（美术学专业论文）以黄山云海为例探讨山水画创作的几个问题.pdf

s u b j e c t ：f r o m h a i y u n h u a n gl a n d s c a p ep a i n t i n g i nt h e 1 “o m o u n t a i n st ol f l n dat e wqu e s t i o n s s p e c a l t y ：f i n ea r t s n a m e ：w a n g c e i n s t r u c t o r ：c h e n g u o y o n g 。 a b s t r a c t h u a n g s h a nm o u n t a i n ，a l t h o u g hi n5 ，b u ts i n c et h ef h s t5 w ew i l lb ea b l et or e a l i z et h e h u a n g s h a nm o u n t a i ni nt h em o u n t a i n s x ux i a k em i n gd y n a s t yh a ds i n c e r ep r a i s e ”t h e r ea r e n oh u a n g s h a nm o u n t a i nc l i m b i n g ，a n do n l y ”s i n c ea n c i e n tt i m e so f1 h u a n g s h a n ， h u a n g s h a ni sa ”y e l l o w ”，n a m e db ys e a ，f o ra h u a n g s h a nc l o u d so fh u a n g s h a n i st h es o u lo f t h em o u n t a i nt ot h a to fc l o t h e s ，t h eh u a n g s h a nm o u n t a i nc l o u da n di n t e r d e p e n d e n c e ，m u t u a l s e to f f , t h e yc r e a t e dt h er a r eh u a n g s h a ni sap a r a d i s eo ne a r t h ，i np a r t i c u l a rt h eh u a n g s h a n c l o u d sm o r es o p h i s t i c a t e d ，h u a n gh a ly u n s h a nc o n t a i n st h el a n d s c a p ew o r k s ，m a n yo ft h e i m p o r t a n tf a c t o r s ，s t a t i ca n dd y n a m i c ，f a s t ，i n k , s t r e n g t ha n di n t h ey e l l o ws e ay u n s h a n i n s p i r a t i o n f r o mt h ey e l l o ws e ay u n s h a nc a nb ef o u n di nc h i n e s el a n d s c a p ep a i n t i n gt h e i n s p i r a t i o na n da l li m p o r t e d h u a n g s h a nm o u n t a i n sb r i n g st o g e t h e rt h ew o r l do fc h im e i ，h u a n g s h a ni s av i v i d ， c l o u d sa r ec h a n g i n g ，t h i si sb e i n gg i v e nt ot h es u b j e c to fl a n d s c a p eh u a n g s h a ng r e a t e rc h a r m o ft h ef i r s tp e r f o r m a n c ei nt h eh i s t o r yo ft h ec l o u d sa r ep a i n t e rm i ，t h e nt h eh i g hk e g o n g l a n d s c a p ea st h em a i na i mt os h o w t h a tt h ep e r f o r m a n c eo fc h i n e s el a n d s c a p ep a i n t i n gc l o u d t h et u r n i n gp o i n t s i n c ea n c i e n tt i m e s ，a sm a n