浅谈插图设计教学的创新实践

1、 浅谈插图设计教学的创新实践 随着时代的发展，教育已经成为当今社会的热议话题，越来越多的人开始意识到教育的重要性。当今社会是人才的竞争，传统的教育教学模式为社会培养了一大批优秀的人才，同时也呈现了很多弊端，教育改革势在必行。一、艺术设计教学的渊源艺术设计专业是当代高校的新兴专业，各大学校纷纷开设艺术设计类课程。然而，艺术设计的源头却可以追溯到中国古代的插图。我国古代插图的历史演变，从“出相”、“全图”发展而来，可以把它看作是版画发展史。欧洲的插图历史与我国相似，最早也出用于宗教读物，后来被广泛的运用于各种书籍当中。插图的发展赖于其时代艺术载体的演变，当今插图设计教学主要以多媒体教学手段为主，因

2、此要注重这一方面的创新。自德国包豪斯这所设计学校的兴起，便产生了如何进行设计教学的争论。包豪斯所采用理论学习与实践生产相结合的方式，产生了一批精通设计的巨匠，然而也留下了过于简洁、僵硬、无人情味的诟病。由此可见，设计教学要权衡实用与美感的界限，偏向任何一端都是不可取的。艺术设计最重要的能力在于创造性思维，这与学生的天赋与后天的训练密不可分。在学生的日常学习中，教师应有意识引导学生发散思维，培养学生从多个角度分析解决问题。在当今艺术设计领域，插图设计普遍应用于社会的方方面面，随时时代的发展，插图设计已经融合了摄影、绘画、电脑特技等多种因素，具备了多元性的艺术特征，综合成了一门新的艺术样式。二、当

3、代插图艺术教学存在的问题与改进插图艺术教学在当代教育的稳步改革中也暴露了一些问题，主要表现在：每一门新兴课程都需要学习者花费大量的学时进行学习，既需要稳固的基础知识，也需要相应的实践练习，这对于学校的课程设置提出了新的挑战；无论是哪个时代的插图设计教学，都离不开物质载体的更新换代，多媒体时代的插图教学对于媒介的要求更高，因此对学习者所需要掌握的技术要求也就更高；艺术设计教学既需要秉承美学理念，也要将其与市场需要完美结合，这就需要教师与学生对于市场有精准的把握，同时更新教学理念，将商业需求引入课堂，有意识地培养学生的创新意识。针对插图艺术教学中所暴露出来的种种弊端，在?w界已经展开了相关的课题研

4、究，总结而言，主要有：对旧的插画知识体系的发展、更新，开拓插画艺术新领域，为视觉艺术设计创作与教学提供新办法；重视对学生创造性思维的开发，如头脑风暴、创意图形设计、小组讨论等，培养学生一种独立思考的精神，并将其运用到插图设计之中；在多个领域进行插图设计的创新实践，如平面设计、动画设计、壁画设计融入了插图设计教学的创新与改革，使学生接受起来更为容易；与文化创意企业合作，开展校企联合，为学生提供具体的实习基地，既可以使教学形式更为丰富，激发学生学习兴趣，创造性地发展了学生的思维，又可以从具体的教学实践中改进插图教学，明确商业需求，开拓学生眼界，为学生步入激烈竞争的职场打基础。除此之外，学校还可以开

5、展毕业生插图设计成品展，以一种更为正式的方式呈现插图设计教学的成品，便于学生交流学习成果。插图设计教学的改进不是一朝一夕的成果，需要学界、高校、教师、学生的共同努力。在改进问题的过程中还会暴露新的挑战与困难，教师需要正视困难，不断丰富自己的理论文化知识，扩宽视野，为学生提供更为广阔的素材与背景，以便推进艺术设计教学的变革与创新，为时代培养全方面发展的新型人才。三、在实践中进行创新插图设计教学新插图设计教学的改革要注重培养学生的动手和动脑能力，以小见大，对旧的教学体系进行发展和更新，把当代的一些新的插画理论知识融入进去，打破学生的固定思维，让学生最大限度的发追主管能动性，不仅要使学生具备好的思考

6、能力和创新精神，还要让学生学会如何把课题所学到的知识运用到今后的工作中去。使学生勤于思考、敢于思考、懂得思考和学习。插图设计这一学科在艺术设计中属于基础学科，对于学好动画、环艺、工艺设计等学科意义重大，因此，教师应提高对于这一学科的重视程度。在课堂上，插图设计所需要的教具与课件较为简单，可以采取师生互动的方式，展示学生作品。也可以在不同的学科教学中穿插对于插图设计的认识与应用，巩固基础理论知识。创新在设计教学中是一个老生常谈的话题，媒介只是传达理念的工具，“插图设计”的灵魂依然在于设计理念的新颖。一个优秀的插图设计一定是作者的理念呈现，这就要求创作者具备创造性思维，能想他人所想不到，设计出别出

7、心裁的作品。很多学生能够明确自己所想设计的理念，却无法很完美地将其转换成图形，这是学生遇到的另一大难题。由此，创意图形的引入显得尤为迫切。对于具体可感的容易被描摹的事物，学生总是能很好地呈现出来，如将可乐瓶子转换为人体图形，是一种象形的转换，对于学生来说，只需将相似的二者关联，即可完成，像诸如可乐瓶这些外在的实体、人物，是相对易于操作的对象。然而学生对于那些扑朔迷离的情感、情绪，则感到无从下手，不知道如何将文字所描摹出来的细腻情感，如何将抽象的言语情绪转换到具体的画面之中，这是每个学习插图设计的人都会遇到的问题。又如，对于“找不到路的人”这一案例的分析，首先从字面理解这一案例。找不到路的人通常

8、呈现出一种迷茫、茫然之感，对于正确的道路的渴求十分强烈。我们可以联想到这样一个画面“一条没有起点和终点的路横在画面两头，一个人站在画面角落，蓝色”。迷路的人是误打误撞，试探性地走路，因此，他的选择具有很多的不确定之感。在他面前呈现的岔路很多，人的形象被无限缩小，道路被放大，同样的，人的迷茫失措也被放大，人物形象十分渺小。“一个黄灰色的人，很小，在画面中央。四周被蓝灰色的路交错包围”的形象跃然眼前，在纸面上的“迷惘“的情绪表达（在一切视觉艺术中的表达）清晰可见。通过对于案例的具体解读，如路与人，迷路的彷徨与不确定，继而选择颜色、形象、构图，从而完成一种综合的设计。插图设计的最大优势在于媒介的多样性，学生可以选择适合自己的材料进行插图创作，不必局限于单一的材料。无论是何种呈现方式，理念都是第一位的，只有创意十足，新颖奇特的设计才会引人入胜。综上所述，艺术设计教学的实践创新体现在教学的方方面面。纵观艺术设计的发展历史，以及新时代背景之下艺术设计的发展瓶颈，教师和学生都需要创新自己的思维，打开自己的视野。教师在教学中应改变固有的理念，有意识地鼓励学生思考问题、解决问题，激发学生的创新思维。学生除了在课堂的理论学习之外，还应注重实践创新，提高自己的动手能力。学生还应注意当今艺术设计的发展潮流，关注各大商业品牌的设计趋势，提高自己的审美能力与创造能力，更好