（设计艺术学专业论文）电脑技术在绘画及设计中的应用.pdf

摘要 1 9 9 0 年以来，个人电脑越来越普及并且越来越容易使用，这一代艺术家对 电脑操作不再陌生，逐渐将其变为创作工具或者媒介。艺术创作的过程从单纯的 模仿传统媒介走向利用电脑程序在电脑中创作或者自动生成，达到一定的艺术效 果，新的技术促成了新的媒介。 本文主要论述了艺术工作者利用计算机技术不但可以模仿传统的绘制过程， 也比传统方式节省了很多时间，显示了计算机系统处理得优势。以绘制效果图为 例，传统绘制要用刀纸、尺、圆规、铅笔、针管笔、鸭嘴笔、马克笔、水粉、喷 枪等多种工具，过程包括打底稿、调色、上色、晾干、反复修改等具体操作，而 计算机设计过程中的物理操作将由机器代劳，设计者所要提供的只是具体的数据 和完整的设计思想。此外，传统绘画的修改主要是擦除和覆盖，作为数字化系统 操作艺术家尽可能的弥补缺憾，同时为创作过程提供了丰富的选择。但是最直接 的冲击大约应该是视觉方面的革命性变化。 论文着重论述了在数字化的今天，绘画软件p a i n t e r 已经在传统绘画与数字 绘画之间架起一条方便的桥梁，加拿大著名的图形图像软件开发公司c o r e l 制作 的功能强大的图形处理软件p a i n t e r 早已经被国内外的艺术家所广泛使用， p a i n t e r 是艺术家用来绘画与上色的工具软件。p a i n t e r 的绘画效果与传统的绘 画效果极为相似，而且相当多的性能都比传统的工具有所提升，在电脑上首次将 传统的绘画方法和电脑设计完整的结合起来，形成了独特的绘画和造型效果。 p a i n t e r 就是画家手中的画笔、画纸、颜料，画家作画的环境是数字虚拟出来的， 所以可以随心所欲的设置变化。 最后论述了数码时装画是以软件绘画手段表现服饰为目的的画种。一方面， 它是表达服装设计构思，传播时尚信息的重要媒介，人们通过数码时装画可以直 接地了解服装的构成形式，因而具有实用的价值；另一方面美术功底深厚的设计 师是以服饰这种载体来传达的绘画语言，形成一种特殊的艺术表现，设计师把对 服装的造型、色彩和材质的独特感受以理想的形式表述于画面。 关键词：数字艺术数字绘画数码时装画p a i n t e r a b s t r a c t w i t ht h ed e v e l o p m e n ta n dt h ee a s yo p e r a t i o no ft h ep ct e c h n o l o g ys i n c e19 9 0 ， t h ec o m p u t e r sa r eg r a d u a l l yt u r n e di n t ot h et o o l so rm e d i u mo fc r e a t i o nb yt h em o d e r n a r t i s t s t h e r e f o r et h ec o u r s eo fa r tc r e a t i o ns t e p sf o r w a r df r o mp u r ei m i t a t i o no ft h e t r a d i t i o n a lm e d i u mi n t oa u t o m a t i cc o m p u t i n gf o r m a t i o nw i t hr e l e v a n tc o m p u t i n gs o f t w a r e s ，w h i c hl e a d st oc e r t a i na r t e f f e c t s g e n e r a l l ys p e a k i n g ，m o d e r nt e c h n o l o g y a c h i e v e st h ea p p e a r a n c eo ft h en e wm e d i u m t h i sa r t i c l ed i s c u s s e st h ec o u r s ew h e nt h ea r t i s t sw i t hc o m p u t e rt e c h n o l o g yc a n n o to n l yi n t i m a t et h et r a d i t i o n a ld r a w i n gp r o c e s sb u ta l s os a v eal o to ft i m e i tc a n d e m o n s t r a t et h ea d v a n t a g e so fc o m p u t i n gs y s t e m t ot a k et h ep e r s p e c t i v ed r a w i n ga s a ne x a m p l e ，t o o l sr e q u i r e db yt h et r a d i t i o n a lw a y sa r ek n i f e ，r u l e r , c o m p a s s ，p e n c i l ， n e e d l ep e n ，d r a w i n gp e n ，p e nm a r k s ，g