人教版八年级上册美术1.1《造型的表现力》教学设计

人教版八年级上册美术1.1《造型的表现力》教学设计课题：科目：班级：课时：计划1课时教师：单位：一、教学内容人教版八年级上册美术1.1《造型的表现力》

本节课主要围绕“造型”这一美术术语展开，通过观察、分析、实践等环节，引导学生认识造型的基本元素，理解造型的表现力，培养学生的审美能力和创造力。具体内容包括：造型的基本元素（点、线、面）、造型的表现方法（对比、均衡、节奏等）、以及造型在生活中的应用。二、核心素养目标分析本节课旨在培养学生的审美感知、艺术表现和文化理解等核心素养。通过学习造型的基本元素和表现方法，学生能够提升对美术作品的审美鉴赏能力；通过实践创作，学生能够发展自身的艺术表现力和创造力；同时，通过了解造型在生活中的应用，学生能够增强对文化多样性和艺术价值的理解。三、教学难点与重点1.教学重点，①

①理解和掌握造型的基本元素（点、线、面）及其在美术创作中的应用。

②掌握造型的表现方法，如对比、均衡、节奏等，并能够运用这些方法进行简单的造型设计。

2.教学难点，①

①学生对造型元素的理解可能较为抽象，需要通过具体的实例和实践活动帮助他们建立直观的认识。

②将造型元素和表现方法应用于实际创作中，学生可能面临创意表达的困难，需要教师引导和启发。

②学生在创作过程中可能遇到技术上的挑战，如线条的流畅性、色彩的搭配等，需要教师提供技巧指导和耐心辅导。

③学生在理解和运用造型表现力时，可能缺乏文化背景知识，需要教师适当介绍相关艺术史和文化背景，以帮助学生更好地理解造型的深层含义。四、教学资源软硬件资源：美术教室、投影仪、计算机、平板电脑、打印机、绘图板、水彩画材、彩色铅笔、纸张。

课程平台：学校美术教育平台、网络教育资源平台。

信息化资源：在线美术教学视频、数字化美术教材、网络艺术博物馆资源。

教学手段：实物展示、示范讲解、小组讨论、创作实践、课堂互动。五、教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求。例如，要求学生预习《造型的表现力》的相关概念，并尝试找出生活中的造型元素。

设计预习问题：围绕“造型的基本元素及其在生活中的应用”，设计一系列具有启发性和探究性的问题，引导学生自主思考。如：“你能在生活中找到哪些点的造型？线的造型？面的造型？”

监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。例如，通过查看学生的预习笔记和提交的预习成果，了解学生对预习内容的掌握程度。

学生活动：

自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解造型的基本概念和元素。

思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。例如，学生可能会记录下自己在生活中观察到的各种造型元素，并思考它们是如何影响视觉感受的。

提交预习成果：将预习成果（如笔记、思维导图、问题等）提交至平台或老师处。教师可以通过这些成果了解学生的预习情况，并根据反馈调整教学策略。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：通过展示一幅具有强烈造型表现力的美术作品，引出《造型的表现力》课题，激发学生的学习兴趣。

讲解知识点：详细讲解造型的基本元素（点、线、面）和表现方法（对比、均衡、节奏等），结合实例帮助学生理解。例如，通过分析不同艺术家的作品，讲解如何运用这些元素和手法。

组织课堂活动：设计小组讨论，让学生分享自己在生活中观察到的造型元素，并探讨它们的表现力。此外，还可以组织学生进行简单的造型创作，如用彩色铅笔绘制几何图形，体验造型的美感。

解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，进行及时解答和指导。例如，学生可能会询问如何平衡画面中的元素，教师可以现场示范并解释。

学生活动：

听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。

参与课堂活动：积极参与小组讨论和造型创作活动，体验造型的表现力。

提问与讨论：针对不懂的问题或新的想法，勇敢提问并参与讨论。

教学方法/手段/资源：

讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解造型的基本概念和表现方法。

实践活动法：通过小组讨论和造型创作活动，让学生在实践中掌握造型的表现力。

合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：根据《造型的表现力》课题，布置适量的课后作业，如观察并记录生活中的造型元素，尝试运用所学知识进行简单的造型设计。

