《浅析美术教育中的美术鉴赏》8100字（论文）

浅析美术教育中的美术鉴赏TOC\o"1-2"\h\u30370摘要 119360关键词：美术教育；美术鉴赏；课程 12985引言 116498一、美术鉴赏中教学的方法 228058（一）情境化教学方法 217676（二）体验式教学方法 37590二、美术鉴赏在美育基础下的重要性 417405三、美术鉴赏在实际教学中的重要性 66585（一）美术鉴赏对于思维创造的作用 629356（二）美术鉴赏对于培养学生真善美情感的作用 831753（三）美术鉴赏对于弘扬传统文化的作用 831554四、结语 925559参考文献： 93788附录一 10摘要21世纪充满着机遇与挑战，经济与文化发展迅速，教育也在这个时期飞速发展，新时代要求加强素质教育，培养全面素质型的人才，而美术教育作为素质教育中的一部分，起到了重要的作用。在新课程改革的推动下，美术鉴赏课成为了美术教育中必不可少的一项重要环节，美术不再是以前的传统教学模式，美术教学需要更加的多元化，笔者通过联系自身的教育实习经历，对课题进行研究探讨。本课题的研究内容主要围绕美术鉴赏在美术教育中的重要性进行开展，课题主要分为四个部分。第一部分为美术鉴赏的教学方法以及在课堂中的具体运用。第二部分为美术鉴赏在美育基础下的重要性，主要阐述美术鉴赏教育在美育中的实际意义。第三部分为美术鉴赏在实际教学中的重要功能，如美术鉴赏对于学生思维创造的影响，对于培养学生真善美以及弘扬传统文化的作用。第四部分为课外美术活动在美术鉴赏课程中的作用。关键词：美术教育；美术鉴赏；课程引言美术的鉴赏力是一种能力，著名艺术社会学家豪泽尔[[][]程晋义.豪泽尔与艺术社会学初探——以《艺术社会学》为蓝本[J].丝路艺术,2018.一、美术鉴赏中教学的方法美术教师在进行课堂教学时，需要充分考虑学生的知识储备以及教学对象，采用生动形象的教学方法来进行教学。教学方法指的是教师根据教育培养目标的要求，与教学原则相结合，再以实际内容做参考，在教学过程中所采用的手段和方法，根据课程内容的不同，教师可采用不同的教学方法，确保教学过程最优化。在美术鉴赏课中，教师运用合适的教学方法可以使学生更快的进入课堂学习节奏，从而达到高效学习的作用。美术鉴赏课主要培养的是学生的鉴赏能力与审美能力，笔者通过设计一堂美术鉴赏课，展示美术鉴赏教学情境化教学方法与体验式教学方法在实际课堂教学中的运用（见附录一）。（一）情境化教学方法美术鉴赏是一种视觉艺术，学生在鉴赏中了解画家的情感，体会作品的意义。情境化的教学是当今教学的一种趋势，情境教学法指的是在教学过程中，教师有目的地创设问题情境，引导学生进入带有一定情绪色彩的场景中，调动学生的情感体验，从而帮助学生轻松的理解教材。在美术鉴赏课中加入这种教学方式，通过设置情境来引出学习内容，通过学习的知识再来解决情境中的问题，可以使学生更加通俗易懂的认识课堂中的学习内容。心理学研究表明，在看到新鲜事物的情况下，通过事物对感官的刺激，人的感知最为兴奋，呈现出来对事物的观察也会更加敏锐，对于美术作品的鉴赏，也会有更好的感悟。兴趣和好奇心是学生在学习动机中的内部核心成分，它们是激发学生学习积极性的基础，创设问题情境，能够使学生对课堂的学习内容产生疑问，渴望从课堂中学习知识找到问题的答案。创设一个好的教学情境，不仅可以集中学生的学习兴趣，还可以明确的表明该课的学习目标，让学生在生动有趣的课堂中学习知识。教师在实施情境化教学时应当要熟悉教材，充分了解学生已有的学科知识水平，创设情境的方式多种多样，而创设情境化的美术课堂，要把课堂与实际生活、日常生活经验结合在一起，通过把学生的真实生活与美术课堂连接起来，学生才能体会到美术鉴赏课在日常生活中的运用，从而加深学生对美术鉴赏课的重视，提高美术鉴赏课的实际意义。（二）体验式教学方法体验式教学方法也是美术鉴赏教学中的一个重要组成部分，与情境化教学是相辅相成的。所谓体验，顾名思义是亲身经历，实地体会，体验式的教学具有非常强的实践性，在美术鉴赏的教学中可以起到关键性的作用，可以使学生的审美感知能力有直接的提升。