o u a c h e ，s p r a yg u na n do t h e rt o o l s ，a n dt h e w h o l ep r o c e s si n c l u d e sm a k i n gad r a f t ，m i x i n gc o l o r s ，c o l o r i n g , d r y i n ga n do t h e r s p e c i f i co p e r a t i o n sl i k er e p e a t e da m e n d m e n t s t h ep h y s i c a lo p e r a t i o ni nt h ep r o c e s si s r e p l a c e db yt h em a c h i n ea n da l lt h ed e s i g n e rn e e d st op r o v i d ea r et h es p e c i f i cd a t aa n d t h ei n t e g r i t yo ft h ed e s i g n p l a n s i na d d i t i o n ，t h ea m e n d m e n to f t h et r a d i t i o n a lp a i n t i n g m a i n l yr e f e r st ot h ee r a s i n ga n dc o v e r a g e ，w h i l ea r t i s t sa st h eo p e r a t o ro ft h ed i g i t a l s y s t e mt r yt h e i rb e s tt om a k eu pf o r t h ed e f i c i e n c yi nt h ec r e a t i v ep r o c e s sa n da tt h e s a m et i m et 1 1 e yp r o v i d ed i f f e r e n tc h o i c e s b u tt h em o s ti m m e d i a t ei m p a c ts h o u l db e a b o u tt h er e v o l u t i o n a r yc h a n g e so nt h ev i s u a la s p e c t t h i sa r t i c l em a i n l yd e s c r i b e st h a ts o f t w a r ep a i n t e rh a sb u i l tab r i d g eb e t w e e nt h e t r a d i t i o n a lp a i n t i n ga n dt h ed i g i t a lp a i n t i n g a sw ea l lk n o wt h ew e l l k n o w np o w e r f u l g r a p h i c ss o f t w a r ep a i n t e rd e v e l o p e db yf a m o u sc a n a d i a ni m a g e sa n dg r a p h i c s d e v e l o p m e n tc o m p a n yh a sa l r e a d yb e e ni n t e r n a l l yu s e db yt h ea r t i s t sa th o m ea n d a b r o a d p a i n t e ri st h es o f t w a r eu s e df o rc o l o r i n gp a i n t i n g s t h ee f f e c to fp a i n t e ri s v e r ys i m i l a rt ot h er e s u l t so ft h et r a d i t i o n a lp a i n t i n gb u tal o to fp e r f o r m a n c eh a sb e e n i m p r o v e d ，a n df o rt h ef i r s tt i m ei tc o m b i n e st h et r a d i t i o n a lm e t h o do fp a i n t i n gw i t h c o m p u t e rd e s i g ns oa st of o r mau n i q u ee f f e c to f p a i n t i n ga n dm o d e l i n g t h ep a i n t e ri s t h eb r u s h , p a p e ra n dt h ep a i n ti nt h eh a n d so ft h ea r t i s t s a n dt h ee n v i r o n m e n tw h e r e t h ea r t i s t sd r a wi sj u