浅谈普通高中美术电脑绘画教学.doc

免费教育文稿网 无需注册，免费下载，关注课件、试题、教案的打包下载和参考浅谈普通高中美术电脑绘画教学 【摘要】电脑绘画是数字技术革命的产物，也是e时代视觉艺术行业的新宠。虚拟的数字画笔和灵活的操作方式，突破了传统绘画的局限性。而新课程改革使电脑绘画以选修模块的形式出现，让学生有机会接触和了解数字时代借助电脑而产生的新美术，让美术课堂更贴近学生的生活，更贴近科技，也更适应当今社会发展的知识需要。笔者旨在就美术教师如何把握时代脉搏，普及电脑绘画教学展开深层次讨论。【关键词】高中美术 电脑绘画Photoshop绘画 重新定位 教学实施【正文】美术学科，是让人们感受美、发现美、表现美、创造美的学科， 从古老的岩画到纸上绘画再到现在无纸化的数字绘画，美术形式的创新从来都是每个时代审美追求的一面旗帜。在计算机高度普及的今天，普通高中美术新课程中引入具有时代性的美术形式和门类，其典型的代表就是电脑绘画。利用电脑进行设计制作已成为当今广告策划、产品造型、包装设计、商业插画等领域的发展潮流。让学生了解数字时代借助电脑而产生的新美术的面貌，实在是高中美术课程的一大进步，另一方面电脑绘画课程的开展也符合当今青少年的文化生活习惯，有利于提高学生的图像素养、提高参与艺术表现的兴趣，发展想象力和创造力，促进学生全面而又富有个性的发展。如何让我们的课堂更贴近学生的生活，也更贴近科技，是每个教师面临的问题。本文拟就普通高中电脑绘画教学的意义、现状、定位和如何实施等问题谈谈自己的一些体会。一、普通高中电脑绘画教学的现状目前电脑绘画教学虽优势较多，但实际的开展有一定的困难，例如：学校里的设备条件低；普遍存在这样的一种矛盾：会软件技术的教师不一定精通绘画，会画画的则不一定会使用电脑；高中学生对电脑的了解程度并非如我们想象的那样熟悉。一般只停留在简单的了解层面,对电脑绘画课程所涉及到的软件绝大多数是空白的,因此这会造成学习的一定困难.要让学生掌握一些实在的东西,就须从电脑基本的知识入手，如果按教材，我们就得花大量的时间来先让学生熟悉软件的基本操作。而按目前普通高中美术课每周一节的课时数来算时间是远远不够的。二、电脑绘画教学模式的重新定位市面上的许多电脑绘画教材大多有一种倾向，即把精力都放在讲解软件的使用上，从而忽视了美术思想、美术潮流、美术技巧的阐述，即便是新课程中的电脑美术模块用书也是这一模式。这种教材教给学生的主要知识是电脑的使用。换句话说，即是教会学生如何使用新的工具电脑。毫无疑问，这种重技术、轻思想的模式是有失偏颇的。在实际教学中，有些教师上电脑绘画课就只教Photoshop、Painter、Opencanvas等软件使用，即把电脑绘画课上成了电脑软件课。试想，只会工具，而没有思想，学生去画什么？这也是为何电脑美术课须由美术老师来上而不能由计算机老师上的缘故。电脑绘画是指运用电脑来辅助完成创作、体现绘画理念的一种美术形式。电脑的运用只是一种手段，表现理念和意图才是目的。绘画是有目的的视觉创造、是一种理性的创造活动，是包括生理、心理、物质、精神等许多方面因素的综合性思考及其这种思考的外化。鉴于此，我们的电脑绘画课就应该以发展思维为理念，不局限于教会学生使用电脑绘画软件，而是让学生通过参与和体验电脑绘画的实践，加深对美术的认识，了解美术与科技的联系；重点教会学生运用美术语言形式和现代美术观念进行创作，表达自己的思想和情感，力求提高学生的审美能力和艺术素养。三、电脑绘画教学的实施在数字化时代，在美术设计过程中，人们进一步摆脱了对手工技能的依赖，人的创意、想象、策划能力等等，无疑将具有更重要的价值，这价值是计算机永远无法代替的。思想感受的独特性与深刻性，任然决定着美术作品的文化意义与美学品味。创新是艺术的生命，没有创新，设计也就失去了意义。在电脑绘画教学中，教师要善于开启学生的创新思维的大门。在实际教学中，笔者做了许多有益的尝试，取得了令人满意的成效。1.制定合适教材，传授软件基本知识根据新课程标准对选修课教材的选择、编写原则及针对高中学生的心理需求和学习特征，挑选有关绘画类的教学内容并作精心改编，电脑绘画的软件很多，有Photoshop、Painter和Opencanvas等，由于Photoshop软件的普及和教材品种的丰富，有充分的选择余地，适合作为教学软件。