音乐说课稿合集10篇

1、never make a major decision without a choice.通用参考模板（页眉可删）音乐说课稿合集10篇 音乐说课稿 篇1一、说教材1、教材分析：螃蟹歌是义务教育九年一贯制人教版第七册第九课的第三部分内容，为表演课，要求1课时完成。这是一首根据玉溪花灯创编而成的歌曲，d小调，节拍2/4拍，单曲乐段结构，歌曲的旋律采用重复、变化的手法写成，整个歌曲活泼、轻快、亲切，充满趣味性。2、教学目标：音乐是人类最古老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类精神生活的有机组成部分。它作为人类文化的一种重要形态和载体，蕴涵着丰富的文化和历史内涵。根据教学大纲和学生的特点，我制定

2、以下教学目标：学会歌曲螃蟹歌。体会歌曲情绪，初步了解云南花灯的风格特点，培养学生热爱民族音乐的情感。培养学生团结协作的品质，强化培养学生感受美、表现美的能力。3、教学重点和难点：教学重点：（1）学会歌曲螃蟹歌；（2）体会歌曲情绪，把握花灯的风格特点。教学难点：由于螃蟹歌节奏比较紧密，乐谱的跳度较大，对四年级的小学生来说很难把握，所以螃蟹歌的节奏和乐谱旋律是本课的难点。二、说设计理念音乐课程标准中讲：“兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提”。在整个教学设计中，我想以学生为主体、以兴趣为核心，创设情境，让学生体验、发现、创造、表演音乐美和享受音乐的乐趣

3、。引导学生积极主动地选择自己喜欢的角色进行模唱与表演，重视学生个性的张扬及相互间的合作，加深对螃蟹歌的认识，培养学生热爱民族音乐的情感。三、说教法和学法学生是教学活动的主体，为了突出学生的主体地位，我在教学中力求将学生对歌曲的感受和参与音乐活动放在重要的位置，让学生在多听、多唱、多想、多做、多动的环境中学习这首歌曲。教学方式方法的选择上以激发学生兴趣为主，采取“寓教于玩”、“寓教于乐”等办法，采用现代教学手段，配合板书与贴画，在课内倡导学生自主探究，合作交流的学习方式。本着“为了每一个学生的”宗旨，让每一个学生都在已有的生活经验和音乐素质基础上，选择适合自己的方式来展示自己，努力为学生营造一个

4、开放而富有活力的学习氛围。提供学生足够自由想像和随意发挥的空间，也提供展示个性才能的机会，让所有的学生都能在生动活泼的教学环境中，在感兴趣、主动积极的思维和情感活动中体验到成功的喜悦，感受和体现歌曲的美，建立起民主、平等的师生交流关系，从而培养他们对音乐的兴趣。四、说教学过程、激趣导入：用课件展示配上螃蟹歌乐曲的一组图片（多民族的云南、聂耳的故乡玉溪、玉溪花灯等），并配上老师富有感染力的简介：我们云南是一个多民族的大省，蕴涵着丰富的多民族音乐文化。我国伟大的音乐家聂耳就出生在云南玉溪，在他短暂的艺术生涯中创作了上百首歌曲，著名歌曲义勇军进行曲后改编为中华人民共和国国歌。下面我们将要学的这首歌是

5、根据聂耳故乡的“玉溪花灯”改编的。、初步感知：舞蹈是学生学习音乐、感受音乐、体验音乐的一个很好介质，也有利于培养学生音乐学习的兴趣、提升自身气质。所以，我有意设计“师生跳花灯”这个环节，提问“有谁会跳云南花灯？”让几个同学到台前和老师一起跳花灯，配上螃蟹歌乐曲伴舞，激发学生学唱这首歌的兴趣，激活表演这首歌曲的欲望，把学生带入愉快的学习情景中，为后面的学唱歌曲和表演作好准备，并使学生初步感知螃蟹歌。、学唱歌曲：学生在学会歌曲的基础上,才可能对歌曲的风格和情绪有很好的把握。1、视唱这首歌的主旋律。2、按节奏有感情地朗诵歌词，通过直观、形象的多媒体课件（与歌词内容一致的螃蟹的动画片），使学生生动有趣

6、地理解、掌握并记住歌词内容。然后尝试用云南方言朗读歌词，增加朗诵歌词的趣味性，体验乐曲诙谐活泼的情绪，体验不同地域文化的特点，注意“字正”才能“腔圆”。3、教师范唱（手风琴伴奏），学生轻声跟唱。（要求用一半音量，吐字清晰有弹性）。4、采取跟唱、同桌练习唱等方式，让学生学会完整连唱歌曲（要求节奏、歌词要演唱准确）。、创编与表演：这首歌曲的歌词形象逼真，但歌词不等同于具体的动物形象，要通过音乐的情绪或某些音乐形象，启发学生的联想和想象力。1、即兴表演：重播配有螃蟹歌的动画片，让学生边跟唱、边模仿螃蟹的动作进行演唱。2、小组合作进行歌舞创编：音乐实践是感受美、体现美的重要途径，也是体验美和创造美的过

7、程，主要表现为“做”和“编”。所以，在上述教学的基础上，我想通过表现螃蟹歌的创作练习,让学生体验歌曲风格，并培养学生的创新精神及小组协作能力。再让学生看一段云南花灯，然后以6人为一小组，集体合作创编，可模仿螃蟹走路时的样子进行集体歌舞表演；也可以采用云南花灯中的一些动作，把它们编排到螃蟹歌中进行集体或个人的表演；还可以着重歌词的创作，尝试换歌词，来达到多变多练的“编”。但无论如何做，都要表现出歌曲活泼、轻快、亲切的特点。教师在学生的创编实践过程中，适当作出指导和点拨。3、成果展示：采取组内讲合作、组间摆“擂台”、教师手风琴为表演配音的方式，交流展示各个小组的歌舞创编。并通过师生点评方式，把这节

