怎样培养孩子的乐感.doc

怎样培养孩子的乐感德兴市龙头山中学：江建青在音乐的教学过程中，培养学生的乐感至关重要。因为有了好的乐感，对提高学生的修养和理解音乐、感受音乐、表现音乐起着关键的作用，并会受益终生。音乐是时间的艺术、声音的艺术、是看不见摸不着的。就如何提高学生的乐感，应从以下几个方面入手：一、必须做到“三多”。（1）“多听”。音乐是一种声音的艺术，它是依靠乐音的高低、长短、强弱和音色的对比、变化有规律地组织起来，形成音乐形象，并通过器官来感受的一种艺术。多听古今中外的音乐，从中得到艺术熏染，增进知识，这样无形中就培养了乐感。在枯燥乏味的技术训练中，也应随时渗透“技巧”和美感的因素。举例说，初学学习唱歌者，当练习一个慢速度的四拍时值的音符，如“由强渐弱”、“由弱渐强”、“由强突弱”、“渐弱渐强”、“渐强又渐弱”、“连续断单或圆滑音”音色上有刚有柔，感情上有放有藏等变化，而不是简单地只把四拍唱足或奏足就完事。（2）“多看”。看DVD中的名家的表演。通过看歌唱家、歌剧演唱家的表演，积极的感受他们的唱和演，可以提高自己的歌唱感觉和歌唱意识。戏曲演唱名家的“手、眼、身、法、步”和“唱、念、做、打”等这些戏曲中程式化功夫都是在一定的锣鼓点中完成的，经常看他们表演，会使自己从他们那一招一式的表演中看出门道，把歌曲中的拍节音型变成自己的心理律动，从而有机的提高歌唱感觉。（3）“多思考”。 就是要做有心人。平时把音乐作为自己生活的一部分。在有条件时不忘多听、多看、多记录自己的感受。在多听多看的过程中，如果对美的声音及音色形成了一定的内心听觉和要求，这将直接对学生产生重要的影响。因为一旦有了正确的美的概念，他们就会去追求。就会朝着这个方向努力。二、必须加强视唱练耳的教学。视唱是视唱练耳中的另一个重要组成部分，它与听觉训练是相辅相成的关系，并不是独立的。教师要从实际出发由浅入深的进行教学：(1)可从节奏入手过渡到视唱。节奏相对来说比视唱要好掌握。可抓住这一特点进行由浅入深、循序渐进的训练。在视唱中先掌握好节奏，再过渡到视唱，这样学生较容易掌握。（2）从唱准单音过渡到旋律。音乐教学中，学生不仅要会听，而且要会唱。唱和听缺一不可。可先唱准音阶，然后对学生进行级进、跳进的练习，使学生能从多变的音阶中更好的把握每个音的音准。其次让学生通过听辩单音，对音高、音准进行识记和巩固练习，把所听的旋律记下来进行视唱，这样听唱兼顾更好的促进了学生对音准的掌握。（3）可从律动方面着手。学生的特点是好动，遇到较难的节奏，先进行律动的训练再过渡到演唱，这样迎合了学生的特点，他们会立即感到容易并很快能贴切地表达出来。那些乐感较差的学生，大多数并不是无可救药的，正确引导他们借助于自身体态律动来表现音乐，不失为一个有效地提高音乐感觉的举措。三、必须重视音乐表现力的培养。音乐的表现力就是要以准确的节奏、恰当的力度和速度，自然而美好、真切而饱满的感情把乐曲的艺术形象再现出来。例如我教在老师身边一曲时，先让六年级学生回忆刚进学校时的情景，以及这六年来的一些难忘的事，点点滴滴勾起了同学们心底里对学校、老师、同学的依依不舍之情，音乐成为沟通的桥梁。可以说，这首歌曲无论是节奏还是音调都是很难掌握的，但学生唱来却是丝毫不差，似乎音乐就是从他们心里直接流淌出来的。而在我听来那如天籁般的歌声却正是由真实的、感人的情感所支撑的。就在我们师生作合作表演唱时，我发现许多孩子的眼睛里晶莹透亮，连平时专门调皮捣蛋的学生都在专注地演唱着，他们看我的眼神就像在说：“老师，谢谢您！”在解读中提到：“一首好的音乐作品总是贴近学生的生活，表达学生的心声；或是抒发一种温馨的心曲；这种立意与情境之美对学生有着深刻的感染力，会使心灵萌发美的种子。”有了“情”，“声”自然就美；而在学生聆听到自己优美的声音后内心的愉悦激发起了他们更多的表现欲，在学生表现音乐美的同时，音乐“润物细无声”的审美功效也早已深深植根在心中了。总之，音乐感的培养不是一蹴而就，需反复练习和各方面汲取“营养”。