器乐教学《清江放排》说课稿.doc

器乐教学清江放排说课稿尊敬的各位领导、评委、老师们：你们好！我刚刚为大家演奏的是一首耳熟能详的经典古筝独奏曲清江放排，而这也就是我今天说课的课题，首先：说教材：清江放排是中央音乐学院出版社7-9级考级曲目中的必考乐曲。该曲以奔腾的清江流水和放排工的豪迈气概为主题，分三段展现了他们欢乐的劳动场面和惊涛骇浪中闯险滩战激流的情景。说理念：器乐教学是音乐教育的重要内容之一，对于激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的创造力、审美意识和综合能力有着十分重要的作用。在当今普及音乐教育过程中，器乐教学已成为音乐教学的重要内容，没有器乐教学的音乐教育绝对是不完整的教育。器乐教学对于学生来说，既是很好的音乐实践，又能促进知识向能力的转化，而器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力等方面都有着极为重要的意义。说教学目标：我为这堂课确立了两个教学目标第一、 知识目标：能够有感情地演奏清江放排，并完成转调演奏；第二、 情感目标：能从乐曲演奏的过程中，感受到放排工们欢乐的劳动场景，掌握乐曲的情感主线。第三、 技能目标：在流利演奏乐曲之后，可以尝试自主为乐曲谱写新的配齐表，改创乐曲。说教学重点：完整地、有感情地演奏乐曲说教学难点：乐曲转调部分演奏的流畅性处理说教法：示范演奏法、个别辅导法、师生合作、情景教学法说学法：视奏、比较分析、两人对练、分段练习、合作表演 说教学过程：为更好的达到教学目标，遵循器乐教学的一般规律，我把这堂课设计为6个环节：1. 欣赏导入我弹奏乐曲，学生欣赏，初识乐曲旋律，进一步激发学生学习古筝的兴趣，感受古筝古香古韵的独特魅力和柔美的音色中爆发力度的震撼力。体会到乐曲中欢快的情绪。2. 基本练习在新授乐曲之前，基本指法的练习很重要，这个环节中，主要通过教师本人规范而科学的示范演奏，以及师生交流合作学习。我先带领学生进行勾、托、抹以及快板的练习，其中最重要的是大小撮的颗粒性训练。大撮注重的是适当力度的运用以及两个音的均衡性；小撮属于音程训练，在练习中切忌含糊带过（在乐器上进行示范）。两者对于后面的教学都至关重要。通过示范演奏，然后将学生分组进行大小撮交替练习，既让学生做了课前练习，又激发了学生演奏的热情，最后，用乐曲中一段和二段的快板部分进行综合练习，为后面的演奏打下基础。 3. 乐曲演奏自我探究，师生交流、互动是针对本堂课重点突破所采用的主要方法，教师在这一环节中既要讲清演奏要领，又要及时纠正学生错误。因此，我将乐曲分成三个部分进行示范演奏，同时让学生在听辨的过程中感受每乐段的不同情绪，引导学生进行讨论、对比，对乐曲情绪做出总结，为让学生有感情的演奏乐曲进行情感积累，这个环节是本课的重点，因为面对的是有一定演奏基础的学生，所以，我放手让学生尝试自主观察分析乐谱，找拍号、调号并视奏乐谱。但在视奏的过程中也出现一些问题，主要表现为：（1）.演奏没有句逗感，断句不合理。（2）.在演奏力度上缺乏控制，强弱不明显，失去歌唱性，演奏平淡，没有表情。（3）.胡乱使用演奏指法，忽视乐谱中注明的规范指法。（同时，我用乐器演示这些问题）。a. 合理断句，理顺乐谱换气这三个细小部分也是一个实践练习的过程。而在这个过程当中我始终坚持新课程倡导的学生自主、合作、探究学习的音乐教学理念。引导学生积极主动学习。