s tav i r t u a lf i g u r e , w h i c hc o u l db es e ta n dc h a n g e da tw i l l f i n a l l y , t h ea r t i c l et e l l su st h a tad i g i t a lf a s h i o nd r a w i n gi sak i n do fd r a w i n g b a s e do nt h ep e r f o r m a n c eo fs o f t w a r ed r a w i n gf o r t h ep u r p o s eo fc l o t h i n gs h o w o n t h eo n eh a n d ，i ti sa ni m p o r t a n tm e d i u mf o rt h ee x p r e s s i o no ff a s h i o nd e s i g ni d e aa n d t h et r a n s m i s s i o no ff a s h i o nd i s s e m i n a t i o n ，t h r o u g hw h i c hp e o p l ec a nu n d e r s t a n dt h e c o n s t i t u t ef o r mo fc l o t h i n g , a n dt h u si th a si t so w n p r a c t i c a lv a l u e o nt h eo t h e rh a n d ， t h ed e s i g n e rw i t has t r o n gf o u n d a t i o ni na r tm a k e sc l o t h i n ga sac a r d e rt oc o n v e yt h e l a n g u a g eo fp a i n t i n g , w h i c hf o r m si n t oas p e c i a lk i n do fa r t i s t i ce x p r e s s i o na n dt h e d e s i g n e rp u t st h eu n d e r s t a n d i n go ft h ec l o t h i n gs t y l e ，c o l o ra n dt e x t u r ei n t ot h e d r a w i n gt h r o u g ha ni d e a lf o r mo fe x p r e s s i o n 。 k e yw o r d s ：d i g i t a la r t ，d i g i t a lp a i n t i n g , d i g i t a lf a s h i o np a i n t i n g , p a i n t e r 独创性声明 本人声明所呈交的学位论文是本人在导师指导下进行的研究工作和取得的 研究成果，除了文中特别加以标注和致谢之处外，论文中不包含其他人己经发表 或撰写过的研究成果，也不包含为获得云洼工些太堂或其他教育机构的学位或 证书而使用过的材料。与我一同工作的同志对本研究所做的任何贡献均己在论文 中作了明确的说明并表示了谢意。 学位论文作者签名： 签字日期功髀矿月砷同 学位论文版权使用授权书 本学位论文作者完全了解丞洼王些太堂有关保留、使用学位论文的规定。 特授权云洼王业太堂可以将学位论文的全部或部分内容编入有关数据库进行 检索，并采用影印、缩印或扫描等复制手段保存、汇编以供查阅和借阅。同意学 校向国家有关部门或机构送交论文的复印件和磁盘。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权说明) 学位论文作者签名： 导师签名 签字日期：1 略埠月们同签字日期 1 从 1 月多尹日 学位论文的主要创新点 一、通过对数字艺术的研究，了解数字艺术的特点，对进一步研 究数字艺术有现实的指导意义。 二、通过对数字绘画软件p a i n t e r 的学习及利用p a i n t e r 进行实 践创作，分析出数字绘画的特性特点，对数字绘画和传统绘画进行了 比较，总结出一些数字绘画在当今数字时代的优势。 三、通过进一步对数字绘画的研究，了解到数字技术带来的一些 弊端和存在的不足，分析出设计师应该如何更正确的利用数字技术以 便创造出更好的艺术作品。 四、通过结合时装画实例的形式展现了电脑技术在时装设计中的 应用，更加突出了数字技术在绘画与设计中的应用及优势。 h u再 _ - - j 一 刖吾 随着信息社会的发展应运而生的数字艺术是科学技术与艺术的联姻或结合 的宁馨儿，它体现了科技文化与审美文化的互动和交融，也是科学技术向艺术渗 透的一种具体表现。所谓数字艺术( d i g i t a la r t ) ，可被诠释为这样一种艺术形态： 即艺术家利用计算机为核心的各类数字信息处理设备，通过构建在数字信息处理 技术的创作平台，对自己的创作意念进行表述和实现，最终完成基于数字技术的 艺术作品，并通过各类与数字技术相关的传播媒介( 以网络为主) 将作品向欣赏 者群体发布，供欣赏者以一种可参与、可互动的方式进行欣赏，完成互动模式的 艺术审美过程。