（音乐学专业论文）捷克民族乐派作品中民族性因素特点的分析及思考.pdf

0 、 - 独创性声明 本人郑重声明：所提交的学位论文是本人在导师指导下独立进行研究工作 所取得的成果。据我所知，除了特别加以标注和致谢的地方外，论文中不包含 其他人已经发表或撰写过的研究成果。对本人的研究做出重要贡献的个人和集 体，均已在文中作了明确的说明。本声明的法律结果由本人承担。 学位论文作者签名： ! 歪：l 垄兰： 日期： 旌丝：! ：! 学位论文使用授权书 本学位论文作者完全了解东北师范大学有关保留、使用学位论文的规定， 即：东北师范大学有权保留并向国家有关部门或机构送交学位论文的复印件和 电子版，允许论文被查阅和借阅。本人授权东北师范大学可以将学位论文的全 部或部分内容编入有关数据库进行检索。可以采用影印、缩印或其它复制手段 保存、汇编本学位论文。 ( 保密的学位论文在解密后适用本授权书) 学位敝储虢酗 日 期：叫 学位论文作者毕业后去向： 指导教师签名： 日期： 通讯地址：辽宝笪毯出直迭丕匿垩塞鱼垒曼 电话： 邮编： 1 1 4 0 0 5 摘要 1 9 世纪捷克人民争取民族独立和社会进步的斗争，迎来了民族复兴的时代。 许多进步的艺术代表人物致力于民族文化，逐渐形成了捷克文化领域中的民族学 派。音乐界同样呈现出繁荣景象，真正独立的捷克民族乐派，亦于1 9 世纪中叶 形成，卓有贡献的代表人物即是斯美塔那和德沃夏克。他们的众多作品中融入了 大量的民族艺术精华，可以说他们的作品是成功地运用了民族民间音乐及民族创 作技法的典范。 本文旨在分析和逐步阐释出斯美塔那与德沃夏克运用了哪些民族因素及如 何运用民族因素获得了作品的民族风格，进而深入探讨体现音乐创作的民族性的 深层指导思想。 全文共分五个章节，分别从旋律素材的选择、创作技法的运用及创作思想三 方面阐述民族因素在音乐创作中的应用，并进行分析与思考。具体为： 1 、概述斯美塔那与德沃夏克的创作生涯，并按体裁和题材分别将其作品进 行分类介绍。 2 、分别从创作素材及创作技法方面，对斯美塔那和德沃夏克的作品进行分 析、归纳和总结。 3 、通过对斯美塔那及德沃夏克音乐创作的具体分析，窥探其具有的创作指 导思想。 关键词：捷克民族乐派；音乐创作；民族因素 a b s t r a c t t h e19 t hc e n t u r yt h ec z e c hp e o p l ef o rn a t i o n a li n d e p e n d e n c ea n dt h es t r u g g l ef o r s o c i a l p r o g r e s s u s h e r e di nt h ee r ao fn a t i o n a lr e v i v a l r e p r e s e n t a t i v e so fm a n y p r o g r e s s i v ea r t s ，d e d i c a t e dt oc u l t u r e ，g r a d u a l l yf o r m e dt h ef i e l do fc u l t u r ei nt h ec z e c h n a t i o n a ls c h 0 0 1 s i m i l a r l y , af l o u r i s h i n gm u s i cs h o w s ，at r u l yi n d e p e n d e n tc z e c hn a t i o n a l m u s i cs c h o o l ，a l s of o r m e di nt h e19 t hc e n t u r y , c o n t r i b u t e dr e p r e s e n t a t i v e si ss m e t a n aa n d d v o r a k m a n yo ft h e i rw o r k si n t ot h ee s s e n c eo fal a r g en u m b e ro fn a t i o n a la r t s ，t h e i r w o r kc a l lb es a i dt h a tt h es u c c e s s f u lu s eo ft h ef o l km u s i ca n dn a t i o n a lm o d e lf o rc r e a t i v e t e c h n i q u e s t h i sa r t i c l ea i m st oa n a l y z ea n dp r o g r e s s i v ei n t e r p r e t a t i o no ft h es m e t a n aa n d d v o r a k , w h a tt h eu s eo fn a t i o n a lf a c t o r sa r et h eu s eo ft h en a t i o n a ls t y l