、来的太阳光变化形成的色温变化，同时也看出气候变化对光源色温的影响。    需要说明的日光和阳光之间的区别。日光是指在晴天下阳光和天空反射光之和。阳光是指太阳的直射光。天空光是大气层散射阳光并透射大气层的光，所以天空光是一种散射形态的光。人工光的色温    人工光是指各类由人工制造的照明灯具发射的光。按性能可分聚光灯、散光灯，按色温可分成高色温和低色温，按用途可分成日常照明和影视照明专用等等。由于用途、功能的不同，各类人工光的色温也千变万化。见下表常见人工光色温光源 色温火柴光 1700K蜡烛光1850K家用白炽灯（

48、100W250W）26001900K家用白炽灯（500W）2900K卤钨灯 3200K左右镝灯5500K目前我国用于电影、电视和照相用的人工光源相当一部分是卤钨灯系列。这类型光源在使用过程中色温比较稳定，当然还有体积小、耐用等等优点。彩色感光胶片由感红、感绿、感蓝三层乳剂组成（当然是根据日光型和灯光型胶片对色温要求设计）。由于各种光源色温的不同而使光的光谱成分也不同，即光源的光谱中含有的红、绿、蓝三种光波成分也不一样。正由于这样的原因，使彩色感光胶片对光源的红、绿、蓝光的感光比例不一样而造成正像色彩效果的不同。见下表光源色温红光绿光蓝光日光5500K333433卤钨灯3200K473

49、419白炽灯2800K 503416  从上表中我们看到以下情况：    第一，光源不同，光源中红光和蓝光含量比例发生变化。随着色温的下降，长波光的成分增加，短波光的成分下降，因此，画面就会偏暖色。    第二，光源色温的变化，但绿光的含量比例基本不变。光的三原色含量相近，就含有白光的性质。影响色温的因素    无论是自然光还是人工光，它们的色温并不是绝对不变化的，相反，它们受到自然规律和人工的因素或技术因素影响，使光源的色温有时发生变化。  &

50、#160; 1.大自然天体运动规律影响自然光的色温。由于地球的自转运动，使自然光在一天的时间内色温不断地在变化中。早、午、晚、日出和日落时它们的色温是不同的。一般地说来是这样的一种有节奏的变化：日出时色温早晨中午，中午时色温傍晚日落时分。    2.大自然的气候变化。气候变化包括为晴、阴、昙、晦等。一般来说阴天的色温比晴天要高些，多云的蓝天时色温也比日光高，但是到夜里时，由于自然光已很弱，有时甚至暗到伸手不见五指，此时也就没有色温了。    3.在人工光的照明情况下，由于电压的变化，使光源的色温变化，电压偏高，光源的色温也偏

51、高，电压偏低，光源的色温也偏低。    4.在人工光源前加上透明的色纸后使光源原有的光谱成分改变了，使透射的光色温发生变化，如果加上暖色的透明灯光纸，则光源的色温偏低，光源偏暖色；如果加上冷色的透明灯光纸，则光源色温就偏高，光源偏浅蓝色。外景自然光的处理    什么是光线处理？或者说什么是光的造型处理？光的处理主要包括些什么内容？    所谓光线处理，就是摄影师根据作品主题思想（或内容）的要求，运用光线的表现手法塑造人物形象或景物形象，使之达到作品内容所要求的艺术效果，即要完成造型的任务和表现戏

52、剧气氛等表象和表意的任务。    摄影师对外景自然光的处理饮食着以下的内容，我们逐一进行分析。掌握光的照度和色温变化    在上一节中我们分析了太阳光运动的基本规律，从中我们看到了由于地球的自转运动以及大气层中云、雾等等的天气变化，使太阳光通过大气层投射到地球表面时，发生了许多的景象，在一般的情况下，太阳光的照度约为10万勒克斯，色温为5400K。    太阳光在经过大气层时，其中一部分光线被吸收，一部分光线被散射，一部分光线投射到地球表面。所以，投射到地球表面的阳光，受到大气层的成分

53、的影响，即太阳光的照度、色温受到大气层的密度、厚度和混浊度的影响。    所谓大气层密度，指大气层中氮、氧等气体层，密度随着空间高度增加而减弱。在摄影艺术的观念中，我们把“云”、“雾”的现象纳入大气层“密度”范围。    所谓大气层厚度，是指太阳光透过大气层的厚度。    所谓大气层的混浊度，是指大气层中所包含的水分子尘埃及微小介质的状况。    大气层的浑浊度对太阳光的照度及色温的影响    人的眼睛对大气浑浊度的感觉和光的投射方向有关系。太阳

