【doc】中西方爱情绝唱的对比研究——《梁山伯与祝英台》与《罗密欧与朱丽叶》异同之处.doc

中西方爱情绝唱的对比研究梁山伯与祝英台与罗密欧与朱丽叶异同之处作品研究2010.07_8中西方爱情绝唱的对比研究梁山伯与祝英台与罗密欧与朱丽叶异同之处徐红艳马蕊张小倩引言:在现代生活中,戏剧作为一门古老的艺术深受广大观众的接受和喜爱.不同的戏剧反映出不同的文化背景.罗密欧与朱丽叶和梁山伯与祝英台作为流传久远的两部爱情悲剧,一部出自英国戏剧大师莎士比亚之手,一部被列入中国民间文学四大悲剧,分别在东西方两种不同的文化土壤生根并开枝散叶,以它们独特的魅力吸引着一代又一代的读者.梁祝故事反映了封建社会青年男女反对封建礼教,包办婚姻制度,歌颂坚贞不屈的纯洁爱情,用以表达封建社会青年男女追求婚姻自主的愿望与理想.既有现实主义精神,又闪耀着积极浪漫主义的光彩.罗密欧与朱丽叶以封建家族问的仇隙为背景,来表现青年男女的自由爱情与封建势力之间的尖锐的冲突.这部戏剧的男女主人公名为贵族少爷千金,实质上却都是资产阶级新人.罗密欧和朱丽叶不顾家族的仇怨,宁肯改名换姓也要秘密成婚,最后双双以死殉情,谱写了一曲爱情高于生命的悲歌.当我们仔细考量中西这两部享誉世界文苑的悲剧之时,即可发现两者之间所存在的交叉点与分水岭.一两部作品的交叉点(一)爱情国度的自由追求爱情是幸福的起点,是生命的延续,是文学作品中一个常见的主题.两部作品故事的发生就都是因为男女主人公的自由恋爱.罗密欧与朱丽叶中,作为世仇家族双方的子女,结合的可能性已经几乎为零,再加上提伯尔特被罗密欧杀死,可谓仇上加仇.两人的爱情虽面临层层的阻碍,双方的爱情却没有因此停止蔓延.朱丽叶在爱情的道路上连连受挫,但她仍一往情深地爱着罗密欧.更可贵的是,在父母逼婚之际,朱丽叶挺身而出,与包办婚姻和封建门第观进行了无畏抗争,提出爱情是婚姻的唯一前提这一大胆的进步口号.同时,朱丽叶也没有忘记封建势力的强大,她冷静机智地采取行动,不动声色地为抗婚做好了准备.爱情的力量使他们经受住了可怕的考验,并通过朱丽叶窗下的互诉衷肠,劳伦斯神父寺院里的秘密婚礼,朱丽叶喝毒药装死和双方一起殉情等种种途径去跨越这些障碍,来实现自己对爱情的追求.最后虽然罗密欧与朱丽叶死了,但是他们的爱战胜了一切,两个世仇之家言归于好.莎士比亚笔下的罗密欧与朱丽叶实在是一曲青春的颂歌,爱情的颂歌.在梁山伯与祝英台中,用避婚,求学,草桥结拜,书馆谈心塑造了祝英台追求自由生活和反对封建婚姻的英勇性格,表现她如何和梁山伯从认识并建立深厚的友谊,而且,突出地表现了似之处,他们都处于被压迫和被统治的地位.小说一开始所描写的扣住了整个萨利纳斯山谷的宛如一口灰锅般的灰蒙蒙的浓雾,正是机械化农业对生态所产生的恶果.而三十五岁的伊莉莎正是生活在这个与外界隔离的山谷之中,过着封闭而压抑的生活.伊莉莎如同她所钟爱的菊花一样,都不同程度地受到了男性的歧视和压迫.小说中的两个男性,一个是丈夫亨利,一个是补锅匠,他们对菊花和伊莉莎的态度都显示出人类文明对自然,男性对女性的压制.对伊莉莎的丈夫来说,种菊花还没有种水果来得实惠,所以他建议来年伊莉莎在园里培育大苹果.对于妻子伊莉莎,他也是从狭隘的实用主义的角度来看的.就像他对菊花的态度一样,他认为伊莉莎不是漂亮而是强壮,因为对于农夫来说,一位强壮的妻子更能操持好家务.同样,补锅匠起初对菊花也是漠然视之.