提供拓展资源：提供与《造型的表现力》相关的拓展资源（如书籍、网站、视频等），供学生进一步学习。例如，推荐一些艺术史上的经典作品，让学生了解造型在艺术发展中的作用。

反馈作业情况：及时批改作业，给予学生反馈和指导。例如，对于学生的造型设计，教师可以提出改进建议，帮助他们提高造型能力。

学生活动：

完成作业：认真完成老师布置的课后作业，巩固学习效果。

拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和思考。例如，学生可以查找有关造型艺术的书籍，了解更多相关知识。

反思总结：对自己的学习过程和成果进行反思和总结，提出改进建议。例如，学生可以思考自己在造型设计中的不足，并制定改进计划。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

作用与目的：

巩固学生在课堂上学到的《造型的表现力》知识点和技能。

通过拓展学习，拓宽学生的知识视野和思维方式。

通过反思总结，帮助学生发现自己的不足并提出改进建议，促进自我提升。六、学生学习效果学生学习效果

1.知识掌握

（1）造型的基本元素：点、线、面及其在美术创作中的应用。

（2）造型的表现方法：对比、均衡、节奏等。

（3）造型在生活中的应用：观察生活中的造型元素，理解其表现力。

2.技能提升

（1）审美感知能力：学生能够通过观察和分析美术作品，提高对美的感知能力。

（2）艺术表现能力：学生能够运用所学知识，进行简单的造型设计，表达自己的创意。

（3）动手实践能力：通过课堂实践活动，学生能够提高动手操作能力，培养实践意识。

3.思维发展

（1）独立思考能力：学生在预习和课堂学习中，能够独立思考问题，提出自己的见解。

（2）创新思维能力：通过实践活动，学生能够发挥自己的想象力，进行创新设计。

（3）批判性思维能力：学生在讨论和交流中，能够对所学知识进行批判性思考，提出质疑和改进建议。

4.情感态度价值观

（1）审美情趣：学生能够欣赏和喜爱美术作品，提高审美情趣。

（2）文化自信：通过学习美术史和文化背景，学生能够增强文化自信，认识到艺术的价值。

（3）团队合作意识：在小组讨论和合作学习中，学生能够学会与他人沟通、协作，培养团队合作意识。

5.综合素质

（1）自主学习能力：学生在预习和课后拓展中，能够自主学习和探索，提高自主学习能力。

（2）信息获取能力：学生能够利用网络等资源，获取与美术相关的信息，提高信息获取能力。

（3）问题解决能力：学生在面对造型设计中的问题时，能够运用所学知识，尝试解决问题。七、重点题型整理1.题型一：识别和分析美术作品中的造型元素

例题：观察以下美术作品，分析并指出作品中的点、线、面元素及其在作品中的作用。

答案：作品中的点元素可能体现在画面中的小点装饰，线元素可能表现为线条勾勒的轮廓或纹理，面元素则可能以色块或形状的形式出现。这些元素共同构成了作品的构图和视觉效果。

2.题型二：比较不同造型表现方法的效果

例题：比较以下两幅作品，分析并讨论对比、均衡、节奏等造型表现方法在作品中的运用及其效果。

答案：第一幅作品可能通过强烈的对比来突出主题，而第二幅作品则可能通过均衡的构图和节奏感强的线条来营造和谐的氛围。

3.题型三：设计简单的造型作品

例题：根据以下主题，设计一个简单的造型作品，并解释你的设计思路。

答案：主题：自然和谐。设计思路：选择绿色作为主色调，以曲线和波浪形的线条表现自然界的流畅，使用不同大小的圆点代表树叶和花朵，通过色彩的渐变和线条的交错，展现自然界的和谐与生机。

4.题型四：分析生活中的造型元素

例题：在日常生活中，找出三种不同的造型元素，并说明它们在生活中的应用。

答案：造型元素一：点元素，如街头广告中的小图标，用于指示方向或吸引注意；造型元素二：线元素，如城市道路的标线，用于引导交通流；造型元素三：面元素，如建筑物的外立面，通过不同材质和颜色的面块组合，形成独特的视觉效果。