8、课的学习推向高潮。、总结深化：教师在优美的螃蟹歌旋律中，有感情地对这节课进行总结：今天我们学习了螃蟹歌这首歌曲，对云南玉溪的花灯小曲有了一些了解。我们要热爱我们的民族，喜爱我们的民歌，继承和发扬我们具有民族特色的文化，振兴我们云南的民族文化。通过上述总结，激发学生热爱民族歌曲，热爱家乡的情感。、课后作业：通过完成课后作业“收集有关云南民歌的材料”，实现“课外知识课内展示深化，课内知识课外巩固、补充”的理念。下课礼仪：学生在螃蟹歌音乐声中走出教室,从而达到再次强化课内所学知识的目的。五、说板书设计板书设计应该寓形象美、图示美与文字美为一体，重点突出，脉落清晰、简洁整齐。我这节课的板书设计如下：螃

9、蟹歌螃蟹图（略）一）节奏练习二）创编表演音乐说课稿 篇2教材分析：每当我走过老师窗前是人教版三年级第二学期的一首歌曲， 歌曲结构为两段体，2/4拍，曲调优美深情，以学生的角度歌颂了老师的辛勤奉献的品质，深切地表达了对老师的尊敬与爱戴之情。教学目标：根据本教材的结构和内容分析，结合学生的认知结构及其心理特征，我制定了一下教学目标：1、能有感情地演唱歌曲，2、让学生深切感受在老师精心培育下他们茁壮成长，从而培养他们对老师的尊敬与爱戴之情。教学重点难点：能以崇敬的心情演唱歌曲，感受歌曲中蕴含的爱师情怀，能从内心体会对老师的尊敬及爱戴之情。教具：多媒体，钢琴，笛子。说教法：结合教师自己专业上的优势和孩

10、子们好奇、好动的心理特征。我运用了以下的教学手法：1. 故事引入法。 2、多媒体情景吸引法：3 现场表演法。 4 层层设疑法。5 联想比喻法 6 活动法。力求把复杂的内容简单化，让孩子们轻松地掌握学科知识。说教学过程。一、导入：结合孩子好奇的心理特征，我运用故事导入：从孩子们身边的故事入手，在多媒体画面和每当我走过老师窗前的音乐中，讲述一个非常调皮，经常跟老师作对的学生小红的故事，讲到有一次当小红走过老师窗前，看到老师在辛勤地批改作业的情景，后来.利用孩子们的好奇心，引领孩子们打开课本，学习这一首歌曲。二、培养学生对音乐情绪的理解。在学习歌曲之前：先出问题考考学生，引导学生初步了解音乐情绪。

11、教师用笛子吹奏两段曲子，让学生分辨哪个片段是欢快的，哪个片段是抒情，深情的?具体内容是：(拿出笛子) 在老师现场的精彩演奏下，学生热情高涨，都纷纷回答。三、歌曲教学：在刚才学生对音乐情绪的理解基础上，播放歌曲，让学生认真聆听，提出问题：歌曲的情绪是怎样的，力度怎样,歌曲可分几段?(鼓励学生主动回答老师再作点评。)让学生先跟着自己打节拍，按照节拍读歌词，(可分组读，教师指出比较难的节奏，多读几遍)在熟悉节奏的基础上，播放音乐，学生打着节奏，轻轻跟唱，由于旋律比较简单，很多同学都已经基本会跟着唱了，为保护学生的嗓子，老师先带学生们练练声，为避免枯燥的练声方法：老师用各种动物的叫声来引导学生练声。(

12、如大象“嗯，嗯，嗯. “小羊咩，咩。咩”)学生兴趣极高。这时，老师弹奏歌曲，鼓励学生跟着老师深情地用“嗯”哼唱。四、学生互动：在基本会唱的基础上，让同学们分组唱，轮唱，领唱，合唱，培养学生们的协作能力。五、情感交流。让学生们把自己比作小红，看到老师如此辛勤地为同学们改作业。内心会怎样?鼓励同学们都用笔写一句想对老师说的话。让同学从内心体会对老师的感情。最后，让在学生深情的歌声中结束课堂。音乐说课稿 篇3一、 说教材：愉快的劳动这一单元，包括歌表演种玉米、不再麻烦好妈妈，和聆听曲目劳动歌、海娃的歌四个以劳动为主题的教学内容。本课欣赏曲目劳动歌是美国动画片白雪公主中的插曲，为a大调，2/4拍，三段

13、体，情调活泼。歌曲种玉米是一首坚定有力、充满热情的劳动歌曲，为24拍，g大调，歌曲一开始就用了八分休止符，产生了果断、带有号召性的旋律，旋律突出运用了附点八分音符的节奏，使得音调更为坚定、有力。二、说学情小学二年级的学生以形象思维为主，好奇、好动、模仿力强，为此，我采用歌、舞、图片、游戏相结合的综合手段，进行直观教学，因为这样的教学最符合他们的年龄特点。所以，我为这一节综合性的音乐课确定了一首歌曲和一首欣赏曲目作为教学内容，即：初听歌曲劳动歌和演唱歌曲种玉米。三、说教学目标：根据我对课标要求及单元目标的分析，结合教材分析和对教学对象的认知能力、身心发展等因素的认识掌握，我为这一节针对二年级学生

14、的、以唱歌为主的综合课拟定了这样的教学目标：1、享受劳动带来的快乐和美好，培养和激发对劳动的热爱，体验合作创造的快乐。2、能用坚定有力的声音自信地演唱歌曲并在音乐活动中加强对应音乐节奏的感受。3、附点音符及两拍长音的准确演唱。四、说教学重难点：根据教学目标，我确定了这样的教学重难点：1.要有内在的力度，蕴含着力量。2.附点音符的准确演唱，特别是连续两个附点音符。五、说教学程序根据教学目标和重点，我的教学过程是这样设计的，它由四大环节构成：第一环节：组织教学和导入新课。1、播放劳动最光荣，学生在音乐声中进入教室。2、经过常规的组织教学后，()初听歌曲劳动歌，并提问：这首歌曲讲了什么样的故事？（七