众所周知，数字技术是具有时代特征的高新科技，而艺术问题无 疑是一个十分古老的命题。因此，我们可以肯定地说，数字艺术是现代高科技与 古老艺术逐步趋向完美结合的产物。总之科学技术为整个艺术生存和发展提供了 新的视角。信息社会的艺术家，可以坐享科技进步的各种便利，突破空间和时间 距离对人的生理上的限制，可以迅速通过视觉和听觉获得知识界当今的热点、新 闻、发明创造、战事、赛况、时尚等图像信息。数字摄影和绘画可以把宏观天体 的壮丽景象生动形象地展现在荧屏和纸面之上。当今艺术家的视界比以往任何时 代的艺术家都要开阔。实际上我们完全有理由相信，数字技术本身就是我们这个 时代最伟大的艺术作品，它把神话和史诗变成现实，把诗人的浪漫气质和哲人的 求真精神完美的融为一体，把艺术家的种种超越时空的奇幻想象转化为科学家丝 丝入扣的严谨探索，在真理与真情之间展现了人类的无穷指挥和无尽的情思，以 及对美的无限的追求。 数字技术不仅给艺术家带来了创作工具和手法上的革命，在表现内容、思维 方式和艺术题材等方面也为艺术家展现自己的才华提供了新的领域。例如，简尼 萨维尔1 9 9 9 年的母体，画中肥硕的女性却长着男人的头颅，奇特的构图、 矛盾的特性、代出强烈的令人震骇得视觉效果，暗示着一个美好的意念可能会变 成一个丑陋的现实。还有马丢曼切的作品无题，照片中的女模特额上冒出一 只突出来的貌似手臂的不可名状物。从构思、手法甚至技巧的角度来说，这些作 品似乎并没有什么新鲜之处，但其生动逼真的艺术效果则超出了艺术家的想象范 围。 学术界和媒体都不约而同地使用了“读图时代 、“视觉震撼”和“视觉盛 宴”等夸张的词语来描述这一变化，是艺术审美趣味受到一定影响。 第一章数字化时代的艺术 1 1 技术与艺术 第一章数字化时代的艺术 技术和艺术作为人类文明的两个方面，既有本质区别，又有不可分割的联系。 技术是一种经过长期训练掌握的熟练性与准确性，代表的是一种程式化、普遍化 和高度概括的技能技巧，只要学习者具备下常的生理条件，经过艰苦的操作和实 践都能掌握。艺术却和人与生俱来的气质和禀赋有关，它是把握和再现客观世界 的感性方式，以情感想象为主要特征。简言之，它们归属不同的范畴，技术是对 规律的掌握，属于认识范畴，而艺术属于审美范畴。从起源上考察，技术与艺术 往往是相互依存并以共同的物质形式得以呈现的。技术与艺术有着共同的起源， 以一件普通的原始陶器为例，它首先是满足人们盛水，盛食物的生活需要。那么， 制作者制作此物品在满足了人们的需求后，为了使器皿更加的美观，看起来更加 的舒服，在考虑实用的同时也会考虑审美的需要，特意加上一些简单的纹饰，再 进一步把感念化为物质形式审美。这说明在原始制造的器皿中，已经有了艺术的 成分。技术的发展深刻地改变了艺术的表现方式，技术不仅以其观念形态改变了 艺术家所“知”的世界，而且以技术的手段不断创造新的艺术形式。各种新的时 髦艺术几乎都伴随着重大的技术发明，没有摄影技术，就没有摄影艺术；没有影 视技术，就没有影视艺术；没有加算机，就没有电脑动画设计等等。实际上艺术 和技术是一个不能打断的链条，艺术不仅仅是抽象的哲理，而是具体的感受。早 在1 9 世纪下半叶开始的工艺美术运动就提出了“美与技术结合”的原则。随着 社会的高速发展，边沿科学的渗透、科学化程度的普及与提高，它们的关系越来 越密切，技术与艺术不但不互相排斥，而是相互渗透，互相补充及相互启发。 计算机被誉为2 0 世纪人类最伟大的发明，人们常常有意或者无意的将计算 机和人的大脑进行比较，因此，现代计算机也被人们称为“电脑 ，1 9 4 6 年第一 台电子计算机诞生在宾夕法尼亚大学，人类从此跨入了电脑时代，自此之后，计 算机经历了电子管时代、晶体管时代、中小规模集成电路时代、大规模集成电路 时代、超大规模集成电路时代、个人p c 时代等发展阶段。直到人工智能化计算 机的出现，计算机技术才得以在艺术创作中得到比较普遍的应用，从此电脑技术 给人类社会带来了强烈的冲击。计算机艺术设计是基于现代数字化科技发展最前 沿的艺术设计形式，历史上还没有任何一种艺术设计形式这样受到技术的支持， 并且这样充分发挥技术的潜力和优势，所以计算机艺术的特点与它的技术性紧密 天津l ：业人学硕十学位论文 相关，其最重要的特征就是它的技术本质数字化。所谓数字化，是指利用计 算机信息处理技术把声、光、电、磁等信号转换成数字信号或者把语言、文字、 图像等信息转变为数字编码，利用传输和处理，或以数字形式存放在计算机中， 便于今后操作和处理。1 9 5 1 年首台专为商业应用的电子计算机获得专利，除了 大量深入技术研究，也偶尔涉及到音乐和视觉艺术。由于大多数研发人员是科学 家，他们没有受过专门的艺术训练，所以早期的电子艺术美学价值没有得到认可。 美国年轻的研究员诺尔可以算作第一批“数字艺术家”，他受到立体主义的影响， 1 9 6 3 年用电脑绘出的抽象图案高斯二次方程，尝试着在二维的画面中表现三 维的空间。此时，电脑对大量的艺术家来说是个技术上比较难掌握的机器，数 字计算机艺术作为一种新型的媒介，还只是模仿传统的媒介，并没有来进行主流 艺术创作、创作出新的美学体验和新的价值观体系。 