5.题型五：讨论造型在文化中的意义

例题：讨论以下文化现象中，造型如何体现文化特色。

答案：文化现象：中国传统建筑。讨论内容：中国传统建筑中的造型元素，如飞檐翘角、雕梁画栋，不仅体现了古代工匠的智慧，也蕴含了丰富的文化内涵，如对自然界的崇拜、对和谐社会的追求等。这些造型元素成为了中国传统文化的象征。八、板书设计①

本文重点知识点：造型的基本元素

词：点、线、面

句：造型的基础是由点、线、面构成的。

②

本文重点知识点：造型的表现方法

词：对比、均衡、节奏

句：通过对比、均衡、节奏等手法，可以增强造型的表现力。

③

本文重点知识点：造型的应用

词：生活中的造型、艺术作品中的造型

句：造型元素广泛应用于生活中的各种物品和艺术作品中。课堂1.课堂评价

课堂评价是教学过程中不可或缺的一部分，它有助于教师了解学生的学习情况，及时调整教学策略，确保教学目标的实现。以下是对课堂评价的具体实施方法：

（1）提问评价：通过提问，教师可以检验学生对知识点的掌握程度，激发学生的思考。具体方法包括：

-提出开放式问题，鼓励学生发散思维，如“你认为在美术作品中，哪种造型元素最能体现艺术家的情感？”

-设计阶梯式问题，逐步引导学生深入理解，如“首先，请说出你见过的点的造型；然后，分析这些点的造型是如何影响作品的？”

-通过提问，教师可以了解学生的理解程度，及时纠正错误，强化重点。

（2）观察评价：教师通过观察学生的课堂表现，如参与度、互动性、注意力集中程度等，评估学生的学习效果。具体方法包括：

-观察学生在课堂活动中的表现，如小组讨论、角色扮演等，评估他们的合作能力和创新思维。

-注意学生的非言语行为，如表情、姿态等，了解他们的情绪和参与度。

（3）测试评价：通过课堂小测验或练习，教师可以了解学生对知识点的掌握情况。具体方法包括：

-设计简短的小测验，如选择题、填空题等，快速评估学生对基础知识的掌握。

-提供实践操作的机会，如绘制简单的造型作品，评估学生的实际操作能力。

课堂评价的目的是及时发现问题，并采取相应措施进行解决。例如，如果发现部分学生在造型元素的理解上存在困难，教师可以调整教学方法，增加实例讲解和示范。

2.作业评价

作业是课堂学习的延伸，对学生的作业进行评价可以进一步了解学生的学习效果，并提供个性化的反馈。

（1）认真批改作业：教师对学生的作业进行认真批改，不仅关注答案的正确性，还要关注学生的思考过程和创作思路。

（2）及时反馈：对学生的作业进行点评，指出优点和不足，并提供改进建议。例如，对于学生的造型设计，教师可以评价其色彩搭配、构图是否合理，并给出具体的修改意见。

（3）鼓励学生：在作业评价中，教师应鼓励学生继续努力，增强他们的自信心。例如，对于学生的创新设计，教师可以给予积极的评价，并鼓励他们在未来作品中尝试更多可能性。

通过课堂评价和作业评价，教师可以全面了解学生的学习情况，帮助学生巩固知识点，提高他们的美术素养。同时，教师也可以根据评价结果，调整教学策略，提高教学效果。反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.互动式教学：在课堂上，我尝试了更多的互动式教学方法，比如小组讨论、角色扮演等，让学生在参与中学习，这样不仅提高了他们的积极性，也增强了他们的团队合作能力。

2.实践与理论相结合：我注重将理论知识与实践操作相结合，比如让学生通过实际绘制来理解造型的表现力，这样的教学方式更贴近实际，也更能激发学生的学习兴趣。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.学生个体差异处理不足：在课堂上，我发现对于不同学习水平的学生，我提供的教学内容和指导可能不够个性化，有的学生可能觉得难度太大，有的则觉得太简单。

2.教学资源利用不够充分：虽然我使用了多种教学资源，但感觉还有很大的提升空间，比如可以更多地利用网络资源，让学生在家也能进行学习和探索。

3.评价方式单一：目前主要依靠作业和测试来评价学生的学习效果，可能忽视了学生的其他方面，如创意