54、光投射方向不一样，大气浑浊度的表现也会有差异，这就会影响景物的造型效果，在逆光、侧逆光下，大气的浑浊度的表现要比顺光下明显强些，这是由于在侧逆光、逆光的条件下，空气中的微小介质、尘埃都将有受光面、背光面、阴影等明暗关系，颗粒性反映得较强。视觉效果感到浑浊度强些。    傍晚时分，大气层的浑浊度要强些，这是由于人类的社会活动如工厂排出的废气、车辆行驶的尘埃飞扬等等使空气中的微小介质增加，从而增加了大气层的浑浊度。    早晨时刻，由于地面上的水分子还没有来得及被太阳光所蒸发，往往有雾状的效果，这时空气中的浑浊度也大，随着水分子的蒸发，浑

55、浊度也减少。结论：    大气浑浊度大，太阳光的照度就小，光的色温有所偏高如浑浊度过大，较大地影响太阳光的投射性质，则光的色温会偏高些，但在黄昏、晨光下，由于此时光中含有长波光成分很多，色温又偏低，故此时刻大气的混浊度对光的色温影响就很小。    大气浑浊度小，太阳光的照度就大，色温正常。    掌握这些特征后，在光线处理时可根据造型的需要，进行有效的选择，或利用其长处或避免其不利的因素。    大气层的厚度对太阳光的照度及色温的影响  

56、0; 我们把太阳光投射到地球表面的情况分有三个方面：平射时期、斜射时期和顶射时间。(1)太阳光在平射时期：在这一时期太阳光通过的大气层比较厚， 阳光被散射和遮挡的也比较多，所以照度就小些。另外，这一时期，阳光中的短光波被吸收、散射的也比较多，而长波光被吸收或散射的少，所以此时投射到地球表面的阳光含有长波光的多，而色温偏低。    (2) 太阳光在斜射及顶射时期：太阳光透射空气层的距离要比斜射时期要小得多，所以照度就高。另外，此时太阳光中各种波长的光比较均衡，所以它呈白光性质，色温正常，为5400K。结论：   大气层厚度大，太阳光的照度小，色温

57、偏低。    大气层厚度小，太阳光的照度就大，色温趋向正常。    所以：照度日出正午日落正午色温日出正午日落正午大气层的密度对太阳光的照度和色温的影响    大气层中云、雾层越厚，密度就大，太阳光的照度就偏低，而色温偏高。大气层中云、雾层越薄，照度偏大，色温趋向正常。大气层中晴空万里，照度最高，色温正常。掌握太阳光的投射角度    太阳光的投射角度在一天之内是由低（日出）到最高（正午）又到低（日落）不断地变化着。随着阳光投射角度的变化，一方面决定了光的性

58、质，更为重要的是改变着被照明的景物的亮度范围、明暗反差和气氛，而这些变化和摄影创作有着密切的关系：改变着天空与地面亮度的关系    如果将地面作水平线，随着太阳光的投射角度由平射、斜射和顶射再到斜射又到平射的变化，就不断地改变着天空与地面景物的亮度关系。    平射时期（日出、日落）：由于太阳光的投射方向与地平线几乎平行，所以地平面受光量较少，显得较暗，而天空则显得亮，所以天空和地面的亮度间距很大，在逆光、侧逆光的情况下，亮度间距更大。这是一个很有特色的亮度关系，它有着丰富的造型特色。摄影师面对这种情况，要选择国面造型特色，集中强调最

59、主要的东西，而简化不须强调的东西，从而构成这一时间的独有造型效果。由于亮度间距大，给曝光控制也会带来一定的困难。曝光控制除了使画面获得正常的曝光量之外，还要根据画面气氛及创作意图的要求，灵活控制曝光，以获理想的画面效果。    斜射时期：太阳光几乎处在垂直照明的情况之下，地面亮度和天空亮度之间的亮度间距就比较小。    改变着景物的明暗反差    平射时期太阳光比较弱，照度偏小，所以景物的明暗反差就显得柔软。    斜射时期太阳光的照度大，景物被阳光照明后，就会形成明确的明暗反差关系。    顶射时期太阳光照度更大些，景物在阳光下显示的明暗反差就更强烈，即反差大。    改变景物水平和垂直面的亮度    平射时期，景物垂直面的亮度比水平面的亮度要高。随着太阳光投射角度的