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我国古代诗歌说略 从诗经到宋词吴士增一诗经最早称诗，汉代将其列为儒家经典“五经”之首，始称诗经。流传到现在的诗经305篇，有“风”、“雅”、“颂”三部分。作为一部文化经典，诗经的影响远远超出了诗歌乃至文学的领域。从某种程度上说，它是中华文化的一部圣经，展示着汉文字神奇的魅力，千年弥新。说诗经，不能不说孔子，相传是他编订了这部伟大的作品。孔子非常重视诗经的作用。他曾说：“小子！何莫学夫诗？诗可以兴，可以观，可以群，可以怨。迩之事父，远之事君。多识于鸟兽草木之名”（论语阳货）。他又教导自己的儿子：“不学诗，无以言”（论语季氏）。孔子如此看重诗经，诗经都写了些什么呢？“厥初生民,时维姜嫄”（大雅生民）是周民族的史诗；“七月流火,九月授衣”（豳风七月）反映终岁辛劳的农民生活；“硕鼠硕鼠,无食我黍”（魏风硕鼠）是怨刺警诫；“岂曰无衣?与子同袍。王于兴师,修我戈矛,与子同仇”（秦风无衣）是同仇敌忾；“我徂东山,慆慆不归”（豳风东山）是厌战情绪；“彼黍离离,彼稷之苗,行迈靡靡,中心摇摇”（王风黍离）写亡国之痛，故国之思；“呦呦鹿鸣，食野之萍。我有嘉宾，鼓瑟吹笙”（小雅鹿鸣）写欢会宴饮；“蓼蓼者莪,匪莪伊蒿。哀哀父母,生我劬劳”（小雅蓼莪）感念父母的辛劳；“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”（周南关睢）是爱情的追逐；“氓之蚩蚩,抱布贸丝”（卫风氓）是不幸婚姻的哀歌；“一日不见，如三秋兮”（郑风子衿）把相思之苦表现得如怨如诉；“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家”（周南桃夭）是姑娘出嫁的生动场景诗经，是一幅厚重历史文化的长卷，生动而深刻地反映了殷周时期，尤其是西周初至春秋中叶社会生活的各个方面。诗经的表现手法，前人概括为“赋、比、兴”。“赋”就是陈述铺叙的意思。“比”就是譬喻，对人或物加以形象的比喻，使其特征更加鲜明突出。“兴”是借助其他事物作为诗歌发端，以引起所要歌咏的内容。诗经中大量运用比兴，增强了诗歌的生动性，具有很强的感染力。比兴手法对后世诗歌的创作影响很大。诗经大量运用重章叠句，回环往复，抒情尽意。还善于运用叠字、叠韵等修辞手段，描摹事物的形态，增加诗的音乐美，表达细微曲折的思想感情。如“蒹葭苍苍，白露为霜”（秦风蒹葭），“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏”（小雅采薇）等。如果说诗经是一幅黄河流域厚重历史文化的画卷，楚辞则向我们展开了另一幅浓郁瑰丽的画卷。楚辞渊源于江淮流域楚地的歌谣。“楚辞”的名称，最早见于西汉前期。从汉代开始，“楚辞”又成为屈原等人作品的总集名。现存楚辞总集中，主要是屈原及宋玉的作品。屈原的主要作品包括离骚、九歌、九章、天问。离骚是屈原的代表作，是一篇浪漫主义抒情杰作，是屈原用他的理想、遭遇、痛苦、热情以至于整个生命所熔铸而成的宏伟诗篇，闪耀着诗人鲜明的个性光辉。“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”，“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索”。对于屈原离骚所具有的崇高美，古今人有着同样的感受。司马迁感慨：“余读离骚悲其志”，“推此志也，虽与日月争光可也”。鲁迅赞叹：“逸响伟辞，卓绝一世”。 二汉代诗歌成就最高的是乐府民歌。乐府是朝廷设立的掌管音乐的机构，主要任务包括制定乐谱、训练乐工、采集民歌、制作歌辞等。为了区别于文人制作的乐府歌辞，习惯上把采集自民间的歌辞称为“乐府民歌”。陌上桑与孔雀东南飞是汉乐府民歌中的最优秀的作品，也是叙事诗的代表作。 产生于东汉末年的古诗十九首是早期抒情诗的典范。刘勰曾说古诗十九首是“五言之冠冕”，这话并不过分。它在我国文学发展过程中，占有相当重要的地位。汉末“建安文学”的代表人物是曹氏父子。曹操不仅是当时一个政治领袖，也是文学领袖。他的诗绝少华美词藻，语言古朴，气势宏伟，内涵厚重，抒发感情往往悲凉慷慨，跌宕起伏。乐府歌辞从他开始，走上了新的发展道路。曹氏父子诗歌中，曹丕风格与民歌最相近。其燕歌行被认为是最早的七言诗，因而在诗歌发展史上有重要地位。曹植才华横溢, 谢灵运说“天下才有一石，曹子建独占八斗，我得一斗，天下共分一斗”。钟嵘诗品评其诗：“骨气奇高，词采华茂，情兼雅怨，体被文质，粲溢古今，卓而不群。”