教师运用体验式教学方法来开展美术鉴赏课程时，在课堂设计中要充分考虑学生对于知识的接纳程度，让课堂知识与其生活相联系，这一点与情境化教学相似，在教学中要现实生活为依靠，重视学生现有的生活经验，从而营造学生可以融入的课堂，促进课堂的氛围。艺术来源于生活，要学习美术鉴赏需要去生活中感知，教师可以利用课余时间带领学生近距离欣赏美术作品，对学生进行适当的讲解，可以让学生更好的理解其美术作品表达的意义，感受其人文精神。美术课本上的美术鉴赏作品通常出自于古今中外的大师，值得反复观看，借鉴，教师在教学中应该充分的理解其美术作品，关注作品的内涵，才能更好的对学生进行引导学习。教师在教学中要强调观察、发现、感知，有效利用各种美术课程资源，向学生提供感悟美术作品的机会。比如当地的文化资源，地方博物馆、美术馆、传统文化、非遗文化等，因地制宜的开展体验式的美术教学活动，积极开展美术探究与交流，鼓励学生发表自己的感受与认识，在体验中提高学生的审美水平与鉴赏能力。教师在活动中可以将书本上的内容近距离的展示给学生，给学生带来更加真实的感受，如带领学生去参与到蓝印花布的制作活动中，让学生感受蓝印花布的制作过程。在活动过程中，体验式的教学方法可以使学生从一个旁观者成为参与者，身体力行的加入活动中，在实践中巩固知识，让学生更加深入的了解这一门技艺。课外美术活动与美术鉴赏课程有着相辅相成的作用，它们之间相互影响，学生可以把课堂上学习到的知识在课外美术活动中运用出来，学以致用，发挥自己的特长，提高学习技能，增加学生对于美的感受力，让学生对于自己鉴赏的传统文化作品更加的有熟悉感，对提高学生学习美术鉴赏课程的兴趣，有着重要的作用。二、美术鉴赏在美育基础下的重要性美术鉴赏的教育教学不仅需要合适的方法与策略，也要在美育的基础下开展。十九大提出，要把立德树人作为教育的根本任务，其中的人文底蕴这一点，主要指的是学生在学习、理解、运用人文领域知识等基本技能，包括学习审美情趣，人文素质等重点。我国全面发展教育的基本构成中，五育并举，其中就包含美育，在近代中国，美育这个概念是蔡元培先生提出的，他认为“美感者，合美丽与尊严而言之，介乎现象世界与实体世界之间，而为津梁”[[]孙宁.以美育代宗教——蔡元培教育哲学研究[D].河北大学,2017.[]孙宁.以美育代宗教——蔡元培教育哲学研究[D].河北大学,2017.湘美版九上第一课是欣赏评述课，讲述的是文艺复兴时期的代表画家以及作品，其中拉斐尔的圣母画——《椅中圣母》，他将现实中很多美丽女性的特点注入自己的画中，充分体现了文艺复兴时期赋予宗教人物人间情感的特点，学生在鉴赏该时期作品时就能充分感受该时代的情感。《椅中圣母》是拉斐尔描绘的圣母中最著名的一幅，这幅画比他以往的圣母像都更加具有生活气息，贴近现实。该画作是圆形构图，整幅画由长短不同的曲线构成，更增添了画面的柔美感，画面中的三个人物在一个狭窄的圆框内，描绘的是一位端庄典雅的女子，服饰普通，展现的是一位意大利时期普通妇女的形象，她手里环抱着婴儿，婴儿依偎在母亲的怀中，无不展现出一位母亲对于孩子的温暖，也体现出了圣母具有时代生活气息的特点。画中母亲的眼神柔美，头部紧贴着孩子的额头，充满了对孩子的疼爱，画面明暗光影强烈，有很强的立体感，色彩艳丽，人物的动态自然、亲切，展现出一位母亲对于孩子的温情。学生在欣赏这幅画时可以产生一种对于美好生活的向往，重视生活之美的发现，作品展现也将母子之情表达的淋漓尽致，用人间常见的家庭欢乐来表现圣母子深厚的天伦之乐，让学生更加明白亲情的重要性。鉴赏美术作品可以让学生更加直观的体会其中内涵，美术鉴赏过程是实施美育的重要过程，通过艺术作品的审美，传输文化的信息，从而达到育人的目的，没有美育，就是不完整的教育，它对于提高整个民族的思想文化有不可估量的作用，它不仅可以端正人们的观念，而且还潜移默化的影响整个人的思想道德形成，所以美术鉴赏对建设人们的精神文明也有重要意义。