ys c e n e r yp a i n t e r ，x i n a np a i n t i n g ，s u nc i t y ，a n d p a i n t i n g ，h u a n gb i n h o n gc o m ef r o mb e h i n d ，h et i a n j i a n ，l uy a n s h a o ，a m o n go t h e r s ， h u a n g s h a nm a s t e rp l a ni s ，h o w e v e r ，t h ec l o u da sa c o n c r e t ee x p r e s s i o nt ot h em a t t e ra n dn o t m o r e ，t h ee x p r e s s i o na n dt r e e s ，m o u n t a i n s ，c o m p a r e dw i t has i n g l eo rt h em o s to ft h ea r t i s t s a r et ob ew h i t el i n eo ft h ea p p l i c a t i o no fi n d i v i d u a la r t i s t si nr e n d e r i n g t h ep l a n f o re x a m p l e ，h i g hk e g o n gf i r s ta p p l i c a t i o nt os t a i n ，h u a n gb i n h o n g ，p r o p o s e db y t h es u na n dc h u n gt i n g ，l uy a n s h a o ，al o n ga n ds t r o n gl i n e so ft h ea p p l i c a t i o nf o r mt ot h e m o d e mp a n t e i x ，l a ic h il e s sc o h e r e n t ，c l o c k s ，a n do t h e r sh a v eg r e a t l ye n r i c h e dt h ec l o u d so f t h ep a i n t i n gt e c h n i q u e st op r o v i d eu sw i t hm o r el e a r n i n g ，a n dt h i sa r t i c l eb yt h eh u a n g s h a n m o u n t a i ni nt h ec l o u d sa n dr e s e a r c h ，a n di nl i n ew i t ht h ea r t st oc h i n e s el a n d s c a p ep a i n t i n ga f e wq u e s t i o n s k e yw o r d s ：h u a n g s h a n ，s e ao fc l o u d s ，d y n a m i ca n ds t a t i c ，k i n ga n dg o d ，p e na n d m e x i c o t h e s i s ：t h e o r e t i c a ls t u d y 目录 引言。i，l 云j 1 黄山云海特色2 1 1 黄山云海的地域特色2 1 2 黄山云海的美学特色2 2 山水画的景与神4 2 1 山水画之景4 2 2 山水画之神5 2 3 山水画景与神的关系7 3 山水画的静与动：8 3 1 山水画之静8 3 2 山水画之动9 3 3 山水画动与静的关系1o 4 从黄海云山中寻找山水画的笔与墨籼11 4 1 笔墨的重要性11 4 2 黄山“派”对黄山的笔墨表现1 1 4 3 从黄山云海中寻找山水画的笔墨13 4 4 我对笔墨的看法16 5 、黄山云海对自己山水画创作的影响18 5 1 登黄山的感受18 5 2 黄山云海之“合和 一云山一体18 5 3 黄山云海之“灵动 一云活山灵1 9 结论2 1 参考文献2 2 附录2 3 致谢2 4 引言 研究对象：以黄山云海为例探讨山水画创作的几个问题 黄山，位于安徽南部，秦之前称为黟山，唐初改称为黄山，因其以云海而著名，又 称“黄海”。黄山以其奇骏秀丽的山峰和变幻无穷的云海称霸于天下名岳之间。其宏深 博大和丰富奇特的变化，被神秘的大干世界整合为画家创作的灵感和激情动力的源泉。 从而孕育了中国美术史上著名的黄山诸画派，成就了如：渐江、石溪、石涛、查示标、 孙逸、梅清、萧云从等一大批赫赫有名的写黄山的大山水画家，其画风、气格与黄山的 伟俊、奇秀相映交辉，构成中国历史上一道亮丽的文化风景线。时值今天，科技的突 飞猛进，经济的迅速发展，在当今物欲横流的年代，许多山水画家为了功名利益而作画， 很少再踏足名山大川、回归自然，而是闭门作画，接触到生活中的真善美的机会越来越 少，返璞归真之心已经远离我们而去。