15、个小矮人在矿井劳动的故事）它的情绪如何？（活泼欢快）接着由此故事来提问：他们愉快的劳动情景感动了印度尼西亚的一群小朋友，他们用甜美的歌声召唤我们也一起来劳动呢！仔细听，让我们都做哪些劳动？在这一环节中，我根据初听与本课相关的歌曲来引出本节课的主题，运用了律动教学法和欣赏法来导入。通过律动能活跃课堂气氛，通过音乐欣赏，可以发展学生的音乐听觉能力、记忆能力和丰富的想象力，使教学任务完成较好。经过这一环节的教学后，迅速过渡到本节课的下一个教学内容，带着问题聆听歌曲种玉米。问题有如：1、这首歌曲都让我们做些什么劳动啊？（除草、施肥、撒种、浇水、）；2、试着给歌曲起个名字。（出示课题）3、这首歌是几拍子

16、的？（四二拍）4、情绪是优美抒情的还是欢快活泼的？根据学生的讨论，老师适时的提示，使学生明白：这首歌种让我们除草、施肥、撒种、浇水，可以给歌曲取名种玉米，这首歌曲是四二拍子，情绪是活泼欢快的。这一环节中的欣赏过程，我没有运用图片、录像等其它形式来提示、帮助学生们感受、理解音乐，因为我认为：音乐艺术应该运用音乐来体验与表达，理解音乐最好的方法就是：仔细地聆听音乐，用心去感受音乐。经过了前两轮环节的铺垫，终于到了本节课的"学唱歌曲"这一环节。在这一环节中，我将主要运用：以难点节奏为切入口，教学、学生自学相结合的学习手法，教学生演唱歌曲、表现情感，具体过程是：（重点说：教唱的过程

17、及对重难点的解决方法、手段）1、解决难点；x x x x | x x x x | x x | x o小声跟着老师琴声有感情地读歌词。拍手打击节奏2、重听录音范唱，思考：想让玉米有个好收成都要经过哪一些的劳动3、请说说种玉米的基本过程，同时，师出示书中歌词（1） x x x x|x x x |x x| x 校园地里播种上 金 玉 米（2）x x x x|x x x |x x| x 我来锄 地 你来割 茅 草（3）x x x x|x x x |x x| x 幼芽娇嫩需 要 勤 浇 水第一句由教师示范x. x节奏第二、三句学生观察和第一句的异同处，自学4、教师伴奏，速度可慢一些，学生分组练习互教互学

18、，遇到的困难说出来，教师面向全体同学指导、纠正。（如："锄""要""种"三处附点要唱清楚，让学生体会"马蹄声"）5、请学生对学生的演唱进行评价，教师总结学生的意见并结合自己的意见，表扬唱得精彩的地方，并纠正唱错的词句。6、熟悉歌曲，将歌曲完整地演唱7、要求学生以饱满的热情，有力的气势和开心的心情演唱歌曲。（要求：除了用坚定有力的声音表现劳动气氛，还要准确演唱二分音符的时值）8、教师对孩子的演唱予以评价在以上的教学环节中，我以解决难点为切入口，循序渐进的打开学生的音乐智慧之门，从而一步步的解决了难点，突出了重点。这一

19、环节我主要运用谈话法，练习法等方法，还注重生生评价与师生评价，因为在二年级音乐教参的第一单元中提到，要注意培养学生评价自己与评价他人的能力。第四大环节：表演歌曲，我主要采用创编练习的方法来完成。1、请孩子们出示自己制作的打击乐器沙锤，以及发出短音的打击乐器。对孩子们的制作表示赞赏，对特别有创意和制作特别精美的乐器的孩子奖励。2、请孩子对以上三句歌词进行创作伴奏。3、教师示范教材里的伴奏沙锤的敲击方法：左手一下，右手两下4、全班孩子练习5、教师钢琴伴奏，学生边唱边分别用沙锤伴奏6、师评价虽然学生们创编活动的质量高低参差不齐，但是学生在课堂中真正成为了学习的主人。教师这时则变成了整个活动的组织者、

20、引导者和服务者，比如：弹伴奏、放音乐、组织评比等，最大程度地接受了艺术的熏陶。当然，由于时间的紧迫，学生们的创编在这一节音乐课上不可能一一的展现出来，我将选择其中较好的小组的创编在本节课上进行当众表演，并鼓励其它组创编的形式，课后进行再加工，下一节音乐课为老师和同学进行表演。这样的设计，不仅使本节课的教学得到了适时的拓展，而且，还将这一内容扩大到了课后，为下次的音乐课教学做了很好的铺垫作用。最后，我对本节音乐课做了最后的总结。总之，我设计的这节针对二年级学生的音乐课，体现了新课标要求，遵循了基本的教育原则，并在单元目标的总体规划下，体现了音乐课独特的施教特点，完成了教学内容，达到了授课目标。音

21、乐说课稿 篇4一、说教材：纲要中指出：培养幼儿喜欢艺术活动，并能大胆表现自己的情感，用自己喜欢的方式进行艺术表现活动。幼儿都爱音乐，更爱音乐游戏，因为幼儿园的音乐游戏是幼儿游戏活动中的一种，由于它将音乐活动内容溶于游戏的形式中，让幼儿在游戏中感受音乐、理解音乐、创编动作，从而使幼儿在情感上获得美的陶冶，能培养幼儿的想像力、提高幼儿的审美力、丰富幼儿情感、形成良好的创造心理素质，是幼儿创造力的萌发剂，也是培养新世纪人才的必然结果。孩子们听说要玩音乐游戏，总高兴得拍手欢叫，因为他们可以在愉快的游戏中学习音乐，在音乐的指引下活泼地做游戏。小猴和小熊是一首外国歌曲创编来的乐曲。形象性强的音乐引起幼儿活