可是,当伊莉莎拒绝给他活计时,他便利用了菊花和女性纯洁,天真的自然本性,假装赞扬菊花之美来骗取伊莉莎的信任.当目的达到之后,他便将菊花弃之路旁,带走了更有实用价值的花盆,这不仅是对菊花和对自然的歧视和摧残,也是对伊莉莎及其女性的价值的巨大伤害和彻底否认.小说中,伊莉莎从远处对丈夫谈生意时情景的观望也显示出伊莉莎在这个男性世界中的从属地位.她从院子看过去;伊莉莎朝他们看了一会儿,然后又干她手中的活:不时地,她回头望望机房旁边的男人.她的脸上露出急切;伊莉莎又向机房那边瞥了一眼.伊莉莎的四次看,望暗示了她对这笔生意的关注和对家庭责任分享的渴望,同时也体现了女性在公共场合中的缄默.在丈夫走后,伊莉莎遇见了赶着马车问路的补锅匠.当补锅匠告诉她自己常常在车篷下过夜时,伊莉莎非常羡慕地说:那一定很有意思,非常有趣,但愿女人也能有这样的生活.伊莉莎的话立刻遭到了赶车人的驳斥:这种生活对女人不合适.在男性文化和经济占统治地位的男权社会里,女性的身份早已被界定,她们只能扮演留守家中的角色,她们所能做的只是整天待在家里,用心服侍丈夫,做好家务,扮演家庭主妇的角色.她们想要逾越她们被界定的这一身份,闯入外面的男性世界,自然会受到男性的抵制.而补锅匠正是这样的一个男性代表.伊莉莎对外面世界的憧憬和向往被赶车人的一句话所否定和扼杀,表明在男性作为统治阶级的社会里,女性总是服务于男性的利益,就如同自然总是屈服于机械化的农业和现代社会的主宰一样.在菊花中,斯坦贝克借助伊莉莎对菊花的情结,以亨利轻视菊花和无视伊莉莎的情感生活与补锅匠骗花,弃花的行径作为隐语,暗示在这个男权社会中,女性永远是处于从属的,次要的地位,展现了女性和自然的双重困境.斯坦贝克以其敏锐的洞察力注意到受压迫女性的和受压制的自然之间的关系,显示出他对女性和自然深切的生态人文关怀.参考文献:1】zimmerman,michaele,ed.environmentalphilosophy:fromanimalrightstoradicalecology.uppersaddleriver:prenticehall,inc,1998.【2】斯坦贝克.菊花aj|林彬,宋桂芳.历届诺贝尔文学奖获得者中短篇小说金库(下册)c】.北京:人民日报出版社,1998.f3】韦清琦.中国视角下的生态女性主义【j】.江苏大学(社科版),2006(2).【4】http:/lamb.cui.bg/american/stejnbeck/chrysanthpmums.htm2010103108.5】/topic/thechrysanthemumsstory-82010103/08.作者简介:刘丽芳(1977-),女,河北邯郸人,讲师英语语言文学硕士,研究方向:英美文学.工作单位:邯郸学院.高宇征(i972一),男,河北邯郸人,讲师,英语语言文学硕士,研究方向:翻译学.工作单位:邯郸学院.鬻茏noun#inn,英台化装出外求学,主要是为了避免父母为她择偶这一点.梁山伯与祝英台十八相送来反映梁山伯不谙世情的敦厚朴质的性格,并通过相送进一步表现了粱祝二人的感情.再通过思兄说明英台对山伯的深情缱绻.楼台会(或祝庄访友)是全剧的高潮.因为梁祝二人在楼台相会的时候,故事的各种矛盾:父女之间的矛盾,马家与祝家之间的矛盾,梁祝之间的矛盾都集中起来而达到顶点.