随着电脑功能的进一步开发，艺术家逐渐利用电脑作为程序控制工具，将天 幕当成画布，蒋雷射光束作为画笔进行艺术创作，如德国艺术家皮尼的奥林匹 克彩虹，美国艺术家巴拉德的视觉化时间。严格来讲他们在本质上仍然以传 统媒介为主，并非是在进行艺术与科技的探索，而是琢磨如何通过运用电脑这种 时髦机器来迎合当时大众的口味。 。 1 9 9 0 年以来，个人电脑越来越普及并且越来越容易使用，这一代艺术家对 电脑操作不再陌生，逐渐将其变为创作工具或者媒介。艺术创作的过程从单纯的 模仿传统媒介走向利用电脑程序在电脑中创作或者自动生成，达到一定的艺术效 果，薪的技术促成了新的媒介。绘画和雕塑的历史让我们知道，每次革命均来自 于概念和材料的不断发掘和更新，数字艺术这种新兴媒介的迅猛发展改变了艺术 创作方式，也改变了艺术欣赏方式。在这6 0 多年里，数字技术对艺术设计的影 响首先作用于设计实践的对象和程序，其次是对工作方式和设计观念的重构。计 算机技术设计不但可以模仿传统的绘制过程，也比传统方式节省了很多时间，显 示了计算机系统处理得优势。以绘制效果图为例，传统绘制要用刀、纸、尺、圆 规、铅笔、针管笔、鸭嘴笔、马克笔、水粉、喷枪等多种工具，过程包括打底稿、 调色、上色、晾干、反复修改等具体操作；而计算机设计过程中的物理操作将由 机器代劳，设计者所要提供的只是具体的数据和完整的设计思想。此外，传统绘 画的修改主要是擦除和覆盖，作为数字化系统操作艺术家尽可能的弥补缺憾，同 时为创作过程提供了丰富的选择。但是最直接的冲击大约应该是视觉方面的革命 性变化。学术界和媒体都不约而同地使用了“读图时代、“视觉震撼”和“视 觉盛宴”等夸张的词语来描述这一变化，是艺术审美趣味受到一定影响。 第一章数字化时代的艺术 1 2 数字艺术的基本特征 2 l 世纪，电子计算机在艺术设计领域的普及无疑是一个具有罩程碑意义的 事件。可以毫不夸张的说，我们现在已经进入了一个“数字时代”、“电脑时代” 数字时代的本质是一往无前的技术革命，它促使艺术生产与艺术消费插上了 腾飞的翅膀，使人类的审美活动与艺术生产与消费插上了腾飞的翅膀，使人类的 审美活动与艺术创作接受模式发生了根本性的变化，从而形成了一门真j 下的综合 数字艺术。我们不难看出数字艺术已经作为当今社会的主流艺术，已经成为社会 文化和大众文化的一部分，数字艺术形态必然有其自身全套范式，它的交互性和 使用网络媒体的特征使艺术的概念变得十分复杂。在网络的虚拟世界中，现实被 边缘化，“虚拟 成就了新的秩序，它改变我们的习惯性的艺术经验，在虚拟的 世界中，人们的身份在退隐，显露的是一些数字符号的表象。 由于受到技术和观念的影响，现阶段我们对数字的认识还停留在初级阶段。 首先，大部分人认为“艺术品”是一件个体的，具有完整性和可触摸性的现实存 在的实体，而不是某种虚拟的、可逝的界面。而数字艺术恰恰具有这样的特征一 一线性、交互性、瞬时性。数字艺术是一种真j 下的技术类艺术，是建立在技术的 基础上并以技术为核心的新艺术。与传统的艺术作品相比，数字艺术作品是一种 半成品，它永远是在激烈的转换与变化之中，基本特征就是“变化”。对于真正 具有交互性特征的数字艺术作品来说，艺术家与欣赏者常常可以按照自己的意图 随时修改和完善它，可以说数字艺术的特点就是没有特点，但是“百变中之中求 万变”，正是数字艺术唯一不变的法则。分析数字艺术可以从其创作工具和传播 媒介这两个特征进行考察，继而确定其多元化和交互性等相对稳定的基本特征。 1 2 1 创作工具的特征 不同类型的数字艺术作品尽管其特点各不相同，但是他们的创作工具大致由 以下各部分构成： 1 ) 、电脑技术( 数字艺术创作平台) 电脑是数字艺术创作平台的核心，并且应用于数字艺术创作的电脑硬件平台 应当是高性能的、支持网络通信和分布式计算的，功能可扩展的能够提供强大的 多媒体信息处理能力的计算机系统。 2 ) 、外围多媒体处理设备 为了能够进行多媒体技术的数字艺术作品的创作，必须在基本的计算机基础 设备的基础上配备各类专门用于处理多媒体信息的外围输入输出设备：如数字照 相机，数字摄像机，电子画板，扫描仪等等多种专项设备。 天泮i ：业人学硕十学何论文 3 ) 、海量的存储系统 数字艺术作品在物理上的存在状态是一系列数据量极为巨大的( g b ) 级的计 算机文件，需要一个海量的存储系统进行储存。在创作作品时需要存储各类的工 程文件、中间文件，还要缓存软件运行时对交互文件的存储，作品完成后在发布 器上的存储，还有作品结束在线发布后转移到作品库中的存储) 等几类。海量存 储器应该支持在线、准在线、离线等多种存储级别，同时应该支持冗长备份及恢 复等安全技术体系，以保证数字艺术作品存储的安全性、统一性和一致性。 4 ) 、创作工具软件系统 数字艺术作品创作平台需要具备大量的软件工具系统，这些工具软件包括媒 体素材处理工具、媒体资源管理工具、媒体合成工具、作品发布工具等。完善的 工具软件环境应当是一个智能型的计算机平台，即在人工智能、数据挖掘、计算 机辅助分析设计等技术基础上，在数字艺术创作平台上应当包含可对艺术作品创 作过程提供辅助设计等作用模块。智能化的数字艺术平台应当实现它与创作者之 间的深入沟通和合作，其本身具有创作能力，但是这种沟通和合作主要基于工具 意义的，创作者才是创作过程的主角，起主导作用。 