在教学中，和计算机教师分工合作，由计算机教师传授给学生最基本的知识，如软件的基本操作、掌握位图和矢量图、像素与分辨率、色彩模式、图片格式等，优化教学进度；让学生熟悉电脑绘画设备的主要性能，为了表现出完美的画面效果，还必须让学生了解一些传统绘画的美感。如水彩画的流畅感、油画的厚重感等等。了解了这些知识，学生便能恰如其分地设置相应的工具属性，顺利地完成自己的电脑绘画作品。2. 兴趣引导、鉴赏入手电脑作为一种新兴事物，学生们都对它强烈的好奇心和浓厚的兴趣，只有加以正确的引导、培养和激发，才有可能使之成为一种持久的学习动力，学生才会主动学习、自主学习。为此笔者精心选择经典的电脑绘画作品与学生一同鉴赏，让学生直观感受到电脑绘画丰富的表现力。通过描述、分析、解释和评价电脑绘画作品，让学生了解电脑绘画的形式特点和表现手法。如：左图的杂志封面即是笔者运用Photoshop7.0配合数位板绘制而成，原先以为是照片合成的学生都很惊讶，表示了浓厚的学习兴趣，笔者趁热打铁通过现场示范作画过程，比如用路径勾画轮廓并转化为选区，用降低提升明度的方式绘出立体感等等知识，让学生了解到，在电脑上绘画的优点。在鉴赏过程中，不仅激发了激发了学生的学习兴趣，同时还学会了电脑绘画的鉴赏方法。另一方面还能使学生认识到，学习绘画创作必须具备多方面的知识素养，要不断提高自己的审美水平。3.教会学生学习电脑绘画的具体方法奥尼舒说：“教师要把完成活动的方法教给学生，让他们独立地把知识运用于实践，独立去获取知识，并补充和扩大自己的知识、技能和技巧。”由此可见，教师不要只教给学生一切现成的知识，而要引导他们掌握科学的学习方法，通过自己的独立思考，运用已有的知识进攻性地去获取新知识，产生新事物。因此教学中笔者引导学生运用以下方法学习： (1)站在大师的肩膀上。临摹一直都是学习绘画技法，借鉴和继承优秀传统的主要途径与手段，笔者让学生把好的绘画作品用数码相机拍下来，或者扫描输入电脑，然后在上面参照底稿的构图、造型、笔触和色彩来临摹练习。用这样的方法不必担心弄坏原稿。学生可以放心地临摹大师的名画。如笔者在绘制这两张作品时，即采用了真人的头部照片，降低透明度做底稿，这样的临摹绘制方法非常准确快捷，对于美术底子薄弱的学生，也能很好的完成作品。(2)无纸化写生与Speedpainting(快速绘画，简称SP)。让学生面对生动的实物用电脑和数位板进行现场快速写生。电脑写生能使学生在使用软件和工具时尽快达到得心应手。“绘画是省略的艺术”，SP的特性和剪影造型法让学生在面对实物进行描绘时，更容易关注简约和概括地表现物体。 (3)大胆尝试，反复修改。好的作品往往要经过反复推敲的。笔者利用绘画软件易修改的优势，鼓励学生多多尝试，体验学习的过程。而那种“千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金”的快乐体验，又会直接激发学生求知的欲望，形成良性循环。 (4)建立和活用素材库。网上有很多免费的图库网站，例如：素材中国、站酷等，均提供大量的素材图片供大家下载，让学生自主收集有用的图片素材和资料，建立自己的素材库。不但可以从这些素材中获取灵感，还可以直接在素材上进行再创作。4.鼓励学生大胆创作 爱因斯坦说:“想象比知识更重要”。在教学中，教师应关注学生艺术创新的闪光点，并作为艺术作品评价的重要标准，鼓励学生把创新作为追求的目标。当学生掌握了一定的电脑绘画方法，懂得了怎样表达自己的意幻、想法；就让学生自定主题作画。引导学生从添加、改编开始，从局部创意到完整创意，通过这种创意练习，可激发学生的创意潜能，提高学生的创作能力，创作出独具风格的作品。学生智慧的激活，会反作用于教师和其他学生，使其能在更高层次上积极思维，从而在师生间、学生间积极思维的互动中，让思维中的闪光点交相辉映、熠熠发光；让他们体验成功的快乐、感受知识的乐趣，不断崩发创造的火花。5.网络交流共享，激发创作热情闭门造车式的绘画训练很难使绘画水平有明显的提高和进步，好在网络提供了展示自我和互相交流的机会。学生课后可在网上课堂继续学习，不仅巩固了知识，而且开阔了视野。而借助于网络发表学生优秀作品，更是极大地激发了学生的创作热情，打破了传统教学的时空界限，有效地扩大了教育范围和规模，提高了教育质量和规模。众所周知，新的技术正在改变着这个世界的方方面面，但有一点却是它无法改变的，那就是：不管未来的科技多么强大，人们还是要依赖思想的力量；真正能够影响世界的，永远是那些具有深刻思想和创新意识的人。电脑绘画是高中美术新课程中全新的内容，也是摆在我们每个高中美术教师面前的新课题。让