上海市中小学音乐学科“市、县联动有效教研”展示活动教案 灯.doc

时间就是金钱，效率就是生命！灯 碗 开 花学校：上海市崇明县堡镇二小执教：李琳课题：四年级第二学期第三单元第五课灯碗开花课时：第一教时教学内容：欣赏古筝与乐队演奏的灯碗开花教学目标：1、欣赏古筝与乐队演奏的灯碗开花，体验乐曲优美的旋律和愉快的情绪、感受地方民歌、民族乐器的魅力，激发对中国优秀民族音乐文化的自豪感。2、围绕乐曲灯碗开花，运用体验、模仿、探究等学习方式，在聆听、演唱、律动等多样化音乐实践活动中感受音乐、表现音乐，正确把握此曲的民歌风味。3、能听辨乐曲中主奏乐器（古筝）的音色，了解其演奏方法、构造等知识。拓展认识古琴。教学重点：感受乐曲朴素优美的山歌风格旋律和愉快的情绪。教学难点：听辨主奏乐器的音色特点、把握乐曲的风格特征。教学准备：多媒体课件、钢琴、古筝。教学过程：一、导入 1、教师范唱民歌灯碗碗开花在窗台提问：这首歌曲的情绪怎么样？小结：这首歌曲的情绪是喜悦、风趣的。2、简介“开花调”“开花调”是山西民歌中的一种，在“开花调”里，什么都可以开花，比如石头、门、板凳等等。开花代表一种喜悦的心情，是劳动人民抒发内心情感的一种比喻。开花调歌词的上句通常以“开花”为开头，比如老师刚才唱的这首歌曲中就有很多开花，我们一起来唱一唱。3、学生学唱歌曲起句，体会“开花调”的特点。说明：本环节为导入部分，通过教师动听的演唱来感染学生，激起学生内心的共鸣，激发学习的兴趣。通过学唱歌曲片段，初步感受乐曲的主题旋律，为后面的听赏作好铺垫。二、新授欣赏乐曲灯碗开花1、初听乐曲片段要求：随音乐划拍或律动，听辨乐曲的节拍。说明：聆听乐曲片段，让学生初步感知乐曲的节拍、韵律。和着音乐划拍或律动，培养学生欣赏音乐的良好习惯。2、学唱乐曲主旋律（1）听老师范唱，初步感受。 （2）听钢琴弹奏，心中默唱。 （3）跟琴声哼唱，初步实践。（4）教师指导，掌握要点。（5）齐唱主题，正确表现。要求：用唱名视唱，提醒学生注意八分音符与十六分音符的节奏关系、八度大跳音程的音准问题以及演唱时音色、情绪等表现。说明：学生通过学唱主题旋律充分感知乐曲的特点，加深对旋律的印象，并通过学唱乐谱促进学生视谱能力、演唱能力的提高，使音乐技能的学习融合在具体的音乐实践活动中，达到“技、趣”的有机统一。3、聆听全曲（1）静心聆听思考：主题旋律出现了几次？有哪些乐器在演奏？其中哪个乐器出现的次数最多？（2）介绍乐器-古筝简述古筝的历史。探究古筝的构造。展示古筝的魅力。学生体验古筝的基本演奏方法。 3、复听全曲要求：学生边听边模仿古筝、二胡的演奏姿势来表现乐曲。说明：在听、唱、动、演等多种音乐实践活动中，激发学生学习的热情，并通过学生亲眼所见、亲耳所听、亲身触摸能发出美妙声音的古筝，激发他们对民族音乐、民族乐器的兴趣。三、拓展古琴1、出示古琴的图片要求：观察古琴和古筝构造的不同。（1）古筝有“码”，古琴没有“码”（2）古筝琴弦多于古琴。古琴只有7根弦，所以又称“七弦琴”。 2、介绍古琴2、欣赏古琴曲流水片段交流听后的感受与体会。说明：古琴、古筝都是中华民族乐器中璀璨的珍珠，因此本堂课在拓展部分教师特别设计了认识古琴这一环节。让学生分辨了两者之间构造、音色的区别，增加了音乐知识，加大了课堂中的信息量，开拓了音乐视野。四、教师小结同学们，我们伟大的中华民族创造了几千年的灿烂文明史，民族音乐就像一颗璀璨的珍珠，经过几千年历史河流的冲刷，变得愈发的光彩夺目。作为一名中国人，我们应该去珍惜祖先留给我们的宝贵遗产，老师衷心的希望大家能够热爱我国的民族音乐，学习我们民族乐器，并能够把我国的民族音乐开拓创新。