影视后期制作课件

1、上一节课：上一节课：一，电影与剪辑的诞生一，电影与剪辑的诞生二，蒙太奇二，蒙太奇本节课：本节课：一，景别一，景别二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点三，画幅比例三，画幅比例一，景别一，景别通常是指被摄主体在画面中所呈现的范围具体来说： 是摄影师在创作中组织、结构画面，制约观众视线，规范画内空间，暗示画外空间，决定让观众看什么，以什么方式看，看到什么程度的一种极有效的造型手段； 也是画面构图的一种视觉形式和方法； 更是表达画面内容(叙事)所采取的一种视觉结构。一，景别一，景别1.远景远景-人占人占1/2以下以下强调空间感，意境，气氛，以景为主，强调空间感，意境，气氛，以景为主，以景抒情，以景

2、表意以景抒情，以景表意多是相对静止的画面多是相对静止的画面一，景别一，景别注意注意:构图，点、线、构图，点、线、面的配置，光影，面的配置，光影，色彩色彩一，景别一，景别2.全景全景-人占人占3/4至全部至全部强调人与景物的关系，以人为主，以景强调人与景物的关系，以人为主，以景辅助辅助多是展现运动的画面（内部运动，外部多是展现运动的画面（内部运动，外部运动）运动）一，景别一，景别注意注意:留空间，构留空间，构图关系，动作衔接，图关系，动作衔接，光效与色调统一光效与色调统一一，景别一，景别3.中景中景-人大半身，大腿以上或者腰部以上人大半身，大腿以上或者腰部以上强调人的行为动作，人与人的关系强调人

3、的行为动作，人与人的关系属于过渡景别，应用广泛，但倾向性小，属于过渡景别，应用广泛，但倾向性小，表现性弱表现性弱一，景别一，景别注意注意:从光线、色彩、从光线、色彩、影调、虚实（景深）方影调、虚实（景深）方面突出主体，双人或多面突出主体，双人或多人画面的前后景关系与人画面的前后景关系与角度变化角度变化一，景别一，景别4.近景近景-人上半人上半身，胸部以上身，胸部以上强调人的语言、强调人的语言、表情、神态表情、神态环境淡化、虚环境淡化、虚化，以人脸为化，以人脸为主，多为单人主，多为单人画面，不宜表画面，不宜表现运动画面和现运动画面和肢体动作肢体动作一，景别一，景别“远取其势，近取其质远取其势，近

4、取其质”，通过光线、，通过光线、影调表现质感，注意构图形式影调表现质感，注意构图形式一，景别一，景别5.特写特写-肩部以上（一二颗纽扣之间往上）肩部以上（一二颗纽扣之间往上）或者某个局部或者某个局部强调表情、神态、细节强调表情、神态、细节抒情性、写意性较强，视觉效果强烈，抒情性、写意性较强，视觉效果强烈，时空属性淡化，电影慎大量使用，忌晃时空属性淡化，电影慎大量使用，忌晃动动一，景别一，景别注意焦点，与其他注意焦点，与其他景别的组接景别的组接一，景别一，景别景别的作用 1.体现影片的叙事风格 全景系列景别的大量使用，会使影片更趋向于写意风格，全片风格会向艺术性、写意性发展. 近景系列景别的比例

5、增大，影片的纪实与叙事性则会增强，全片风格会向纪实性叙事性发展 一，景别一，景别2.表现戏剧情节、内容的重点，强化演员表演 戏剧情节、人物动作、演员表演越需要强调的，在景别上越采用近景系列来加以表现，以便使所有内容在视觉效果上更加突出。（雁南飞空袭段落） 全景系列景别的使用，会更加突出环境气氛，而削弱戏剧情节、人物动作、演员表演的表现。一，景别一，景别3. 对场景、画面中的环境空间及构图进行有机地取舍4. 集中、规范观众的视觉注意力5. 决定和影响画面视觉变化的节奏与变化的效果 画面景别所定位的恰恰是视觉节奏的外部形式。 全景系列景别,画面视觉节奏较慢，如果这一类画面景别排列、使用过多，则会造

6、成视觉上的缓慢变化。 近景系列景别,画面视觉节奏较快，这一类景别的画面，会产生一种快速视觉更迭，形成较快的节奏效果。 （观看歌舞中国）一，景别一，景别 6. 展现场景空间、交待人物关系、体现场面调度关系。 从小概念上讲：场景=环境；从大概念上讲：场景=空间。 （观看雁南飞送别鲍里斯段落）二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点1.角度角度Y轴：轴：平拍平拍-平实、亲切、常规视角平实、亲切、常规视角俯拍俯拍-阴郁、贬低、压抑等阴郁、贬低、压抑等仰拍仰拍-开阔、崇高、敬仰等开阔、崇高、敬仰等鸟瞰鸟瞰-全局、平面化效果全局、平面化效果全仰拍全仰拍-通常用来模拟主观视点通常用来模拟主观视点倾斜角度倾斜