22、动的愿望，另外，在游戏中引导幼儿创编不同的小猴动作，使幼儿反复感受音乐旋律所表现的不同情绪，使幼儿始终保持活泼愉快的积极情绪，真正做到玩中学，学中乐。二、说目标：活动目标是教育活动的起点和归宿，对教育活动起导向的作用，根据中班幼儿年龄特点，结合新纲要中艺术活动的目标，制定如下目标：1、初步培养幼儿聆听的习惯，感受小猴和熊不同形态的音乐，引导创扁各种猴的动作，表现其音乐形式。音乐学习心理学告诉我们：多种感知通道参与，特别是大肌肉运动的参与，能有效地提高幼儿对音乐的感知兴趣和感知音乐的效果。新纲要中强调：“提供幼儿自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想象。目标1是本

23、次活动的重点。2、激发幼儿喜欢小猴的情感及做音乐游戏的兴趣。皮亚杰指出：在前运算时期（幼儿时期）要发展智慧，关键是让幼儿做各种各样的游戏，从娱乐中学，从玩耍中学。小动物是幼儿亲密和感兴趣的，因此，目标2是目标1的基础上进行的，又是目标1的突破口，分辨小猴和小熊良种不同情趣的音乐将成为本次活动的难点。为引起幼儿的兴趣，本次活动我作了如下准备：森林图一幅，各种动物。三、说教法：本次活动我采用感受体验法和逐层深入的方法,让幼儿边玩边学,在玩中感受音乐，在感受音乐的同时玩游戏，减轻了幼儿枯燥学习的负担，使得学习在游戏中自然进行，更显趣味性。在活动中我根据因材施教的原则，注重个体差异，比较注重孩子的相互

24、学习，比如说，在创编小猴子的动作时，我不是让幼儿跟着老师转，打破了传统的教学观念，变“我来教，你来学”为“你有什么新的动作，我们来学”，教师及时退位，达到了教与学的共同目的。四、说教学程序：本次活动，我注重教学过程，发挥师生双向的互动作用，教学中尽量使每个幼儿都得到充分的表现。（一）幼儿听音乐，开火车来到“森林”。问：我们来到了哪里？森林里有什么呀？幼儿自由想象，教师根据回答，在图中放上各种动物等。用游戏“开火车“的形式自然导入，在游戏情景之中，用森林背景图和启发式提问，激发幼儿的兴趣，让幼儿发挥想象，为下一个环节作铺垫。（二）初步感受小猴和熊的音乐。1今天，老师带来了一段好听的音乐，想听吗？

25、我们来听吧！（完整欣赏音乐一遍）问：你听了音乐，有什么感受？2小猴和熊也来了，听听看，哪是小猴，哪是熊。（完整欣赏一遍）（1）欣赏小猴的音乐，创编小猴的动作。a我们来听这段音乐是谁来了。（幼儿欣赏辨别）b小猴是什么样的？c我们跟着音乐来做做吧！幼儿跟着音乐做小猴的动作。d小猴还可以怎么样？让幼儿创编各种不同的小猴的动作。e跟音乐学小猴。（2）欣赏理解熊的音乐。a听听这段音乐是谁来了？b熊的音乐听上去怎么样？（幼儿自由想象）c熊遇到小猴会怎么样？（幼儿自由述说）这一环节中我比较注重孩子的相互学习，比如说，在创编小猴子的动作时，我不是让幼儿跟着老师转，打破了传统的教学观念，变“我来教，你来学”为“

26、你有什么新的动作，我们来学”，教师及时退位，达到了教与学的共同目的。这样，不仅让孩子有一种成就感，还能鼓励其他孩子去创新。（三）师生合作游戏。1出示头饰，激发幼儿玩游戏的热情。2交代游戏要求：老师扮做熊，小朋友扮做小猴，小猴可以按自己喜欢的小猴动作参加游戏。3游戏。4简短小结，请一幼儿扮做熊再次游戏。这一环节可以使孩子参与的积极性增高，每个孩子都能在活动中体验音乐带给他们的快乐，尤其是最后一个环节打熊，这使整个活动推向了一个高潮。音乐说课稿 篇5一、说教材今天我说的内容是义务教育苏教版小学音乐教科书二年级上册第三单元校园节拍。二、教材分析本节课我以“音乐”、“运动”和“游戏”为主要载体，将视角

27、投向充满阳光和活力的校园生活，关注儿童身心发展的健康和兴趣特点，体现了孩子们在校园生活中的朝气蓬勃、健康向上的成长状态!让学生能在相同题材的的歌曲中感受到它们之间的差别，并做出合适的反应，让学生在音乐中进一步解放手脚，通过身体的体态律动去感悟不同节奏旋律的特点。三、结合新大纲我制定了以下的教学目标通过学习和欣赏与运动有关的歌曲，使学生感悟到同类题材音乐作品的特点与异同，能通过适当的声势动作来表现歌曲节奏、力度等，从而大胆地表达自己的创意，能用轻快、跳跃的声音，有表情地演唱歌曲，同时可以积极参与到音乐实践活动中去，感受“运动”与“游戏”的快乐，增进对校园生活的喜爱和同学间的感情。四、揭示本课教学

