从秩序“度”到心理“量”

1、从秩序“度”到心理“量”“构成”不应该仅仅局限于形式，它具备较强的形式感，但比纯粹的形式要多一点内涵。 构成也不是真正意义上的设计，它可以表达主题，但表达的手段较为单纯和局限。构成是介于形式 设计和主题设计之间的桥梁， 构成教学的主要任务之一， 是将学 生从纯粹的形式构成引向能够进行初步表达的主题构成。构成教学的前期通常是从抽象的形式要素如点、线、面、体、色、质等开始的，将这些抽象的形式要素通过一定的规则进行排 列，可以获得不计其数的平面图案或者立体形态，再加上色彩和材质的烘托，更能创造出令人眼花缭乱的构成作品。这个过程的教学重点是形式美法则，即通过对“秩序度”的把握，创造出一 个令视觉愉悦的

2、整体。创作的过程更像是一种数学游戏，学生只要投入时间和精力，不需要过多的思考就能从中获得创作的乐 趣。然而，当大量的作业以这种只有形式没有内容的面目呈现在 眼前的时候，我们更希望看到一些兼具形式美感和心理量感的东 西，因为只有能够引起观者的情绪波动，从而产生心理共鸣的作品，才能真正走向设计。因此在构成教学的中后期，应该着重教 会学生如何进行“心理量”的营造。一、形式构成，重点把握秩序的“度”形式之美，在于形式给视觉带来的愉悦感。通常我们把形式美法则归纳为“对比与统一” “节奏与韵律”“对称与均 衡”“比例与尺度”等，但也有一些教材把“重心”“方 向” “夸张”“强调”等内容纳入了形式美法则中。

3、笔者认为这是不妥的，这些其实是加强主题表现的手段， 把它们纳入形式美 法则，会造成学生的颇多疑惑， 也反映出教育者本身对形式美感 的模糊认知。阿恩海姆的“格式塔”和贡布里希的“秩序感”都认同人 类知觉中的“简化”倾向，我们凭借“简化”的手段更加有效和 省力地在极短的时间内认识环境，从而为自己的生存活动定向。“完形心理”是一种从自我出发的简化需求，而“秩序化”则是对视觉对象进行简化的有效手段，因此在复杂的对象面前，人们偏爱那些具有秩序感的形式，它们能为我们带来视觉上的放松和 愉悦感。让我们回到形式美法则，统一、节奏、对称等都属于将构成 要素进行秩序化的有效手段，而对比、韵律、均衡则是破坏秩序 的

4、手段，它们是不符合视知觉中的简化原则的，但仍然被认为是形式美法则的组成部分。这是否可以说明：一方面，人类对事物 的认知具有简化的倾向；另一方面，人类对事物的审美还具有复 杂化或求新求异的倾向？这种倾向是不是因为人类是高等智能 动物，他们具有与生俱来的探索欲望？在这里笔者不敢妄下定 论。但大多数人不喜欢枯燥的一成不变的东西，这一点确实是被普遍认可的。于是，“秩序”与“突破秩序”成为了形式美法则的根本问题，“秩序”符合人类的生存本能， 而“突破秩序”满足人类的 探索欲。形式设计的美感源自一个“度”的把握，即秩序的“度”。完全秩序化的对象令人觉得过于单调，完全无序化的对象令人难以捉摸和理解，良好的形

5、式设计应该介于两者之间，把握好秩序与混乱之间的平衡。 至于是秩序多一些，还是混乱多一 些，则可以由需要表达的主题来确定。 对于形式美的理解和传播，“秩序度”这三个字足够了，我们首先要传授给学生最基本的原 理，并相信他们拥有足够的智慧能够将这个原理进行应用和拓 展。这里的“秩序”可以指任何一种视觉的规律性，包括重复、 近似、渐变、对称、主次、呼应等。除了教科书中提到的这些规 律，我们完全可以自创出一些视觉规律，如“串联”，用相似的 点、线或面将不同的构成元素串联起来形成整体；“相似形变”，将不同的构成元素变形成相同形态；“层叠”，将构成元素用色彩或空间进行前后关系的区分，避免构图的混乱；“定向”

6、，将 不同的构成元素指向同一个方向，形成整体感；“联想近似”， 构成作品的元素能让观者联想到同一种对象，从而产生和谐感，当我们把“视觉秩序”作为一个研究课题深入挖掘下去，一定可以得到更多的将视觉对象组织成为一个和谐整体的方法，也一定可以得到更多的打破视觉秩序感的方法，从而丰富形式美法 则的具体内容。这个课题有待后续的进一步研究。二、主题构成，重点创造心理的“量”当我们的目的不仅仅局限于视觉游戏，而是希望有所表达时，主题构成成为必然。显然，构成的主题表达与设计的主题表 达是有区别的。构成将设计元素简化为点、线、面，以便探索设 计的基本规律，因此，构成的主要创作元素不应该是复杂的或具 象的形态，而