观沧海、蒿里行、步出夏门行等诗是曹操的代表作；曹植的代表作有白马篇、赠白马王彪。魏晋时期“竹林七贤”之一的阮籍，以其咏怀诗在诗歌史上占有一席之地。选录其一：夜中不能寐，起坐弹鸣琴。薄帷鉴明月，清风吹我襟。孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见，忧思独伤心。月色如水，寒风拂衣，孤鸿悲鸣，宿鸟惊飞，在这一片冷漠枯索的气氛中，主人公独处空堂，徘徊忧思。这种从生命本质意义上提出的孤独感是过去诗歌中从未有过的。曾因其三都赋而使洛阳纸贵一时的西晋文学家左思，诗歌继承建安风骨，有“左思风力”之称，其咏史诗是同类诗作的先导。魏晋南北朝最杰出的诗人是陶渊明。在陶渊明笔下，农村生活、田园风光第一次被当作重要的审美对象。他的田园诗，有着独特的艺术魅力。如最著名的饮酒之五：结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。 采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。 心境旷远，就不会受到世俗的干扰。在暮岚紫霭、归鸟返飞之中，感受到造物的奥秘，参透了人生的真谛。意境最美的，当数归园田居之三：种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。陶诗语言朴素、自然、真淳，用语浅而含蕴深。“暧暧远人村，依依墟里烟”，写乡村的恬静，“倾耳无希声，在目皓已洁”，写雪的轻虚，“有风自南，翼彼新苗”，写风的踪迹，都是有名的例子。南朝宋时的谢灵运、齐时的谢朓，是山水诗的代表作家，世称“大小谢”。谢灵运的代表作有登池上楼、石壁精舍还湖中作等；谢朓的代表作有晚登三山还望京邑。南北朝乐府民歌是继诗经、汉乐府民歌后的第三次民歌高潮。西洲曲是一首集中了南朝乐府民歌艺术特点的长篇佳作。敕勒歌、木兰诗是北朝乐府民歌的代表作。三自明代人高棅始，人们习惯将唐诗按时代分为初、盛、中、晚四个时期。初唐诗人中，沈佺期、宋之问以自己的创作实践总结完成了五七言律诗的形式规范，扩大了律诗的影响。“初唐四杰”以匡时济世、建功立业的人生理想和热情，注入诗歌，展现出新的时代风貌。陈子昂则从理论和创作两个方面，为唐诗注入蓬勃了的生命力，清除了南朝诗歌和唐初宫廷诗风的弊病，在文学精神上开启了盛唐整整一代诗人。这一时期，王勃的送杜少府之任蜀川，杨炯的从军行，卢照邻的长安古意，骆宾王的在狱咏蝉，陈子昂的感遇诗、登幽州台歌，张若虚的春江花月夜，都是脍炙人口的名篇。王维与孟浩然并称“王、孟”，同为盛唐山水田园诗派代表。王维的诗歌，前后期有明显不同。前期写出了不少意气风发、充满豪情的诗篇。如少年行其二：出身仕汉羽林郎，初随骠骑战渔阳。孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。后期多吟咏山水，在山林溪壑中寄托志趣。如课文所选的两首绝句。苏轼在书摩诘蓝田烟雨图中说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”最确当不过。孟浩然的代表作有过故人庄、宿建德江、春晓等。其中春晓一诗备受喜爱，妇孺能诵。高适、岑参同是盛唐边塞诗代表诗人。高适以古体诗见长，沉雄深厚，代表作有燕歌行、塞下曲等。岑参喜以瑰丽笔调描写带异域情调的新鲜事物或奇特风光，开拓了新奇的境界。“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”（白雪歌送武判官归京），以梨花喻雪，化萧索酷寒为绚丽烂漫；“一川碎石大如斗，随风满地石乱走”（走马川行奉送出师西征），气势逼人，惊心动魄。盛唐边塞诗人还有王昌龄、李颀、王之涣等。王昌龄有 “七绝圣手”之誉，代表作有从军行、出塞等。李颀代表作有古意、古从军行等。王之涣代表作有凉州词、登鹳雀楼等。李白是时代的骄子、盛世的歌手。他的诗歌以蓬勃的浪漫气质表现出无限生机，成为盛唐之音的杰出代表。台湾诗人余光中寻李白写道：“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成了剑气，绣口一吐就半个盛唐。”真是形象极了。李白诗歌内容十分丰富，其中表现最多的是渴求个人自由、摆脱社会羁绊和对权贵的蔑视。例如宣州谢朓楼饯别校书叔云云： 弃我去者，昨日之日不可留；乱我心者，今日之日多烦忧。长风万里送秋雁，对此可以酣高楼。蓬莱文章建安骨，中间小谢又清发，俱怀逸兴壮思飞，欲上青天揽明月。抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁，人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。 而在梦游天姥吟留别中，他发出了最响亮的呼声：安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜！ 对风景优美的祖国山河的描绘与歌颂，也是李白诗的一个重要内容。如那首有名的望庐山瀑布。杜甫与李白一向被视为唐诗世界中两座并峙的高峰。杜甫被誉为“诗圣”，他的诗夙有“诗史”之誉。他的名篇兵车行，以严肃的态度，真实地记录下人民被驱往战场送死的悲惨图景。“车辚辚，马萧萧，行人弓箭各在腰。耶娘妻子走相送，尘埃不见咸阳桥。牵衣顿足拦道哭，哭声直上干云霄。”开头是一幅悲惨的图景，接着把批判的锋芒指向好大喜功的唐玄宗：“边庭流血成海水，武皇开边意未已！”诗中继续写到战争导致国内生产力的衰减：“君不闻汉家山东二百州，千村万落生荆杞，纵有健妇把锄犁，禾生陇亩无东西。”最后借想象为那些无辜的死者发出悲愤的哭喊：“君不见青海头，古来白骨无人收。新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾！”在唐诗中，如此严肃地正视现实、具有深刻的批判精神的作品，以前还没有过。杜诗风格多样，最富于特色的是“沉郁顿挫”。“新诗改罢自长吟”，“语不惊人死不休”，杜诗极高的语言艺术也为历代论者所公认。白居易是新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，追求通俗、崇尚实用。白居易的诗歌现存近3000首，在唐代首屈一指。他曾将自己的诗分为讽谕、闲适、感伤和杂律四类。他最为重视的是讽喻诗。代表作新乐府50首，集中体现了他的诗歌主张。感伤诗中最有名的是长篇叙事诗长恨歌、琵琶行。白居易的诗歌平易浅近，在当时已经流播很广，甚至远及“日本，暹罗（泰国）诸国”。新乐府运动的其他参与者有元稹、张籍、王建等。元稹与白居易齐名，时称“元白”。张籍、王建以乐府诗齐名，称“张王乐府”。韩愈是一个有独特风格的大诗人。韩愈诗歌的主要特色就是气势宏大，尚险好奇，瑰丽奇崛。在这一方面，他使唐诗乃至宋以后的诗歌发生了很大变化。代表作有南山诗、山石、左迁至蓝关示侄孙湘等。孟郊、贾岛的诗风，有“郊寒岛瘦”之说。二人作诗，精思苦吟，刻意求工，令人感佩。孟郊描写平凡人伦之爱的游子吟真挚深沉、感人至深。 韩愈周围的诗人，艺术成就最高的是李贺。他的诗以想象奇异而著称。“向前敲瘦骨，犹自带铜声” （马诗），瘦马的骨是铜的，敲一敲会发出金属声；“石脉水流泉滴沙，鬼灯如漆点松花”，鬼魂能点灯，而这灯则是漆般的光亮（南山田中行）；“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”，从箜篌声联想到玉碎、凤鸣、芙蓉泣露（李凭箜篌引）。刘禹锡和柳宗元也是中唐有独特建树的诗人。刘禹锡的咏史诗向为人称道。这些诗以简洁的文字、精选的意象，表现阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了很深的感慨，乌衣巷就是其中的名篇。他还主动向民歌学习，写了竹枝词等作品。朴素自然、清新可爱。柳宗元留下来的诗歌仅一百多首，但历来评价很高。柳宗元诗兼有简洁、精深、温丽、含蓄之长，自然朴实的语言中蕴含幽远的情思。如著名的江雪：千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。晚唐诗人，杜牧与李商隐齐名，称“小李杜”。杜牧的诗以明丽的意象和俊逸的气骨，构成其诗歌的特殊境界。代表作有赤壁、过华清宫、泊秦淮、江南春、山行等。李商隐擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，风格独具。如锦瑟： 锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然。 全诗朦胧、伤感、凄美。虽然无法知道它所表达的伤感是由何而起，但“一弦一柱思华年”，却让人感受到是对过去美好时光的追忆。宋代诗歌在继承唐诗传统的基础上，又有新的发展。在思想内容和艺术表现上有所开拓创造，出现许多优秀诗人作品，形成许多流派，在古代诗歌史上，宋诗是继唐诗而后的又一高峰。特别在民族矛盾异常尖锐剧烈的历史背景下,诗中所抒发的爱国主义精神比唐诗更炽热和深沉，成为南宋诗歌的基调。在艺术旨趣和风格上，则主要向思辨、显露、精细方面发展。