ei nt h ew o r k s ，a n d t h e ni n - d e p t hm u s i cr e f l e c t st h en a t i o n a lc h a r a c t e ro ft h ed e e pg u i d i n gp r i n c i p l e f u l l t e x ti sd i v i d e di n t of i v ec h a p t e r s ，n a m e l yt h ec h o i c eo fm a t e r i a lf r o mt h e m e l o d y , t h eu s eo fc r e a t i v et e c h n i q u e s ，a n dc r e a t i v et h i n k i n go ft h r e ee t h n i cf a c t o r s d e s c r i b e di nt h ea p p l i c a t i o ni nm u s i ca n a l y s i sa n dt h i n k i n g s p e c i f i c ： 1 s m e t a n aa n dd v o r a ko u t l i n e d c r e a t i v ec a r e e r ，a c c o r d i n gt og e n r ea n ds u b j e c t m a t t e ra r ec l a s s i f i e dd e s c r i p t i o no ft h e i rw o r k 2 r e s p e c t i v e l y ，a n dc r e a t i v et e c h n i q u e sf r o mt h ec r e a t i v em a t e r i a la s p e c t s ，s m e t a n a a n dd v o r a k sw o r k sw e r ea n a l y z e da n ds u m m a r i z e d 3 b ys m e t a n aa n dd v o r a k sc r e a t i o no fs p e c i f i ca n a l y s i s ，p r yw i t hc r e a t i o no fi t s g u i d i n gi d e o l o g y k e y w o r d s ：c z e c hn a t i o n a lm u s i cs c h o o l ；m u s i c ；e t h n i cf a c t o r s i i 第一节德沃夏克生平简介与创作成果6 第二节德沃夏克音乐作品分类7 一、声乐类7 二、器乐类8 第三节德沃夏克的音乐创作成就9 第三章民族化创作技法的应用1 0 第一节典型民族曲调的巧妙运用1 0 第二节色彩性民族和声的大量运用1 4 第三节传统曲式结构原则的合理运用1 5 第四章民族民间因素在作品中的贯穿1 9 第一节质朴的民歌旋律1 9 第二节丰富的音乐语汇2 0 第三节特有的音乐节奏2 1 第五章民族审美思想在作品中的体现2 2 第一节曲作者自身的民族情结0 oo0 10 2 2 一、捷克精神的体现2 2 二、斯拉夫精神的体现2 2 第二节注重民族审美情趣2 3 结语2 5 参考文献2 7 后记o o0 0 2 9 i i i 东北师范大学硕士学位论文 己i 言 j _ 口 1 9 世纪的捷克社会，长期处在奥地利帝国哈布斯堡王朝统治下的捷克人民 再也无法忍受民族受压迫、文化被摧残的社会现状，掀起了捷克历史上民族解放 运动的最高潮。无论学者，作家，还是画家和音乐家在民族意识上有了新的觉醒， 他们开始重视民族历史题材、民间主题、捷克诗歌和民歌及舞蹈，竭力发扬民族 精神和文化传统，这一切为捷克的民族音乐创作奠定了基础。 捷克的民族音乐是欧洲的一个晚熟的果实，1 9 世纪后半叶是捷克音乐文化 的繁荣时期，起初弗兰奇舍克拉基斯拉夫捷拉科夫斯基出版了捷克民歌集 和斯拉夫歌曲集；接着4 0 年代出版了由诗人卡尔亚罗密尔爱尔宾编辑的 三卷捷克民间歌曲集；后来还出现了_ 些民族歌剧的最初实验作品，较主要 的是弗兰奇舍克史克罗普的制针人、欧德利赫和波瑞那、里布舍的结婚 等等。 而在这些作曲家之中最重要的则是以斯美塔那和德沃夏克为代表的捷克民 族乐派音乐家，他们以自己的音乐创作展现了民族的独立和解放，为祖国赢得了 尊严，如果说斯美塔那是捷克民族乐派的奠基人，那么德沃夏克对进一步弘扬捷 克民族音乐则做出了巨大贡献。综合利用民间歌舞音调是斯美塔那创作方法的基 础，其爱国主义的民族解放思想对德沃夏克的创作产生着深刻的影响。德沃夏克 得益于斯美塔那的创作经验，以更广阔的斯拉夫民间音乐来丰富自己的音乐语 言，其创作上的特点就是把英雄性与民族性融合在一起，以英雄乐观主义思想体 现爱国主义的思想内容。 