而一切矛盾到这时都需要有一个解决的方法,一方面祝英台虽然性格坚强,具有追求婚姻自主的愿望和奋斗精神,但到底还是抵抗不了封建礼教的迫害,终于不得不屈服;另一方面,梁祝之问的纯洁真挚的爱情,到此也应当有一个明确的交代.双方的爱情已经到了不可收拾的地步.但当爱情面对婚姻父母之命,媒妁之言,门当户对的传统,祝英台父亲的反对,马家的财势和官官相护的现实等诸多因素阻挠的情况下,自由恋爱的两人最终也在化蝶这一神话情节中追求到自己渴望的爱情.情之所起是一往而深.通过比照,两部作品为爱情而进行,为爱情而抛开一切,不懈追求的情节,可以说完全是在同一条轨道上活动,并以此形成了二者的第一个交叉点.(二)青春生命的绝唱如果说作为两部作品的第一个交叉点是男女主人公对爱情自由的追求并由此引发故事进行的话,那么男女主人公的双双殉情作为两部作品的共同结果,则形成中西两部着名悲剧的第二个交叉点.当罗密欧看着死去的朱丽叶而喝下毒药倒在她身边后,复活的朱丽叶也毅然用短剑来结束自己年轻的生命,和罗密欧拥抱着爱情一起升入天国.同样地,祝英台虽然在梁山伯死后上了马家的迎亲轿,却半途改道,脱去红妆,素服到梁山伯坟前哭悼,并入坟与梁山伯合葬而双双化蝶.两部作品都描绘了相似的殉情情节:从自由恋爱,到家长的激烈反对,再到彼此相爱的双方不能终成眷属的情况之下的殉情选择,而且都是男方先亡,女方追随而去.男女主人公用自己的生命宣誓对爱情的忠贞和对封建家长专制,封建婚姻包办制度的抗争,以年轻的生命演绎了对爱情的热烈执着和惊心动魄的绝唱,歌颂了青春,爱情和美好幸福的生活,表达了有情人终成眷属的美好愿望.(三)现实主义与浪漫主义结合的成功运闩j一部作品的成功单靠内容是无法实现的,作者创作作品除为了反映世界,表达自己的感受外,更为现实的意义应该是能够得到读者的接受,引起读者的共鸣,所以作品的表现手法如何也是其成功与否的一个重要因素.罗密欧与朱丽叶和梁山伯与祝英台在表现手法的运用上就有着很大的相似之处,即都运用了现实主义与浪漫主义相结合的手法.罗密欧与朱丽叶作为个体文人创作,素材来自意大利民间的真实故事并参照许多青年男女的不幸故事和传说写成,因此其所创设的背景和环境具有典型的时代特点.但主人公的爱情故事却充满了鲜明的理想色彩:封建贵族之间积怨颇深的世仇就因为主人公殉情的悲剧而从此消弥,爱情的理想仿佛仪仅依靠两条生命就可轻易得胜.梁山伯与祝英台属于全民众的集体刨作,故事原型也来自民间的真实故事.虽几经流传中传播者对文本的润色和增减,但我们依旧不难从作品看到当时封建社会的影子,比如封建婚姻制度,礼法制度和社会情习俗等.而故事的最终结局,从梁祝两人惊人的合葬反而引起化蝶双飞,把难以解决的矛盾在幻境迎刃而解,使整部作品富于诗情画意.梁山伯与祝英台采取了浪漫主义的手法是因受了中国传统文化的影响,而以象征性的团圆为结局,把现实提到理想的高度,表达了一种超越现实的理想化的方式;莎士比亚强化悲剧冲突,将其提到人文主义的理想和中世纪封建仇恨的斗争中去,使爱情悲剧变成时代悲剧,使罗密欧与朱丽叶剧本充满了现实主义精神.所以说,现实主义和浪漫主义在两部作品中都浑然融为体,达到浪漫和写实相结合表现手法的极致.一,两部作品的分水岭(一)悲剧结局原因的差异中西悲剧的不同很大程度地体现在情节构拟的不同上.西方悲剧重视事件的偶然性及个人失误造成的恶果,而中国悲剧则看重情节的必然性和强大势力影响.