首先，句逗问题就在于学生在视奏的时候，随便换气，将乐句分解得支离破碎，为解决这个问题，我先示范视唱乐谱，学生仔细观察，找出正确换气的地方，并用笔进行标记，逐句分析讲解，在理清换气之后，我再示范正确的换气演奏，学生自主模仿来达到解决问题的目的，反复练习几次之后，问题逐渐淡化。b. 力度强弱，控制运用自如对于力度的控制，我先要求学生找出乐谱中有强弱标记的地方，并演奏，进行点评，然后针对问题，我示范演奏同样乐段正确的强弱处理，与之前学生的演奏进行对比。这时，学生相互之间进行讨论、比较：怎样控制好力度才能更好展现乐曲的感情呢？这样一来，就可以顺势结合问题法与讨论法相结合，营造活跃的课堂氛围。学生们相继发言，我最后作总结：力度的控制关键在手腕和第一指关节的用力上，手腕要保持在松弛状态，不能僵硬；第一指关节的灵活性要始终保持（在乐器上，我示范这两点）。通过让学生揣摩、练习加上个别辅导、两人对练、师生合作等方法解决这一问题。c. 纠正指法，保证演奏流畅胡乱使用指法是演奏中最常见的问题，学生们抱着急于求成的心理，从视奏到力度的控制过程中，忽视乐谱中规范标记的指法。这样的问题，我通常采用分段分句放慢速度进行练习，按照正规的指法，进行反复演练。在这个环节，我带领学生跟练，学生通过观察、比较再进行练习来掌握正确的演奏指法。在完全掌握指法之后，慢慢恢复原速。从个人练，到两人对练，到师生合作练习，这样一来，错误指法就在无形之中得到了纠正，也就为后面的流利演奏奠定了基础。4. 转调演奏这是本课的第四个环节，也是教学难点。器乐教学注重的是在整个教学过程中要帮助学生创造最佳心理状态，树立信心，创造愉快的学习氛围。鼓励学生多动脑、动手、动眼、动口、用心去演奏、去感受和表现音乐，多启发学生用自己的乐器去“歌唱”。我首先鼓励学生将乐曲从头到尾视唱一遍，找出转调部分在乐曲的第几段。然后，要求学生说出所转调与原调之间的调关系，以及怎样在乐器上进行转调比较简易和节省时间。这不仅仅是在考验学生的乐理知识，同时也培养了学生自主思考问题的能力。之后，我先放慢速度示范从过渡段到转调部分乐谱，学生在仔细观察的过程中，可以尝试自己转调演奏，并提出问题：为什么转调的时候总是接不上过渡段？针对这个问题，我首先把过渡段和转调段提出来分开进行示范演奏，在转调的时候，着重在器乐上演练如何迅速移动琴码以达到快速转调并且不影响乐曲的流利性。学生一边观察，一边演练，多次进行练习。由于在转调部分确实很难一下子做到音乐的流利不间断，因此，在练习过程中，速度可以由慢渐快，前面已经进行过的大小撮练习此时刚好起到很大的作用，学生演奏的颗粒性比较饱满，没有杂音。在逐步掌握转调演奏技巧之后，师生将乐曲从头至尾合奏一遍，进行巩固加深。5. 情感体验一首动听的乐曲，不仅是演奏技巧上的功夫，更重要的还有情感的体现，情感是乐曲的灵魂之所在，因此，在完整的演奏及所有难点得以突破之后，我们所要做的，就是将情感融入乐曲之中，使乐曲不是呆板无生气的音符，而是添加了灵魂，具有感染力的天籁之音。我要求学生仔细看乐谱，看每乐段不同的情绪说明文字，细细琢磨。在脑海里感知想象每乐段所展现的情景。每一乐段，我都先进行示范演奏，加以情感讲解。学生听赏体验自后，再自行演奏体验。这样一来，情感的主线就慢慢凸显，最后，师生带有感情的进行齐奏，将乐曲的情感集中体现出来，渲染气氛，以达到余音绕梁三日不绝的效果。6. 拓展延伸清江放排这首乐曲，跟之前我们所学过的战台风、英雄们战胜了大渡河一样，最初都是独奏曲，但是后两者目前经过改编以后，已经