斯美塔那与德沃夏克一生都致力于捷克民族音乐的发展，在他们的音乐创作 中从内容上或是表现了捷克的河山、民间风土人情，或是对祖国历史的缅怀；从 旋律中渗透了捷克民歌的音调；从节奏上采用了捷克民间舞曲的韵律，因此音乐 体现出很强的捷克民族的气质与特性。从而将捷克民族音乐提高到了新的水平， 并为捷克专业音乐创作开拓了新的道路。他们在创作技法上既源于传统，又异于 传统，创造性地与西欧古典、浪漫主义音乐的表现手法相结合，从而十分鲜明地 体现了本民族的精神内涵。因此，通过研究作曲家运用怎样的创作技法，选取哪 些民族因素来进行创作等方面来的特点进行分析及思考，以其创作的成功经验来 提高中国人的审美观念是本论文研究的关键所在。 东北师范大学硕士学位论文 第一章斯美塔那生平及其创作概述 第一节斯美塔那生平简介与创作成果 一、生平简介 斯美塔那( b e d r i c hs m e t a n a ，1 8 2 4 1 8 8 4 ) ，捷克作曲家、钢琴家和指挥家、 民族歌剧创始人，捷克民族主义音乐奠基者，被誉为“捷克音乐之父 ，为捷克 民族音乐文化的复兴和发展做出了杰出的贡献。 1 8 2 4 年斯美塔那在库拉维亚附近的莱特舒尔镇出生，他的父亲是一位酿酒 商，其父热爱祖国、为人正直，也是一位音乐爱好者，斯美塔那自幼受家庭音乐 熏陶，显示出非凡的音乐才华。从小便开始学习小提琴与钢琴，6 岁登台演奏钢 琴，尝试作曲。之后，随父去捷克各地巡回演出，从中接触普通人民，熟悉民间 歌曲和舞曲。在1 8 3 1 1 8 4 3 年期间在布拉格拜师学习音乐，进步神速， 1 8 4 4 1 8 4 7 年，又到布拉格再次拜师学艺。此外，他还写出不少圆舞曲、方阵 舞曲、加洛普、波尔卡等作品。1 8 5 1 年通过李斯特的介绍出版的钢琴曲六首 特性乐曲，就是在这一时期写出的。 斯美塔那真正得到艺术界的承认，则是在若干年之后，而其中的转折点是 1 8 4 8 年的革命事件。当1 8 4 8 年大革命爆发时，斯美塔那在这如火如荼的革命现 实直接影响之下，在很短时间内创作出一系列反映这一伟大事变的作品，包括两 首革命进行曲、民族近卫军进行曲和自由之歌等，革命赋予斯美塔那以 力量，帮助他意识到推动现实前进的思想与艺术的功用。 1 8 5 6 年斯美塔那流亡国外，1 8 5 6 一1 8 6 1 年期间，他在国外的大部分时间住 在瑞典的哥德堡，在那里组织乐队和指挥交响音乐会，另外，还到德国、丹麦、 荷兰等地成功进行钢琴演奏。此时他与李斯特的交往，使他扩大了视野，并使他 醉心于标题交响乐的创作。这五年间，斯美塔那的创作分两条路线发展：一方面， 他继续早年创作钢琴曲的经验，又以充满诗意的捷克波尔卡舞曲形式写出了回 忆捷克的钢琴舞曲；另一方面他创造性地运用了李斯特创造的交响诗体裁，写 出了理查三世等三首交响诗，这三首交响诗中的崇高激情和戏剧性，成为他 其后的歌剧被出卖的新嫁娘序曲的蓝本，所有这一切也为后来的范作交 响诗套曲我的祖国做好了准备。1 8 6 1 年斯美塔那回到布拉格，回国后，他 开始着手创作民族歌剧。1 8 6 3 年创作了他的第一部历史歌剧勃兰登堡人在捷 克，这是一部人民与压迫者进行英勇斗争题材的歌剧，作曲家描写为自由而战 的捷克人民的英勇和无穷的力量，以富于戏剧性的热烈群众场面的合唱，英雄性 2 东北师范大学硕士学位论文 的进行曲，表现了人民反抗外国侵略的热情和胜利的信心。紧接着1 8 6 6 年他创 作了被出卖的新嫁娘，并获得了巨大的成功。1 8 7 4 年他开始创作交响套曲我 的祖国，花费了将近五年的时间，终于完成了这部巨作。全曲由6 个乐章组成， 表现了祖国山川的壮美和人民的伟大创造及革命传统。这部作品与李斯特的作品 所常有的那种主观冥想的哲学性的交响诗不同，而具现实主义内容，它避免了奏 鸣曲式的形式，结构自由。这是一部划时代的作品，成为后来叙事、史诗性交响 诗写作的典范。斯美塔那在创作我的祖国的时候最惨重的灾难降临到作曲家 的身上，他的双耳于1 8 7 4 年1 0 月完全失聪。但他表现出非凡的坚毅精神，继续 创作出许多作品，如著名的第一弦乐四重奏我的生活( 1 8 7 6 年) 就是在耳聋 的状态下完成的。这是一篇有关作曲家生活历程的自我叙述。斯美塔那的晚年生 活很艰难，经济生活十分窘迫。由于他精神不愉快，体力不佳，常产生幻觉，1 8 8 3 年精神失常。次年，病势加重，1 8 8 4 年5 月1 2 日，伟大的作曲家终止了他奋斗 一生的路程，与世长辞了。 二、创作成果 斯美塔那创作的作品不是很多，但均是上上之作，交响套曲我的祖国： 歌剧被出卖的新嫁娘、勃兰登堡人在捷克；弦乐四重奏我的生活；舞曲 捷克舞曲集及一些歌曲、合唱曲、管弦乐曲、室内乐等。 斯美塔那的音乐，是为反抗异族统治争取民族解放吹响的号角，它无时无刻 不在激励着捷克人民的崇高民族感情，鼓舞他们勇敢地走向胜利。斯美塔那的一 生，以自己的音乐实践活动，为捷克民族音乐文化的复兴与发展，做出了杰出的 贡献，他不愧被称为“捷克民族音乐之父 。 第二节斯美塔那音乐作品分类 斯美塔那的创作虽然涉及到多种音乐体裁，但更多集中在歌剧和交响诗的创 作上，笔者将这些作品分为声乐、器乐两大类。 