三、美术鉴赏在实际教学中的重要性美术鉴赏课程在美术教育中是十分重要的，以中学生心理发展程度来看，他们求知欲与可塑性大，因此更能对其身心发展起到潜移默化的作用，在中学美术鉴赏课程中，展示的每一件艺术家的作品都具有其特定的内涵与意义，是艺术家情感、生命力、创造力的体现。笔者将通过以下三个部分来具体阐述美术鉴赏课程在美术教育中的重要功能。（一）美术鉴赏对于思维创造的作用新时代教育讲究的是素质教育，而素质教育观的内涵之一就是培养学生的创新能力，创新能力是素质教育的核心，在美术鉴赏课程的教学内容设置上，教师应当注重学生的创造性思维。在当今社会，创新思维能力极其重要，培养学生的创新精神有利于社会的发展与建设，其培养途径需要依靠于教育，那么美术教育也责无旁贷，美术教育的核心是培养审美创造力，美术教育也被认为是培养创造力最有效的学科之一，美术活动实际上就是一种创造活动。美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养，采用多种方法，帮助学生学习与掌握运用美术的方法，将自己的创意转化为实际的成果。培养学生的创新能力与创造力，教师不需要让学生进行非常深层次的美术研究学习，可以让学生在教室进行简易的美术写生，创作贴近日常，培养学生的创作意识，提高学生的动手动脑能力。在教学中可以更加完善课堂教学内容，丰富课堂内容，比如多媒体在课堂中的运用，网络的信息量是很庞大的，教师充分运用现代科技手段，不同资源呈现出来的效果不同，查找与课堂相关的视频资料供学生观看学习，这样才能激发学生的灵感，培养学生的创造力。美术的教学过程应当充满趣味性，表现活动的自由化和评价标准的多样性，为创作活动提供最适宜的环境。通过美术课程，培养与激发学生的创新能力，将会对学生今后的发展产生积极的影响，所以思维创造是美术鉴赏课程中不可缺少的一部分。用鉴赏美术作品来提高学生思维创造能力就是一个不错的方法。比如在拜占庭时期的绘画，艺术作品是冰冷严肃的，《弯曲宝座上的圣母与圣婴》就体现出了这一点，同样是圣母与圣婴的画像，由于所处的时期不同，政治宗教文化对于作品的影响也不同，各个时期的圣母像都充分体现了画家自己的思想与情感以及该时期的政治特点。艺术家对于作品的创造过程就是富有活跃的思维以及创造力的，教学中鉴赏美术作品产生一系列的思维活动，可以提高学生的思维创造，达到事半功倍。该作品是一幅木板蛋彩画，画面整体较暗，光影感较少，人物的形象平面化，构图是方形，画面线条多采用直线，呈现出一种死板的感觉。当学生在鉴赏该作品时，面前可视的只有圣母与圣婴，坐在王座上，画面整体的感觉非常压抑，色彩较暗，就可以留给人一种想象与创造的空间，而画面中的圣母与圣婴的形象正襟危坐，画面中的人物仿佛被赋予了一种神性，圣母形象公式化，学生通过对于具体画面的观察、分析，也就促进了其思维的活跃。观察画面后，大脑对于画面的加工，也可以提高学生的想象力，而想象力正是创造的催化剂。教师让学生鉴赏完作品时，可以让学生动手创作一下，作品主题只需与鉴赏作品内容相似即可，如圣母与圣婴可以延展成母子情、亲情等，增加了学生的动手能力，锻炼其思维创作力，可参考以下这幅作品。学生在鉴赏该作品时，是一种有目的，有计划的认知活动。如果只是通过语言的描述，没有直观画面的刺激，学生无法运用视觉思维，难以准确具体的表达其感受，也就无法培养其思维创造。鉴赏美术作品是一种二度创造的过程，可以较容易的把学生潜在的创造力激发出来，培养他们多角度看待问题的思维能力以及发展创造性想象思维。（二）美术鉴赏对于培养学生真善美情感的作用在美术作品的鉴赏中感受真善美，也是美术教育中一个重要组成部分，美术存在于生活中的每个角落，由于美术与日常的生活息息相关，美术作品的创造也具有多样性。许多美术作品中都有弘扬真善美的主题，如画家王文彬的《夯歌》，表达的就是劳动人民质朴、善良的形象；詹建俊的《狼牙山五壮士》展现了抗日战士英勇战斗、宁死不屈的革命英雄主义气概，这无疑可以激发起人们的爱国主义精神和热情。学生在鉴赏该作品时，教师可以突出该特点进行讲解。