大自然是山水画创作的根本源泉，技法和人的创 造是其次的，单凭一时聪明，跑了三圈又回到了原来的地方，而深入生活去写生，则永 远没有这样的顾虑。黄山除了景色秀丽奇骏，它在山水画的整体布局与局部塑造上，都 极易安排。用山水画的美学观点去看黄山，黄山则更完美、更诱人、更能激发画家的创 作激情。那么从黄山中间寻找山水画创作的突破口，就成为一个研究方向，在本文中， 将以这个问题展开我个人探索。 研究目的：如何用艺术形式和表现语言来体现黄海云山 今天的世界正处于大融合的时代，各种文化相互碰撞。现代文化和传统文化相互融 合，相互渗化，文化的全球化与本土文化相互碰撞，山水画也受到冲击，各家各派、自 成体系、此消彼长、各领风骚，那么中国山水画如何表现其造型、其笔墨、其意境，成 为山水画研究的热门课题，这个课题的探索和延伸，必然涉及到深入生活，登山、临水、 悟境这是必不可少的经历。从黄山云海中探索和寻找中国山水画的节奏、形神、笔墨是 我毕业创作和论文的主要目的，在我的论文中论证如何将黄山云海的形与神，融合到现 代山水画的形式与笔墨中去，在创作中如何解决云与山、虚与实以及笔墨的问题。创作 出更具新意的黄山山水画，更好的弘扬中国本土绘画。 注释：中国山水画史陈传席天津：天津人民美术出版社2 0 0 1 p 4 7 9 黄山云海的特色 历史上画黄山的画派很多，如：新安画派、宣城画派、黄山派等，这些画派的画家 都为黄山的景色所着迷，黄山奇骏雄伟的山峰、瞬息万变的烟云、苍龙劲舞般的古松， 将他们征服的五体投地，在黄山中他们除了能体悟到大自然的奇妙，同时也找到了山水 画创作的灵感与突破口，创作了大量的黄山精品画卷，古松、怪石、云海、流泉为黄山 四绝，而云海又是黄山之眼。 1 1 黄山云海的地域特色 云海是山岳风景的重要景观之，所谓云海，就是指在一定天气条件下形成的云层， 并且云顶高度低于山顶高度，当人们在高山俯首相望云层之时，看到的是漫无边际的云， 如临于大海之滨，波起云涌，浪花飞溅，故称这一现象为云海。在日出或日落时所形成 的云海五彩斑斓，称为彩色云海最为壮观。黄山地处皖南山区中部，地形崎岖。景内海 拔1 4 0 0 米以上的山峰很多，莲花峰最高1 8 6 4 米，光明顶和天都峰都在1 8 0 0 米以上， 所以湿度大、水气多，且黄山主要游览景点基本都在海拔1 6 0 0 米左右，因此，在气候 适宜的情况下，为云海形成早就条件。云海的形成，有其原因规律，黄山海拔较高，故 山谷较低，林木茂密，日照时间短，水分不易蒸发，因而，在雨后常见云雾从山谷中升 起。黄山云海是由低云和地面雾气气形成，低云主要是层积云，这是其特点。 所谓层 积云，是由片状、团状或条形云组成的云层或散片，有时呈波状或滚轴状，犹如大海波 涛，而且个体肥大，结构松散。黄山每年1 1 月份至次年3 月间，有9 7 的云海由层积 云形成，只有少数层云或雾形成，也有少数由淡积云和浓积云形成，全年有雾天气达2 5 0 天左右，黄山真可谓云雾之岳。 1 2 黄山云海的美学特色 黄山云海，绝妙秀丽，黄山危崖丘壑，云海纵横。云雾在山峦中穿行，烟雾缭绕、 左右回旋；大规模的云雾和层积云，随风漂游、时上时下、时涌时游、时飘时流、时旋 注释黄山云海奇观z h u o c 0 0 1 h t t p ：嗍x i ci n e t b 5 6 4 4 9 3 d 3 6 7 5 3 4 2 3 h t m 2 0 0 6 1 2 2 7 2 资科米源：作者苟祭拍缀 时展，山在云中时隐时现，虚虚实实，可谓风云莫测，像极了一副巨大的水墨山水画。 清人吴应莲的黄山云海歌有诗句云：“忘中汹涌如惊涛，天风震撼大海潮。峰高出 惊涛上，宛然舟楫随波漾。风渐兮波渐涌。一望无涯心震恐。山尖小露如垒石，高处如 何同泽国 。圆正是反映黄山云海的千变万化所形成的种种奇观。清人江鹤亨有诗日： “白云倒海怒平铺，三十六峰连吞吐。风帆烟艇虽不见，点点螺会时有无。描述的是 黄山云海风平浪静的情景。但转瞬之间又波起峰涌，浪花飞溅，惊涛拍岸。尤其是在阴 雨之后、日出或同落时蔚为壮观。 、从中国山水画的审美角度观察，黄山云海“云似海p 正是它绝妙之处，它似海非海、 介于云与海之间的现象，正应了中国画的审美特点“似与不似“不似之似” 的原则。 云与山互相渗化融合黄汉云海呈现出静中有动、动中有静的美感，云山一体，虚实相生， 造化了这美妙绝伦的人间仙境。 注释：黄山云海奇观z h u o c 0 0 1 h t t p ：嗍x i c i n e t b 5 6 4 4 9 3 d 3 6 7 5 3 4 2 3 h t m 2 0 0 6 1 2 2 7 中国画论辑要周积寅江苏美术出版社1 9 8 5 p 3 6 3 二山水画的景与神 2 1 山水画之景 “师造化 是学习山水画的必经之路。“得心源”却不是所有山水画家都能够达到 的境界。虽然不是每位画家都能达到“得心源”的境界，但是所有画家还是登山、临水、 悟境，因为“登山穷源，方能造意”，从石溪为友人在画中题字就可以看出，“师 造化”对一位画家的重要性，石溪认为师造化是达到得心源的唯一途径，历史上许多画 家把黄山作为写生和创作基地。