一、声乐类 在声乐类作品创作方面，斯美塔那主要集中于8 部歌剧的创作上。这8 部歌 剧，大多取材于捷克民族的历史和传说。1 8 6 3 年创作的勃兰登堡人在捷克 通过1 3 世纪捷克人反对哈布斯堡王朝的斗争，反映了作者的爱国主义情感；而 1 8 6 7 年创作的取材于1 5 世纪传奇故事的达里波尔，同样表达了作者的这一 信念；以捷克传说中贤明、公正的女英雄为表现题材的里布舍，则体现了对 祖国未来的坚定信念，成为捷克民族独立、自由的象征。 喜歌剧被出卖的新嫁娘是斯美塔那所有歌剧中最受欢迎的一部作品，它 以农村生活为背景，表现了捷克乡民的淳朴、乐观和幽默的性格，歌颂了捷克人 东北师范大学硕士学位论文 民的精神风貌。被出卖的新嫁娘歌剧于1 8 6 6 年5 月3 0 日在临时剧院首演时 半个场子是空的，只博得很有节制的掌声，但很快便夺得了观众。此部歌剧于 1 8 6 9 年修订完成，1 8 7 2 年首演时获得了很大成功。歌剧剧情轻松愉快，表现了 纯洁美丽的爱情，歌颂了机智幽默的智慧，体现了捷克人民的乐观情绪和鲜明性 格。捷克人通过这部原为滑稽小歌剧的喜歌剧喜爱上了具有他们自己独特风格的 戏剧角色：一个既热情又倔强的女子玛任卡与一个以狡猾手段达到目的的聪明绝 顶智谋过人的小人物耶尼克。民族的认同性与超民族的效果，伟大的艺术和通俗 性如此自然地携手走到了一起，这一切便使被出卖的新嫁娘成了一部真正的 特殊歌剧。被出卖的新嫁娘也是斯美塔那唯一一部在国外上演的一部歌剧， 是一部生动活泼、情趣盎然的喜歌剧，作曲家运用波西米亚的民间音乐素材写出 了很多著名的舞曲段落。随着时间推移，这部歌剧越来越成为世界民族歌剧的伟 大的不朽之作。 斯美塔那在歌剧创作中富有创造性地使用了民族特色的波尔卡等舞曲节奏 和音调，使歌剧的气氛充满了浓烈的民族风格。他的后期歌剧两个寡妇( 1 8 7 4 年) 、吻( 1 8 7 6 年) 、秘密( 1 8 7 8 年) 和魔鬼之墙( 1 8 8 2 年) ，无论是在 内容上还是在民族风格的探索上，都是前期歌剧的进一步发展。 二、器乐类 交响诗：交响诗套曲我的祖国、理查三世、瓦伦斯坦战场、哈孔雅 尔等。 器乐曲：第一弦乐四重奏我的一生、小提琴和钢琴的两首二重奏我的家 园等。 钢琴曲：捷克舞曲等。 斯美塔那的交响诗套曲创作是受了李斯特标题交响诗创作影响的结果，早在 国外期间他己创作了3 首取材于文学作品的标题性交响诗，它们是理查三世、 华伦斯坦阵营、领主哈孔，而最为著名的是他于1 8 7 卜1 8 7 9 年间创作的由 6 首相对独立的交响诗组成的交响诗套曲我的祖国。与李斯特那种哲理性的 交响诗不同的是我的祖国通过对捷克的历史、民族史诗的缅怀及大好河山的 赞美，表达了作者对祖国的深厚情谊和无限的爱。交响诗套曲的第一首舍赫拉 查德，是对坐落在伏尔塔瓦河畔的古城舍赫拉查德的历史回顾，它象征着波西 米亚人古代光荣的历史，常唤起人们对古代波西米亚的美好回忆；第二首伏尔 塔瓦河，描写了捷克最大河流伏尔塔瓦河沿岸的自然风光，这是套曲中最著名 的一首，作曲家以抒情的手法，描绘了祖国美丽山河的画面，它时而充满浓厚的 乡土气息，时而则富于诗意的幻想；第三首莎尔卡是民族传说中叙述女英雄 莎尔卡率领“娘子军战胜男子夺取胜利的故事，它包括爱情、酒宴、战斗三个 场面，这是最富戏剧性的一首交响诗；第四首捷克的田野和森林是一部诗情 4 东北师范大学硕士学位论文 画意的音画，它不仅描绘了捷克美丽的大地风光，并表现了捷克人民生活与劳动 的乐观情绪；第五首塔波尔城和第六首布拉尼克山是以1 5 世纪胡斯战 争为题材的音乐史诗，两首交响诗中均使用了胡斯战歌上帝的战士。整部套 曲既有戏剧性的描绘又充满了诗意盎然的民族激情和自豪感。交响诗套曲我的 祖国于1 8 7 5 年3 月1 4 日首演，这是一篇有关作曲家生活历程的自我叙述。伏 尔塔瓦河于同年4 月4 日首演，全都获得了热情观众的赞赏。在大厅里只有一 个人一点声音也听不到，那就是作曲家本人，这也是精神战胜物质灾难的篇章。 1 8 7 6 年创作的e 小调弦乐四重奏我的生活，是作者用音符写的一部自传 性的作品，回顾着作者一生的人生经历。乐曲表现了作者从青年到老年人的生活 历程，是他人生经历的写照。斯美塔那的一生充满艰难困苦，但在这部自传性乐 曲里，没有怨天忧人的愁苦，有的只是一个艺术家在音乐世界里感受到的欢乐。 我的生活这首乐曲分为四个乐章，但这并不表明作者是在遵循古典传统。斯 美塔那曾经说过，他无意按照传统模式创作这首乐曲，只是想借助音乐来表达自 己的一生。这首四重奏自始自终充满了作者的情感，叙述斯美塔那从青年时期对 艺术的追求以及他的一生中从音乐中获得的快乐，作品是他一生经历的完整概 括。实际上，斯美塔那的音乐生涯并不顺利，直到2 3 岁才为自己开了第一场钢 琴独奏音乐会，而且并不成功；2 5 岁时创办自己的音乐学校，但也是惨淡经营； 2 7 岁才出版了自己的作品钢琴曲六首风格小品。虽然无法实现成为莫扎特 那样的著名作曲家的梦想，不过斯美塔那还是凭着自己的坚持与不懈的奋斗，在 音乐届占据一席之地。 