28、重点、难点节奏的掌握和区分是本节课的教学重点之处，表现音乐作品时的情绪、力度与速度的把握以及声势动作的设计和运用是本节课的难点。五、教学方法和学法的讲解音乐学科作为审美教育的一种方式和手段，其教学方法不同于其他学科，主要体现在：从感性入手，以情感人，以美育人，重视教育的潜效应。因为用多媒体制作的图像动静结合、神形兼备，从而让学生更易理解，可以让学生发挥其视觉、听觉、感觉等多种感观的作用，所以我采用了“情景教学法”;由于音乐有不确定性，每个学生的感受各不相同，所以我采用了“启发开放式教学法”;听唱可以激发学生的'兴趣，兴趣从音响中获得，所以我采用了“听唱教学法”。把学习的主动权给学生，让

29、学生主动参与，自由发挥，这样学生才能学的生动活泼，妙趣横生;当学生学习有偏差、不当之处，老师要及时给予恰当的指点，最后在老师的引导下，真正做到让学生自主学习，自己领悟。六、教学过程(一)、创设情境，欣赏歌曲1、学校是学生校园生活的乐园。我带领学生跟随歌曲校园的早晨进行律动，从而打开了孩子们一天快乐校园生活的篇章。这是一首节奏感很强的2/4拍歌曲，学生很快就能听出音乐的节拍，跟着老师和音乐动起来，这也有助于培养学生内心的音乐节奏。2、当学生进入所设情景和状态之后，根据小学生好奇心强这一特点，我利用多媒体展示一组小朋友在校园内运动、做游戏的画面，仿佛让学生置身其中。感受到“音乐”、“运动”与“游戏

30、”的快乐，最终画面停留在乒乓比赛的画面上，根据我所创设的生动情景成功的引起了学生的注意，使学生对教学内容产生浓厚的兴趣，从而引发学生学习的积极主动性。通过反复聆听使学生感受到这首以儿童体育活动为题材的欢快活泼的器乐曲乒乓变奏曲，全曲有两个段落，第一段呈示主题，简明而轻松;第二段运用“加花”的手法将主题做了纷繁的变化发展，让人有目不暇接、眼花缭乱的感觉，表现了乒乓球小运动员们在比赛过程中各不相让的激烈场面。3、节奏是音乐三大要素之一，是音乐的骨架、乐曲结构的基本素材，在该欣赏曲中前后比赛情绪的变化，并不是速度变快了，而是节奏发生了变化。低年级的小朋友活泼好动，根据其心理特点，我采用在游戏环节中学

31、习节奏的方法，适当加上些学生熟悉的动作来理解节奏，进行训练，使学生学得有趣易于掌握，记得牢固。(二)儿歌诵读声势练习1、由激烈的乒乓比赛引出富有活力的儿歌诵读“活力gogogo”，在这一环节中，不仅是按节奏读出儿歌的练习，而且是要利用这个素材有效地进行节奏的巩固训练。3、在老师读完儿歌之后出示基本节奏型的声势活动：(1)_(2)xo(3)_(4)_x跺脚跺脚叉腰拍腿拍手4、在学生认清并练会以上声势后老师按儿歌的节奏做声势，学生逐句模仿，此时不给出儿歌节奏谱，只是单纯的听觉模仿。这一活动的目的在于建立一定的节奏感，在此基础上，出示节奏谱，学生可以直接将其读出，此时让学生用“titi”ta”来读。

32、5、熟练节奏后加词诵读，帮助学生体会儿歌的内容和情绪，引导学生用轻松而有弹性的声音表现出来。这一环节也巩固了四分与八分节奏，为后面的学习做好了准备。(三)游戏导入、歌曲学习1、合作学习在音乐教学中被广泛应用，我通过图片的导入和“拍皮球”的游戏活动，激起学生学习的兴趣，引导学生与我共同合作用声势动作和游戏的方式，导入歌曲。2、出示节奏谱_x、_和_x，让学生分别将这几个节奏与之前游戏中的声势动作进行对号入座，并选择其中的两个组合，由老师带领大家一起做一做。3、老师随拍皮球音乐做声势表演，并在第二次与第三次之间用手敲击凳面_两次，由学生总结出敲击凳子的节奏和次数，最后由学生和老师分工来配合完成整首

33、歌曲的声势组合，通过这样的练习，学生会对歌曲乐句的划分、长短有清晰的认识，以解决演唱时的难点。4、歌唱的基本功体现在咬字、吐字、归韵、收声等方面。要使学生正确表达出歌曲的情绪，在唱歌前，老师可以进行范唱，同时邀请学生用富有弹性的动作做声势伴奏，这样有利于学生在歌曲的演唱时可以正确的发声，恰当的表现二拍子的韵律。用听唱法进行歌曲的教学，在学会歌曲之后老师还可以从形象入手，我通过让学生对两种不同状态的皮球的选择，进一步加强了学生对歌曲演唱时强弱的掌握。从而达到预期的教学效果。5、歌曲掌握之后，可以让学生结合之前做的拍皮球的游戏进行创编活动，将游戏中的节奏用“嘭”读出来，并作为歌曲的前奏。(四)、创

34、编歌词，表现歌曲想象是创造的先导，从模仿到创造，想象起着桥梁的作用，在教学过程中，我遵守音乐课程标准指示，设定生动有趣的创造性活动，将歌词进行巧妙的改编，发展学生的想象力，增强学生的创造意识，激起学生的创编热情，让学生通过共同讨论、互相交流的学习来感受和体验音乐，最后在我的带领和指导下，与学生一同合作将创编的成果进行展示和表演，像这样把创作运用到歌唱教学中，可以使学生在创新能力方面得到训练、培养和提高，同时也大大造就了学生的成就感和满足感。以上设计肯定还有一些不足之处，敬请各位老师提出宝贵意见。谢谢大家!音乐说课稿 篇6一、说教材各位评委老师大家好，我说课的题目是音乐与电影电视，本课位于高中音

