网络美术课程的趣味教学与研究

1、 网络美术课程的趣味教学与研究 摘要：随着网络课程的广泛使用和普及，美术网络课程极大地丰富了课堂教学形式，发挥网络资源优势，提高学生的美术学习兴趣和动手创造能力。作为一名一线美术教师，在疫情期间通过网络美术课程教学有了许多体会和感悟。网络美术课程中会出现学生缺乏亲身体验、学生动手操作能力减弱、被动接受信息、缺乏人与人之间的沟通交流等常见的问题。通过开展趣味教学设计，调动学生自主学习兴趣，依照美术课程标准要求，才能实现网络美术课程的价值。关键词：学生；教师；美术；兴趣；名画模仿秀全民抗击疫情行动中，“网课”成为新趋势。为防止疫情向学校蔓延，各地普遍延长学校假期，实体课堂变网课，在线教育让学生“停

2、课不停学”。“停课不停学”的目的，是让学生在家时也能学习课程，因此要坚持从实际出发，根据各地情况不同，各校实际相结合，因地制宜、因材施教，探索适合自己的教学方式。隔离中的网络美术课程受到空间和绘画材料的限制较大，因此利用各种各样唾手可得的材料与基础绘画工具成为了当下美术作业表现的常态。在美术网课的课程设置中，对于低年级段的学生，选择了将“世界著名人物画”与“模仿秀”相结合的概念，为学生创造亲身体验视觉美术作品的机会，不同于往常的艺术欣赏课。常规欣赏课以认识艺术作品，理解作品的含义为主，相对学生来说较为单调，并且艺术作品的美术知识与小学生当下的读图能力、艺术理解力有脱节的现象，导致美术欣赏课程很

3、难达到预期效果。“名画模仿秀”指的是让学生穿上与画中人物相似的服装，搭配相近的道具，置身于合适的场景，来模仿画中的人物动态、面部表情、情感特征等画面元素。让学生从亲身“模仿”经历贴近世界名画，拉近与大师间的距离，感受艺术的熏陶从而爱上艺术,让孩子们近距离接触到世界经典的同时起点较低，能够让各个年龄段的学生从自己喜爱的角度去亲近世界经典，提高图像感受力、文化理解、美术表现、审美创新能力等美术素养。1. 课程设置“名画模仿秀”课程，属于设计应用、综合探索的领域中，是结合学生生活经验、情感、态度来开展的美术活动，从生动有趣、姿态各异的人物画的展示来创设教学情境。从感性的人物形象入手，例如：学生们熟知

4、的历史人物肖像作品鲁迅人物肖像画和常见的经典画作蒙娜丽莎。对于熟悉的作品，学生看到后非常兴奋，有的同学可以脱口而出作品名字和画中的人物。学生们积极主动收集自己喜爱的中外人物画作品，过程轻松愉快，每个同学都跃跃欲试。在这个美术课程中更多的是强调体验感、模仿的乐趣、丰富的想象力与创新创作能力。义务教育美术课程标准(2011年版)中提到：综合学习和探究性学习相结合,有助于用创造性的方式解决问题。在疫情居家隔离期间的美术课，由于材料有限“模仿秀”活动是没有办法和正常专业的模仿相提并论，虽然服装饰品缺乏，却激发了学生发挥主体作用、学习积极性和学生对装扮画中人物的兴趣。兴趣是最好的老师，将学生最初浅层的兴

5、趣提高到一定的水平上，贯穿美术活动的始终。在创作“模仿秀”作品过程中，鼓励学生与家长合作，自主探索发现家里现有的各种材料、综合运用、发挥个性。引导学生开展观察、思考、想象、主动探索，创造丰富的艺术表现方法。从而激发了学生学习的动力，创作形态各异的名画模仿作品，惟妙惟肖，神形兼备。学生和家长在教师引导下主动体验美术课程中学习知识的乐趣，同时培养了丰富的情感与合作创新能力。2. 感受世界著名人物画进行美术分析人物画作品是图像媒介，学生对于图像的感受能力需要从对图像进行分析。学习将人物画作品与日常生活相联系对比，找到相同与不同，分析绘画种类和形式。整体把握画中人物与背景的关系、色调、明暗、动态以及人