让民族音乐在中国以及全世界发扬光大！五、布置作业让学生去了解我国其它更多的民族乐器，下节课交流。灯碗开花教学设计理念本课选自上海音乐出版社出版的九年义务教育音乐课本四年级第二学期第三单元第五课，主要教学内容是欣赏古筝曲灯碗开花。上海市中小学音乐课程标准中指出：听是学习音乐的重要途径，要让听觉感受贯穿于各种实践活动之中，以音韵的美激发学生学习音乐的兴趣，通过仔细聆听唤起情感，引发联想与想象，从静态的感受到动态的外化，表现出对音乐的体验。因此本课中我把“聆听”作为一个主要的教学手段贯穿于过程始终。同时，人作为一个整体，听觉、动觉、视觉在大脑的控制下能够对音乐作出各种协调的反应。因此，在教学中我又设计了主题演唱、自由律动、模仿演奏等一系列的音乐活动，帮助学生加深对乐曲旋律的记忆和理解，积极主动地投入音乐欣赏活动，溶入朴素优美的民歌意境之中。一、围绕音乐本体，激发学习兴趣，增强审美体验音乐教学是以音乐为载体的一种教育实践活动。因此，我在教学中紧紧围绕音乐本体，凸现音乐特性，用音乐之线把教学的各个环节串联起来。在教学的一开始，我先用充满激情的演唱（灯碗碗开花在窗台）去激发学生欣赏的兴趣，接着让学生学唱片段来体会“开花调”的特点。在整个欣赏过程中，通过“初步感受情绪”、“听辨乐器音色”、“模唱主题旋律”、“辨别乐曲结构”、“认识古筝”、“模仿演奏”等环节引领学生感知基本音乐要素、了解音乐内涵、学习音乐知识，学生在兴趣盎然中提高了音乐的综合能力。在悠扬、欢快的音乐声中，学生用音乐要素去解析音乐、用音乐语言去解释音乐、用音乐手段去表现音乐，在与音乐交流、碰撞、感悟中产生情感的共振，在音乐氛围中感知、体验、鉴赏、表现音乐的美，从而去激发学生审美情感，增强学生审美体验，培养学生审美能力，形成健康、高尚的审美情趣。二、综合音乐实践，渗透知识技能传授，夯实学生音乐基础音乐教学以审美教育为核心，重视培养学生审美情趣，提升学生审美体验。但是，在教学中忽视音乐基础知识、基本技能的训练只会让音乐教学成为“无本之木”、“无源之水”。因此在本课教学中，我把音乐知识技能的教学贯穿于音乐感知和审美探索的实践活动的全过程。如在聆听乐曲灯碗开花时，让学生抓住速度、节拍、音色等音乐要素，想象音乐情景，积累内心体验，理解音乐情感。在视唱主旋律时，又及时渗透大跳音程和十六分音符等知识点，并注意训练学生的声音控制、音色表现和情绪表达等演唱技能，让他们在审美活动中“潜移默化”地学习知识，积累技能。认识古筝是本课的一个知识目标，我让学生在欣赏乐曲的过程中认识民族乐器古筝，并通过我的介绍、示范演奏，学生触摸等手段激发学生对这一民族乐器的兴趣，在愉快氛围中“日积月累”地获得音乐知识的丰富。三、注重音乐拓展，彰显民乐魅力，丰富音乐课程德育内涵弘扬中华民族优秀的音乐文化是音乐教师责无旁贷的历史使命。单一的音乐聆听已经不能满足学生的情感需求和课程的目标要求。因此，本堂课在拓展部分特别设计了认识古琴这一环节，既让学生分辨了两者之间构造、音色的区别，增加了音乐知识，加大了课堂中的信息量，开拓了音乐视野。又通过老师激情的讲解，视频的演示，让学生知道古琴曲流水曾被送往宇宙空间、在2008北京奥运会开幕式上演奏等辉煌历史，这些教学内容水到渠成地激发了学生对民族音乐文化的喜爱之情，引导学生更多地去了解和关注我国的民族音乐文化，诱发自觉担当起弘扬民族音乐文化重任的意识与情感。较好落实了音乐学科 “两纲”渗透的要求，丰富了音乐课程的德育内涵。 总之，在本课的设计中，我力图通过简洁、平实、愉快的教学手段，让学