35、乐欣赏（全一册）第三单元音乐与姊妹艺术结合中的第二十课，这节课在整个教材和单元的地位非常重要，同时也非常新颖和适合学生。具体体现在：1、音乐作为人类文化的重要形态和载体从来都是与其他文化相互作用相互联系的。而音乐与电影电视的联系较之其它学科要更加紧密，因为他们有着相同的艺术特征即（艺术的形象性和情感性）。2、动人的电影画面和优美的音乐相结合，增强了学生的学习兴趣，在教材中也是非常新颖的。3、音乐知识与电影电视知识相结合是符合高中学生的文化修养和知识结构建立在多学科基础上这一特点的。二、教学目标根据教材提供给教学的大体内容和主要活动方式，结合自身条件和学生情况我制定了以下三点教学目标。1、知识目

36、标：了解电影音乐及其作用。2、能力目标：培养学生创新精神和审美能力，调动学生的求知欲。3、德育目标：珍惜生命呼唤真爱和高尚的道德情操。三、教学方法：采用多种方法相结合：讲授法，欣赏法，互动法，启发法，对比法，讨论法等教学方法的综合运用。四、学法和教法在学法和教法上我根据高中学生对音乐知识了解的层次不一，两极分化，但学生的思维活跃有音乐欣赏经验的特点，从两个方面来指导学生。1以情为主，教师创设一种融视，听，感，触为一体的环境氛围，以激发感染学生。2设计欣赏和创编活动以学生为主，让学生在实践中获得深刻体验，培养他们的综合能力和合作意识。五、教学过程1、创设情境在教室墙壁张贴泰电影海报，营造影院气氛

37、，教师弹奏其主题音乐我心永恒，学生回答出处引出课题音乐与电影电视。我的设计意图是：改变教室环境，使学生有身临其境的感觉，能很快进入角色，从多维度全方位地感受电影中的场景和氛围，泰电影音乐学生大部分都比较熟悉，能保证教师顺利引出课题。2、从学生感兴趣的音乐入手，请他们谈谈自己喜欢的电影音乐，想想音乐一般都出现在电影的什么位置以此激发学习兴趣，使他们感到音乐亲切易懂，并很自然的总结出电影音乐的形式，如主题歌插曲片头音乐片尾音乐情景音乐等。3、欣赏泰电影中的两段音乐。第一段是我心永恒主题音乐在捷克和露丝两人初见相爱分离时的变化。在这个环节我提示学生注意节奏旋律快慢配器等音乐语言的变化，帮助学生理解音

38、乐对贯穿主题推动故事情节发展，揭示人物内心世界等方面起到的作用。第二段是沉船时乐手在夹板上演奏的音乐。第一遍无声欣赏电影画面，第二遍加入声音，通过对比让学生深刻体会有音乐与无音乐的差别，进而总结出什么是电影音乐及其作用。4、创编活动请学生设想如果捷克没死他同露丝的未来会怎样？并为想象的情节配乐。在这里我组织学生分组讨论并派代表表演或演唱演奏，这样既发挥了学生的集体智慧又能培养个人多方面的才能，同时让学生进入电影情景进行想象创造，有利与集中学生的注意力，激发他们的创新意识，引发学习探索兴趣，加强对电影音乐的理解和感悟。5、小结教师采访学生说出对这节课的心得体会。目的是充分体现以学生为主，教师为辅

39、的教学理念。最后如果有时间，请结合历史谈谈对1912年泰号沉船事件的看法。音乐说课稿 篇7一、说教材：1、 教材的地位、作用和特点：音乐与生活是今年高中课改音乐鉴赏教材广东版的第一单元。本单元由“生命之歌”、“情感之声”、“生活之音”、“自然之韵”四部分组成。单元中选择的音乐内容充分体现了音乐与人类生活息息相关、密不可分的关系。其中“生活之音”是本单元的第3节。本节课承接了“生命之歌”中论证的“人们从诞生的那一刻起，音乐就陪伴着人生，见证着人生每一个神圣的仪式，伴随着人生每一段丰富的经历”，贯穿了“情感之声”中展现的“音乐是人内心世界（情感、意志、欲望）的表露，是人情感的抒发与宣泄，音乐美最本

40、质的特征就是_于情感的力量”，所以，“生活之音”中选择了形式多样、风格各异，并始终伴随人类各种生活的音乐，引导学生关注生活中的音乐，同时，能感悟：“音乐就是生活，生活就是音乐”，进而激发学生构建自己的音乐生活的愿望。本节内容最大的特点就是：所有的鉴赏作品都是运用现实生活中具体的生产劳动场景、活动为素材创作出来的精品佳作。2、 教学目标：根据高中音乐课程标准的要求和学生已有的知识基础和感知能力，确定以下教学目标：（1）、知识目标：了解音乐作品的体裁、演奏、演唱的形式，了解钢琴组曲、合唱组曲和标题音乐的相关知识。（2）、能力目标：能够记录打字机、盖邮戳音乐的节奏；能够熟悉模唱钟、赶摆路上的音乐主题

41、；能够从永恒的水观赏中得到启发，并积极参与尝试创作一首“纸乐”。（3）、情感目标：通过本节内容的学习，能从音乐音响感知中得到和快乐，获得感悟与启发；能够思考作曲家如何运用生活中的各类素材创作音乐作品；能够关注生活中的音乐，感悟“音乐就是生活，生活就是音乐”的朴素哲理。3、 教学的重点与难点：根据以上制定的教学目标，结合学生的学情分析：大部分学生在课堂表现上都是“善于听不愿说”，在表达对音乐作品的理解和分析方面过于依赖教师的讲解，因此，制定以下的教学重难点。（1）、教学重点：通过本节课的作品鉴赏让学生感知音乐_于生活，反映生活，体会两者相融共通的联系；感受音乐表现艺术的魅力。（2）、教学难点：引