作为一种创作工具，以计算机为核心的数字艺术创作平台与以往任何一种艺 术设计工具相比，都具有质的区别。这不仅体现它能够更有效的完成创作作品， 而且体现在它对创作者和工具之间关系的改变。在数字艺术创作中，计算机等创 作工具本身不再是一种单纯的创作工具，它还担负着和创作者之间进行沟通与相 互合作的任务。 对于传统艺术形态而言，工具和创作者之间如画家和他的画笔、雕塑家和他 的刻刀之间的深入交流是难以想象的，而数字艺术创作平台已经突破了传统艺术 简单的工具性质，特别是具有强大的搜索功能支持的网络技术，作为艺术家手与 脑的延伸，首先，它保持了许多传统艺术在表现手法和美感模式等各个层面上的 诸多切合点都得以吻合。例如在电脑绘画系统中，画家选取任意形状、大小的画 笔工具、再选取任何颜色的颜料，在“纸张 上绘画，线条和色块可以随心所欲 的按照创作者的意图灵活调整和任意修改，甚至一些特殊的软件还可以帮助画家 完成飞白等特殊效果，这些基于计算机图形图像技术的处理过程，从创作者接口 的角度来看与传统绘画方式是一致的。 1 3 电脑技术与艺术的关系 计算机技术是二十一世纪最伟大、最卓越的技术发明之一，它的出现开辟了 人类智力的新纪元。随着经济的迅速发展，电脑j 下逐步进入人们的日常生活，特 第一章数字化时代的艺术 别是在艺术领域罩，计算机的运用不仅决定艺术设计手段的改革，也对对传统的 设计理念提出了挑战。艺术的发展不是孤立的、片面的、它是不断的吸取其他科 学的最新成果来发展自己的。艺术设计的发展离不开数码技术的发展，电子信息 技术的迅猛发展为艺术设计手段的改变提供了技术上的保证，并且由此引发了设 计思想、设计观念的变革，人们会有意识的运用现代数码技术，赋予艺术的手段 进行新的创造，设计出具有全新数码技术下的艺术作品。 艺术设计是艺术与技术的结合物，它同样像其它的生产力一样推动社会经济 的发展。事实证明，数码技术的发展，直接推动了经济的发展，也对人们的生产 方式和生存要求产生了深远的影响，从而人们对艺术设计的要求也在随之改变。 艺术设计在数码技术的推动下，必须不断的变革才能满足人们不断改变的审美眼 光，审美情趣。没有对数码技术的运用和结合，艺术设计就不可能富有更强的创 造力和生命力。而数码技术的艺术化、生活化、也是数码技术发展的根本方向。 数码技术要更好的进入生活领域，即以艺术化的存在方式为人民服务，是数码技 术向生活转化的通道。 艺术设计不断创新也在深刻的影响着人们的生存方式。由于艺术设计的不断 创新，需要更为先进的手段，因此也促进和推动了数码技术的进步。艺术要想更 好地为人的生活服务，就必须和科学密切的结合，并借助和运用科学的智慧和力 量。艺术设计与数码技术结合，也为自身的发展提供了根本的保证。数码技术与 艺术设计是相辅相成，互相促进的。计算机技术表现艺术创作，艺术需要计算机 技术为现代市场服务。艺术设计的核心是创新和创造，计算机技术是我们的设计 中最先进、最有效的工具，是开拓设计思维的另一种方式，是现代设计中不可缺 少的高级画笔。计算机技术在艺术创作中的地位是不可估量的，它为设计科学带 来了新的设计方法和观念上的变革，为设计、创作之路带来了新的趋势和动向。 它的兴起使设计工作更高效，实现了设计过程视觉化、设计结构精微化、设计成 果现实化。 计算机技术以势不可挡的力量进入艺术的范畴后，代替了传统的手工操作， 使复杂变得简单，大大降低了设计的劳动强度，迅速解决了传统绘制作品的速度 和精度不够的问题。它精密的模块化程序使原来手工要花很长时间的工作任务， 只需要很短的时间就能轻松完成，并且制作完善、精确。计算机储备的上万种颜 色可以供设计者选择和自由调和，大大的丰富了图像的色彩效果，给艺术设计、 绘画带来了全新的视觉效果，使绘画手法无法表现和不可能存在的想象形态变成 现实。计算机为设计提供了前所未有的表现手法，创造出新的设计形式和审美趣 味。另外计算机能使创作的艺术品成果反复的利用，对艺术产业化的兴起起到了 一定的作用。总之计算机技术给传统艺术形式带来了全新的艺术创作手法和艺术 大津i ：业人学硕十学位论文 语言，为传统艺术注入了强劲的活力，对传统艺术影响是积极而革命性的。 第二章数字技术与传统绘画的结合 第二章数字技术与传统绘画的结合 2 1 传统绘画与数字绘画 艺术创作是以满足人们对娱乐游戏的需求为目的而创造虚拟人类生活事件 的文化活动过程。创造出的文化产品称为艺术品，要想创造出公众喜爱的艺术品， 创造者要不断提高艺术创作的技艺水平和创造新的艺术风格。高水平的技艺和独 特的艺术风格能使作品的表现力和感染力更强，才能创造出具有一定内容和特色 的艺术作品。传统绘画艺术是一种古老的艺术门类，是美术中最主要的一种艺术 形式。它借助于可被利用的物质材料和相应的制作方法来创造艺术形象，运用笔、 刷、刀、手指等各种绘画工具以挥洒、涂抹、拓印、腐蚀等各种绘制手段，将颜 料、墨汁、油墨及其他有色物质描绘和移置到纸张、纺织物、木板、皮革、墙壁 或岩石等平面上，以线条、块面、色彩、明暗等造型因素，通过构图形成视觉形象 的画面或图像，创造出可以直接看到的，并具有一定形状、体积、质感和空问感觉 的艺术形象。绘画艺术从材料、工具来分，其种类主要有水墨画、油画、版画、 壁画、水彩画、水粉画、素描、速写等。近些年来随着科学技术的飞速发展，电 子计算机已经改变着各行各业的传统工作方式和思维习惯。