罗密欧与朱丽叶在盛大华丽的宴会上的一见钟情引起两人的热恋和秘密结婚,是意外事件导致劳伦斯的信没有送到罗密欧手中,让罗密欧误认为朱丽叶已死,自己也在朱丽叶坟前服药身亡并导致朱丽叶随后拔剑自刎.命运阴差阳错,使得两个年轻人在不到半个小时的时间内先后追随死神而去.罗密欧与朱丽叶两人的爱情悲剧固然与封建世仇和封建家长的专制分不开,但与罗密欧的急躁也不无关系.可以说不幸结局很大程度上是由于主人公自身的某些弱点造成的,偶然的成分占了很大的份额.因此,罗密欧在杀死提伯尔特后不得不说我是受命运玩弄的人.在罗密欧与朱丽叶中,所谓的悲剧实际是性格悲剧.而在梁山伯与祝英台中,自由爱情在现实中没有存在的可能性:梁祝的自由爱情和当时整个社会制度格格不入,祝家深厚牢固的封建家长专制和封建婚姻思想,马家财大气粗,甚至是祝英台和梁山伯的言行也可以说是始终在肯定着传统的以媒妁之言和父母包办为主要特征的封建婚姻制度.比如祝英台一定要回家等梁山伯来提亲,而梁山伯得知祝英台是女身并已许嫁马家之后,他也只能回家患相思.两个人的自由爱情在人间没有结果,最终也只能通过以死化蝶这种驰骋自如的浪漫色彩来作收尾.在典型的封建社会背景下,梁山伯与祝英台的死已经成为一对代表思想和社会传统背道而驰的小人物同整个具有根深蒂固封建意识的社会集体之间的较量,并且以小人物的失败而形成结局,是一种社会悲剧.(二)东西方伦理观念的差异身处东西方不同的社会背景,使得两部作品的爱情也深深地烙上了各自独特的伦理痕迹.罗密欧与朱丽叶在很多地方都可以窥测文艺复兴时期社会的影子和那时作者的情感和心态.文艺复兴时期强调追求个人自由,人的个性不断得到解放,不难想象,在这种过分强调个人的文化中,耳濡目染的莎士比亚塑造的人物不可避免地具有鲜明的个性色彩.西方悲剧中崇尚一种奋斗到底绝不屈从的抗争精神,为自由而斗,哪怕以死相拼也在所不惜.罗密欧与朱丽叶两人不顾一切追随个人的自然本性,视个人愿望为中心,绝对不会为其他任何因素而压制个人愿望与情欲,他们身上有一种不遂愿,勿宁死的精神,因此他们身上的个性光辉就非常炫耀.莎士比亚正是把与命运抗争的精神和伊丽莎白时代的个人英雄主义结合起来,塑造了这一对面对厄运,不屈不挠的奋勇抗争的光辉形象.他们的英勇事迹使我们体验到蓬勃的生命力,感到人的伟大和崇高.当时新兴资产阶级已经崛起,但封建势力仍然固守着统治地位,罗密欧与朱丽叶为追求个人的自由爱情与封建家族发生的冲突,是资产阶级与封建势力的矛盾.罗密欧与朱丽叶是新思想的代表,处处充满了青春和活力.他们的爱情纯真自然,丝毫不考虑爱情的结果:为了追求,罗密欧见异思迁放弃了罗瑟琳,朱丽叶移情别恋放弃了帕里斯.他们可以放弃自己原先的所爱,他们敢于不顾家族的世仇,敢于大胆违抗父命私自结合.而莎士比亚的爱情观还让爱的光芒化解了罗朱两家的世仇,让这部作品充满了青春的气息.梁山伯与祝英台发生在封建制度占据着绝对统治地位的中国社会,为了维持他们的专制统治,对整个思想领域严加控制.封建家长制,封建礼教严重束缚着人们的思想,门第观念也是根深蒂固.三纲五常等伦理道德始终占统治地位,这就注定了梁山伯与祝英台的爱情悲剧.同时东方人的矜持和保守让人感觉到了相较于西方爱情奔放的不同.梁山伯与祝英台都出身地主阶级,他们深受儒家思想的束缚,两人的爱情最扣人心弦的地方就在于它激烈而有节制,愤怒而不粗暴,失败但却有成功的希望.