42、导学生关注生活中的音乐，思考作曲家如何运用生活中的各种素材创作音乐作品；启发学生感知音乐的表现形式并作出一定的评价；尝试自行创作一首“纸乐”。二、说教法：音乐是听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。因此，要坚持以聆听为主的教学原则。同时，也要紧紧围绕音乐鉴赏的本质，不能流于欣赏的简单的感性认知。在音乐鉴赏活动中不但要听辨音乐的变化，感受音乐的艺术魅力，了解音乐表现的方法手段，还要注重培养学生对音乐情感的辨别力、表现力和理解力，倡导对音乐作品整体性的感知和体验，真正提高鉴赏音乐的能力，符合从感性理性感性的认知规律。为

43、此，我拟定了调查法、启发法、分析法、比较法、合作法、联想法、想象法、演示法等授课的基本方法，灵活运用于实际课堂教学的操作中。具体的做法在后面的教学程序中我再细说。三、说学法：音乐鉴赏是培养学生音乐审美能力的重要途径。具备良好的音乐鉴赏能力，对于丰富情感，陶冶情操，提高文化素养，增进身心健康，形成完善的个性具有重要的意义。因此，如何教会学生学会学习成为了教学过程的重中之重。学生是学习的主体，要让学生能积极、主动、高效地参与学习，需要选择恰当的方法。主要体现在以下三个方面：其一、我在对学生进行学法的指导时，能够紧紧围绕课程目标，运用体验、比较、探究、合作等学习方法，启发学生在对音乐形态与音乐情感的

44、体验中充分展开联想与想象，建立一定的音乐思维空间，爱护并鼓励学生保留在音乐体验中的独立见解。其二、通过对比音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法等，培养学生分析和评价音乐的初步能力，引导学生进行音乐探究和创造活动。其三、在教学实践过程中（包括课前准备），引导学生学会收集、整理相关信息，做到会提出问题、能分析问题、懂解决问题，并在此过程中学会加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神，享受学习的快乐过程。广东版 （音乐与生活）之“生活之音”（说课稿）,标签：高中音乐说课稿,音乐说课稿,四、说教学程序：此次说的是第3节第一课时的内容。本课主要内容是聆听与鉴赏打字机、盖邮戳、钟和

45、永恒的水。在教学过程中我将采用环环相扣的教学模式进行。（一）、课题引入：播放20_年春晚的过年我当家（玩的就是节奏）作品通过艺术夸张，把我们日常当中的具体生活细节活动节奏化了，小到铅笔写字的摩擦声音，大到锅碗瓢盆的碰撞声音，由此汇成一首热热闹闹的生活交响曲。设计意图：通过音像创设情景，激发学生的学习兴趣和想去探究的好奇。为下一环节做好铺垫。(演示法)（二）、讲授新课：1、聆听两首乐曲，为它们设计标题并写出基本的节奏谱：打字机、盖邮戳作品运用现实生活中“打字”和“盖邮戳”的劳动声音，加上音乐的力度、速度、节奏等表现要素的变化，把简单甚至单调的生活场景变的有声有色，充满了快乐的情趣。设计意图：让学

46、生感知、体验“标题音乐”的特点，紧扣本节课“音乐与生活相融共通”的主题。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)2、课堂实践：尝试创作4小节“打蚊子”的节奏谱。（与蚊子的飞行动态相结合，时而快，时而慢，最后打死了蚊子。）例如：2/4 x x| x _ |x · x |x |设计意图：鼓励学生的创作、表演意识，给他们的自信心，激发想象力、培养创造力。亲自体会音乐和生活的关系，同时活跃课堂的气氛，避免“审美疲劳”的出现。(演示法、联想法、想象法、合作法)3、聆听匈李斯特的钟。要求学生思考：音乐中表现了什么声音？作曲家怎样运用钢琴的特点来表现钟声？设计意图：有意识地引导学生思考作曲家如何

47、运用生活中的各类素材创作音乐作品。启发他们认识该作品中，李斯特巧妙地运用了钢琴音域宽广，音色丰富多彩，弹奏技巧多样化的特点，来塑造、模拟“钟”的形象。强调作曲家的音乐创作灵感_于对生活的深入细微的观察与感悟。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)3、聆听谭盾永恒的水。要求学生思考：在观赏音乐中得到什么感悟与启发？作品在20_年的北京国际音乐节上首演大获成功，同时也引来乐评人各种观点的争论。作曲家使用了不同的打击乐器，利用其在不同媒介（在空气中、在水中）的传导下产生的不同的音响效果；把水在滴落、流淌、碰撞等状态中发出来的声响和奇妙的节奏感来营造奇特的视觉、听觉的享受。把我们身边最普通、最熟视

48、无睹的“生活现象”，通过声音和画面全新地展现给人们。设计意图：再次强调作曲家的音乐创作灵感_于对生活的深入细微的观察与感悟。并鼓励学生讨论、交流对该作品的评价和看法，培养他们独立见解，达到学会构建自己的音乐生活的目的。(启发法、分析法、比较法、联想法、想象法)4、课堂实践：启发、引导学生从永恒的水中得到感悟，尝试用“纸”来创作一首“纸乐”。（视课堂教学实际时间而定，如若安排不下，就作为课后的作业，延续教学目标。）可以利用不同纸张的材质，通过揉、搓、撕、抖等手法制造出不同的音响区别，再运用音乐表现的要素进行整合。比一比谁的作品更能表现自己的意图，更能让广大同学接受。5、课后拓展推荐：听赏保罗&#