7、设计素材是没有局限的， 两者在表达手段上的差异 决定了两者在主题表达程度上的差异。 主题设计调用一切可以利 用的素材来深刻阐述社会问题， 而主题构成主要用简单的基本形 来表达具有某种倾向性的心理感受，如轻重、冷暖、动静，等等C构成作品能够为我们的心理带来情绪波动的程度，不妨称之为心理“量”。令人印象深刻的作品，应能给人带来强烈的心理震撼， 也就是具备较强的心理量感。能够给人带来较强心理量感的作品通常具有以下感觉中的 一种或多种：力感（凝聚力、对抗力、生长力、破坏力、平衡力、 爆发力等），量感（数量、重量、体量等），动感（速度感、跳 跃感、节奏感），空间感（立体感、光影感），新奇感（突变、 逆反

8、、破常规等）。如何营造如上所述的各种心理量感， 对于学生设计能力的培 养意义重大。然而在具体的教学过程中，受学时数的限制，很难 对这几个方面逐一进行系统训练。但是对于教学而言，有一点必 须让学生明白，即心理量感的营造与加强， 与构成作品的构成元素和构成方式密切相关。这其中包括以下几个主要方面：1. 基本元素的选择一个富有创意的基本形态的选择， 从一开始就为作品注入了 新奇感。 而一个充满动感的线条， 衍生出的形态也将具有无限的 动态可能性。 所以基本形态的选取非常重要， 如果非要用线材而 不是块材来表现重量感， 也许会有出其不意的效果， 但构思的过 程必定艰难许多。基本元素的选用对于动感、量感

9、、新奇感的营 造尤为重要。 2. 构成形式这里的构成形式指构成教学中通常涉及的比如重复构成、 近 似构成、渐变构成，等等。不同的构成形式，能够给人带来不同 的心理量感体验， 这一点有可能会在教学过程中被忽略。 重复构 成的乏味感、近似构成的轻松愉悦感、渐变构成的强烈秩序感、 发射构成的力量和突破感、 密集构成的数量感、 特异构成和矛盾 空间的新奇感， 无一不为心理量感的营造提供了直接而有效的方 式。所以在选择构成形式的同时要非常慎重， 即使运用了充满动 感的线条， 如果用重复构成的形式进行组合， 也会因为过于拘谨 而削弱动感表现。3. 构图方式构图方式同样影响心理量感的营造， 是因为不同的构图

10、方式 具有不同的性格。满构图的喧闹、空构图的冷静和直入主题、边 角构图的入侵感和意犹未尽、 中心对称构图的稳定感、 斜构图的 突破和个性， 将会在很大程度上形成作品的意境， 从而加强主题 表现。 不同的构图还会形成不同的视觉力方向， 引导视觉在画面 的流动， 从而引起心理感受的动态变化， 这也会增强或削弱心理 量感的表达。 构图方式的选择与运用对于营造空间感和新奇感更 为有效。4. 对比度在一件艺术作品当中， 对比度的强弱直接影响到情感表达的 强弱。在构成设计过程中，基本构成元素的大小、方向、虚实对 比，色彩的强弱、明暗、色相对比，材质和肌理对比等对比手段 的应用， 能够在增强视觉冲击力的同时

11、， 给人带来心理上的强烈 震撼。通常情况下，强对比表达激烈的情绪，弱对比缓和或者压 抑情绪。 对比度的合理应用， 对动感和力感的表达将起到关键作 用。5. 主色调、明度、简繁及其他 一件艺术作品的创作存在着无限的可能性， 但最终的结果无 非取决于相关的设计要素。 除了上述提到的基本元素、 构成形式、 构图方式、 对比度等之外， 其他一些诸如作品的主色调倾向于哪 一种、整体感觉明亮还是灰暗，构图是简洁还是繁琐等，也都是 创作过程中不得不考虑的问题。 例如明亮和简洁让人轻松； 灰暗 和繁琐令人压抑；就明度调子而言，低短调细腻柔美；低长调个 性夸张在适当的时候，这些要素对心理量感的营造作用亦不可小视。构成教学中的主题设计， 需要调动一切要素为主题服务。 这就好比一项伟大的工程，需要不同岗位的人齐心协力， 心往一处 想，劲往一处使，才能完美地收工。这其中出现一两个岗位的人 或偷个懒，或背道而驰，都会给工程带来瑕疵。在构成教学的后 期，要重点培养学生对上述各构成要素进行正确把握的能力，从而顺利地创造出设计所要表达的心理量感，真正为后续的设计课程和设计奠定坚实的基础。结语构成课程是最重要