祝英台爱上梁山伯后虽同床而睡,结脚而眠却不敢把生米做成熟饭:十八相送中祝英台的感情孙德林权欲与爱欲作品研究一#马洛戏剧作品帖木儿大帝中的人文主义表征克里斯托弗?马洛(15641593),英国文艺复兴时期重要的剧作家,莎士比亚以前英国戏剧界最重要的人物,英国近代戏剧的奠基者.马洛擅长通过气势磅礴的无韵体诗来表现文艺复兴时期巨人的气魄以及人的无限欲望和追求.帖术jla帝就是这种手法的开山之作,并被认为是英国的人文主义戏剧繁荣的发端.帖木儿大帝分上,下两部,一共十幕.在剧中,马洛满怀热情,用充满激情的语言描写了一个有血有肉,感情丰富的人物.在这个人物身上,充满了对权力的无限欲望和冷眼看世界的孤傲.一,马洛戏剧中的人文主义经过中世纪以来一千年以宗教神学为代表的封建统治,人性受到了极度地压抑和摧残.人的欲望,人的需要被深深地埋葬在心底.】4世纪至17世纪初欧洲兴起了一系列新兴资产阶级反封建反教会的思想文化运动,即文艺复兴运动.人文主义是文艺复兴运动的核心.人文主义是指社会价值取向倾向于对人的个性的关怀,注重强调维护人性尊严,提倡宽容,反对暴力,主张自由平等和自我价值体现的一种哲学思潮与世界观.人文主义肯定人性和人的价值,注重人的主体性,摆脱了神主宰一切的观念的束缚,提倡追求个人幸福,重拾个人尊严,实现个人价值等.许多个世纪以来,l帝以至教会具有绝对权威,而马洛戏剧发展了一种以个人英雄为题材的浪漫悲剧,向中纪的清规戒律发起挑战.它拓展了人的精神境界,摆脱了中世纪的神与封建道德的双重束缚,使人得以真正关注自身的生命存在.受人文主义新学和罗马,意大利戏剧的影响,马洛对于近代科学带来的宇宙论知识和意大利马基雅维里的国家政治学识十分了解,并密切注视地理发现与历史文献,熟悉丰富多彩的希腊神话与传说的,他把这些都深刻地反映在他的戏剧创作中.以马洛为代表的一批大学才子广泛地描写了欧洲历史大变动时期的社会生活,展示了社会转型时期人性觉醒的现实,在舞台上塑造为那个时代所需要的巨人形象;他们把文学作为社会的镜子和时代的缩影来加以认同,以异域的,古代的,现代的事件强化观众的感受,激起他们的好奇.在马洛剧中,主要人物都是以时代巨人的形象出现的,这和人文主义者一味强调个人影响力的思想是分不开的,人文主义注重追求内在的,精神上的,深层次的后果.马洛的戏剧作品展示了人的精神世界,情感特征,欲望要求等人文主义文学的基本艺术追求.其帖木儿大帝等作品都表现出资产阶级上升时期追求财富,爱情和权力的欲望.马洛作为人文主义者,他塑造的人物有血有肉,都具有强烈而鲜明的个性和不随波逐流的叛逆精神.,帖木儿大帝的权欲表征人文主义思想是在文艺复兴和宗教改革的影响f,蔓延到社会的各个方面,对于人们的生活,价值观,人生观等方面所形成的_.股民主主义思想.人文主义注重人的主体性,摆脱了神主宰一切的观念的束缚,强调的是个人的奋斗,自身的创造力.帖木儿大帝描述了14世纪蒙古可汗帖木儿凭强烈的意志和盖世的武功从一个游牧人变成许多王国的征服者,一步步登上了权力的巅峰.他之所以成为成震世界的一代天骄,并不是靠显贵的出身和无尽的财富,而是靠超人的意志和征服切的决心.从帖木儿开始自己征服世界的霸业的那一刻起,就预示着一个权欲的攫取者诞生了.不管是凭借阴谋成为波斯王,还是攻陷巴比伦城之后的残酷统治,都表现出主人公对权利的极度渴望与需求,他的每句话,每个动作都渗透着权欲的元素.是含而不露,欲说还休.而作为一部集体创作的作品也届就于民众的封建思维,反映了