美术领域也同样深受 科技进步的影响。科学的发达不仅为美术的发展提供了物质前提，也拓展了美术 视角与表现空间。同时，还对美术的理念、方式、判断乃至过程与结果产生了深 刻的影响。美术与数字技术的结合诞生的就是计算机美术，它扩展了美术的表现 范围并且赋予了它新的意义，使得人们长久以来形成的艺术创作方式与思考模 式，受到了前所未有的冲击。正如李政道教授曾说过：“科学与艺术是不可分割 的，就像一枚硬币的两面。科技的发展为艺术的创作提供了新的载体，同时也 给我们带来了全新的艺术创作手法和艺术语言。就新艺术领域而言，现代美术无 疑将面临一场媒介革命的挑战借助电子计算机来绘制画面，于是，艺术中又 增加了一个新的画种，它就是数字绘画叫g ( c o m p u t e rg r a p h i c s 计算机图形 图像处理技术与艺术的总称) ，是传统绘画随着信息和数字时代的到来而产生的 种新的绘画形式，是现代科学与传统美术的完美结合。数字绘画是随着计算机 的普及与应用而产生出来的绘画表现形式，到现在还只是有十多年的历史，它首 先起源于计算机设计艺术领域，如平面印刷设计，二维和三维动画设计，再慢慢 的向卡通漫画、电脑游戏软件的人物与环境造型设计、插图、纯绘画艺术等领域 全面延伸。相对于传统的绘画形式，数字绘画为我们提供了一个更为宽松和自由 天津l ：业人学硕十学何论文 的艺术创作环境。尽管在艺术绘画领域，电脑技术的应用价值曾长期被大多数 设计家、艺术家所怀疑、所拒斥，但全球背景下的数字图像所造成的如潮水的宏 大气势，使众多的艺术家渐渐接受了数字技术对艺术创造的深度介入和同渐占据 主导地位这样一个事实。 现在计算机可以提供传统绘画中的各种绘画材料和工具，使得艺术表现手法 越来越丰富，计算机设计软件所拥有的明显的优势及其卓越的表现力与绘画是完 全可以相得益彰的。其实数字和艺术从来不乏姻缘，“数”作为人们感知世界的 基本准则，并不天然的排斥人类的审美意识；同样，艺术作为人类审美意识的集 中体现，也根本无法离开感知世界基本经验的支撑。事实上，数与艺术存在着相 通。例如，早在古希腊时期，艺术造型遵循着讲求比例的均称与和谐的审美观， 发现了黄金比这一审美定律。从另一个角度说，艺术最终的表现目的是为了满足 人们的审美情趣，传递美感。因此，数与美又有着历史永远的、十分紧密的关系。 早在公元前就有学者把数与美联系起来，将数看作是美的本源。同样文艺复兴时 期的艺术大师达一芬奇，不仅是一位出色的绘画大师，而且也是一位杰出的数学 家，其绘画作品无论从造型到构图，无不体现了“数”的智慧。但这些“数”的 观念是体现在绘画作品的审美观和形式之中的，作为表现手段，因受到当时社会 生产力的客观制约，并未能体现出来。随着数字时代的到来，电脑的普及，通过 数字手段来表现绘画艺术已成为可能，“数字”不仅体现出绘画的审美理念而且 也成为了表现绘画艺术的一种手段。 艺术家们一旦领略了数字艺术的神奇魅力，常常会产生一种相见恨晚的喜 悦，许多的艺术家从此便成了数字绘画的迷恋者。“如沉睡之后的惊喜，突然 迎来霞光夺目的晨曦，顿觉神清气爽，天地开阔，领悟到一个新世纪的新天地。 今天，电脑艺术的发展已经涵盖了实用艺术和纯艺术范畴的各个领域。从建筑设 计、室内设计、书籍装祯设计、商业包装、海报招贴、p o p 广告等平面的静态画 面，到动画制作、影视广告、电影特技直至电子游戏的三位动态画面，以及雕塑、 版画、壁画到水彩、油画，无不体现着电脑艺术的巨大魅力和强大的生命力。 计算机美术不仅能达到传统绘画工具所具有的效果，还可以创造一批神奇的新工 具，任意对摄影图像和图片进行拼贴，剪辑和蒙版的合成。并能够制作出众多不 可思议的影像画面，给创意思维与表现拓展了一个广阔无垠的天空，也使得绘画 形式更加多样化。随着电脑的普及，社会大众都成了潜在的图像制造者，这也 使得人们越来越习惯于用图像来进行交流，高像素的图景摄录打开了艺术家更自 由的创造之门，制造出无数显示时代特征的奇异画面，我们一面惊叹于艺术家大 胆的创意和想象，另一方面更加深刻的体会到利用计算机数字技术，给创意潜能 的发挥插上了理想的翅膀，把过去联想都不敢想的事情变成了现实。 第二章数字技术与传统绘画的结合 2 2 数字绘画的基础知识 2 2 1 图像类别 计算机绘画的一大特色就是其图像的处理功能，数码绘制的图像分为点阵图 和矢量图形两大类。它们各自有自己的成像原理，认识它们的特色和差异，整合 它们的优点，有助于创建、编辑和应用作品，以达到处理绘画的最佳方式。 点阵图又称为位图图像或者栅格图像它采用彩色网格即像素来表现图像，每 个像素都具有特定的位置和颜色值。绘制位图图像的软件有很多，各种软件在功 能上都有趋同，其中p h o t o s h o p 和p a i n t e r 都是较实用和普及率较高的软件。 位图图像的质量的高低，与图像的尺寸、色彩的多少成正比，图像的尺寸越大， 色彩越多，文件的字节数就越多，占据电脑磁盘空间就越大，反之，图像尺寸越 小，文件越小，但是图像的质量也同样会降低，当放大时会出现图像模糊、不清 晰的现象。 丽矢量图像是由矢量的数学对象定义的线条和曲线组成，绘制的图形由数学 定义的线条组成，放在特定的位置并填充有特定颜色。移动、调整其大小或更改 其颜色都不会降低图形的品质。