“唐人诗主情”，“宋人诗主理”（杨慎升庵诗话）。“唐诗多以丰神情韵擅长，宋诗多以筋骨思理见胜”（钱钟书谈艺录）。宋代产生了许多杰出的诗人。如梅尧臣、苏舜钦、欧阳修、王安石、苏轼、黄庭坚、陈师道、陈与义、陆游、范成大、杨万里等,在中国诗歌史上,都有重要地位。其中尤以苏轼和陆游最为人称道。苏轼与黄庭坚并称“苏、黄”。“至东坡（苏轼）山谷（黄庭坚），始自出己意以为诗，唐人之风变矣”（严羽沧浪诗话）。苏、黄可以说是为宋诗开辟了新的作风的诗人。苏诗题材广泛、无体不善。他的诗，从心所欲地表现自己广博而丰富的才能，展露他开朗的胸襟和温厚的人格。 陆游诗现存九千余首，题材广泛、风格多样，始终表现出一种激烈而深沉的民族情感，反映着山河破碎、民族危亡年代人们的普遍心愿，在当时及后世，都赢得了广泛的尊重。嘉定二年（1209）年底，八十五岁的陆游一病不起，临终前，留下了那首千古绝唱示儿： 死去元知万事空，但悲不见九州同。王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。 四敦煌曲子词是现传最早的唐代民间词。中唐文人词的代表作家有张志和、韦应物、刘禹锡、白居易等。温庭筠是中唐以来的多产词作家。花间集是我国最早的一部词集。花间词人以西蜀士大夫居多，韦庄与温庭筠齐名，称“温韦”。温庭筠的代表作是菩萨蛮（小山重叠）。南唐后主李煜是五代最有成就的词人，也是词史上第一流的大家。有人说，至李煜，词作的境界才更为开阔深远。其成就最高的是后期作品，主要写亡国的愁苦、悔恨和绝望。如破阵子：四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？ 一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨，最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。词起源于唐而盛于宋，宋代出现了一大批优秀的词人。晏殊与其子晏几道，合称“二晏”。晏殊的词进一步奠定了疏淡清丽、精致柔婉的风格在宋词中的地位，也把宋词语言进一步推向文人化、典雅化。代表作为浣溪沙：一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。张先的词清新明丽，语言在流畅中时时有精巧的表现。时人曾据其写“影”的三个佳句，誉为“张三影”（见高斋诗话）。指的是青门引“那堪更被明月，隔墙送过秋千影”；木兰花“中庭月色正清明，无数杨花过无影”；天仙子“云破月来花弄影”。欧阳修词风与晏殊相近，其题材以吟咏男女恋情、抒写山水闲适之感为多，风格也大体承袭了晚唐以来明丽柔婉的传统。代表作为踏莎行（候馆梅残）。 柳永是北宋第一个专以写词名世的作家。传说他曾写过一首鹤冲天，末句是“忍把浮名，换了浅斟低唱”，当考进士时，“留意儒雅”的宋仁宗特予黜退，说：“且去浅斟低唱，何要浮名？”弄得他很久没有中进士（吴曾能改斋漫录），干脆自号“奉旨填词柳三变”，专写歌辞去了。正因如此，他在词的体制、内容、风格诸方面均有所突破，而受到社会各阶层的广泛欢迎，以致“凡有井水饮处即能歌柳词”（避暑录话）。柳词的代表作有望海潮（东南形胜）、雨霖铃（寒蝉凄切）等。苏轼为豪放词的创始人，与南宋辛弃疾并称“苏、辛”。从晚唐五代到北宋中叶，在文人的观念中，词始终被视为纯娱乐性的“末道小技”，又称为“诗余”，说它是写“诗”之余的事情。写来写去转不出儿女情长、离合悲愁的圈子，语言风格也因此难脱柔媚纤巧的樊篱。直到苏轼以雄大的才力、开阔的胸襟进入词的创作领域，才极大开拓了词的题材、意境，创造出迥异前人的风格与表现手法。苏轼词的风格是多样的。如江城子的热情浓烈、意气奋昂，念奴娇的开阔豪迈，雄视今古，其风格可以用“豪放”和“高旷”来形容，而写恋情、写伤感的词，则又委婉而细密。如江城子一首：十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟， 无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。 夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年断肠处，明月夜，短松岗。感情深挚，凄婉动人。黄庭坚以诗文受知于苏轼，为“苏门四学士”之一，少年时多作艳词，晚年词风接近苏轼。与黄庭坚齐名的秦观亦为“苏门四学士”之一，词风婉丽，代表作有鹊桥仙（纤云弄巧）、踏莎行（雾失楼台）等。周邦彦词风浑厚和雅，富艳