49、183;怀特的蚊子之舞；里姆斯基·柯萨科夫野蜂飞舞。设计意图：通过课堂的或者课后的反馈，达到迁移知识，延续创新的目的。完成教学的显性目标和隐性目标。(调查法、启发法、合作法、分析法、比较法、联想法、想象法)五、说课综述：以上是我对生活之音这节教材的认识和对教学过程的设计。总之，对课堂的设计，我始终在努力贯彻课标提出的以音乐为定位的依据，课堂中以教师为主导，以学生为主体，以问题为基础，以能力、方法为主线，有计划培养学生的自学能力、观察和实践能力、思维能力、应用知识解决实际问题的能力和创造能力为指导思想。并且能从实际出发，适度地进行学科综合与渗透，充分利用各种教学手段来激发学生的学习音乐

50、兴趣，体现了对学生创新意识的培养及审美意识的提高。音乐说课稿 篇8一教材简析：本课是第六单元第欧洲民间音乐，拉丁美洲音乐中的第一课，也就是整本书的第十二节欧洲民间音乐风笛，排萧本课是这一单元的第一课时，主要内容包括多声重唱鸟儿在歌唱和风笛演奏优雅，还有的就是排萧演奏森林的多伊那和妇女的舞蹈，还包括音乐知识欧洲音乐苏格兰风笛音乐原属于战争音乐，用于行军、召集高地人、哀悼亡灵。风笛音乐也属于和平的音乐，用来跳斯特拉斯佩舞、与小提琴、手风琴和奏，用来庆祝、也用来表达爱意。爱尔兰的风笛演奏方法与苏格兰有所不同；罗马尼亚一直保持用排箫奏乐的悠久历史，并将排箫的演奏艺术提升到高超的水平，整个排箫有点向外拱

51、弯，一般定成d或g大调音阶。排箫音色圆润柔美，抒情，略带气息。排箫音乐：空灵、优美，舒展，使人放松心情，常在茶室、咖啡厅等休闲场所作为背景音乐使用。保加利亚女声重唱：采用自然、直接、开放的唱法，音色清沏、透明，在多声部的重唱中常出现不谐和音程（如二度），旋律音域不宽，却富有表现力，各种各样的装饰音、滑音层出不穷，十分丰富，给音乐增加了特殊的色彩；约德尔唱法：用真假声迅速地交替演唱，并采用一些无意义的字音来演唱。如“依”、“哦”、“莱” 、“咿呀”等。音域宽，旋律起伏较大。因为学生普遍对音乐理论知识不感兴趣，所以我在讲音乐知识的同时会尽量结合作品，让学生轻松的接受这节课我会利用计算机多媒体手段，

52、贯彻思考，体验，探究，实践的原则，使学生能在轻松愉快的气氛中学习。二、教学目标：1、通过鉴赏欧洲有代表性的民间音乐，了解风笛、排箫的音色特点及演奏方式；2、通过比较聆听、组合演唱等多样的实践活动，认识并体会欧洲典型民间音乐的风格特征；3、通过文化与音乐结合讲述的方式，使学生开阔视野，感受到欧洲民间音乐文化的丰富多样性，学会尊重多元文化，明白欧洲艺术音乐和欧洲民间音乐的关系。三，教学重点：，欣赏几首具有代表性的欧洲民间音乐，引导学生感受，体验欧洲民间音乐的风格特征，初步知道欧洲民间音乐的饿概况，了解风笛排萧的音乐特点本课的重点是；从音乐中了解到欧洲民间音乐的特点，并让学生结合作品了解欧洲民间音乐

53、的特点四，教学难点是：能从不同的声音中分辨出风笛与排萧的不同之处，并说出主奏乐器五，说学法学生是学习的主体，要让学生能主动积极地学习，选择方法是很重要的。根据教材的内容和学生年龄特点，【高二段的学生，有很好的想象力和判断了，知识结构完整、有一定的艺术修养。】我在学法的指导时紧紧围绕教学目教学重点。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，通过运用图画、听音乐等让学生听，看，等形式来实现我教学的目的。而不是生搬硬套的讲授两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从

54、乐趣中学习到一些音乐知识六，说教学过程这节课主要包括三首欧洲民间乐曲，本课以谈话法导入，引发学生探索欧洲民间音乐的兴趣：通过感受、体验富有民族特色的器乐作品和民歌，引导学生了解、认识不同于我国的各种音乐文化，从中获得美的享受。同时又拓宽视野，认识到人类音乐文化的多样性。我在整节课中会应用讲授法，体验法，谈话法，练习法等教学方法）导入：我用铁达尼号的音乐来导入，特别让学生来注意前奏的音乐是用那种乐器主奏，在学生的回答中引出今天的主题欧洲音乐这样的饿设计意图是让学生能从熟悉的饿音乐入手，引起学生对本课的亲近与兴趣在这里我主要应用欣赏法与谈话法）我请同学们来读一读写在本课开头的李斯特的名言，并指出今

55、天的教学任务：欣赏几首欧洲民间音乐，并了解民间音乐的饿美妙与特点这样的饿设计意图是能从李斯特的名言中更加加深学生对民间音乐的饿印象，使学生了解到民间音乐不管是东方的还是西方的都是极具特色的，从而升华了今天的饿主题在这里我应用的教学方法是谈话法）完整播放鸟儿在歌唱，并请几位学生来说说这首曲子的特点他与美声唱法有什么不同？回答完毕，请班级上学过美声的饿同学来演唱，让同学们能现场对比聆听两种唱法的不同完了之后，教师指出这是一种欧洲唱法欧亚唱法，并结合作品来解释什么是欧亚唱法在这里我应用的饿是谈话法与参与实践法，这样的饿设计意图是能让学生近距离的饿体会两种唱法的不同，并能通过请学生演唱，加深学生对本课的印象）完整播放优雅并提问：这首曲子用了那种乐器啊？学生回答；风笛下面多媒体显示风笛的形状，教师简要讲解有关风笛的知识完了之后，多媒体再弹出一个画面，是中国的竹笛通过对竹笛的饿介绍让学生能