目前绘制矢量图像的软件也很多，经常使用的软 件如c o r e l d r a w 和i l u s t r a t o r 等。矢量图像可以无限制的放大图形中的细节， 不用担心会造成失真，文件的大小与图形中元素的个数和每个元素的复杂程度成 正比，但与图形面积和色彩的丰富程度无关，相对于位图图像来说，难以表现色 彩层次丰富的逼真图像效果。 2 2 2 图像的分辨率 所谓分辨率是指画面的解析度，图像单位长度所显示的像素数目越多，图像 也就清晰，越能表现更丰富的细节。为了更好的对点阵图图像中像素的密度进行 定量化，通常要谈到图像的分辨率，根据作品用途合理的计算分辨率是绘制位图 图像必须考虑的问题，图像的分辨率以每英寸含有多少个像素点( d p i ) 。太低的 分辨率设置，会影响到作品最终的显示质量。而绘制矢量图像不必考虑太多的分 辨率。 2 2 3 图像的文件格式 文件格式是指计算机为了储存信息而使用的对信息的特殊编码方式，是用于 识别内部存储的资料，不同的软件有不同的文件格式，如p h o t o s h o p 的默认存储 格式是“p s d ；c o r e l d r a w 是“c d r ；p a i n t e r 是“r i f 等等。对不同分件格式 天津i ：业人学硕十学何论文 的区分，我们可以通过文件的扩展束识别。完成作品的最终修改后，需要对作品 进行保存和输出，j 下确的存盘格式和转换格式，对作品后期的处理起着关键的作 用。 目前，随着计算机科技的成熟，越来越多的优秀软件和各种各样的操作平台 应运而生，从而产生了各种各样的文件格式，但是最常用的是以下几种。 b m p 位图格式是w i n d o w s 的标准位图图形格式，所有在w i n d o w s 环境下工作 的图像处理软件都支持该格式，是最不容易出问题的格式，缺点是该格式文件容 量较大，只能应用在单机上，不适合网络传递。 t i f f 格式具有图形格式复杂、存储信息多、支持高分辨率颜色的特点，是 一种在存储时最不损失图像的文件格式，也是现阶段印刷行业使用最广泛的文件 格式，多用于印刷出版。 j p e g 是一种压缩文件格式，它可以以不同的压缩比例对文件压缩，以减少 磁盘空间，但是它是以损害图片质量为代价的，不适合精度较高的输出打印。但 是又该格式文件的尺寸较小，现在多用于网络传输、无线通讯等等。 g i f 格式支持2 5 6 种颜色已经能满足i n t e r n e t 上主页显示的需要，并且文 件较小，所以是网络上广泛应用的网络图形标准格式之一。 软件自身格式是为了能保存图像数据的每一个细小部分和操作中的一些特 殊步骤，每种软件都有自身专用的文件格式。例如p h o t o s h o p 的默认存储格式 是“p d s ；c o r e l - d r a w 是“c d r ”；p a i n t e r 是“r i f 2 3 数字绘画的魅力 数字绘画艺术以电脑作为绘画艺术创作工具，通过运用一定的电脑程序，进 行计算机信息处理，把每个像素用若干个二进制数码编码而形成的虚拟的视觉图 像，并进行输入和输出。数字绘画的起源可以追溯到1 9 5 2 年，相关资料表明， 在美国，本一普拉斯基用一种电子阴极管示波器创作了他的被称为“e l e c t r o n i c a b s t r a c t i o n ”的艺术品，但到1 9 5 6 年他才创作了一幅电子图像。但是，k a l e b e n 和w f e t t e r ，在1 9 6 0 年在德国进行的实际上的绘画的探索颇引人注目，通常他 们被认为是最早用计算机绘画的人。而用数字计算机做出真j 下实际意义上的艺术 作品却是五年以后的事情了，在1 9 6 5 年不同国家的好几位艺术家分别独立完成 了自己的数字绘画作品。至此，数字绘画便受到了越来越多的关注，并随着数字 技术的发展不断获得了“升级与更新 。 就像其它的艺术形式一样，绘画艺术的表现手法和语言也总是随着社会生活 和科学技术的发展而发展的。随着信息时代的到来，数字应用技术的出现、成熟、 第二章数字技术与传统绘画的结合 更为我们带来传统思想难以企及的表现形式，压感笔、三维扫描、动态传感 这一切宣布了艺术表现语言进入了一个全新的时代。数字绘画的发生与发展，不 仅仅是一种新的表现形式，它还代表着一种全新的艺术观念，仅就技术方面的特 性而言，数字绘画明显具有许多传统绘画无法企及的特点： 第一，数字技术引发的媒介革命给绘画带来了可持续发展的物质保障。现在 进入了一个无纸绘画的时代，数字绘画无需笔、墨、纸、砚等传统的工具也能完 成传统绘画难以完成的内容。先锋的艺术家和环境学家认为“绿色绘画”时代到 来了。从媒介材料和形式来看，具有很高的经济性。画家不必因为创作而付出昂 贵沉重的材料代价，也不必为创作过程中各种复杂繁琐的材料制作等问题所困 扰，只需轻轻操纵鼠标即可进行各种各样的创作。 第二，数字技术可以把绘画创作中一些基本技法、技巧通过图形程序系统的 总结出来。瞬息万变的色彩，随心所欲的画面构成以及各种笔墨形成的修改等， 这些均是传统绘画望尘莫及的，这不仅为画家提供了一种前所未有的艺术表现和 视觉空间，也为画家探索各种艺术形式语言提供了极大的可能性和自由度，同时 大大提高了创作效率。由于数字绘画具有可修改性，