美术作品的教育功能不同于理论上的说教，主要靠画面氛围的感染与画面内容的激发，来达到教育的目的，学会认识美术作品中的美与善，不但可以感受到艺术给予我们的美，还能体会到其中包含的巨大的精神力量。中学生正处于人生观、价值观和世界观形成和发展中，对他们进行真善美的教育显得尤其重要。教师的任务不仅仅是上好课程相关内容，更重要的是在鉴赏课的过程中引导学生，培养学生正确、健康的审美情趣。（三）美术鉴赏对于弘扬传统文化的作用在美术鉴赏的领域中，传统文化也是其不可分割的一部分，但常常被教师们忽略。传统文化是美育的重要载体，教师在进行美术鉴赏的教学时，可以穿插地方传统文化、地方非物质文化遗产等内容的学习。非遗在我国的历史长河中是一笔重要的艺术财富，体现着不同民族的精神文化内涵，但是由于时代发展速度日渐提高，人们的思想也逐渐转变，对非遗的了解越来越少，许多非遗的发展面临着严峻的挑战，非遗作为优秀的传统文化，有着让中学生提高美术审美鉴赏力的重要作用。在美术教学中加入非遗的学习，首先要激发学生的学习兴趣，培养其想象力，从而才能更好的在教学中渗透学习内容，使学生在传承该文化的同时，接受美育的陶冶，构筑文化底蕴，增加热爱国家、热爱家乡的情感。笔者以蓝印花布为例，来分析如何把非遗与美术鉴赏结合，教师可以通过以下方法来构成。利用美术教材进行文化的延伸，这一方法要求教师需要充分了解当地非物质文化遗产，依照教学大纲的要求，选取适合与美术鉴赏结合的地方文化来开展美术教学，在多方面对学生进行传统文化精神的灌输，学习过程要强调其趣味性，可以根据教材的内容，在教学过程中结合地方文化遗产资源中的某一知识点内容进行延伸，这样既保证了教学的有效性，又使学生补充了课外的知识，在课堂中就激发了学生对于该文化的了解与喜爱，让他们在不知不觉中就得到文化精神的熏陶。以蓝印花布为例，蓝印花布其纹样丰富、寓意吉祥，具有极高的审美与文化价值，对于激发中学生的鉴赏与创作热情可以起到十分重要的作用。例如在湘美版七年级上册的美术教材中的“剪纸”这一课，其中一部分内容就有关于传统印染纹样的鉴赏，教师可以准备教学材料，运用直观式的教学方法，通过让学生直观的欣赏蓝印花布，根据该活动来延伸出蓝印花布的纹样印染来补充课外知识点，如蓝印花布的印染方法，纹样的多样性，来了解与鉴赏该作品，从而达到提高学生审美能力的效果。四、结语美术教育运用美的标准来培养人的道德情感与品质，对于落实立德树人的教育任务具有十分重大的意义。在新课改的大背景之下，中学美术鉴赏教育对于培养中学生起着重要作用，教师应该正视美术鉴赏课程在美术教育中的重要性。面对那些优秀作品，我们需要抱有一颗欣赏美的眼睛，感受美术鉴赏带来的强大力量，适时的启发与引导学生，陶冶学生的情操，提高学生对于美术作品的鉴赏力与审美力。只有通过这样的教育方式，才能有效的培养学生的民族文化自信以及认识世界的功能，正确的引导学生，使其具有分辨社会规律、掌握时代精神的能力，积极引导学生树立正确价值观、人生观，传承发扬中国优秀的传统文化，对于建设人们的精神文明世界具有重要影响，为社会培养所需要的多方面人才，对提高全民族的思想文化底蕴有着不可估量的作用。参考文献：[1]中华人民共和国教育部.义务教育美术课程标准[M].（2011年版）北京师范大学出版社.[2]谢雱.《中学美术教材教法》[M].北京：高等教育出版社,2017.[3]张道一.《美术鉴赏：第二版》[M].北京：高等教育出版社,2010.[4]武建伟.如何做好初中美术课的欣赏教学[J].(青少年日记教育教学研究),2018.[5]尹少淳.《尹少淳谈美术教育》[M].北京：人民美术出版社,2016.[6]季婷婷.如何提高初中生美术素养[J].启迪与智慧(教育),2017.[7]谢宁欣.初中美术鉴赏教学探究[J].科学咨询(科技管理),2018.[8]李雅煊.基于核心素养的中学美术鉴赏教学的研究[D].上海：华东师范大学,2017.附录一美术鉴赏教学方法的实践运用湘美版九上第六课《魅力永恒的建筑》课程名称：《魅力永恒的建筑》课时：1课时教学目标知识与技能：了解建筑的基本功能，理解建筑需要因地制宜，充分考虑自然材料与当地自然条件，初步了解中