其实以黄山为主要题材而创作山水画是从新安画派开始 的，新安画派的画家都是以师法黄山为主的，因为不论是渐江、汪之瑞、查示标都是以 黄山为题材作画的，特别是渐江一生久居黄山，他曾画黄山真景册五十幅，对黄山 所有的山峰怪石、奇松老树详细描述，渐江画黄山山水构图皆出自然，从渐江的皴法来 看确实来自黄山，用心良苦。渐江的精神和气质是他成功的关键因素，但师法黄山师法 造化却是必备的前提。黄山对他的影响很重要。查示标说：“渐江画入武夷而一变，归 黄山而异奇 ，新安画派的画家们，师法黄山、共同为黄山俊美的风景写照，加上他们 共同的师源和审美观点，以及他们气质和经历等因素i 形成了他们独特的绘画风格。 中国山水画形象的塑造，应包括事物外在的形态结构和内在的精神本质，毫无疑问， 事物的精神必然通过具体的形象来体现，精神离不开形象，神如果离开了形的基础，精 神就无从依附，然而体现事物的形体，绝不是生搬硬套的形。凡传神的作品，肯定具有 一定美的形象；形失去光彩，神就不可能照人。黄山神韵的体现，必然受到气候环境等 因素影响，只有在最适合体现黄山特征的气候环境中，其神情才能体现出来。自然界的 形态美，是神生成的根本原因。黄山云海地处皖南山区，地形崎岖，黄山海拔较高，基 本都在1 4 0 0 米以上，树木茂密，日照时间短，湿度大。因此在气候条件适宜的条件下， 就较容易看到山峰漂游在云海中这一奇观。特别是阴天雨后，经常看见烟雾，自谷底升 起，这一奇观的形成，与黄山的气候地形有着密切的关系，黄山的形态美造就了黄山神 韵的形成。黄山云海变化很多，每每云雾升起，顿时遮起大面积山峰，特别是雨后，云 雾变化丰富，白云飞舞在山峰周围，给峦峰问增加了极其丰富的变化，山峰时隐时现， 阴阳莫测，瞬息万变，在这特定的环境里更增加了黄山山峰奇秀的神采。 宣城画派的代表人物梅清，也是画黄山的典型画家，他沉醉于黄山之景，他的作品 多取材于黄山，梅清画的黄山秀气圆润，黄山图册是他的代表作品，梅清在游览黄 山过程中，观察黄山、研究黄山，最后画出来，把黄山的气质表现的很相似，但又不完 注释：中国山水画史陈传席天津：天津人民美术出版社2 0 0 1 p 4 9 6 4 全等同于黄山，他是将黄山云海和自己思想结合起来创作的。所以从梅清的黄山作品中 可以看出他的思想、心态、骨气。梅清的画有一种诱人的氛围，好像真实的仙境一般， 把黄山的云与山、景与神表现得很成功。 以黄山为题材创作山水画的虽然始于新安画派，但新安画派属于静的艺术，一般 不画云海，且法度过于严谨。宣城画派继承新安画派又将其变为动的艺术，梅清、石涛 都画黄山且画云海，梅清艺术一是对传统的理解，虽然他没有认真地“临摹百家 ，但 他却认真地“理解百家 ，二是梅清的画主要来源于造化，他画的黄山松、云、石、泉 就是最好的证明，其三，他本人的气质和修养造就了梅清独特的艺术风格。石涛是受梅 清影响而成功的，石涛早期的艺术受到梅清影响较大，皆出梅清一路，直到后期的作品， 仍能看出具有梅清笔意，但石涛与前人最大的区别是变，首先在思想上极度地强调“自 我”，其次在技法上他的笔墨千变万化，是集各家各派笔墨之大成。 2 2 山水画之神 黄山云海中有一个重要的美学特色，就是非海似海。中国画主张在形象处理上必须 “似与不似不似之似”，黄山云海特别是云海便应了这种审美原则。黄山云海介于海 与云之间便是黄山云海的灵魂所在。每当云海在黄山山峰间翻滚、漂游，时涌时流，更 多感受是象海，波涛汹涌、惊涛拍岸、浪花飞溅。但象海的同时，它的本质又是云。这 种像海非海、非海像海的奇观，难道不是一个现成的美学特点吗? 齐白石曾经说过“妙 在似与不似之间， 我觉得用在黄山云海上更为贴切些。虽然形是神的前提与基础，但 是山水画中的形与自然主义的描摹有着本质区别。 如果以形似为标准，那么再真实也莫过于生活本身了，大自然界在某时某刻，所表 露的精神状态，体现其神韵和气质，这种内在的神韵是高于自然本身的。我觉得艺术就 应该稍稍的居高临下地去看自然，这样才有利于通过大自然界的外形去揭露其内在美与 神韵。山水画中的云水、山石、树木、房屋、小桥等都是对大自然的写照，但是光“写 不行，还必须去“对照 画家的思想与感受。中国画“传神写照”之说是具有中华民族 特色的典型论述。东晋顾恺之提出著名的“传神写照 说。主要是针对人物画的，但是 山水画与人物画彼有相通之处。顾恺之的“传神写照 说，实际是提出一个“特征 观 点，他认为人物的精神并不是表现在人体全部上，不是任何一个地方都具有特征。只有 人的眼睛才是心灵的窗口，这是最具特征的地方。虽然顾恺之提出的是“特征 这一理 念，但实际上是提出通过人物的外表去揭示人物的内心世界。大自然中的山水也有它的 注释：齐白石认为：“太似则俗媚。不似则欺世”，这是中国传统绘画的经典论述。 5 代表特征，不是把所有山石树木都巨细无遗的画上去，由于地域和气候等因素，造就了 某一地方山水独特的精神面貌。如：泰山之磅礴、华山之险峻、峨眉之清秀、而黄山却 集中了它们的优点，奇松、怪石、云海、温泉，黄山尤其是云海最为奇特，云海是黄山 之眼。