第三节斯美塔那的音乐创作成就 斯美塔那的一生都致力于捷克民族音乐文化的发展，他使波尔卡成为了一种 艺术化的音乐体裁，发展了捷克的民族民间音乐，是捷克民族音乐发展的奠基人， 在捷克的音乐发展史上占据着重要的地位。对民族光荣斗争历史的缅怀、对祖国 大好河山的歌颂、对民间风土人情的描写和个人生活经历体验的表现，构成了他 创作的中心内容。他的作品在承袭欧洲音乐专业技巧的同时，也渗透了捷克民歌 旋律音调和民间舞曲节奏，广泛采用了捷克民族民间音乐体裁，从而将捷克民族 音乐提高到了新的水平。 5 东北师范大学硕士学位论文 第二章德沃夏克生平及其创作概述 第一节德沃夏克生平简介与创作成果 一、生平简介 德沃夏克( a n t o n i nl e o p o l dd v o r a k ，1 8 4 1 1 9 0 4 ) 是1 9 世纪下半叶捷克最 伟大的民族作曲家、音乐教育家之一，同时又是一位热爱祖国、忠于祖国的伟大 艺术家。 德沃夏克的身材高大，他像波希米亚农民一般身体强壮结实，面容宽阔丰满。 他年轻时有一头黑发，蓬松的胡子加上锐利的目光，给人以不同凡响的感觉。他 的性格的确是愉快而温和的，人们都喜欢他将朴实的快乐带入生活之中。当他严 峻的脸上堆起笑容和热情忘我的讲述感兴趣的话题时，简直令人难以抗拒他的热 情和幽默。柴可夫斯基在1 8 8 8 年与德沃夏克成为朋友；而性格暴躁的勃拉姆斯 对他更存有一份更深的情谊终其一生的友谊。 德沃夏克在1 8 4 1 年生于布拉格附近近郊伏尔塔瓦河畔的一个村庄。父亲开 了一家小客栈与肉铺，德沃夏克少年时当了两年的屠户学徒。他自幼便非常喜欢 捷克民歌和民间舞曲，并开始学习小提琴。1 8 5 7 年他进入布拉格管风琴学校学 习。他勤奋好学，成绩优异，1 8 岁毕业。1 8 6 2 年他转到斯美塔那的临时剧院乐 队工作，此后十年的生活，为德沃夏克打下了坚实的音乐实践基础。一方面他熟 悉了大量古典乐派和浪漫乐派的作品，另一方面他受教于斯美塔那，使他深刻了 解领悟了斯美塔那的音乐思想和创作想法。1 9 世纪6 0 年代，他作品的形式广泛， 少有人知。1 8 7 1 年他辞去乐队工作，以教课为生，把主要精力投入到创作之中。 7 0 年代他的创作日趋成熟，写出了充满爱国主义思想感情，富于民族色彩的作 品，如合唱曲白山的子孙。1 8 7 5 年德沃夏克3 4 岁时，由于勃拉姆斯的推荐， 获得奥地利政府为清寒艺术家所设的国家补助金。德沃夏克出版了第一册斯拉 夫舞曲( 1 8 7 8 年) ，从此德沃夏克逐渐在乐坛上为人所知。1 9 世纪8 0 年代，德 沃夏克进入了创作最繁荣的时期。它的主要创作，大都是在8 0 _ _ 9 0 年代创作出 来的。1 8 8 3 年他的圣母悼歌的演出轰动了英国乐坛，从此他先后9 次去英 国演出自己的作品。1 8 9 0 年剑桥大学授予他音乐博士荣誉学位。1 8 9 2 1 8 9 5 年 接受美国的优惠邀请，暂时离开他的教授岗位，就任纽约国立音乐学院院长，在 侨居美国不到三年的时间，他写出了最成功的代表作e 小调第九( 新世界) 交 响曲和b 小调大提琴协奏曲，尤其在1 8 9 3 年1 2 月1 6 日，由安东泽德指挥 纽约爱乐乐团首演德沃夏克的新世界交响曲时，当时的报纸如此描写道：“平 6 东北师范大学硕士学位论文 静的美国人疯狂起来了，像世界上最兴奋的意大利人那样喝彩。 1 8 9 5 年他毅 然舍弃了高薪，回到了祖国，继续致力于捷克的音乐教育，并在1 9 0 1 年担任起 布拉格音乐学院院长的重担。同时他坚持创作，如著名的歌剧水仙女就是此 时完成的。德沃夏克晚年众望所归，6 0 岁生日时，各地为他举行盛大活动。1 9 0 4 年，德沃夏克因脑溢血去世，长眠于维舍拉德城里一个大寺院旁的墓地里，与被 誉为捷克民族音乐之父的斯美塔那相邻，在这两座令人崇敬的墓前，放置着永不 凋谢的鲜花。 二、创作成果 德沃夏克是一位多产作曲家，一生创作大约有4 0 0 多部作品，题材广泛、体 裁多样，无论在器乐和声乐领域，都留下了许多宝贵的遗产。声乐作品如1 0 部 歌剧、合唱曲白山的子孙、摩拉维亚抒情女声二重唱等等；器乐作品如9 部交响曲、5 首交响诗、胡斯序曲、b 小调大提琴协奏曲、a 小调小提琴协 奏曲、斯拉夫舞曲、室内乐等等。 德沃夏克和斯美塔那一样，把个人风格建立在自己祖国的民间音乐因素的基 础上，为发展捷克民族音乐，提高捷克音乐水平，做出了巨大贡献。 第二节德沃夏克音乐作品分类 一、声乐类 1 、歌剧 德沃夏克沿着斯美塔那歌剧创作的道路，从1 9 世纪7 0 年代便开始了歌剧的 创作。一共创作1 0 部歌剧，他在歌剧创作上除了继承斯美塔那的传统之外，他 又吸取了莫扎特、威尔第、瓦格纳等大歌剧作曲家的创作经验。但他的歌剧作品 实在无法与他的器乐作品相比美。在所有的1 0 部歌剧作品中，只有歌剧水仙 女比较突出。德沃夏克创作这类歌剧是受着精神上的推动力的引导，“并非为 了想争取荣誉，而是因为我觉得歌剧是最有利于人民的。 这部抒情歌剧叙述了一个动人的悲剧故事：水仙女鲁莎卡爱上了常到湖边散 步的王子，想成为一个凡人的妻子。