6、物的内心情感，了解名画的构图知识，用自己独特的方式“临摹”出原作。这就需要去揣摩画中的绘画技巧、颜色倾向、绘画符号来提升自身美术分析水平。要对学生的审美意识进行引导，达到美术课程标准中体现“情感、态度、价值观”的目标。给小学生看熟知明了的图像能够吸引小学生注意力，老师在选择的时候需要精心筛选，符合小学生理解范围之内的绘画作品。在美术作品欣赏中，以学生为中心，重视学生的主体作用发挥，引导学生学会看图、读图、欣赏图像的能力，在欣赏作品时，学生是主体，教师以问题来启发学生思考，起到抛砖引玉的作用，让学生能在多个学科中将知识融会贯通。通过对图像的欣赏和解读，学生的审美能力将得到明显提高。3. 收集选择

7、各种现有材料进行组合课堂不仅是教师传授知识、探究知识的平台,更是师生教育智慧充分展现的平台。美术网络课程的教学中,我们认识到课堂是师生之间情感交流、互动、共同成长和发展的重要平台。2011年义务教育阶段美术课程标准对“造型表现”学习领域的内容说明中提出：“造型表现”学习领域不以单纯的知识、技能传授为目的,而要贴近学生生活,引导和鼓励学生主动收集与尝试不同的材料,自主探索多种造型表现方法；美术教师在教学中要关注到学生学习的结果，也要重视学生在美术课程中的参与度和探究创新过程。在“名画模仿秀”美术课程中，学生主动收集家里合适的服装道具、尝试使用不同材料辅助模仿的人物形象、运用多种数字媒材进行表现渲

8、染。加之使用现代化的材料，能表现出原作没有呈现出的现代效果，使学生接触名作的同时，体会艺术融会贯通的奥秘。通过“模仿秀”这个活动桥梁，让学生直接从经典中感受美，创造美。四.体会画面的情感与艺术表达“美”是天性，她源于生活，却又高于生活，所以需要在生活中发现生活的美。新美术教育的教学理念重视美术学科的艺术性、创造性。美术学科内在规定性在于运用美术知识、技能与媒介表现个人想象、情感与思想的艺术表达,其背后更深层次的追求在于美术知识的生活运用、情感与艺术表达。“模仿秀”课程主要是对中西方人物艺术作品的一个再创造，学生在扮演人物角色、利用服装配饰材料进行模仿的过程中，解读画家作画精神，人物历史背景与情

9、感的流露，提高学生的审美与美术鉴赏能力，深化学生的生活和情感体验，达到美术教育的最终目的。让学生在美术活动中体验感受，获得美术创作的喜悦，趣味在这里尤其重要。名画“模仿秀”活动让学生“模仿”作画，不用纸、不用笔，把服装、造型、化妆、表演、拍照相组合，鼓励多种创意设想，使学生表现出来的内容丰富有趣、充满孩子的热情与纯真，从而更精准地把握作品、深刻理解、将学习变成享受知识的快乐感受。教师以审美育人的情感出发，着重学生审美能力的培养，以互动创生的方式去引领，消融了学生与教师主客体之间的界限。尊重学生的生活经验，作品充分体现出生活性，学生享受作品被肯定的过程与乐趣，引导学生发现美、理解美、创造美、分享美的有机结合。“名画模仿秀”活动提升了学生自主学习能力、创新意识、沟通与表达能力，给疫情期间的隔离生活带了轻松活跃的氛围，丰富了美术校园文化，让学生真切体会到艺术带来的快乐。作为一名中小学美术教师，笔者希望改变往日美术课堂中沉闷的教育方式，引导学生将美术语言转化为自身的艺术语言，通过艺术方式进行表现。注意培养学生实践动手能力，增强综合能力的提升，尊重每一个学生原创设计，了解学生的真实想法，创造机会让学生大胆创新。鼓励家长参与到网络美术课程的实践