“传神写照，尽在阿睹之中”，黄山的“阿睹就是黄山云海，它是黄山最具特征 的地方，通过云海去表现黄山云海的精神面貌，正如顾恺之说的通过人的眼睛去揭示人 ：的内心世界一样。黄山的山石、树木、水云、房屋等众多物象，它们千姿百态，我们如 何体现黄山的精神面貌? 山水画创作常运用艺术取舍和夸张。清代李方膺诗云：“触目 横斜千万朵，赏心只有两三枝”。这说明自然界事物很多，但真正能入画的只有那“两 三枝”，取其最具代表性的特征作为表现对象，黄山云海在你眼前，用心去感受它，云 漂游在山峰四周，云山互相依存，相互倾诉，相互融汇，虚实相映，阴阳分晓。这时山 已是人，人已是山了，只有把自己融入黄山，天人合一，才能出佳作。 当画家的思想和黄山融合在一起，黄山云海的精神面貌就会浮现在你眼前，它是那 么清晰自然。“湘东殿下学穷性表，心师造化，非复景行，所能希涉”固师造化须用 心去悟、去看，将自己的思想与自然界、天地相沟通，黄山内容非常复杂，云山变化多 端。风雨晦明、疏密深远、纵横吞吐、水云聚散。形成了黄山的节奏、神韵、层次。 画家们不断地去写生和游历，为的就是能在自然中找到具有典型性的形体特征，只有从 形体特征上找到切入口，笔墨才能生动，才能见精神。山水画最重要的两个因素，一是： 要有生活气息，二是：要有宏大的气势。我觉得两者缺一不可，真实才能产生气势，有 气势才能显精神，真善美是艺术表现的目的，真实是前提是基础，而意境是目的和归宿。 资料来源：作者考察拍摄资料来源：作者考察拍摄 注释：中国画论辑要周积寅江苏美术出版社1 9 8 5 p 3 6 6 2 3 山水画景与神的关系 中国山水画有过宋元的高峰，可以说是耀照千古，这一点似乎成为后人难以逾越的 屏障。那个时代的山水画家都在自然界中找到了突破口，找到了新的灵感，创造了独具 一格的作品。他们在山林丘壑之间过着隐逸生活，并且找到了精神所归。面对自然造化， 真实的景与抽象的神，画家的情感与技艺，通过对景的描述，达到神的境界。很多优秀 的画黄山的山水画家除了大量的写生外，他们探索具有独特性的笔墨与意境等，无疑都 是从领悟黄山的精神开始的，没有对黄山云海的神情进行深刻的体悟，就不可能把黄山 的神韵表现出来。“风格源于生活”这就说明作品的神韵来源于生活，至少意境来源于 生活，因为大自然中的物象除了外形，同时也有精神，形与神的结合，造就了意境，而 意境就是一个画家的风格，所以风格源于生活，自然界的景与神难道不是创作的源泉 吗? 光在前辈大师的艺术作品中稿创作，是很难找到出路的，因此，只有回到大干世界 中，才能感受到更多东西，形与神之间并不冲突，关键在于如何找到对自然形态的独特 的感受。“一切山水画的表现都源于大自然山川 前辈们就是从中发掘了很多东西。现 代傅抱石的散云皴、张大干的泼彩、泼墨法、吴湖帆的蘑菇烟云、陆俨少的勾云法、都 是在大自然界中领悟到的。要想在传统中有所突破，就必须对自然山川进行深刻的体悟， 艺术风格和表现技法也必须具有个人面貌，否则山水画就没有前途。所以说，景是神的 前提与基础，而神会产生创作欲望，有欲望才会产生创作动力。 注释：中国画与世纪现代潮徐义生陕西师范大学出版社2 0 0 0 p 1 0 0 丘壑有情姚舜熙摘自当代名家画稿河南美术出版社2 0 0 1 。p 3 7 7 三山水画的静与动 中国画特别是山水画很讲究韵律、节奏，也可以理解为动与静。“山本静也，水流 则动。水本动也，入画则静。静存乎心，动在乎手。心不静则乏领悟之神；手不动，则 短活波之机。动根乎静，静极则动，动斯活，活斯脱矣 。可见山体为静，水云为动； 心为静，手为动。缺静则多浮躁，少动则缺活波之气。故作画应动静结合，在生活中寻 找动静因素，在画中制造动静旋律，正如太极中的刚柔徐疾、虚实动静。 3 1 山水回z 静 前几年我常常闭门作画，很少外出写生，每每自得其乐，孤芳自赏，近两年读研期 间，受到导师的影响，开始走向生活，受林泉山云之惑，陶醉于丘壑之间。观山、悟山、 画山，自己很快就“悠然见南山”了，山问之美、山间之纯、山间之动、山间之静、山 间之境，每每使我醉于其中，乐不思蜀。黄山山峰由于地域和气候原因，山峰之间又长 出了无数姿态奇特苍劲的松树，再加上亭阁、索道、小桥、房屋等这些静的因素，使黄 山雄伟壮丽，气势非凡。黄山山峰起伏有致、层次井然、柔中有刚，恰如巨人静坐，在 静中又蕴含了内力和张力。在创作中我一直把握黄山山体这一感觉。黄山山体坚硬的花 岗岩，它的动势、结构纹理，都体现了黄山奇峻之势，就黄山山峰来讲，它的形态和纹 理是一个不可多得的技法范本，并且黄山山体不论是构图布局还是笔墨的运用，在山水 画中都极易转化。这正是山水画家们极力寻找的静体。 中国山水画是一种静中求动的艺术，中国画历来主张静中参悟，但有些画家作画的 心态是不可取的，急于求成的浮躁之心，为了功利而创作，频于应酬的生活方式，它们 使画家心烦意躁、事倍功半。心静才能致远，这就需要良好的心理状态，多年的研习， 才能达到“静”的境界。“静”最早源于道家哲学。“最早提出静说是老子。他的涤 除玄鉴的命题，可以说是虚静的源头。