为此她请求法力无边的女巫杰齐巴巴但她必 须付出沉重的代价，她将变成一个哑巴。而且如果一旦被爱人抛弃她会重新变成 水仙女。但水仙女却甘愿不后悔。后来王子移情别恋，爱上了邻国的公主。等到 他回心转意时已遭到妖妇的诅咒，最后死在水仙女的怀中。全剧充满对美好生活 的憧憬，歌颂了水仙女纯真高尚的爱情。歌剧第一幕中水仙女的咏叹调月亮颂 是一首非常优美、感人肺腑的抒情歌曲，水仙女出场时的一首富有诗意的淳朴忧 伤的咏叹调旋律优美委婉，轻易哀愁缠绵，感人至深：“黑夜的天空上银色月光 你的光芒照耀远方你尽情地漫游全世界注视着人们的窗户”。它已经成为 。蔡际洲德沃夏克( m ) 北京：东方出版社2 0 0 0 1 7 4 页 7 东北师范大学硕士学位论文 歌剧艺术舞台上艺术家们的保留曲目。 曩夜的天空 上 银 色 月 光 你的 光芒 照 耀 远方 体尽情地 漫 游全世界 注视着 人 们的窗户 2 、合唱曲与歌曲 德沃夏克在7 0 年代写出了标志民族艺术家的爱国主义颂诗大合唱之后，又 用1 3 首质朴民间诗歌谱写了莫拉维亚抒情女生二重唱；作曲家的歌曲作品颇 多，重要的是7 首吉普赛歌曲；此外，德沃夏克还创作了多首宗教歌曲，如 d 大调弥撒曲、安魂弥撒曲、感恩赞美诗等。 二、器乐类 1 、交响曲 德沃夏克共创作了9 部交响曲，其中第8 交响曲、第9 交响曲代表了他的最 高水平。g 大调第8 交响曲( 1 8 8 9 年) 情绪明朗乐观；德沃夏克最为著名的交 响曲是e 小调第9 交响曲( 1 8 9 3 年) 即新世界交响曲，这部作品是捷克因 素与美国因素相结合的产物，作曲家在作品中既采用了含有印第安音乐特色的因 素，又巧妙地织入了波西米亚音乐所特有的气质；既表达了对美国印第安音乐人 的深情，又怀有对祖国的乡愁，抒发远离祖国的赤子之情。这部作品结构严谨， 旋律优美，富于感染力，很受广大听众的喜欢，是一部思想深刻、通俗易懂的经 典作品。这部交响曲是德沃夏克9 部交响曲中最为成功的一首，它以丰富、新颖 和充满气魄的音乐语言，表现了作曲家身居异国的新鲜感受和对祖国捷克的无比 怀念之情。这部交响曲于1 8 9 3 年在美国纽约首演，取得了巨大的成功，受到了 观众狂热般的喝彩。 2 、标题交响诗和标题性序曲 5 部交响诗，其中4 首水妖、午时女巫、金纺车、野鸽，取材于 民族诗人爱尔本的叙事诗，另一首是英雄之歌。序曲狂欢节充满活力， 表现了生命的美好与愉快。胡斯序曲( 1 8 8 3 年) 是一首具有鲜明的爱国思想 的作品。 3 、协奏曲 德沃夏克创作了大提琴协奏曲3 部，钢琴、小提琴协奏曲各1 部。广受人喜 爱的是b 小调大提琴协奏曲，是作曲家客居美国期间的最后一部大型作品， 8 东北师范大学硕士学位论文 这首作品深刻而生动地抒发了作者怀念祖国、思念故乡的感情，最后乐章表现出 他重返故乡以后的喜悦和激动的心情。1 8 7 9 年开始创作的b 小调小提琴协奏曲 是一首民族色彩相当浓厚的抒情性作品。这首作品风格是以英雄主题作为整个协 奏曲的核心思想，英雄主题同个人情感交织在一起，个人情感同怀念祖国的心情 相关联。作为大提琴协奏曲的英雄主题，就其思想的广度、形象的概括力来说体 现了作曲家的巨大的创作成就。这部协奏曲于1 8 9 5 年6 月完成，由三个乐章写 成。这首协奏曲的演奏技巧艰深，运用了一切在大提琴上可能的演奏技巧，也只 用了巴洛克音乐的音型创作技法，它要求独奏者掌握广阔的音域、不同幅度的揉 弦技巧以及力度、音色上的变化，来揭示作品的深层次的内心世界，同时在双音、 连续的八度双音半音级进，和弦、跳弓等各种演奏技巧上对独奏者的要求是颇为 苛刻的。除了在技巧方面挖掘大提琴的潜力和进行多方面的技巧展示以外，更为 重要的是作曲家所要表达的艺术境界。 4 、斯拉夫舞曲 德沃夏克创作的斯拉夫舞曲举世闻名，前后两版两册共8 首，原为钢琴曲， 后为管弦乐曲。这些民间风格的舞曲，生动地描述了斯拉夫舞曲各民族的生活风 俗和人民的性格。斯拉夫舞曲中运用了多种捷克民间舞曲的因素。正如著名音乐 评论家西沃莱克所说的：“除了节奏以外，这部作品的整个音乐表情可以说完全 是德沃夏克独创的。把捷克舞曲那种典型精神发挥得淋漓尽致。 5 、其它器乐曲 包括多部器乐曲，以及斯拉夫狂想曲，管弦乐组曲等。如室内乐：钢琴重 奏7 部，弦乐三重奏1 7 部等等。此外，还包括钢琴小品、玛祖卡舞曲、圆舞 曲、幽默曲、弦乐小夜曲等。 第三节德沃夏克的音乐创作成就 德沃夏克生活的年代，正处于捷克民族解放运动崛起的年代，又是祖国民族 复兴的社会思想蓬勃发展的时期。他一生走过的道路，是“坚定地忠于祖国、热 爱祖国”，永远做一个名副其实的捷克的音乐家的道路。德沃夏克的作品充满爱 国主义精神，表达了寄予自己民族和祖国的热切希望，并时时为热爱家乡的炽热 感情所笼罩。德沃夏克的作品风格是集古典、浪漫、民族三者为一身，是1 9 世 纪下半叶具有代表性作曲家之一。他将捷克民族音乐发展到1 9 世纪的顶峰，为 捷克音乐进入世界做出贡献。他运用美国黑人灵歌，作为交响音乐素材创作的新 世界交响曲是美国黑人音乐与欧洲音乐相结合的典范，是爵士音乐与欧洲音乐 融合的样板。 