7、角度-不规则、不稳定感、特殊需要不规则、不稳定感、特殊需要二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点X轴：轴：正面正面正侧面正侧面侧面侧面后侧面后侧面背面背面二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点2.轴线：轴线：双人镜头拍摄双人镜头拍摄一般有一般有9个常用机位个常用机位二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点轴线下方：这一空间为调度空间、想象空间、暗示空间。因为这个空间要用来设定若干镜头并进行调度。这个空间如果镜头不反过来拍，永远不会具体化和画面化。是暗示的，想象的空间 图中A与B形成一条假想虚线，这条线既是A与B的交流视线，又是人物之间的关系线，称为轴线轴线上方：称这一空间为背景空间，表现空

8、间，现实空间因为这个空间在9个镜头的任何一个镜头中都会拍到二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点下面将对图中的9个镜头做一个具体分析： 1号镜头： 1号镜头处在九个镜头所构成的三角形的顶端上，是关系镜头，是一个场景中的主机位 这类镜头所拍画面多为全景系列，人物是双人画面、视线对立。 1号机位决定了画面人物位置，背景关系、光线、镜头调度，是拍摄的依据。二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点 2、3号镜头： 这类镜头多为单人中景、近景，在视轴上与1号镜头相同，背景关系、人物视线、拍摄方向上基本接近。从画面上只能通过透视关系、画面虚实来判断是否是在1号位拍摄所得。 这类镜头与1号机位所得变化不大

9、，如果相接，会出现跳接感，很少采用，只是画面效果不理想时采用。二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点 4、5号镜头：（外反打镜头） 这组镜头称为外反打镜头，又称过肩镜头（前景未必是肩部，如图）、局部关系镜头。景别以中景、中近景、特写为主。与1号机位组成三角形拍摄，使用频率很高，人物最具交流效果。二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点6、7号镜头：（内反拍镜头） 也称作正反打镜头，多以中、近、特写景别为主。这两个镜头这在一起，视线互逆，形成交流关系。与1号机位同样组成三角形拍摄，使用频繁，构图、光线等要求较高。 二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点 8、9号镜头： 也称为骑轴镜头。人物视

10、线看中，画面视觉上与观众交流，拍摄中与摄像机交流。景别一般也为中、近、特。视线关系上，产生剧中人主管视点的镜头效果，极具交流感与参与感。二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点 反打镜头中的高度问题： 二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点越轴 轴线基本是人物行动方向和人物之间相互交流的一条无形线，是制约摄影机变换范围的界限。 轴线的核心是视线。 越轴的目的：变位置、变背景、变视线、变光线。二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点越轴的八种基本形式： 1空镜头越轴 在越轴前的一个镜头中，剪辑插入一个空镜头，如图所示： 空镜头无人物关系概念，无空间概念，无视线方向概念，在下一镜头中改变原来的轴

11、线关系，建立起一个新的轴线关系。 这个空镜头一般具有渲染作用或顿歇作用，摄影上要考虑和前后镜头在构图上有一定连贯性。二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点 2人物中性视线镜头越轴 在越轴前一个镜头中，剪辑插入一个中性视线镜头，然后在下一镜头中改变原来的轴线关系二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点3人物反应（暗示）镜头越轴 在越轴钱的一个镜头中，剪辑插入一个人物反应（暗示）镜头，然后在下一个镜头中改变原来的轴线关系。 这种暗示可以是声音（画外音）二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点4人物位置换位越轴 这种方式一般是在人物场面调度中的有意安排，以借助合理动作改变原来的人物位置关系。 这种

12、方式是一种假越轴，视觉上，意义不大。二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点5摄像机位运动越轴 机位运动越轴是在场景空间中，借助摄影机的运动，在镜头内看到人物位置改变、视线改变、背景改变，空间改变的同时改变。（见影片罗生门）二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点6硬越轴（跳轴）： 在现代电影拍摄、现代电影观念中，轴线并非要坚守的最后一块阵地。 在方向轴线上，尤其是动作片中，可以有所突破，前提是叙事情节十分清楚。但在人物之间视线关系产生的轴线上，仍然要遵守轴线关系。（观看影片闪电狗追逐段落）二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点7利用枢轴镜头越轴 在视觉上有一个参照物，形成空间关系和轴线关系。 在拍摄中采用的门里、门外，窗里、窗外，车里、车外，都是借用场景景物特定关系进行的枢轴越轴处理二，角度、轴线、视点二，角度、轴线、视点8利用人