音乐作为一种特殊的语言，培养音乐感，没有一定的听觉与体验的积累，就很难真正的去倾听，欣赏。我们学习音乐，不为成为音乐家、艺术家，而是陶冶性情增添生活的乐趣，进而塑造更加完美的人生。如何上好音乐课 德兴市龙头山中学：江建青音乐教育是中学生的重要组成部分，但对于一位音乐教师来说，从事音乐教育并不是一件容易的事。现在的中学生大部分都喜欢听流行曲，课本里的歌曲他们都不感兴趣，于是有许多同学上课不认真、搞小动作”。面对这不良现象，我真的有点生气，却又觉得无奈，于是我苦思闷想，终于想到了解决这些问题的好方法。 一、读懂学生。 我放下老师的架子，发挥青年教师与学生交往上的年龄与活动优势，成为学生的知心朋友。并向学生学习，研究他们的生活、学习、劳动，关心他们的喜怒哀乐，熟悉他们的社区和家庭，利用课余十分钟和学生平等、自由地对话，增进了解，提高学生对我的信任。特别是注意对“后进生”的深入了解。经过一段时间的交往，我从中发现了许许多多实实在在的问题，也解决了许多学生的困惑。渐渐地，他们上课的纪律比以往好多了，我还深刻地记住他们曾经说过的一句话：“我们并不怕音乐老师，因为她是我们的朋友，所以我要尊敬她。”这使我明白，作为一位教师要全身心地、满腔热情地去爱学生。 二、改进教学方法。 一贯的音乐课，我们都是教会学生唱一首歌，讲授一点音乐知识，分组轮唱就算完了，可是现在却不一样了。我结合同学们的要求，在音乐课搞点游戏，如猜迷语，比一比读顺口溜，讲故事我还要求每一位同学在上新课前，轮流上黑板写一句有关音乐方面的名人格言，或者自己对音乐的一些体会、感受。这样做是为了激发同学们对音乐的学习兴趣，让他们更深刻地了解音乐。记得初一第一学期有一首歌曲静夜思，这首歌的旋律比较慢，倚音比较多，特别难唱，听起来还有点枯燥无味，许多同学都不喜欢上这节课。于是我在上课前先吸引住同学们：“这节课我们学会唱这首歌之后，让你们回忆以前的一些童年趣事或一件难忘、令人发笑的事，用这首歌的旋律唱出来。”同学们都说好。这节课特别安静，同学们个个开口学唱，而且唱的特别卖劲，学得比我想象中还要快，后来我抽查了一下，每位同学都按照我说的方法把要说的事情用音乐唱出来，连平时不爱唱歌的几位同学也争先恐后的举手。下课铃声响了，不少同学惋惜地说：“太短了，再多点时间就好了。”三、新课导入要新颖，激发学生的学习兴趣传统的课堂教学生在新课导入上往往是开门见山，唱歌课开始是发声练习，欣赏课开始是介绍作者，往往使学生感到无趣。其实。新课的导入形式千变万化，只要善于抓住学生的心理，就能达到预期效果。1、利用教师环境导入新课。如果一个家庭时常换换家具的摆放位置，添一些新的插花、小摆设，往往使在里面的人感到新鲜，加深了对家的热爱。音乐教室应像音乐之家，如果教师在讲台上放一盆绿色的小植物，在墙上挂一幅抽象画，会使孩子对音乐教室感到新鲜，而随着好奇心孩子们自然会想到：“咦，今天音乐教室变了样，不知教师会在课上安排什么内容呢？”使学生充满往下学习的兴趣。2、利用其他学科的知识对学生的吸引导入新课孩子们的兴趣不是单一的，而是多样性的，一个孩子对文学没有兴趣，却对物理感兴趣。所以作为音乐教师，不仅要有扎实的专业知识和技能，更应博览群书，博采众长。利用一切学生感兴趣的东西帮助学生对音乐课产生兴趣。如在一音乐课中，我利用物理实验声的原理来将音之源，使学生对进一步了解什么是音乐产生兴趣。在欣赏马思聪的思乡曲时，我和着音乐轻声朗诵乡愁，使学生通过文学作品对音乐作品的情感产生共鸣，提高了进一步了解音乐作品的兴趣，如在欣赏巴拉基列夫夫尔加河的船夫时，我及时挂上了列夫的名画夫尔加河上的纤夫，使学生通过这幅油画感受到纤夫的悲惨命运，增加了继续探究的兴趣。四、我指导学生在课余时间适宜地选择一些乐曲进行欣赏 音乐能通过心理作用影响人的情绪，陶冶性情，从而达到化解不良情绪的目的。因此，在课余时间，我指导学生适宜地选择了一些乐曲进行欣赏。如，催眠时，选用了“二泉映月”、“平湖秋月”、“梦幻曲”等；稳定情绪时，选用了“塞上曲”、“春江花月夜”等；排遣不良情绪时，选用了