德沃夏克的历史贡献是巨大的，他为捷克、世界人民留下交响曲新世界交 。奥塔卡西沃莱克，朱少坤译德沃夏克传( m ) 北京：人民音乐出版社1 9 8 0 4 6 页 9 东北师范大学硕士学位论文 响曲、歌剧水仙女、b 小调大提琴协奏曲、钢琴小品幽默曲以及歌曲 母亲教我的歌等许多广为流传的佳作。在音乐教育方面，他在布拉格音乐学 院执教阶段，培养出捷克著名作曲家诺伐克、苏克以及保加利亚著名音乐家克里 斯多夫等许多音乐家。1 8 9 1 年，英国剑桥大学授予德沃夏克荣誉音乐博士学位。 l o 东北师范大学硕士学位论文 第三章民族化创作技法的应用 西方音乐史上的浪漫主义时期，无论文学、绘画，还是音乐到处充斥和渗透 着感情与理性、主体与个体、本能与理智、想象与规范、神秘与知识、超自然与 可理解、无尽的渴望与节制条理、无拘束地表达情感与冷静沉思的交织的思潮。 浪漫主义后期产生的民族乐派在浪漫主义色彩上又赋予了西方音乐本民族的民 间音乐特征。 当西方的音乐大河流淌到捷克，经过涓涓细流的汇合和土地能量的滋养，逐 渐发展成为汹涌的洪流，而斯美塔那与德沃夏克就是这条洪流不断涌动的原始能 量。这两位捷克作曲家在音乐的表现手法上，在曲式、节奏、和声以及在配器上 更加丰富，如在和声的运用和调性关系的处理上都做了大胆的革新，肯定了三度 的调性关系，同主音大小调的转换以及等和弦的运用；在曲式结构上为了更好地 符合作品内容的标题性，则出现了混合曲式以及单乐章奏鸣曲式，等等。特别是 在和声运用、主题结构和展开手法等民族化创作技法的应用方面，更表现出全新 的美学观念。 第一节典型民族曲调的巧妙运用 斯美塔那在他的创作中通过鲜明的斯拉夫的民族曲调最忠实地反映了捷克 人的民族意识，斯美塔那的伟大在于他的创造力量，他就是以这样的创造力把现 代派的成果重新熔化在一种他自己的不可混同的独特音乐语言里。他所采取的方 式便是用新发现的捷克语言的语调，结合丰富的、传统的斯拉夫民族曲调，使管 弦乐在多声部里形成一个整体。在斯美塔那的创作中，充满了他所擅长的清新优 美的民族旋律，特别是那个6 8 节奏富有涌动感的“伏尔塔瓦旋律 ，安详而欢 腾，如今已是捷克曲调的象征了。 斯美塔那的伏尔塔瓦河充分体现了民族曲调的巧妙运用：美丽的伏尔塔 瓦河有两个源头，它们原是两条宁静的小溪，一条暖流，一条寒流。第一源头的 音乐主题由两只长笛悄悄奏出。此时清淡的配器勾画出音乐质朴的意境。 东北师范大学硕士学位论文 锣一 第二源头的音乐主题是由单簧管奏出，它慢慢地汇入先前的溪流中。接着， 弦乐组在低音区演奏出流水音型。终于双簧管和第一小提琴奏出优美的伏尔塔瓦 河的主题。伏尔塔瓦河主题本身就是一首朴素的捷克民歌，充满着一种迷人的诗 意和壮观的美。它明朗清澈、气息悠长、优美动人。a 部伏尔塔瓦河主题在流水 动机的背景下，第- d , 提琴与双簧管奏出抒情宽广的歌唱性主题。该主题与涌泉 动机极其相似，但它增加了弱起的四度上行跳进音程。抑扬格的动机给予主题强 大的发展动力，节奏上前紧后松、由动到静，形成一个长线条大起伏的波浪外型， 象征着美丽宽广的伏尔塔瓦河水奔流不息、源远流长。 转趔曼鱼：篁至鏖旦 睡蝈! 夕 一一 一一 。 ：7 ，：二。 伏尔塔瓦河的主题在全曲中反复三次，穿插了描绘清净的音乐，刻画了猎人 号角声的森里，流经一座人们正在为喜气洋洋的婚礼而跳起欢快的波尔卡舞曲的 村庄；在捷克乡间的婚礼上，捷克民族民间的波尔卡的节奏和舞曲风格得到了广 泛的应用。c 部是乡间婚礼上的主题，这个主题在节奏上是以八分音符和十六分 音符作为最基本的节奏单位。斯美塔那用小提琴的碎弓和木管组细碎的跳音来表 现这一主题。所以，使得整个旋律显得灵巧、活泼。并且作曲家用特殊的方法， 把零碎的部分串接起来。然而，使它变得既生动活泼，又连贯而流畅，有非常明 显的舞曲风格的主题，在一动一静、一张一弛之间。它不仅轻松的表现其舞曲的 题材风格，而且如捷克淳朴农民一样的质朴而无华。使浓郁的乡土气息散发出了 鲜明的民族特色。 辱麓+ 笋o 。营牙醴孽等迎璧露；i 兰 然后，音乐由强渐弱，夜幕降临了，音乐开始弥漫着幻想的色彩。接着是水 仙女的舞蹈，宁静而又神秘的气氛表现出朦胧的银色月光下，一群美丽的水仙女 在翩翩起舞的情景； 1 2 东北师范大学硕士学位论文 蚕蛾霉霉喜季翁篱 昭 l “= 嚣：= = = ：一 当它穿过峡谷时，滔滔的波涛冲击着悬崖峭石，这段音乐表现的是伏尔塔瓦 河在经过险峻的圣约翰峡谷时，与拦路的高大巨石顽强搏斗的情景；e 部的主题 动机，建立在了e 小调的重属这个最不稳定的和声八度旋律，从而使得主题 表现出动荡不安的基调。主题的动机仿佛是由相隔增四度、减五度的远关系调中 的两个片段拼接成的，并且极其不稳定，会使人产生突然、不协和的感觉。并且 使用模仿、逆行的复调手法，让主题具备了展开的特点。音色阴暗、深沉。整个 主题具有鲜明的个性，似乎蕴藏着巨大的危机。最后来到捷克的首都布拉格，庄 严地圣诗般的音乐奏响，接着奏起了第一乐章出现的具有光荣传统的维谢格拉德 承包的壮丽的音调。尾声音乐渐渐平息下来，伏尔塔瓦河不停翻滚地向前奔流着， 逐渐地消失在远方。 