周易中提出虚壹而静的主张，管 子也认为虚静恬淡、专心致志，才能达到较高的认识 。圆观物、观我、入定也是历代 禅、道两家所遵循的一种修行方式。佛门道家思想主张性静，作画也需要一个静的心态。 所谓静，不是一种对待事物冷漠的情绪，也不是空无一切寂静，而是在当今复杂的环境 中让自己的思想归入一种精神的世外桃园，把内心的轻松和心态的沉着融合到创作过程 中，宁静而致远，实属不易。“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏”。 “空山不见人，但闻鸟语声。返景入深林，复照青苔上。 这是很难达到的境界。 注释：中国画论辑要周积寅江苏美术出版社1 9 8 5 p 4 4 1 论中国山水画创作的虚静心态解荣昌艺海2 0 0 9 1 0 8 新安画派代表人物渐江，他的山水画可谓“静 到了极点。他早年受到了儒家思想 的影响。“此翁不恋扶久名，日做茅亭看远山。”这正是对他精神思想的写照，而且他主 要画黄山，他的皴法多来自黄山，他用简单精炼的几何形体表现黄山奇松怪石，线条瘦 劲，犹如折断的铁丝，石多树少，画风冷寂，体现了他对故国的怀念之情，作为明朝的 遗民。渐江作品中的“静 ，是发自对故国的怀念以及对人生的看法，是渐江精神深处 对人生、社会看法的折射。黄山的景致对他的艺术有很大的影响，他把自己的心境与黄 山结合在一起，从中间寻找一种发自内心的感受，寂中求音，动归于静的一种崇高的境 界。黄山在他笔下气质冷然，线条柔中有刚、棉里藏针，他画黄山很少画云，但又有云 雾飘逸之感，精力内含。作品显得十分洁净，给人非常强烈的“静”与“冷 的感觉， 渐江的作品是中国山水画史中一个独秀的高峰。 3 2 山水画之动 黄山另一奇观是云海，查示标黄山云海歌云：“黄山云海天下闻，三十六峰长 氤氲。我画黄山山不知，重沾霖雨定何时。 正是反映了黄山云海千变万化所 形成的种种奇观。黄山云海是善变的。云雾在山间穿行，云起云涌，随风飘移，翻滚涌 动，波涛澎湃，犹如水墨在相互融合渗化，真可谓变幻莫测。很早以前就听说黄山云海 很美，很有气势，去了三次黄山，只看到一次盛传己久的云海，那种情景很难用语言来 形容，像极了一副美妙的水墨山水，站在山顶腾云驾雾，如仙似神，特别是在黎明或天 将黑的时候更为感人。我在天都峰上看见过云海，虽然规模不是很大，但是那种情景还 是非常动人的，悬崖峭壁，风起云涌，随风而动，云雾急速翻滚，惊涛拍岸，气势非凡。 动是黄山云海的精神所归。 宋代郭熙在林泉高致中说：“以烟云为神采，得烟云而秀媚”。又说：“山无烟 云，如春无草。 可见在山水画中，烟云是不可少的。云在山水画中，大致有两方面作 用：一是造境，一幅山水画不可能把整幅画都画满，需有落墨部分和留白部分，落墨部 分通常以山石树木为主，此为虚、为静；空白部分则“以云为总”，锄主要以云水天为主， 此为虚、为动；二是造势，山是静的，云是动的，以云势助山势，以动带静，则山势更 加险峻高大。从布局上讲，一是起到“虚则实之的作用“千岩万壑相凑大忙处，以 云闲之”。中国画历来讲究“计白当黑 的说法。黄山云海更能体现以上几点，云绕山， 山依云；云动如波涛汹涌，黄山的云不仅善变、善动，而且经常出现大规模云海，非常 注释：林泉高致郭熙沈子丞历代绘画名著汇编北京：文物出版社，1 9 8 2 p p 6 4 山水纯韩纯全沈子丞历代绘画名著汇编北京：文物出版社，1 9 8 2 p p l 3 3 同上。山峰树木过于紧密，相凑过实，以云疏之，- n 计白当黑，二则以虚写实。 9 壮观，犹如大海般的波涛翻滚，带动黄山丘壑飘移在天地之间。对山水画来讲，黄海云 山不仅在“造境 上，还是在“造势上都非常容易安排入画，特别是黄山的云往往给 众多画家带来灵感。陈国勇先生是画黄山的典型，他的云是他作品中的一个重要符号， 他的画总是漫山遍野的云，陈国勇多次登黄山，观云、悟云、画云，他笔下的云永远都 是流动的，而且用笔恣意，用墨豪爽，云起云涌于天地之间。陈先生说：“我观察中国 南方之山，搅活群山的是烟云，山中云烟变幻无穷，意态万千。云活则山活。让流云、 卧云、飞云、横云在笔墨飞舞中显现，达到笔生墨韵，气势磅礴的意境，山水画精气与 神韵的统一 我想陈先生画云的灵感可能来自黄山吧，陈先生善画云，满山遍野，让 云成为画中制动因素、生动之源，能让人产生审美的联想，心随云动，画面效果生活而 诡异，产生奇妙的魔幻之境。黄山云海之所以感人我想是因为它的善变、善动。这难道 不是山水画家极力寻找的动体吗? 3 3 山水画动与静的关系 山水画中包含了“动 与“静”两大因素，山体树木为静，水云为动。他们本是两 种不同的事物，在自然界中也许不相干，但在哲学与美学中，动与静却是一体的，相互 依存、不可分离。静中有动，动中有静，这是美学与哲学成功的典范。如果仔细观察黄 海云山，就会发现云与山它们是相依存的，群山静立于云海之中，似乎投于云海的怀抱， 云烟围绕在群山周围，似乎在带动群山在不断地移动。如果用山水画的“造境”与“造 势 来看的话，更能体悟到这一点，云在山水画中除了“造境”更重要的是“造势 ， 陆俨少用长而有力的线条画云和水，就是为了静中求动；陈国勇在山石上反复敷色，则 是为了动中求静。