再如斯美塔那的歌剧被出卖的新嫁娘序曲，8 小节的引子采用极其活跃 的快板、二二拍、f 大调、奏鸣曲式。引子由全体乐队齐奏，开门见山地展现了 欢腾热闹的气息，具有浓郁的捷克民族曲调的旋律，充满着波西米亚民间舞曲的 色彩。这部歌剧通过质朴而丰富的波西米亚的音乐语言，生动地描绘了乡村生活， 鲜明地表现了捷克人民的性格的一个侧面愉快、乐天精神，这不是单纯的喜 剧，而是人民的健康精神和乐观自信的思想感情的生动体现。 “就像舒伯特一样，德沃夏克的音乐能瞬间抓住听众的心灵，他始终认为音 乐首要的是带给人欢乐愉快，而不是教诲、令人惊奇又难以忘怀的曲调，这些曲 调就像生活中的面包一样如此令人熟悉。 德沃夏克作为捷克的乐师，他在继承了斯美塔那的音乐风格的基础上，把舞 曲渗透到了交响曲和奏鸣曲以及他的主要室内乐作品中，并把极富有特色的节奏 富里安特引入了交响曲，使这一切成为作品中较为鲜明的民族因素。更具特征的 是，德沃夏克的音乐语言就民歌的基本意义而言真的始终是“语言”，他的旋律 东北师范大学硕士学位论文 是如此之深地植根于捷克的旋律之中。 如德沃夏克1 8 9 4 年创作的b 小调大提琴协奏曲，第一乐章中的副部主题 旋律宽广流畅，充满诗情画意，抒情的五声性民族音调温暖动人，主题亲切温暖， 具有强烈的歌唱性，它倾吐着作曲家孤独的寂寞和对家乡的怀念。由独奏大提琴 奏出的这个略带伤感的主题真切感人。大提琴以它特有的浑厚如歌的音色，倾诉 了这个主题孤独、思念的情怀。作曲家本人也说：“当我演奏这个主题时常常为 之激动。作为一个捷克人他无论走到哪里，都不忘记祖国的养育之恩，都骄傲 地宣称自己是捷克人，并谦虚地评论自己的作品：“我所留下的作品永远只是普 通的捷克音乐。它是德沃夏克内心最珍贵的个人情感的表现。 第二节色彩性民族和声的大量运用 德沃夏克曾写过一篇舒伯特的文章。那是他在美国纽约国立音乐学员任院长 期间的作品。文章中他指出“和声与转调的独创性，对于乐队色彩的能力，没有 人能够超越舒伯特。”事实上也的确是这样。德沃夏克的音乐作品中的和声织体 有很多都是受到舒伯特的启发。 在德沃夏克的创作中采用大量的主导动机，而且用交响化的方式进行处理。 就许多方面，德沃夏克可以说是舒伯特精神的继承者，他们的音乐都有自然流畅 的旋律，优雅细致的乐器色彩，及对各种情绪表达运用自如的能力。德沃夏克在 和声技法的运用方面，并非限于维也纳古典主义乐派的范围，其作品中存在着很 多超过作曲家所处时代的和声法则。这些带有革新性的和声技法，集中体现在对 各种功能模糊和声与描绘性和声的运用。他的和声技法还表现在对正副和弦、变 和弦、等和弦的使用、以及调性半音的使用。 类似适用于旋律和节奏的特征也适用于德沃夏克的和声，他把民歌的特点一 一首先是摩拉维亚的民歌特点变成了自己创作的素材。所谓“摩拉维亚转调 及 其挣脱古典的d 小调向混合利亚调式向艾奥里亚七度音程转变，自从德沃夏克研 究整理摩拉维亚音乐时就把他吸引住了，他是如此的神往。德沃夏克作品中 和声的范围在增加、扩大，色彩和音色丰富了结构，例如水仙女中的印象乐 派乐音或三和弦e - b b e b d 一岫b - - b g - - b d ，就是这个三和弦序列以前所未有的强音引 入第九交响曲的广板，不是作为用来表达不寻常心境下不寻常地谱出音的象征。 德沃夏克的和声比波西米亚民歌要简洁精辟得多，在这里唯有铜管乐器和木管乐 器的吹奏者担任音乐的演奏，这是德沃夏克管弦乐艺术的一个著名的范例，他的 这种配器艺术始终毫无争议。在德沃夏克的作品中，不论是四声部的弦乐四重奏， 或者是声部齐全的交响曲中，“一切是发声的”，因为作为一位有实践能力的音 乐家，他从青年时代就十分了解一切乐器的功能。主题、对位、伴随的中声部， 回钱亦平一个朴实的捷克音乐家德沃夏克及其主要作品简介【m 】北京：人民音乐出版社1 9 8 2 ，1 4 页 1 4 东北师范大学硕士学位论文 从来都不是抽象的、虚构的，而是根据声响主干为各自的乐器谱写出来的，这里 几乎没有纯粹的色彩性效果( 例如在野鸽里，警示的声音就是用压倒双簧管 和长笛震音的发出啾啾声响的竖琴作为象征的) 。确切地说配器的精湛技巧始终 都服务于特殊的艺术表达，服务于乐章结构的暗示。德沃夏克多次辛勤地进行试 验，摒弃瓦格纳与李斯特的折中办法，寻找自我创造形式的道路，同时也多次改 变古典主义的模式。在被采纳的曲式内部，德沃夏克总是避免使用现成的样板。 第八交响曲终曲里的奏鸣曲因素和变奏的结合，以及第九交响曲里所有的四个乐 章主题的紧密相扣，都完全是非正统的。 第三节传统曲式结构原则的合理运用 在作品创作过程中，采用多主题的手法会更有利于音乐推陈出新的发展，但 是另一方面却更容易造成结构的分散，从而失去了统一性，所以就要有非常合理 的结构上的安排，在发展上要有特殊的手法去处理。斯美塔那的作品伏尔塔瓦 河在曲式结构的安排和主题在全曲的贯穿上，就有着独具匠心的创作。 整首作品集合了奏鸣曲、回旋曲的原则而形成的边缘曲式，并且其中偶尔还 有并排原则。以伏尔塔瓦河的流动为线索，展现两岸的风土人情和秀美的风光。 乐曲独特的曲式结构