山体树木在山水画中除了起到“镇压”作用，更重要的是使“动 归 于“静”。“米氏云山 的灵芝状的烟云就是为了静中求动，然而南宋刘、李、马、夏的 山水画，笔墨不论怎样的刚劲苍猛，但最后却必须归于大自然的“静”。把静与动、繁 与简辩证统一在画中，云卷云舒，波涛汹涌，危崖险滩都能动中求静，有大气象存于大 格局。 注释：为陈国勇定位程征陈国勇陈国勇画集北京：人民美术出版社，2 0 0 8 p 5 1 0 四从黄山云海中寻找山水画创作的笔与墨 4 1 笔墨的重要性 幅山水画，点点滴滴、山石树木，云水丘壑，除了在形式布局上下功夫外，在 笔墨上下功夫也是必不可少的。“夫画者形天地万物也，舍笔墨何以形之哉? ”“借笔 一墨以写天地万物而陶永乎我也 。“墨能栽培山j 1 1 2 _ 形，笔能倾覆山川之势”“必使墨海 抱负，笔山驾奴，然后广其用”。山水画除了注意形体与神韵外，还必须讲究笔墨，笔 墨是中国画的重要内容，只有笔墨灵活生动，才能动人，才能见精神。笔、墨又是互相 依赖的。没有墨，笔就没有轨迹；没有笔，墨就不能运动。如果笔是笔、墨是墨，那么 笔墨就没有作用了；只有笔和墨相结合，才能更好的表现天地万物。笔墨历来是中国画 争议的核心问题，但是什么笔墨好，什么笔墨不好，这很难讲清楚，如果用一个标准去 衡量，那么未免偏激，世间万物形态各异、质感不同，其精神本质也有很大差异，用一 种笔墨去体现它们，岂非就如人生只做一件事情那样枯燥无味。山水画其实是“图写自 然灵性，开拓笔墨意境”所以说笔墨没有绝对的对与错，关键就看你是否表现自然灵性， 或者看你是否表现笔墨意境。如果单纯地表现笔墨，不管自然界是什么样子，不管画面 意境如何，那么就笔将不笔、墨将不墨了。 4 2 黄山“派 对黄山的笔墨表现 画黄山的画家很多，除了新安画派和宣城画派的画家以外，近现代出现的黄宾虹、 张大干、刘海粟、李可染、赖少奇等人都是画黄山大家，可以说是新安画派和宣城画派 的继承者和发展着，他们都热爱黄山云山云海，是黄山“派”的中坚力量。黄宾虹九上 黄山，他把黄山神韵作为主要表现目的，他的平、圆、留、重、变五种笔法和浓、淡、 破、泼、积、焦、宿七种墨法， 说明了黄宾虹在自己绘画艺术中对笔墨的要求是非常 严格的，他多次上黄山对其形神进行深彻的观察，并结合自己的对黄山的感受进行多次 实践，最终形成了浑厚华滋的艺术语言。他六十岁左右是他师法自然阶段，也就是以黄 山为创作基地，向周围发散的时期，他的作品充满了对黄山以及大自然生活的热爱，集 中反映了他从生活中得到创作灵感，他对山水画笔墨黑白虚实的渗悟，五笔与七墨并用， 提出水法、积墨等技法。他主要吸收石涛、龚贤的画法，致力于笔墨研究，黄宾虹山水 画笔墨经常出现“空隙”。他画中笔墨达到了无法再加的地步，画面满纸黑墨，但黑而 又有空灵之感，黑中透光有疏朗之感。从笔墨上看黄宾虹形成了自己的笔墨语言，集中 各家各派笔墨之大成，黄宾虹在墨法的使用中，画了又画、积了又积，在漆黑、杂乱中 注释：石涛画语录俞剑华江苏美术出版社2 0 0 7 p 1 2 6 “五笔七墨”是黄宾虹对笔墨的一种超越。 中国名家画集黄宾虹王鲁湘河北教育出版社。2 0 0 0 p 1 2 6 一p 1 6 2 l l 又层次分明；在黑满的同时又不规则地出现一些小小的亮光和大块的空白，所以在布局 上极其丰富和整体。一变前人清秀典雅为浑厚凝重，达到了物我两忘、天人合一的境界， 他把黄山推到一个新的高度。 资料来源：黄宾虹叶子著 西冷e q 社出版社2 0 0 9 嬲粥缈帮一”呵7 ”镶 警唾轳符挚嚣言 7 j + 站 赖少其作品 资料来源：姗f r e e h e 碍d c o m 另外一个代表人物是赖少其，赖少其对黄山画派特别是新安画派进行了深刻的研 究，提出“生活是源，传统是流 并且对黄山大量的写生和深彻的感悟，观黄山、悟 黄山、画黄山。把黄山的丘壑、云雾、表现的尽善尽美，在技法上他融合了石涛、渐江、 龚贤、黄宾虹的传统技法，与他早年的西画和木刻基础相融合，提升和变化，形成了他 独特的笔墨符号，浓郁厚重而又气势磅礴。在笔墨上他最大程度地吸收黄宾虹山水画的 营养。后来他又深入学习程邃等人的笔墨，他说：“恨晚生三百年，不能拜其为师也”， 获得了很大收获。在后期，他决定去黄山写生和创作，开始了他的山水画创作生涯，他 的山水画南北兼修，“远宗荆、关、董、巨，近随程、黄二体 即采用北派的纪念碑式 的结构和南派的笔精墨妙。他的黄山作品富有强烈的生活气息，主要在于他的笔墨源于 黄山，他非常热爱黄山，达到了痴迷的程度，他认真观察黄山山石纹理变化及黄山的山 势。认为有气势才显得大，有纹理才显得真实。真实的大，可以说是山水画的主心骨， 也可以说成生活气息和气势。另外他早期学习书法，由王羲之入手，后来学习金农的“漆 书 ，他的书法功底极为深厚，赖少其书法用笔自然流畅，特别是隶书笔意生拙。他的 注释：年过花甲还登高周而复赖少其赖少其作品选集上海美术出版社1 9 8 3 p 序 赖少其认为：“从生活中观察传统能察其源，故知描绘生活不似必矣”。 1 2 山水画笔法多来自书法收获，所以赖少其使用焦笔渴墨，墨法恣意，用笔刚劲苍猛。他 的笔法中具有金石气味，用笔肯定、典雅古拙，他的黄山作品天真烂漫、艺境相合。这 种“生拙”的观点使人耳目一新，但是这种标新立异在当时许多人无法接受，认为怪诞、 丑陋。赖少其的笔法极大程度吸收黄宾虹和书法上的营养，彼有独到之处。他在黄山居 住了很久，他在写生中了解黄山的特征及神情，总结前人的艺术经验，对黄山的角角落 落都很熟悉，经过多年研究实践，终于厚积薄发，创作出具有个人面貌的山水画。一黄宾 虹和赖少其两位大师，把书法看作山水画创作必不可少的手段。黄宾虹一直非常强调书 法对于山水画创作的作用，黄宾虹曾经提出用“大篆画黄山云海，书法用笔贯穿始终。 书法对黄宾虹和赖少其的艺术中意义重大。 4 3 从黄山云海中寻找中国山水画的笔墨 黄山之所以称为黄海，是因其以云海而得名。黄山如果没有云海就如人没有思想一 样，黄海云山在画家眼里是一个不了分割的整体。从局部看，云具有造境和造势两大功 能。云是虚的，山石树木是实的。“实处易，虚处难”登上黄山之顶，仰目四望，只见 群山起伏、一望无际。确实像大海波涛在荡漾。黄山云海象海，当云海平铺在山顶时， 诸山峰就像大海中的岛屿了。在山水画史中画黄山的画家也不少，大多都画奇峰、怪石、 树木，画云海是简而言之，云雾是看的见摸不着的东西，要在画面上表现它的形体特征， 难度是很大的。我们知道传统山水画对云的表现手法很简单，多以留白或勾线处理，很 少把云当成作品主体来画。其实历史上较早画到云雾的当属米芾父子二人和后来的高克 恭。米家父子画云多用较粗、清润的线条勾出如灵芝状的云朵，云的暗面用淡墨略加渲 染，彼有清秀飘逸之感。并且米家父子的山水画没有轮廓线，加上墨和水的渗合，明显 的和模糊地、浓的和淡的交融在一起，即使不画云雾也有云雾变没之象，以及雨后山川 的气氛。故后人称之为“米氏云山 。米氏云山是最传统的云法，米家父子并没有把云 作为具体的事物去画，但已经出现了基本的表现云的方法，时勾、时留、时染。“米家 父子宗董、巨删其繁复。独画云仍用李将军勾笔固米芾画山不用传统技法，完全不用 线条和皴擦；而云法又完全不学董、巨等人的晕染和衬托的方法，而是用实实在在的线 条勾画而出。米芾的云法一是出于他对传统的反叛，二是出于他的笔墨的需要。他画山 不用线条，全用水墨，用落茄点横卧而出，虚实相生，不画云雾却云雾之感，为了满足 画面的需要，所以画云就必须用线勾画了。另外早期画云的还有高克恭，他开始把云作 为山水画主体来表现，这是山水画表现云的转折点。他是米芾的继承者，并且发展了米 氏云山的画法，高克恭画云之法，不论早期还是后期作品，都比米芾要灵活的多，先从 注释：中国山水画史陈传席天津人民美术出版社2 0 0 1 p 1 5 0 1 3 云的造型来看，米家父子二人的云都如灵芝状，缺少变化，而高克恭的云形相对比之下 就要比米氏父子多变且丰富，更接近生活。在技法上高克恭表现出的云具有阳刚之美， 并且他抛弃了文人画的“游戏”态度，换句话说高克恭从米氏的“墨戏跳了出来， 云法要比米家父子严谨的多。但高克恭又缺少米氏的灵动、随意，米氏云山在高克恭的 继承中得到了发展。梅清用秀润的线条勾云，石涛善留云，经常“烟霞锁其腰”。在近 现代画家里张大千、陆俨少、黄宾虹等人也画云，但他们大都采用传统之法，张大千留 云、陆俨少则用长而有力的线条勾云，吴湖帆从原子弹的蘑菇烟云中得到启发，虽然黄 宾虹提出了新的云法，他说：“凡画山，山上必有云，欲其流行自在而无滞相也，故吾 以钟鼎大篆行之。”掣但这只是设想，并未实现。 黄山云海历来为画家所向往，黄山云海之奇在于它的“变”，这也是黄山云海最难 画的地方。用传统云法来表现黄山云海也未免不可，但体现黄山云海之奇却不是一件容 易的事，因为黄山云海经常大规模出现，若用勾线之法画云，山石树木又如何表现，恐 难解决疏密问题：若用留白之法，黄山云海之动势又将如何处理。用勾线留白之法画黄 山云海对画面的造势、造境都不利。如果我们仔细观察黄山云海以及云与山的关系，认 真地体悟它的精神，你将意外会发现，那些云不是平的、不是光滑的，而是一团一团的、 资料来源：作者考察拍摄资料来源：曼型：坠垒i 地：旦鲤 一块一块的。而传统画云法，勾云，是行云流水般的流畅；留白，是光如镜面样的平整； 渲染之法又光无体面：黄宾虹先生提出“钟鼎大篆行之 可惜没能付诸实践。 现代的庞泰嵩可谓是写云高手，他的大型云山作品令观者叹为观止。庞泰嵩先生 爱云惜云、观云画云，自幼与云山云海结下不解之缘。有人称庞泰嵩为“天下第一云， 他以画“见笔云著称，所谓“见笔云 ，顾名思义就是作品上的云是笔触清晰、层次 分明，他画的黄山云海与别人不同的是用笔，他用混合笔法去画云，采用勾线、留白、 注释：中国山水画史陈传席天津人民美术出版社2 0 0 1 p 2 5 4 古典与现代黄宾虹论王永敏、李建峰安徽：安徽美术出版社1 9 9 8 p 6 3 云烟雾海抒豪情一论著名山水画家庞泰嵩王玉兰美术观察2 0 0 6 1 0 1 4 渲染等综合技法去表现，他画的黄山云海一